巴拉基列夫 改編鋼琴曲《雲雀》

巴拉基列夫改編的鋼琴曲《雲雀》簡單純樸，清新自然，具有明顯的俄羅斯民歌風味，尤其在歌唱性的旋律和演奏的難度上實現了高度的融合。我們試圖從創作手法，彈奏技巧和演奏風格方面重點探討它經久不衰的原因。 格林卡譜寫了一部由十二首抒情歌曲組成的聲樂套曲《向彼得堡告別》(A Farewell toSaintPetersburg)，這部聲樂套曲被稱為」格林卡時代俄國抒情歌曲的百科全書」。《雲雀》是這一套曲中的第十首，它並不是套曲中最重要的曲子，但流傳的廣泛度不亞於其他重要篇章。它的旋律簡單，純樸，充滿了大自然的清新氣息，具有俄羅斯民歌風味。後來，俄羅斯著名的鋼琴家，作曲家巴拉基列夫把它改編成了鋼琴曲，改編的《雲雀》運用了變奏手法，融入了器樂化和個性化特徵，內容更加豐富，表現力也更加輝煌。巴拉基列夫運用剪裁壓縮的作曲技法，勾勒出了」鳥鳴音型」。通過觀察五線譜，我們發現鋼琴曲中的「鳥鳴音型」和原來聲樂曲鋼琴伴奏的前奏很相似，二者都是休止前半拍，都用前倚音模仿鳥鳴。引子部分共三句，每句有三個不同和弦，變化著和聲的色彩。巴拉基列夫在中音區以簡單的右手單音符，模仿歌曲《雲雀》的主旋律，在高音區則用空曠的後十六分音符，表現雲雀婉轉鳴叫之後的迴音，音區的一低一高，力度的一強一弱，使音樂從開始就形成了明暗色彩的對比。鋼琴曲變奏部分的旋律優美，寧靜，又帶有淡淡的憂傷氣息。尾聲中，也同樣運用了剪裁壓縮的作曲技法，再現了」鳥鳴音型」，達到了前後呼應的效果。華彩性寫法民族樂派的優秀作曲家巴拉基列夫在鋼琴上追求宏偉的交響性音響。他在不斷探索，用高超的鋼琴技巧來表達樂曲的內容。在鋼琴曲《雲雀》中，既有柔美的人聲形象化旋律，也有模仿偉大鋼琴家肖邦善用的創作技巧——華彩樂段。巴拉基列夫把華彩鑲嵌在樂段中。變奏一的第33d』節有一個華彩樂段，左手是降b4』調的二級五六和弦，右手是降D大調的七和弦。左右手有四齣主題思想。A段:7-104』節進聲力度為mp，但又為重音，因此，既要不失鏗鏘之勢，又不顯張揚。彈奏技巧鋼琴改編曲《雲雀》幾乎包含了鋼琴彈奏的所有課題——音階，琶音，雙音，八度，和弦，跳音，顫音，倚音，震音，分解和弦等。這裡有對觸鍵指法的精心琢磨，有對歌唱性連音的運用，有對聲部的控制，對力度色彩的精妙體現，還有對節奏的把握和踏板的運用，特別是對華彩樂段的彈奏，既能展現彈奏技巧，也能體現演奏者個人對這個作品的理解和詮釋。一。巴拉基列夫繼承浪漫主義演奏傳統，廣泛地運用肖邦，李斯特的指法精華。為了達到良好的聲音效果。對幅度較大的樂句，如33小節的跳音上行，運用相同的指法，左手321，右手l24，把整個手變成一個「舵」而讓手腕來靈活運轉，以控制手的動力。變奏二中讓左手擔任獨奏旋律的主角，讓大指和五指跑到黑鍵上去。為了奏出光彩而有力度感的音符，他常安排有力的手指彈奏，如多用1，2指。三個華彩樂句中左手的旋律音，多用321指法來彈奏。巴拉基列夫的指法很順手，但其主要目的並非為了演奏的舒適，而是有助於體現具體的藝術任務，」演奏者通過指法，就能從中明確作品的音響意圖和作者的創作意向。」二。歌唱性觸鍵巴拉基列夫的學生科瑪洛娃說:」老師明確規定彈奏的要求是，從容不迫地自然唱出來。」早在18世紀鋼琴家巴赫就提出要聆聽優秀歌唱家的演唱，1783年G。F。沃爾夫也重複了同樣的觀點:」不會唱歌或不會以歌唱的方式思考的鍵盤樂手，永遠彈不出歌唱的聲音來，這是鍵盤演奏的重要部分。」