詩仙」「詩聖」「詩佛」「詩鬼」指哪幾位詩人？

06-20

　　「詩仙」指李白，「詩聖」指杜甫，「詩佛」指王維，「詩鬼」指李賀。這些稱謂都是後世人們所起。　　李白(701-762)，字太白，盛唐最傑出的詩人，也是中國文學史上繼屈原之後又一偉大的浪漫主義詩人，素有「詩仙」之稱。他經歷坎坷，思想複雜，儒家、道家和遊俠三種思想，在他身上都有體現。「功成身退」是支配他一生的主導思想。他的詩今存900多首，如《梁甫吟》、、《俠客行》、《行路難》、《古風》、《夢遊天姥吟留別》等。這些熠熠生輝的詩作，表現了他一生的心路歷程，是盛唐社會現實和精神生活面貌的藝術寫照。他的詩具有「筆落驚風雨，詩成泣鬼神」的藝術魅力，主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。比如，他入京求官時，「仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！」想念長安時，「狂風吹我心，西掛咸陽樹。」這樣一些詩句都是極富感染力的。他還擅長運用極度的誇張、貼切的比喻和驚人的幻想，如「抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁」，「白髮三千丈，緣愁似個長」等詩句。　　杜甫（712-770），字子美，是中國文學史上偉大的現實主義詩人，被尊稱為「詩聖」。他的詩深刻地反映了唐朝由興盛走向衰亡時期的社會面貌，具有豐富的社會內容，鮮明的時代色彩和強烈的政治傾向。他一生寫下了1000多首詩，其中著名的有《三吏》、《三別》、《兵車行》、《茅屋為秋風所破歌》、《麗人行》、《春望》等。如「朱門酒肉臭，路有凍死骨！」，表達了他對人民的深刻同情，揭露了封建社會剝削者與被剝削者之間的尖銳對立。杜甫詩歌的風格可以概括為「沉鬱頓挫」，這裡的沉鬱是指文章的深沉蘊蓄，頓挫則是指感情的抑揚曲折，語氣、音節的跌宕搖曳。杜詩語言平易樸素、通俗、寫實，卻極見功力。　　王維(701-761)，字，摩詰，唐代傑出的詩人、畫家。他在中年以後日益消沉，常常以佛理和山水寄託懷抱，也反映在他的詩歌創作上，因此後人稱他為「詩佛」。他的詩今存400多首。其中的山水田園詩主要是寫他隱居終南、輞川的閑適生活和山水風光。無論是雄奇壯闊的景象，如「大漠孤煙直，長河落日圓」，還是細緻入微的自然物態，如「明月松間照，清泉石上流」，他都能以對大自然敏銳的感受，抓住自然的色彩、聲音和動態，或素描，或刻畫，揮灑自如，意境獨到。古人概括王詩藝術特色說：詩中有畫，畫中有詩。語言則清新凝鍊，樸素中見華采。　　李賀（790-816），字長吉。晚唐詩人。一生體弱多病，27歲逝世。今存詩242首。他的詩作有諷刺黑暗政治和不良社會現象的，如《秦王飲酒》、《猛虎行》、《金銅仙人辭漢歌》；有發憤抒情的，如《開愁歌》、《致酒行》、《浩歌》等；有寫神仙鬼魅的，如《夢天》、《天上謠》、《古悠悠行》等；有詠物等其他題材的，如《李憑箜篌引》、《馬詩二十三首》等。李賀詩的藝術特色是想像力非常豐富奇特，句鍛字煉，色彩瑰麗。如「羲和敲日玻璃聲」、「酒酣喝月使倒行」、「銀浦流雲學水聲」等匪夷所思的奇語，比比皆是。據統計，他的作品中出現「死」字20多個，「老」字50多個。尤其是寫神仙鬼魅的作品，常常讓人感到幽靈出沒，陰森可怖。因此，後人稱李賀為「詩鬼」。　　