一晴方覺夏又深 歷代描寫夏天的詩詞鑒賞【2】
過故人庄唐·孟浩然孟浩然（689-740），男，漢族，唐代詩人。本名不詳（一說名浩），字浩然，襄州襄陽（今湖北襄陽）人，世稱「孟襄陽」。浩然，少好節義，喜濟人患難，工於詩。年四十游京師，唐玄宗詔詠其詩，至「不才明主棄」之語，玄宗謂：「卿自不求仕，朕未嘗棄卿，奈何誣我？」因放還未仕，後隱居鹿門山，著詩二百餘首。孟浩然與另一位山水田園詩人王維合稱為「王孟」。
原 文故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就菊花。
譯 文老朋友準備好了雞和黃米飯，邀請我到他的農舍做客。翠綠的樹木環繞著小村子，村子城牆外面青山連綿不斷。打開窗子面對著穀場和菜園，我們舉杯歡飲，談論著今年莊稼的長勢。等到九月初九重陽節的那一天，我還要再來和你一起喝菊花酒，一起觀賞菊花的美麗。
賞 析這首詩是作者孟浩然隱居鹿門山時，上朋友家做客的表現。這是一首田園詩，描寫農家恬靜閑適的生活情景，也寫老朋友的情誼。通過寫田園生活的風光，寫出作者對這種生活的嚮往。全文十分押韻。詩由「邀」到「至」到「望」又到「約」一徑寫去，自然流暢。語言樸實無華，意境清新雋永。作者以親切省凈的語言，如話家常的形式，寫了從往訪到告別的過程。其寫田園景物清新恬靜，寫朋友情誼真摯深厚，寫田家生活簡樸親切。全詩描繪了美麗的山村風光和平靜的田園生活，用語平談無奇，敘事自然流暢，沒有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真摯，詩意醇厚，有「清水出芙蓉，天然去雕飾」的美學情趣，從而成為自唐代以來田園詩中的佳作。
一、二（首聯）句從應邀寫起，「故人」說明不是第一次做客。三、四（頷聯）句是描寫山村風光的名句，綠樹環繞，青山橫斜，猶如一幅清淡的水墨畫。五、六（頸聯）句寫山村生活情趣。面對場院菜圃，把酒談論莊稼，親切自然，富有生活氣息。結尾（尾聯）兩句以重陽節還來相聚寫出友情之深，言有盡而意無窮。「故人具雞黍，邀我至田家。」這一開頭就像是日記本上的一則記事。故人「邀」而作者「至」，文字上毫無渲染，開門見山，招之即來，簡單而隨便。這正是不用客套的至交之間所可能有的形式。而以「雞黍」相邀，既顯出田家特有風味，又見待客之簡樸。正是這種不講虛禮和排場的招待，朋友的心扉才往往更能為對方敞開。這個開頭，不是很著力，平靜而自然，但對於將要展開的生活內容來說，卻是極好的導入，顯示了氣氛特徵，又有待下文進一步豐富、發展。
「綠樹村邊合，青山郭外斜。」走進村裡，作者顧盼之間竟是這樣一種清新愉悅的感受。這兩句上句漫收近境，綠樹環抱，顯得自成一統，別有天地；下句輕宕筆鋒，郭外的青山依依相伴，則又讓村莊不顯得孤獨，並展示了一片開闊的遠景。由此運用了由近及遠的順序描寫景物。這個村莊坐落平疇而又遙接青山，使人感到清淡幽靜而絕不冷傲孤僻。正是由於「故人庄」出現在這樣的自然和社會環境中，所以賓主臨窗舉杯，才更顯得暢快。「開軒面場圃，把酒話桑麻。」這裡「開軒」二字也似乎是很不經意地寫入詩的，但上面兩句寫的是村莊的外景，此處敘述人在屋裡飲酒交談，軒窗一開，就讓外景映入了戶內，更給人以心曠神怡之感。對於這兩句，人們比較注意「話桑麻」，認為是「相見無雜言」（陶淵明《歸園田居》）。但有了軒窗前的一片打穀場和菜圃，在綠陰環抱之中，又給人以寬敞、舒展的感覺。話桑麻，就更讓讀者感到是田園。於是，讀者不僅能領略到更強烈的農村風味、勞動生產的氣息，甚至彷彿可以嗅到場圃上的泥土味，看到莊稼的成長和收穫，乃至地區和季節的特徵。