從第一個音開始，內心就要有歌唱的感覺。第l，2小節右手的單音旋律，既要彈出寬厚的感覺，又要彈得積極流動。演奏時，由手指依附在琴鍵上以」歌唱性」的滑動而產生優美的音質，達到良好的歌唱性效果。演奏左手琶音時，從肩部進行，四個音一個動作帶過來，大指輕輕地掛在琴鍵上，停在最高的旋律音處。在變奏中，主旋律要彈奏得優美抒情，氣息寬廣。三。高難度的聲部控制變奏二中，它的主旋律隱藏在右手的雙音中，並且是左右手交替完成的。右手的高聲部旋律要演奏得多一些，5指的聲音要明亮，清晰。內聲部的聲音要弱些，控制住音量，突出主旋律。在三個音階式的華彩樂句中，音階的跑動是為了襯托出旋律的優美。演奏時以一個大幅度的手臂統一動作一氣呵成。運用貫通觸鍵法，」在貫通觸鍵時，我們的手指似乎是整個手臂的延長手指好像是粘著在琴鍵上。在這種狀態下可以產生抓住琴鍵的感覺，彷彿是琴鍵本身在琴弦上演奏。這種感覺只有當動作來自肩關節時才可能完滿產生。」這樣演奏，音階才能融合為一個統一的音樂整體。音階上行時漸強，下行時漸弱，我們心中這樣設想，配合手的動作，才能達到均勻和良好的音響。為了使旋律更加明顯，演奏時一個小節換四次踏板。無論是音階，分解和弦還是斷音的華彩采句，對演奏者都是一種考驗，既要彈奏得準確，清晰，又要抑揚頓挫，有旋律的美感。第5O——52小節，是一段八度加和弦的音型，聲音厚實，把全曲推向了高潮部分。演奏時我們要揮動手臂，牢牢地抓住八度，才能奏出那種宏大的氣勢和4輝煌的效果。變奏二中對聲部控制的難度較大，彈奏時要做到層次清晰。四。流動的節奏演奏鋼琴曲《雲雀》時節奏不能太死板，要有流動性。首先，引子部分樂譜標出的要求是(Andante，quaSSirecitativo)行板，近似宣敘調，節奏比較自由。變奏二中八分音符的旋律音和六十四分音符的伴奏，節奏要流動。尾聲的最後部分，帶有浪漫的想像與美好的憧憬。左手的伴奏是三連音，右手是引子中的」鳥嗚音型」，這裡有典型的三對二節奏，這種節奏在浪漫派的鋼琴家肖邦的作品中常見，應分手練習。左手的三連音要彈出它的流動性，這種搖曳的節奏用在尾聲中，彷彿雲雀唱著歌，帶著甜蜜的希望飛向遠方。從鋼琴曲《雲雀》中，我們感受到了俄羅斯民族固有的那種自由自在的感情抒發，洒脫和暢快，還有那」廣原般悠長的」歌唱性，寬廣的旋律和深遠的寓意。A Farewell to Saint Petersburg (Glinka, Mikhail)The Lark (Жаворонок)Arranger: Mily Balakirev (1837–1910)Publisher Info.: Moscow: Muzyka, n.d.Reprint - Budapest: K?nemann, Plate K 192視頻點擊下列列表欣賞Pianist Sheng Cai plays The Larkby Glinka.Transcription by MilyBalakirevLive at Kwartha Concerts, Canada2013巴拉基列夫改編鋼琴曲《雲雀》（格林卡）CDEvgenyKissin巴拉基列夫改編鋼琴曲《雲雀》（格林卡）【巴拉基列夫 雲雀全套樂譜】pdf格式=電=子=書=下=載
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