皮克斯動畫短片

盤點:以《飛屋環遊記》之名 皮克斯動畫總動員皮克斯動畫短片:《安德列與威利的冒險The Adventures of André and Wally B. 》(1984年)

儘管這部動畫放到現在看來已經相當粗糙,可在當時的年代,無疑是對觀眾眼睛的一種強烈衝擊,並且,皮克斯通過這部時長僅僅不足2分鐘的短片告訴了觀眾,動畫已經可以脫離傳統的手繪了,而這個時候還正是傳統手繪動畫大行其道的時代。《安德烈與威利的冒險》的成功也使得作為美國動畫業界頭羊的迪斯尼公司得到了全新的啟迪,所以在其1985年出品的第25部經典動畫長片《黑鍋神傳奇》中也加入了電腦動畫的成分,使其成為了世界上第一部使用了CG技術的動畫電影。只是當時迪斯尼公司的想法還是停留在單純的影像方面的革命之上,並沒有將這作為一種製作手段的打算,更談不上什麼3D動畫電影的製作,當然按當時的硬體水平也確實難以控制製作成本,導致影像帶來的直接收益也不會理想。1984年在世界動畫史上也是一個完全值得紀念的年份,這一年,日本的宮崎駿推出了其第一部個人代表作《風之谷的娜烏茜卡》,這部動畫的誕生,不但是傳統手繪動畫的一個里程碑,更直接促使了後來的吉卜力工作室的成立。如今,皮克斯和吉卜力兩個曾經的工作室儼然已經分別代表著全世界3D和2D動畫的最高水準。至於中國動畫,因為運做方式和製作理念的完全不同,所以在本文中就不作為對比參考出現,還有一個主要原因還是因為現在的國產動畫整體水準因為過度依賴電腦動畫而造成了一種不進反退的狀態,而3D方面的造詣更是停留在慘不忍睹的地步,所以不說也罷。《頑皮跳跳燈Luxo Jr. 》(1986年)

《安德烈與威利的冒險》推出兩年後,皮克斯公司再次推出了全新的3D動畫短片《跳跳燈》,在影像中可以很清楚的看出本片在技術方面的提升,角色的輪廓更加圓潤少稜角,動作表現也更加豐富,於是人們再次被震驚,皮克斯自己方面更是將小跳跳燈直接用到了後來的公司標誌之中,由此可見作品的成功。1986年,宮崎駿和高畑勳共同組建了吉卜力工作室,推出了開山之作《天空之城》,成為動畫影史不朽經典,而日本的TV動畫方面,即使是代表著當時最高水準的《機動戰士Zgundam》也只是才開始運用光影效果而已。美國方面迪斯尼公司則推出了其第26部經典動畫長片《妙妙探》,當中運用CG技術搭建了一處場景,這也是動畫史上第一次在電影中出現CG場景。《獨輪車的夢Red"s Dream 》(1987年)

皮克斯第一次開始在短片中注入思想性,而不是象之前兩部作品主要為了表現製作技術而存在。影片將擬人的思維帶進了單輪車之中,使其擁有了人類般的思維方式,所以劇情方面豐滿了許多,同時因為使用了悲劇性的結局,使影片的藝術性也得到了整體的提升。畫面中第一次出現了用CG製作的降雨場面,這也是製作技術上的一次革命,從這裡也可以看出皮克斯還是沒有擺脫他們在作品中賣弄技術來試圖推銷自己產品的意圖。《錫鐵小兵Tin Toy 》(1988年)

本片中可以看到皮克斯開始嘗試製作人類的角色,只是以這時的技術製作出的嬰兒還帶是有些塑膠模型的質感,不過在當時也已經是極品的表現了。鐵皮小兵的身上倒是能充分的體現出技術的出眾,帶來的直接影響就是7年後《玩具總動員》的問世。1988年,宮崎駿和高畑勳分別推出了《龍貓》和《螢火蟲之墓》兩部純手繪動畫,另一位日本動畫巨匠大友克洋也憑藉《AKIRA》令世人側目,這一年,日本的手繪動畫是在突飛猛進,而3D動畫的領域似乎還沒有人涉獵。《小雪人大行動Knick Knack 》(1989年)