有這兩句和前兩句的結合，綠樹、青山、村舍、場圃、桑麻和諧地打成一片，構成一幅優美寧靜的田園風景畫；而賓主的歡笑和關於桑麻的話語，都彷彿縈繞在讀者耳邊。它不同於純然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社會的現實色采。正是在這樣一個天地里，這位曾經慨嘆過「當路誰相假，知音世所稀」的詩人，不僅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘卻了，就連隱居中孤獨抑鬱的情緒也丟開了。從他對青山綠樹的顧盼、與朋友對酒而共話桑麻中可以看出，他的思緒舒展了，甚至連他的舉指都靈活自在了。農莊的環境和氣氛，在這裡顯示了它的征服力，使得孟浩然有幾分皈依了。「待到重陽日，還來就菊花。」孟浩然深深為農莊生活所吸引，於是臨走時，向主人率真地表示將在秋高氣爽的重陽節再來觀賞菊花和品菊花酒。淡淡兩句詩，故人相待的熱情，作客的愉快，主客之間的親切融洽，都躍然紙上了。杜甫的《遭田父泥飲美嚴中丞》中說：「月出遮我留，仍嗔問升斗。」杜甫詩中田父留人，情切語急；孟浩然詩中與故人再約，意舒詞緩。杜甫的鬱結與孟浩然的恬淡之別，讀者從這裡可以窺見一些消息。
一個普通的農莊，一回雞黍飯的普通款待，被表現得這樣富有詩意。描寫的是眼前景，使用的是口頭語，描述的層次也是完全任其自然，筆筆都顯得很輕鬆，連律詩的形式也變得自由和靈便了。詩中給讀者的感覺是，這種淡淡的平易近人的風格，與作者描寫的對象——樸實的農家田園和諧一致，表現了形式對內容的高度適應，恬淡親切卻又不是平淺枯燥。它是在平淡中蘊藏著深厚的情味。一方面固然是每個句子都幾乎不見費力錘鍊的痕迹，另一方面每個句子又都不曾顯得薄弱。比如詩的頭兩句只寫友人邀請，卻能顯出樸實的農家氣氛；三四句只寫綠樹青山卻能見出一片天地；五六句只寫把酒閑話，卻能表現心情與環境的愜意的契合；七八句只說重陽再來，卻自然地流露出對這個村莊和故人的依戀。這些句子平衡均勻，共同構成一個完整的意境，把恬靜秀美的農村風光和淳樸誠摯的情誼融成一片。這是所謂「篇法之妙，不見句法」（沈德潛《唐詩別裁》），「不鉤奇抉異……若公輸氏當巧而不巧者」（皮日休《郢州孟亭記》）。他把藝術美深深地融入整個詩作的血肉之中，顯得自然天成。這種不炫奇獵異，不賣弄技巧，也不光靠一兩個精心製作的句子去支撐門面，是藝術水平高超的表現。譬如一位美人，她的美是通體上下，整個兒的，不是由於某一部位特別動人。她並不靠搔首弄姿，而是由於一種天然的顏色和氣韻使人驚嘆。正是因為有真彩內映，所以出語灑落，渾然省凈，使全詩從「淡抹」中顯示了它的魅力，而不再需要「濃飾盛妝」了。
約客·有約宋·趙師秀趙師秀（1170—1219年）字紫芝，號靈秀，亦稱靈芝，又號天樂。永嘉（今浙江溫州）人。南宋詩人。
原 文黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。
譯 文梅子黃時，處處都在下雨，長滿青草的池塘邊上，傳來陣陣蛙聲。時間已過午夜，已經約請好的客人還沒有來，我無聊地輕敲棋子，震落了燈花。
