京津畫派：市場前景廣闊

06-21

20世紀90年代中期，隨著國內藝術品拍賣的興起，「京津畫派」畫家的作品以不可阻擋的勢頭，進入到各種大大小小的拍賣會中，並在近10年的時間裡，一直引領著近現代繪畫的市場行情，成為拍賣市場的風向標。據雅昌網京津畫派70指數，從2000年至今，其拍賣價位呈一路上升趨勢。儘管在2005年的強勁拉升之後有所下滑，並在2011年秋季又一次出現小幅度的回落，但從總體來看，京津畫派的指數曲線還是一直處在上升通道之中的。業內人士分析，京津畫派具備極好的優勢，在中國畫市場日趨活躍的今天，必定會受到市場與藏家越來越多的重視與青睞。

中國嘉德2011年秋拍李可染《丹霞楓林》

　京派藝術反映學術需求

「京派」在近現代畫史上，一直被認為保守勢力的大本營，是相對於海派和嶺南派而言的。誠然，清末民初的北京，匯聚了一大批傳統派的畫家，但在時代思潮的變革中，北京畫壇也在發生著演化。

北京作為金代以來的政治文化中心，留下了豐厚的文化遺產。辛亥革命以後，隨著政體的改變，文化重心開始北移，文化的價值形態也發生重大的變化，北京地區的繪畫獲得了更多的發展機會。在官方的倡導下，美術研究的風氣大開。與滬上的結社活動不同，北京的研究活動反映了真正意義上的學術需求，具有更加明確的目的與較高的起點，思考的範圍也較為廣泛。尤其是新舊觀念的鬥爭異常激烈，這種鬥爭主要表現在對傳統藝術的態度上。

民國初年，五四運動的爆發，新文化運動的倡導，並沒有減弱北京文玩書畫市場的繁興。相反倒是清宮舊藏的流失，文物考古的新熱，使以琉璃廠為中心的市場異常活躍。五四運動雖然對文人畫發起了強烈的衝擊和批判，但齊聚在北京的文人以陳師曾為代表，逆潮流般地再度舉起了文人畫復興的大旗，穩定了文人畫的陣腳，也穩定了收藏家的審美選擇。當然，對文人畫的審美、收藏選擇也順應了文人畫的現代性轉換。

另外的一大批傳統派畫家，如以金城、周肇祥為首的中國畫學研究會及其湖社的一大批畫家，在傳統基礎上融合歸納，既「精研古法」，也「博採新知」，逐漸形成自家面目，對傳承和發揚傳統中國畫藝術做出了相當大的貢獻。北京的這批畫家並不僅限於為市場提供作品，基本上都在各大學、各畫會任教，學風是普遍比較紮實的。如胡佩衡、秦仲文、蕭俊賢、蕭謙中等山水畫家，徐燕蓀等人物畫家，前述人物之外的姚茫父、王雪濤、於非、葉恭綽等花鳥畫家，他們在1949年之前都有很精彩的表現。

大幅度融合西畫的畫家，在20世紀二三十年代的北京並不風順，如林風眠、徐悲鴻、蔣兆和等人都曾遇有爭議。但他們在畫史上的位置和獨特貢獻同樣是今人值得重視的。

可以說，京派畫家在拍賣市場上一直處在風向標的位置之上，與該群體始終在反映學術需求上的努力是分不開的，就藝術市場而言，盲目的跟進和人為的炒作都是暫時的，當人們回歸理性的時候，往往把學術看得更重，京津畫派在這方面具備了極好的優勢，理應受到重視與青睞，長期來看，其市場前景是十分看好的。

津派書畫逐年看漲

天津繪畫的發展雖然歷史久遠，但畫史上向來沒有過「天津畫派」的稱謂。天津畫壇，從師承淵源、畫家構成等方面來看，除了存在許多個案化的現象之外，主要有四種趨向：其一是本土文化傳統的延續，其二是海派藝術的影響，其三是具有租界文化特徵的中西合璧，其四是「京派」藝術的異地傳播。但是無論哪種類型，都沒有形成十分強大的陣容和確立其主流的風格與地位，這一點與其近鄰北京相比則遜色不少。

但天津畫界也不可小覷，尤其是在近代史上，天津成為工商大埠，成為最早開發的城市之一，與上海、廣州共為沿海三大重鎮和歷史文化名城。歐美的科技文化隨著外國資本和僑民的舶來而如潮水般的湧入，對天津的固有文化產生了巨大的衝擊和轉折性的影響，在文化格局上形成南北兼容，中西合璧，雅俗薈萃的文化景觀。

天津畫界以職業畫家為主體，較少有江南文人的偏見，西方寫實技術的可取之處及與傳統繪畫的微妙差異，給予他們以新奇的刺激。晚清以來的天津，地方畫家對西洋畫法的興趣，成為天津畫壇的一個值得注意的現象。題材則較多地集中於花卉一門，顯著特點是打破傳統文人的雅俗觀，在「西學為用」方面，與北京畫家走了完全不同的道路。天津繪畫在「租界文化」和本土文化相互抗衡與融會中形成了新的格局，固守傳統畫風的畫家和融中西為一爐的畫家共同推動了天津畫壇的進步，並且逐漸形成規模，雖然與北京相比並不強大，但在一定程度上還是確立了其主流的風格與地位。可以說津派繪畫自誕生以來，便在時代鋪設的巨大背景下隨著社會的發展與時俱進，繪畫作品的內容體現著鮮明的時代性和社會性。

作為藝術品投資領域中的重要部分，「津派書畫」的價位仍屬於最具潛力逐年看漲的區域，其代表性的畫家如劉子久、陳少梅、張其翼、梁崎等近幾年都有了不小的增值，中青年畫家群里如何家英、霍春陽等增值較快，其升值潛力一直被市場所認可和追捧，市場前景相當可觀，如今的天津畫壇，創作隊伍也在逐年擴大，新生力量亦是層出不窮，可操作的空間還很大，適合藏家進一步挖掘。

　選擇空間廣闊

無論從歷史的演進還是從當代的畫家群體風格構成來看，京津畫壇的藝術是多樣化的，特別是北京這個重歸政治中心與文化中心重合的城市，仍然是個四方雜聚的城市，它所聚集的四方精英中，有著深厚文化傳統才子不在少數，加之誕生於20世紀初期的「京津畫派」，在歷史變革中，紀錄了中國傳統繪畫的發展進程，從而更凸顯出他們珍貴的學術意義。有專家認為，由於「京津畫派」多數畫家的藝術成就和優秀作品，早已被社會所認可，社會對畫家及其作品可能產生的種種影響，如今已逐漸淡化。因此，在藝術品市場迅速發展的形勢下，京津畫壇藝術的多樣性和審美的多樣性，同樣也為市場提供了多樣化的選擇，這就為今天的收藏提供了更多選擇的廣闊空間。因此「京津畫派」作品的升值前景，自然應被人們格外看好。