心迷宮之後，這部懸疑片可能再次讓你「想不到」
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許多人在提及《驚天大逆轉》時大都會用上「懸疑」一詞，這一詞也直接喚起我們的諸多想法。對於這個詞，不少人會用一種近似類型的標籤貼在這些被稱為「懸疑」的作品上，在觀眾口中就成了「懸疑片」，並且使其成為一個普及度較廣泛的辭彙。
那麼懸疑究竟意味著什麼？一般而言，它在觀眾心裡所留下的印象更多時候呈現為設置謎團與解開謎題的故事，故而觀眾在觀看此類影片時，會自覺不自覺地參與到主人公的解謎行動中，如果劇情足夠燒腦，觀眾一旦猜中情節走向，會在電影揭曉謎底時獲得異常的滿足快感；但如果解謎行動太過簡單，看了開頭就猜中結尾，觀眾的無聊感、甚至憤怒感也會隨之產生。
說起來，所謂的「懸疑」更多時候或者所有情況都是依附在主流類型上，比如喜劇、愛情、動作、驚悚等等。從劇作上看來，所謂的「懸疑」，只不過是將劇本中的「懸念」放大與強化，這種加強懸念並且在結構上有誤導觀眾舉動的影片，就經常被稱之為「懸疑片」。
要知道，懸疑並不是為了戲耍觀眾或者挑釁觀眾與其對立，此類影片主要目的則是通過對於情節迷宮的努力構建而加強影片所從屬的主要類型（喜劇、動作、驚悚等）的故事性。
遮蔽
一般而言，在「懸疑」影片的講述中，視角多少落腳在一個負責揭示謎底的人身上，觀眾將跟隨這個人一點點深入核心，從而明白整個在結局以前被故意遮蔽的事件。「遮蔽」可以說是「懸疑」的孿生兄弟，這一手法經常伴隨著「懸疑片」，並且樂此不疲。遮蔽給觀眾帶來的最為直觀的體驗就是，經常會在鏡頭前只能看見一個側面或者背影，或者處於陰影中的形象。當然，還有許多方式來完成這一遮蔽，否則觀眾早早知道這個神秘人的身份，故事就沒那麼有趣了。
到了《驚天大逆轉》里，遮蔽也被使用，但它實體化成了面具，面具作為大眾熟知的隱藏身份的象徵，很好的遮蔽了鍾漢良的真實身份，一旦戴上面具，那麼面具之下可以是任何人，可以說，面具取消了人物的唯一性，也使得這部影片有了故事發展的可能。當然，在影片里這個面具被摘下或是被損壞，於是主創引入了一個特別的設定，為了更具說服力，也為了讓面具更加符號化。而觀眾就在觀看時逐漸認知、了解、熟悉這個「面具男」——直到最終收穫逆轉。所以也能明白正常的鐘漢良幾次出現，都是為了擾亂觀眾的視聽。
硬漢
電影在很長一段時間裡——從最初到如今——都離不開文學的參與幫助，而提起懸疑則更是離不開小說這個素材豐富的資料庫。
《驚天大逆轉》有著更為明顯的文學承襲以及電影互文性，影片最為直觀的指涉便是由硬漢偵探小說改編的一系列黑色電影。此類影片大多時候都在描寫關於硬漢偵探的故事，這位硬漢帶領觀眾解謎，最終將事件完整還原。
之所以稱為「硬漢」，就在於主人公的行事方式，他一般都是一位能夠並且敢於孤身犯難的英雄形象，動輒就以拳頭（武器）來解決問題。這樣的主角一般有著超強的能力，比如數次負傷站起來拍拍塵土，又繼續追查案件，或者被反派捉住，不但能巧妙脫身，還順便了解到事件的核心部分——總之，主角光環強大，在電影里表現為一個打不死的受到上帝關照的幸運兒。