賞 析前二句交待了當時的環境和時令。「黃梅」、「雨」、「池塘」、「蛙聲」，寫出了江南梅雨季節的夏夜之景：雨聲不斷，蛙聲一片。讀來使人如身臨其境，彷彿細雨就在身邊飄，蛙聲就在身邊響。這看似表現得很「熱鬧」的環境，實際上詩人要反襯出它的「寂靜」。黃梅時節，乃是立夏後數日梅子由青轉黃之時，江南多雨，俗稱「黃梅天」。其時細雨綿綿，正所謂「自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁」。對於視覺，是一種低沉的安慰。至於雨敲在鱗鱗千瓣的瓦上，由遠而近，輕輕重重輕輕，夾著一股股的細流沿瓦槽與屋檐潺潺泄下，各種敲擊音與滑音密織成網，彷彿「誰的千指百指在按摩耳輪」，心情異常恬靜安詳。「青草池塘處處蛙」這句，詩人的注意力從霏霏淫雨，自然而然地轉到了遠遠近近、此起彼伏的片片蛙聲。正是這處處蛙聲，烘托出了當時周遭的清靜。試想，如非心如止水，神遊物外，而是焦灼煩躁，何以知微渺「蟲聲」今夜「新透綠窗紗」？
後二句點出了人物和事情。主人耐心地而又有幾分焦急地等著，沒事可干，「閑敲」棋子，靜靜地看著閃閃的燈花。第三句「有約不來過夜半」，用「有約」點出了詩人曾「約客」來訪，「過夜半」說明了等待時間之久，本來期待的是約客的叩門聲，但聽到的卻只是一陣陣的雨聲和蛙聲，比照之下更顯示出作者焦躁的心情。第四句「閑敲棋子」是一個細節描寫。詩人約客久候不到，燈芯很長，詩人百無聊賴之際，下意識地將黑白棋子在棋盤上輕輕敲打，而篤篤的敲棋聲又將燈花都震落了。這種姿態貌似閑逸，其實反映出詩人內心的些許焦躁。但是現在，詩人被眼前江南夏夜之景感染了：多情的梅雨，歡快的哇鳴，閃爍的燈火，清脆的棋子敲擊聲……這是一幅既熱鬧又冷清、既凝重又飄逸的畫面。也許詩人早已經忘了他是在等友人，而完全沉浸到內心的激蕩和靜謐中。應該感謝友人的失約，讓詩人享受到了這樣一個獨處的美妙的不眠之夜。全詩通過對詩人思緒的環境及「閑敲棋子」這一細節動作的渲染，既寫了詩人雨夜候客來訪的情景，也寫出約客未至的一種略帶悵惘卻獨享靜謐的心情，可謂形神兼備。全詩生活氣息較濃，又擺脫了雕琢之習，清麗可誦。
夏日山中唐·李白李白（701年－762年），字太白，號青蓮居士，唐朝浪漫主義詩人，被後人譽為「詩仙」。祖籍隴西成紀，出生於西域碎葉城，4歲再隨父遷至劍南道綿州。李白存世詩文千餘篇，有《李太白集》傳世。762年病逝，享年61歲。其墓在今安徽當塗，四川江油、湖北安陸有紀念館。
原 文懶搖白羽扇，裸體青林中。脫巾掛石壁，露頂灑松風。
譯 文懶得搖動白羽扇來祛暑，裸著身子呆在青翠的樹林中。脫下頭巾掛在石壁上，任由松樹間的涼風吹過頭頂。
賞 析「夏日」和「山中」是理解這首小詩的關鍵。因為是夏天，所以有「白羽扇」；因為是山中，所以有扇而懶得搖。詩僅四句，描寫的場景也不大，但卻真實、貼切地把夏日的山中和山中的夏日展現在了讀者面前。夏日的清風吹來，山中的松葉沙沙作響，詩人解下頭巾，掛在山中的石壁上，多麼涼爽宜人。全詩寫出了作者曠達瀟洒、不為禮法所拘的形象，有魏晉風度。