和上一部《小錫兵》一樣,本片同樣是可以視為皮克斯在製作《玩具總動員》之前的練手,而本片在劇情方面的創意顯然要高於《小錫兵》。影片的故事很有趣,小雪人被刻意的製作成帶有些稜角和散發著塑料般的光澤,充分的表現了其質感所在。如果說《小錫兵》是構成《玩具總動員》故事結構創意的來源,那麼《小雪人大行動》則屬於劇情表現方面的製作前練手。儘管在《玩具總動員》的製作期間皮克斯沒有什麼新的短篇動畫問世,但在1995年登場的《玩具總動員》為公司所帶來的社會影響和經濟方面的改善絕不是靠製作短片能夠企及的,事實證明,走上3D動畫影片的製作路線是多麼的明智。儘管投資拍攝《玩具總動員》的迪斯尼公司看到了3D動畫潛在的市場,但因為1989年《小美人魚》大獲成功所帶來的傳統歌舞動畫的回暖和1994年《獅子王》票房方面的空前成功使得其繼續堅守著2D動畫的陣營,只是仍在積極的探索如何最大可能的將CG技術融入2D動畫的製作中。《棋逢敵手Geri"s Game》(1998年)

這個年代,對於皮克斯來說,動畫製作技術已經不再是問題,市場和口碑同樣不在話下,現在他們需要的,就是出色的創意。本片中的一個人扮演兩個不同角色就是典型的噱頭所在,同樣構成了影片最大的看點,另外本片的製作相比之前的短篇作品已然不是同一水準,只是當中蘊涵的還是製作方不變的信念,就是從當年迪斯尼先生傳下來的「動畫一定要有趣」的理念。影片在最後出現了一處製作方面的穿幫,當葛利憤怒的將裝著棋子的盒子打落後,在最後的場面中,鏡頭拉長之後,畫面里卻沒有了那個盒子和散落的棋子,這顯然是當時製作上的失誤,而且皮克斯方面也坦然承認了這一點。至於此時皮克斯的後台老板迪斯尼方面則是一邊享受著皮克斯製作的《昆蟲總動員》所帶來的豐厚收成一邊繼續推出了其第36部經典動畫長片《花木蘭》,繼續走著大肆圈錢的路線。和美國方面對待3D動畫的積極態度不同,日本方面似乎始終還是在堅持著將CG技術為2D動畫所用的理念,當然也沒有人否認電腦製作帶來的視覺革命,於是一部名為《青之6號》的動畫誕生了,該片使用了全3D的場景和機械、建築,只有人物還是保留的傳統手繪風格,儘管在畫面的表現上還遠遠不能和皮克斯相比,但已然看出其發展意圖。至於吉卜力工作室方面,1993年推出的《平成狸合戰》(《百變狸貓》)中才第一次使用到CG技術來處理圖像,不過直到今日,吉卜力堅持的仍然是將CG技術為2D動畫所服務的理念,繼續製作著高水平的2D動畫。僅此一點,宮崎駿和高畑勳所領導的吉卜力工作室就足以令世人尊重。《鳥!鳥!鳥!For the Birds》(2001年)

製作本片時的皮克斯的技術水平顯然已經達到了另一個層面,同年推出的《怪物公司》更是將3D動畫的製作水準進行了一次革命性的提升。本片雖然看似喧嘩聒噪,但實際上充分體現出了皮克斯對角色個性塑造的功力,將外表基本一致的小鳥賦予了完全不同的獨立性格,只是劇情方面仍然以搞笑為主體部分,有些遺憾。進入新世紀,迪斯尼公司的動畫霸主地位受到了來自各個競爭對手的撼動,原因很簡單,電腦動畫技術的充分發展完全彌補了其他公司在製作手繪動畫方面因經驗不足而造成的劣勢,加上迪斯尼在2D動畫領域的不思進取,儘管有皮克斯這個殺手鐧,但市場仍然被分走了不少。無奈之下,迪斯尼公司也只好自己開始推出3D動畫來試圖挽回局面,無奈水準和皮克斯相比還是差的太遠。日本方面此時也已經開始關注到了3D動畫的潛在市場,不再是僅僅將其應用在遊戲的製作方面,但因為製作遊戲CG所積累的經驗使得日本的3D動畫從一開始就處於一個比較高的起點,但相比其出眾的2D動畫製作,全3D的表演還是乏善可陳。2001年,由大友克洋編劇,林太郎執導的改編自日本漫畫之神手塚治虫的同名經典漫畫的動畫電影《大都會》問世,該片當中將3DCG場景和傳統的手繪人物完美的結合起來,形成了一種全新的視覺感受,由此也就奠定了此後日本動畫中追求的3D和2D相結合的整體模式。《大眼仔的新車Mike"s New Car 》(2002年)

