新山水畫巨匠錢松縱情筆墨繪時代中國

《常熟田》

《萬山紅遍》

《長城起點老龍頭》

《紅岩》□徐偉（西安美術學院美術學研究生）二十世紀五十年代的中國山水畫處於變革時期，而站在時代前沿變革筆墨並成就卓越的山水畫大家當推錢松喦。其承淵源家學，與傅抱石萬里寫生，開「新金陵畫派」，創「新山水畫」，並與同期「長安畫派」和「嶺南畫派」形成鼎足之勢；晚年，又顫筆獨運，繪祖國壯麗山河新氣象，堪稱中國畫大變革時期的巨匠之一。書香門第承妙筆家學錢松喦1899年出生在江南小城宜興，小名松伢。因「伢」與「岩」諧音，又名「松岩」，後又改為字體結構複雜的「松喦」二字。松喦幼時家境雖不富裕但書卷氣息濃郁，祖父、父親均以教書為生，秀才父親是其繪畫的啟蒙老師。童年的他白天常在草地上仰觀山川，夜晚便獨自揮毫，家鄉「鵝溪」的秀美山川深深滋養了他的心田。與同齡人相比，其所練就的是承襲家學的童子功。13歲時，松喦受故鄉書畫名家胡汀鷺的影響，開始鑽研臨摹石濤、石溪、唐寅、沈周等人的作品，兼收宋、元、明、清各家之長；同時，還接觸西畫技法，將其與國畫筆法融會貫通，自成一格。29歲時，其《壽相圖》《山水》便入選民國第一屆美展，一時傳為美談。萬里寫生開新金陵畫派錢松喦是早熟晚成的畫家，50歲才進入創作巔峰期。1957年他從無錫師範調至江蘇國畫院，自此高揚起傳統中國畫反映現實生活的旗幟，這成為其藝術生涯的轉折點。1960年，錢松喦滿懷創作熱情與傅抱石等人做了二萬三千里的旅行寫生：過龍門、攀華山、游聖地延安、看西安碑林；登秦嶺、觀峨眉，嘉陵怒吼、巫山雲雨，盡收眼底；出洞庭、入三峽，沐湘江風雨、瞻領袖故居。回到嶺南，其胸襟大開，創作激情如旭日噴薄而出，創作出《紅岩》《常熟田》《三門峽》《黃陵柏》《陝北江南》等作品。這些畫將傳統技法與現實生活緊密融合，熱情謳歌了祖國壯麗河山、革命勝跡及社會主義建設風貌，時代氣息濃郁，色彩獨特鮮明，真可謂「畫囊喜滿忘華髮，粉本瀛寰放筆酣」。當時，中國美協副主席華君武先生讚譽其畫為「山水畫推陳出新的新樣板」。同期，他還創作了《大好河山》《萬山紅遍》《江南稻香》等寫生作品，畫面一洗傳統山水畫的仿古氣息，開創新山水畫風，為「山水畫怎樣反映時代精神」樹立了榜樣，被盛譽為「新金陵畫派」，與同期「長安畫派」和「嶺南畫派」形成鼎足之勢。萬丈「紅岩」映「常熟」新綠《紅岩》是錢松喦紅色革命題材的經典作品。當年，錢老年過花甲卻激情滿懷，歷時三年經數十遍修改，最終以「紅」色為突破點，確立該作品的獨特風格。畫面中，原址的黃土化為紅色岩石，硃砂平塗，洋紅皴擦，色澤純正明朗，滿幅通紅剔透；一條曲徑將觀眾視線引向高處紅色紀念館，使人有「高山仰止」之感；泰山漢柏的造型也被「移植」於紅岩紀念館旁，畫家以白描手法畫芭蕉叢，避免紅綠對比，使紅色更為醒目純凈。「風雨萬方黑，紅岩一幟紅。仰欽奮彤筆，揮灑曙光中」的五言題詩，更與畫面相得益彰，成為畫家興寄情懷、匠心獨運的寫照。《常熟田》是上世紀六十年代頌揚新農村的一幅優秀作品。畫面以鳥瞰式構圖凸顯了遼闊寧靜、欣欣向榮的水鄉風光。河邊遠帆悠悠，鮮綠水田旁村舍掩映，一動一靜，一紅一綠，構成了常熟田歡快新生活的奏鳴曲。畫面看似寫生，又非寫生，獨具清純的中國畫意蘊，開拓了中國畫的新領域，成為其巔峰時期的代表作。顫筆獨運繪壯麗山河人生有涯，藝海無涯，耄耋之年的錢松喦未改探索之心，依然孜孜追求「人可老，畫不可老，要日日新」的境界。其獨運顫筆，筆力蒼老中蘊藏秀潤，縱橫激情間又沉穩磊落，畫風自成一格。該時期的代表作《長城起點老龍頭》，以頓挫有力的顫筆繪蒼茫山崖，洶湧海濤，挺拔蒼松……雄奇跌宕大氣磅礴的境域中，蜿蜒橫貫的古老長城綿延不斷，盤踞在一座座山巔上，出沒於浩茫煙雲之間，水墨淋漓、情景交融，長城在他眼中完全幻化成了龍的形象。寫實手法與浪漫筆調相結合，繪畫境界與文學象徵相關聯，成為畫作的重要特色。畫中兩處題記作為畫境補充，並有七絕一首：「山海關聯嘉峪關，老龍飛起駭濤間，長城萬里宛延去，一石一磚肇此灣。」表達了８４歲老畫家的感人情懷。此外，他還為毛主席紀念堂、人民大會堂等場所繪製了《長城》《棗園曙光》等大幅青綠山水作品。1984年，重病的錢松喦在握筆困難的日子裡還不忘創作，開始嘗試指畫，並創作出《荊溪老屋》《水暖鴨肥》《鵝溪月》等一批表現家鄉生活的畫作，清新可愛充滿生活氣息，顫抖線條更是童趣盎然，獨具神韻。1985年，一代國畫大師錢松喦辭世於南京。
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