油畫-名人佳作呂斯百之《風景》

06-20

油畫-名人佳作呂斯百之《風景》

青年時期的藝術家呂斯百呂斯百1905年10月15日生於江蘇江陰，1973年1月14日卒於南京。著名油畫家、美術教育家，初入東南大學藝術系，得徐悲鴻賞識，並於1928年被推薦赴法國留學，初在里昂高等美術專科學校，1931年入巴黎高等美術專科學校，曾遊歷西歐各國，考察美術。1934年回國，任中央大學藝術系教授，後出任系主任。1949年後，先後任蘭州西北師範學院藝術系、南京師範學院美術系教授兼系主任，全國第四屆政協委員，省第二、三屆人大代表，九三學社中央委員、中國美術家協會常務理事、美協江蘇分會副主席。他的油畫長於風景、靜物，早年作品筆觸穩健有力，色彩純化雅緻，注重畫面整體的真實性。呂斯百(1905-1973)，江蘇江陰人，20世紀中國民族油畫開拓者。幼時喜歡美術，初入東南大學藝術系，得徐悲鴻賞識，並於1928年被推薦公費赴法國留學，先後在里昂國立藝術學校、巴黎國立高等美術學校、德魏姆波茲畫室學習。1931年進巴黎朱里安油畫研究院深造，師從法國新古典主義畫家勞朗斯（J.P.Laurens），其作品《野味》入選巴黎春季沙龍，並在里昂春季沙龍中獲獎。1934年赴義大利、比利時、英國、德國考察參觀。同年畢業回國，任南京國立中央大學藝術系教授、系主任。1949年建國後，歷任蘭州西北師範學院藝術系、南京師範學院美術系教授兼系主任。中國美術家協會理事，中國美術家協會江蘇分會副主席，第四屆全國政協委員，江蘇省文聯常委。其作品《鯰魚》、《蘭州握橋》、《四川老農》均為中國美術館收藏。呂斯百油畫創作長於風景、靜物。他從法國學院主義中吸取語言基礎，又吸收東方藝術及其他流派的技法，風格具有淡泊寧靜之東方詩意，被稱為中國油畫界的「田園畫家」。而其作品風格則大致分為三個階段。一、法國時期（1928-1934）法國時期是呂斯百油畫創作的早期階段，也是油畫創作的學習階段。他深受歐洲現實主義畫派影響，充分吸收夏凡納、夏爾丹、塞尚等法國油畫大師的語言，基本形成雄健、樸素、渾厚有力的藝術風格和面貌。代表作：《汲水者》《人體習作》、《讀》、《野味》二、民國時期（1935-1949）民國時期，呂斯百以現實主義到印象主義前期為其繪畫基調，並吸收民族藝術的技法，在純化自然對象的深切中，孕育出平凡事物的美妙。特別是對於田園風光的描繪，洋溢著樸實而詩意的生活氣息。呂斯百也因這一時期的繪畫，獲得「田園畫家」美譽。代表作：《庭院》、《萵筍與蠶豆》、《鯰魚》、《四川老農》三、建國時期（1949-1973）建國之後，呂斯百以飽滿的熱情，深入到祖國各地描繪大好河山和社會主義建設場景。其油畫風格，以熱烈明快的情調代替了之前的幽靜，色彩稀薄而明亮，用筆簡練而雄厚。這個時期也是呂斯百油畫創作的一個高峰階段。代表作：《又一座橋通過黃河》、《陝北山道中》、《大麗花》《天竹》

海邊假日木板油畫呂斯百《海邊假日》木板油畫呂斯百的油畫長於風景和靜物，在法國留學時，選擇了徐悲鴻推崇的、以謹嚴畫風著稱的新古典主義畫家——法蘭西藝術院院士勞朗斯為導師。後其畫風轉向對夏爾丹和塞尚的追隨，也開始研究印象主義的繪畫技術和風格。他的早年作品，筆觸穩健有力，色彩純凈，注重畫面整體的真實性。從法國學習歸來，其繪畫題材擴大，注重生活氣息，風格愈發成熟。呂斯百生長於江蘇農村，自然景色一直都是呂斯百筆下不變的主題，在他的作品中，風景和靜物佔據著重要的位置，產生過不少優秀作品，被稱為「田園畫家」。此幅風景《海邊假日》中，陽光、白雲、沙灘、海浪，充滿了寧靜和歡樂的氛圍，同時極富生活氣息，讓觀者不覺重新審視日常世俗生活的美麗之處。呂斯百的繪畫顏色單純，善於用不多的色彩描繪出一派祥和、令人感到親近的風光。呂斯百先生特別喜歡法國大師夏爾丹的色彩及靜物題材。他認為夏爾丹畫得很深入但非常簡練而樸素。他熱愛農村，崇拜自然，深察自然之美。在他的作品中，風景和靜物占著重要的位置，產生過不少優秀作品，曾博得田園畫家的美稱。他用的顏色只有七八種，其中土色占多數—土黃、土紅、印度紅、土綠、赭石、金土黃，再加群青，有時用象牙黑。他用這些土色來組織色彩的交響，往往有出其不意的效應。從此作中我們可見畫家嚴謹認真的創作態度以及對自然深入細緻的研究。新中國成立以後，他開始了視野更廣闊的風景寫生。曾在江蘇、四川、陝西、華北、華中等地創作了大量的具有個人風格、地方特色的作品。他熱愛大自然，深入生活，反映生活。幾乎走遍了大半個中國，體現了他執著的追求藝術的精神，成為當代一位著名的教育家、油畫家。