鋼琴學習必須要嚴格、準確的讀譜

06-21

讀譜和讀書是一樣的，孩子們上小學第一課就是從認字開始，然後學習有關句子、標點、片語……以後就能看懂一篇小故事，感受到故事的情節.

讀譜，對於初學音樂的孩子，是入門教育。從開始知道各種音符，到分辨不同譜表位置上的各種音符名稱，音符和休止符所表示的時值等等.必須在開始學琴時就養成嚴格準確的讀譜習慣，這對於將來要成為較高水平的演奏人材，是不可缺少的。

在讀譜的過程中，常常會碰到兩隻「攔路虎」，一是「粗心」，二是「怕困難」。讀譜的過程實際上是培養孩子增強毅力的過程，由於讀譜上的不嚴格，常常影響了孩子們音樂上的發展。僅以如下三方面為例，談談準確讀譜的重要性。

(a)指法.初學鋼琴，儘管所彈樂曲很淺，但須養成嚴格按譜上指法去練的習慣·這些指法是前人科學地、有根據地制定的。好的指法符合自然生理條件，能順利地彈奏音樂樂旬或長長的跑句。孩子們經常不注意練習曲或樂曲中那些音階型的句子，在上.下轉換手指時，對到底換三指還是四指，不按譜上所標明的指法，往往到樂句句尾手指就不夠用了，或根本倒換不過來。在彈奏較長的旋律樂句時，往往找不到大指彈奏的規律，把那些跨度較大的連啻，隨便斷開了。更嚴重的是經常造成彈奏中斷，結結巴巴。有的學生學了二三年琴連c大調左手琶音指法五四二一都記不住。造成琶音把位手型不能固定，彈奏中既不方便又影響速度，時常中斷，因此，孩子們在初學鋼琴階段，要認真對待指法。當然你認為譜上的指法對你不合適(如手小等問鷹)，需要改換，那請說出理由再換指法。

(b)休止符。孩子們在彈奏中往往把休止符「吃」掉了，要知道音樂語言是由音和休止符這兩大基本要素所組成，但在一些孩子的眼裡似乎音樂只是從音符中產生，而休止符是可有可無的，這種認識是不正確的。

休止符，是音樂整體中的一部分，它的作用很大。有時它能增強樂曲的緊張度，有時卻意味著暫時的沉默，有時則是音響的間歇而不是運動的終止。如「戰鬥進行曲」中的八分休止符是為下一個音做準備，從而產生推動力：

又如車爾尼作品599，其中第44、45、49、51、65條練習，各首練習性質不一，但第二行最後一拍總是休止，有些孩子粗心地把它「吃掉」了。有的已彈了六十條左右，也還是不注意這葉休止符，破壞了練習曲中節奏的連續，並給練習曲中第三行的彈奏造成困難。所以希望孩子們一定要把各種休止符，如全休止符、四分音休止符、八分休止符等認識清楚。在樂曲進行中出現的休止符無論是表現間歇、中斷、休息……都應認識到是音樂整體中的一部分。並要用耳朵聽到這些休止符的作用。

(c)節奏和節拍。常聽老師評論學生的演奏「彈的節奏不穩，拍子不準」、「樂曲表現太板」、「情緒不生動」…這些缺點除了對樂曲性質本身理解不深外，主要是對節奏和節拍的有關知識和它們在樂曲中所起的作用和特點理解不夠，掌握不好所致。

什麼是節奏和節拍?兩者有何區別?

節奏，凡組織起來的音的長短關係叫節奏。合乎節奏的彈奏涉及到一首作品的內在生命——音樂的脈搏。

節拍，是指有重音的和無重音的同樣時值，按一定次序重複，叫節拍。節拍是用強弱關係束組織音樂的，合乎節拍的彈奏是指能準時到達節奏所規定的點上。

讀譜時，對譜表上所標的四分之二、四分之四、四分之三、八分之六，八分之三等節拍要認真理解所彈的時值。

所謂注意節奏特點是指在彈奏一首樂曲時，首要的就是要清楚樂曲的性質、內容，但是否能巧妙地掌握節奏特點，使樂曲更有生氣，是至關重要的。有時我們昕不同演奏家演奏同樣一首樂曲，感受是不同的，這裡有對音樂的處理不同，對節奏的掌握不同。節奏是音樂的生命。

如彈一首船歌，這是一種抒情小品，其有歌唱性的旋律和搖晃，動蕩的伴奏音型。當拿到一首船歌后。只知道用一種速度，一種表情來彈奏，是不行的。如門德爾松《無言歌》中的「g小調船歌」，是八分之六拍，音樂清新流利、優美生動，那婉轉如歌的曲調和搖曳起伏的節奏貫穿全曲，塑造了水面上輕舟蕩漾的音樂形象。而柴可夫斯基《四季》套曲中的「六月」——船歌，則要求表現一種深情的旋律線條，曲調悠長略帶憂傷，很象一首浪漫曲。與前面那首船歌是不同的。

又如彈奏進行曲，這是一種用四分之二或四分之四拍來表現趴伍行進的樂曲，節奏均勻而有力。如大家都熟悉的《運動員進行曲》和舒伯特的《軍隊進行曲》，都是用中庸、進行的速度彈奏，表現朝氣蓬勃、信心堅定、一種節目歡慶的心情。但如果左手節奏的彈奏不把重音放在第一拍。

而反過來放在後面的弱拍上(五指)，那麼進行的隊伍似乎就受列了阻力。違背了節奏強弱的自然循環律動，就不能產生大踏步向前邁進的效果。而格里格作品54No 3《侏儒進行曲》是一種戲謔的和神奇古怪的幻想進行曲。它詼諧地刻畫了一群日爾曼神話中的侏儒，神氣活現地在前進。音樂是諧謔，跳躍、積極、緊湊。表現這種傳奇式的神話進行曲，不能用步伐很大的進行節奏來彈，而需充滿活力，步子小而敏捷，輕快神秘地向前跳動。

因此當我們讀譜對必須要認真研究作品的性質，結合音樂、找到準確的、富於彈性的節奏規律。