六月二十七日望湖樓醉書宋·蘇軾蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱「歐蘇」，為「唐宋八大家」之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱「蘇黃」；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱「蘇辛」；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱「宋四家」；畫學文同，論畫主張神似，提倡「士人畫」。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
原 文黑雲翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船。卷地風來忽吹散，望湖樓下水如天。
譯 文烏雲上涌，就如墨汁潑下，卻又在天邊露出一段山巒，明麗清新；大雨激起的水花如白珠碎石，飛濺入船。忽然間狂風卷地而來，吹散了滿天的烏雲，而那西湖的湖水碧波如鏡，明媚溫柔。
賞 析第一句寫云：黑雲像打翻了的黑墨水，還未來得及把山遮住。詩中把烏雲比作「翻墨」，形象逼真。第二句寫雨：白亮亮的雨點落在湖面濺起無數水花，亂紛紛地跳進船艙。用「跳珠」形容雨點，有聲有色。一個「未」字，突出了天氣變化之快；一個「跳」字，一個「亂」字，寫出了暴雨之大，雨點之急。第三句寫風：猛然間，狂風席捲大地，吹得湖面上剎時雨散雲飛。「忽」字用得十分輕巧，卻突出天色變化之快，顯示了風的巨大威力。最後一句寫天和水：雨過天晴，風平浪息，詩人舍船登樓，憑欄而望，只見湖面上天入水，水映天，水色和天光一樣的明凈，一色的蔚藍。風呢？雲呢？統統不知哪兒去了，方才的一切好像全都不曾發生似的。詩人先在船中，後在樓頭，迅速捕捉住湖上急劇變化的自然景物：雲翻、雨瀉、風卷、天晴，寫得有遠有近，有動有靜，有聲有色，有景有情。讀起來，你會油然產生一種身臨其境的感覺——彷彿自己也在湖心經歷了一場突然來去的陣雨，又來到望湖樓頭觀賞那水天一色的美麗風光。
喜 晴宋·范成大范成大（1126-1193），字致能，號稱石湖居士。漢族，平江吳縣（今江蘇蘇州）人。南宋詩人。謚文穆。從江西派入手，後學習中、晚唐詩，繼承了白居易、王建、張籍等詩人新樂府的現實主義精神，終於自成一家。風格平易淺顯、清新嫵媚。詩題材廣泛，以反映農村社會生活內容的作品成就最高。他與楊萬里、陸遊、尤袤合稱南宋「中興四大詩人」。
原 文窗間梅熟落蒂，牆下筍成出林。連雨不知春去，一晴方覺夏深。
賞 析 范成大喜歡在自己的窗前種植梅樹，冬天可以賞梅花，夏天可以嘗青梅。這首詩的大概意思是說，窗前的梅子早已成熟，已經落蒂了，牆角下的竹筍也已經長成了竹林。整天下雨都不知道春天已經結束了，天一晴朗才發現，原來早已到了深夏。這首詩，表面上給我們的感覺是沒有任何「詩意」，詩中所描述的也只是「不起眼」的自然物體。梅花落盡，梅子成熟；竹筍破土，長大成林，是再平常不過的事情。可是，恰恰是這「不起眼」的「平常事」，揭示了人人都面臨卻人人都不在意的「大規律」——自然。春有百花秋有月，夏有涼風冬有雪，這是不以人們意志為轉移、是任何人也無法顛倒的規律。不管你是不是在意，也無論你喜歡與否，一樣「春季準時地到來」。由此，這首詩的詩意，不僅自然，而且深刻。它是在告誡人們，一切都要遵循自然，順應自然；任何違背自然、違背規律的事，都要受到自然的懲罰。
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