從古典詩詞中借鑒寫作技法

從古典詩詞中借鑒寫作技法，並不是為了要讓學生也來寫古典詩詞，古典詩詞與學生要寫的作文，從技法的角度來講，似乎是有點遙遠的，但是，通過具體的實踐研究，我們發現，其實，古典詩詞中有不少寫作技巧是可以借鑒來用於寫文章的，這樣做一方面自然可以在一定程度上促使學生寫作水平的提高，同時也更好地促進了古典詩詞的閱讀質量，再者，還可以使學生從觀念上得到一個很好的改進，那就是文學作品之間，文學與文章之間是可以打通的，因此，廣泛閱讀的重要性得到進一步的認識和落實，可謂一舉多得。

文章以立意為先，一篇立意高的文章往往能夠起到發人深省、啟迪心智的效果，「有境界自成高格」，雖然論的是詩詞，但對於文章同樣適用，很多古典詩詞講究立意的高遠，例如李白《送友人》：「青山橫北郭，白水繞東城。此地一為別，孤蓬萬里征。浮雲遊子意，落日故人情。揮手自茲去，蕭蕭斑馬鳴。」送別是寫詩作文常見的主題，而能寫出李白之瀟洒的恐怕不多；同樣還可以比較王勃的《送杜少府之任蜀川》、王維的《送元二使安西》等，通過這樣的比較閱讀，可以從中得到作文立意的啟發。其他方面的題材也不例外，古典詩詞浩如煙海，其創作覆蓋了幾乎所有的領域，從立意的角度來講，有很多是值得我們細細體味的，特別是很多詩人其實都不是專業作家，其生活背景豐富而複雜，而這對於其詩詞的立意也是非常有益的，讀古典詩詞，可以獲得具有歷史縱深的、社會廣闊的全方位的生活、情感、人生哲理等等的啟示。這對於學生提高作文的立意毫無疑問是裨益無窮的。

二、從古典詩詞中學習構思藝術

古典詩詞尤其是唐詩宋詞常常篇幅短小，然而：麻雀雖小，五臟俱全。古典詩詞在構思上的講究可以說是無與倫比的，即便是一首小小的絕句，起承轉合絲絲入扣。例如：王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：「寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。」第一句寫景，以夜色中的江雨作底色，為整首詩定了一個基調。而第二句，則從遠及近，有了人物的出現，在平明送客的背景下，楚山也添了一層孤獨。到第三句，按照常理，在送別的場景下，必是一些依依不捨的話別之情，然而此處，王昌齡卻不按常理出牌，掉轉鏡頭，把畫面定格在遙遠的洛陽親友身上，對辛漸的叮囑，恰恰是表達自己的內心。於是我們才明白，這首詩形式上是一首送別詩，實際上是為了表達自己的內心世界。一首絕句，短短四句，其構思之縝密之精巧耐人尋味。又譬如白居易的《琵琶行》，詩歌以兩條線索並行的模式來構思全詩，最終到「同是天涯淪落人，相逢何必曾相識」達到交叉和融合，使全詩的情感得到爆髮式的表達。要寫好文章，構思是必不可少的，向古典詩詞學習構思藝術，不失為一條很好的途徑。

三、從古典詩詞中學習剪裁藝術

選材組材是寫好文章的重要一環，確定了主旨，整篇文章的框架也搭好了，接下去就是選擇材料，組織材料，在這一方面古典詩詞也有很好的可資借鑒的地方。例如杜甫的《兵車行》，整首詩就如同一部富有表現力的電影，詩中描畫的場景都緊緊地圍繞著詩歌的中心，從刻畫軍隊出發到與士兵的對話，從眼前的畫面轉向廣闊的社會背景，最後想像戰場上的悲慘，集中表達了對戰爭的譴責，對老百姓的同情。這首詩在剪裁上極富借鑒意義，詩人就如同一位出色的導演，善於捕捉最具表現力的鏡頭，加以剪輯，以達到最佳的表達效果。

四、從古典詩詞中學習各種表達技巧

古典詩詞中運用的寫作技巧豐富多彩。常見的有對比、抑揚、襯托、象徵、借景抒情、情景交融、以景結情等，特別是散文的寫作，與詩歌有著非常深刻的聯繫，例如化抽象為形象，大多數表抽象思維的事物及事物所表達出的性狀情態，一旦進入了詩歌，便被賦予形象化的特徵。例如，寫「愁」的有：「恰似一江春水向東流」（李煜）、「此情無計可消除，才下眉頭，又上心頭」（李清照）；寫「喜」則有：「初聞涕淚滿衣裳」（杜甫）；而「春」則可以寄予「千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風」或「小荷才露尖角，早有蜻蜓立上頭」的詩情畫意之中；「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開」描繪雪景，是何其的生動形象！這些都涉及到抽象語言的形象化表達問題。給人以具體、形象、生動、活潑之感，讀罷意猶未盡，頗耐咀嚼。古典詩詞中類似抽象語言的形象化表達的例子可謂不勝枚舉，值得很好地借鑒。

又如以景結情的表現手法。如王昌齡《從軍行》：「琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。」詩前三句均就樂聲抒情，說到「邊愁」用了「聽不盡」三字，那麼結句如何以有限的七字來表現「不盡」呢？詩人輕輕宕開一筆，以景結情。彷彿在軍中置酒飲樂的場面之後，忽然出現一個月照長城的莽莽蒼蒼的景象：古老雄偉的長城綿亘起伏，秋月高照，景象壯闊而悲涼。而在散文創作中，以景結情的手法也是很有表現力的，著名的散文《項脊軒志》就是以景物描寫來結尾的，沒有抒情的語言，沒有點明主旨的句子，但是景物描寫卻達到了更好的表達效果，這種寫作技法是相當高明的。

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