本片其實就是影片《怪物公司》的外傳,只是時隔一年後皮克斯在表現相同物體時的製作水準更上了一層樓,從毛怪的毛髮質感和大眼仔的皮膚質感的處理上就可以充分的看出這一點。所以本片也就可以視為皮克斯又一部賣弄自己技術水準的作品,只是這時的這種賣弄是純粹的展示性,並不用象當年一樣靠這個去尋找買家,當然從本片中表現出來的結果也確實證明了皮克斯足以傲視群雄的CG製作水平。儘管《怪物公司》在奧斯卡上輸給了《怪物史萊克》也只是說明了美國人的口味嗜好而已,和影片本身的品質基本沒有什麼關係。《跳跳羊Boundin" 》(2004年)

本片可以說是皮克斯短篇動畫中集觀賞性、娛樂性和藝術性於一體的典範,不但擁有完整的故事表現,更有出色的構成創意以及高超的表現手法體現。當然不能排除影片中皮克斯再次刻意賣弄了自己製作技術的嫌疑,但影片整體的出色表現則完全可以掩蓋這一點,不論是對角色的動態描繪還是故事當中關於外觀是否重要方面的內涵以及鏡頭的旋轉和拉伸等等表現手法,都能充分的體現出皮克斯製作水準的精良。而對於迪斯尼來說,2004年則絕對不是一個好年景,儘管2003年皮克斯的《海底總動員》讓雙方都賺了個缽滿盆滿,但老戰線2D動畫的全線潰敗則直接導致了2004年的《牧場是我家》就此成為了迪斯尼2D動畫電影告別的絕唱,而此後出現的則多為小打小鬧般的家用製作,完全不能代表迪斯尼的製作水準。個中得失,難以衡量。日本方面則在2003年厚積薄發的推出了全3D製作的《最終幻想電影版》,儘管影片的表現最終是日美雙方均不落好,可也充分的展現了自己高超的製作技術,也算得是一場革命。《小傑克的攻擊Jack-Jack Attack 》(2005年)

本片其實應該叫做《超人總動員》的刪剪片段才對,就是講述的從超人一家前往孤島作戰到反派來到超人先生的家中綁架小傑克中間家中發生的一段劇情。全片以搞笑為主,但仍然展現出了高超的製作水準,不過若論到其他方面,似乎也只有看過笑過後就算了的感覺,應該說是商業目的比較強的作品。2005年日本也推出了一部實驗性的短篇動畫引起了業界的充分興趣,這部名為《捉迷藏》(《KAKURENBO》)的作品就是使用全CG製作出的完全2D風格動畫的典範,優秀的畫面表現帶來的全新的視覺感受,是3D和2D完美結合的又一次嘗試。《光桿樂隊One Man Band》(2006年)

和《跳跳羊》水準相當的優質動畫短片,充分的體現了皮克斯製作技術和創意的作品。在本片中,皮克斯不再刻意玩弄技巧,取代的而是更加巧妙的表現手法,影片中幾乎沒有對白,所有的信息全靠人物的神態和舉動來表達,非常的生動和充滿了趣味性。在本片中,皮克斯一貫細膩的畫面製作得到了充分的應用和發揚。在2003年到2005年,美國3D動畫的市場仍然是由迪斯尼和皮克斯來掌控,其他公司推出的各種新作幾乎沒有可以和皮克斯相提並論的作品,直到2006年,皮克斯才再次從《快樂的大腳》身上領教到了異軍突起所帶來的打擊,老傳統再次敗給了新潮話題。《拖線與鬼火Mater and the Ghostlight 》(2006年)

2006年度大作《汽車總動員》的外傳故事,擔任主角是兩顆大板牙的拖線。故事同樣是走的搞笑路線,講述的是基本上發生在夜間的一個故事,當中光源和夜晚的處理尤其出色,顯示了高超的製作水準。只是和前面的幾部外傳類作品同樣是商業性作品。2006年的日本動畫方面,最具代表性的應該屬到由美國導演參與制作的《惡童》,其充分的結合了CG技術所展現出的2D畫面絕對是代表著當前2D動畫(只是就製作表現而言,不涉及是否手繪的領域)的最高水準。《綁架課Lifted》(2006年)

皮克斯最新的短篇動畫,不再是象前面幾部一樣選用賣座電影的題材或角色作為噱頭來進行表現,本片也是皮克斯被迪斯尼公司買下後推出的第一部3D動畫短片。不得不佩服皮克斯公司主創人員的奇思妙想,居然能夠在短短的幾分鐘時間內既完整的表達出了一個有趣的故事又能充分的展現自己的製作技術,還將兩者結合的天衣無縫。影片中外星人UFO射出的光柱中可以清楚的看到空氣中的浮塵,製作到了如此精細的地步,實在是令人無比敬佩。再有就是外星人的教師的皮膚質感,是一種類似果凍般充滿彈性的質感,能夠達到如此的製作水平,世間確實無人能與其比肩。綜觀整個2007年的美國3D動畫市場,除了發現作品的明顯減少外,更無能和《料理鼠王》相提並論的作品誕生,皮克斯就是皮克斯。《你的老鼠朋友Your Friend the Rat 》(2007年)