《驚天大逆轉》里李政宰（點藍字閱讀《他能在純愛片里當男主角，也能在情色片里演不倫之戀》）飾演的警官就是這樣的形象，他容易激動，動輒以暴力的方式處理問題，敢玩遊戲等等。而且，他還有著能夠讓成全他，讓他以孤膽英雄身份揭示謎題的上司。他在這部影片中作為警官揭示謎題，而在黑色電影中，主人公多是以私家偵探的身份出現。
這種身份差別所帶來的更為直觀的區別就是權力的差異，作為警察所能行使的權力自然遠高於作為私家偵探所能做到的事情。相比之下，私家偵探更為隱蔽，更善於隱藏自己，背後缺乏一個強有力的系統的支持——哪怕這個系統不輕易信任主人公。
除開硬漢偵探，導演在影片里也表明了致敬的意向，比如鍾漢良瀟洒的拿著斧頭，像極了貝爾飾演的《美國精神病人》里的鏡頭，又或者鍾漢良用斧頭劈門驚嚇郎月婷的鏡頭，就是庫布里克《閃靈》中的經典鏡頭。現在的大多影片都不乏互文性，或多或少都要在影片里預留一些鏡頭向自己偏愛的作品致敬，這種互文一般都彰顯了導演對於拍攝這個鏡頭時的情緒以及他認為的最好的呈現方式，同時這也是給影迷的饋贈，邀請影迷來與導演共同完成這個「秘而不宣」的小遊戲。
逆轉
前面提到，「懸疑片」常常放大劇作中的懸念，但同時，這也會強化影片結構里的逆轉。依照麥基的說法，幾乎所有的故事片都應當帶有逆轉，一旦合理使用，這個逆轉就能讓觀眾感到詫異。
只不過電影電視出現多年，推理偵探小說更是早早就有，所以觀眾對於影片中所使用的逆轉節點的期待值也越來越高，對於情節的解構也越來越強，即觀眾更為熟知懸念在影片中的排布方式，以及逆轉在影片中變動的可能性。
這些觀眾的熟知熟稔，當然會相應的讓影片中的懸念逆轉變得出彩更為困難。理想狀況下，這種情況反過來會迫使創作者們對於劇本如何設置以及遮蔽如何使用等變得更加小心謹慎。
無論《驚天大逆轉》的創作者們有沒有更加小心，但至少在努力嘗試呈現出懸念層層疊加的效果，首先通過面具表徵使反派形象單一，簡化觀眾認知，爾後又通過正反派之間的遊戲形式引出比他們遊戲的目的更龐大的計劃，然後就是一系列動作片元素展示，打鬥，汽車追逐，爆炸等等——如果你在觀看時注意時間，那麼你會很明確知道——換來的片刻休息會讓主角頓悟，再到最終的解決謎題。
終於，到這裡故事本該結束，導演卻惡意的用另一個逆轉來結尾，對某些觀眾而言，這種結尾著實他們心底一涼，然後被字幕打開更廣闊的想像空間——三位主角拼死拼活力爭的東西，卻誰也沒有得到。
總的說來，《驚天大逆轉》呈現出了令人意外的效果。尤其是，最近接連幾部中韓合作影片的失敗，近期上映的「院線大片」又讓人失望連連，簡直要先用冰塊敷一敷，把自己的期待降至冰點，才敢邁入電影院。而這部片至少讓人看到了創作者在編寫一個劇本時所做的努力，並不讓人十分期待，但至少讓比隔壁具有票房號召力的影片強一些。
（註：這裡並不包含《冬》、《路邊野餐》這樣優秀的小成本獨立電影，單指商業元素（槽點）滿滿，票房沒個三五億都不好意思見人的「大製作」。）
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一部講述大偵探家們的反偵探影片，它非常的獨特，對於偵探們自作聰明的推理不遺餘力的嘲諷，就為了突顯這些偵探家實際上的「無能」。它還是一部非常好玩的喜劇片，看著這些偵探家出糗，被設計，而一切又是建立在一個怪異的基調上，只能說，這部電影「充滿魔性」。
《凶線》
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