在迪士尼在《小鼠大廚/美食總動員》(Ratatouille)的DVD和藍光影碟(Blu-Ray)中特別附加了這一段短片《你的老鼠朋友》(Your Friend The Rat)。這段短片由小米(Remy)和他的哥哥大米(Emile)主持,他們引導你穿越歷史的長廊,試圖糾正人類對於老鼠這種毛茸茸的小東西的偏見和誤解。《魔術師和兔子Presto 》(2008年)【以下文字轉自烏有博客,特此感謝】這部《魔術師和兔子》是典型的皮克斯短片風格,沒有對話、場景簡單、不誇張嬉鬧,卻能在最生活的情景中,玩出特別的幽默新花樣,頗有50年代動畫短片黃金時代的餘韻。

兔子的表情真是賤啊動畫片講究的就是推翻常理,貓永遠被老鼠玩,獵人永遠抓不住兔八哥。《魔術師和兔子》也是一樣,別看那個魔術師梳著兩撇小鬍子,怎麼看怎麼一副法國花花公子的得瑟做派(讓人回憶起《料理鼠王》中的巴黎生活啊),一出場就拽乎乎的,然而,當他遇見兔子時就會風度盡失。

長相很《料理鼠王》而那個貌似活潑可愛的大門牙兔也不是善類,在它熱愛的胡蘿蔔的刺激下,盡情的搗蛋胡鬧,把魔術師玩得不亦樂乎,最終毀了一場表演。

兔子乖的時候也挺可愛的當然,由於資金的限制,《魔術師和兔子》的製作上不能和動畫長片相比,毛絨絨兔子多少有些缺少質感(想想幾年前《怪獸公司》中的那個綠毛怪),但我們也不要強求太多,故事吸引人就足夠了。

給我胡蘿蔔啊!如今皮克斯只放出了《魔術師和兔子》的一小片段,供影迷們解解饞。而對於中國觀眾來說,等待是更為漫長的,不知道《機器人總動員》在國內上映時,這段短片會不會也能隨片放映。好在皮克斯承諾將它收錄《機器人總動員》的DVD中,耐心等吧。↓《魔術師和兔子》片段預覽↓

《電焊工波力BURN-E 》(2008)皮克斯在Presto之後,將為觀眾呈現的短片是BURN·E。BURN·E這個短片將被收錄於《瓦力》的DVD/藍光影碟中。BURN·E的LOGO跟瓦力的LOGO非常相似,這也許意味著,短片的故事,跟瓦力在AXIOM太空船城市裡的歷險有聯繫。更多關於短片的信息你可以查詢/Film的文章BURN-EDetailsRevealed?或Pixar"sBURN-E在超酷超有愛的機器人大片《WALL-E》票房豐收之後,意猶未盡的皮克斯再接再厲拍了姊妹篇《BURN-E》。跟清潔工WALL-E有所不同,BURN-E的職業是一名電焊工,動畫造型仍然是由主創設計師AngusMacLane完成。在僅有七分半鐘的短片《BURN-E》里,可憐的電焊工在安裝星際航線上的燈泡時看到WALL-E從而遭遇它人生最大的挫折……(以下圖文感謝影友睡不醒提供)沒錯,就是《Wall·E》里那個被關在飛船外的小電焊工,這個短篇展示了他出來電焊前後的小故事~~算是個外傳吧!一根小柱子焊了三次才焊好~

但是被關到了外面...(在用頭撞門~~)

幾次試圖回到飛船~~

都以失敗告終~~

歷經波折,到了地球後終於點亮了小燈!

可是…………

哈哈哈哈~

只有短短的7分50秒,但是體積卻達到了289兆,算是接近720P的畫質了,哇咔咔我喜歡!創作人員名單結束後還有幾秒鐘的鏡頭哦~
推薦閱讀:

曾秒殺眾多奧獎動畫的「腦殘」短片《今夕何夕》,推出了轟炸腦洞的續作
《Gui事》系列之《錢包》
奧斯卡提名動畫短片《負空間》演繹父子深情,別讓遠行成為背影
有人喜歡動畫短片
讓90%國產導演羞愧的人,卻是他們——《遊子吟》

TAG:動畫 | 動畫短片 | 皮克斯 | 短片 |