如詩歌一般的電影：《郵差》

今天給大家推薦一部電影，叫做《郵差》，我特別喜愛的一部義大利電影，是1994年的片子。

義大利的西西里島一定是個神奇的地方，我這麼說，不是因為它秀麗美妙的風景，不是因為它獨特悠久的歷史，而是因為在這座島上，曾誕生過許多美妙的電影。

比如義大利導演托納托雷的「時空三部曲」中，便有兩部的故事背景是放在西西里島的——《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》；

又比如法國殿堂級導演呂克貝松的《碧海藍天》；以及這片土地上大量取景的影史上牛逼哄哄的黑幫片《教父》；當然，還有這一部《郵差》。

起初，我是不知道《郵差》也是發生在西西里這片土地上的故事的。

只是在看這部電影時，所產生的感覺，讓我頓時想起了《天堂電影院》，古樸的而又逼仄的建築，碧藍的海水，以及善良的但卻「自給自足」的人們。

更何況片中偉大詩人聶魯達與《天堂》中的艾費多是同一個演員所扮演的。

這一切都是我將兩個片子聯繫起來的原因，後查閱資料，發現都是在西西里這片土地上完成拍攝的，我的一些猜想和疑惑便迎刃而解了。

而我就是如此的，像愛上《天堂電影院》一樣，愛上了這部《郵差》。

郵差

Il postino(1994)

導演: 邁克爾·萊德福

主演:菲利浦·諾瓦雷 / 馬西莫·特羅西 / 瑪莉亞·嘉西亞·古欣娜塔

8.7分(豆瓣) 郵差 1994-09-01 108分鐘傳記/喜劇/劇情/愛情

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我是如何遇見這部電影的呢？

最初知道《郵差》，其實是因為一部韓國片子，一部由孫藝珍、車太賢、李恩珠出演的片子，叫《向左愛·向右愛》。

電影中有一幕場景，三人相約在電影院看電影，當時電影的畫面上是這樣的。

在一個房子里，一個痛苦的年輕人，搔頭抓耳的對著我本以為是神父但其實是偉大詩人聶魯達說了這樣的一句話，「我戀愛了，我該怎麼辦？戀愛好痛苦，但是我想要繼續痛苦下去。」

之所以對這個場景印象深刻，倒不只是單純的因為這句台詞，那部片子的接下來的劇情，三個男女主角又再一次各自複述了這句台詞，以至於讓我一直記得。

馬里奧的真切告白，台詞翻譯有差異

其實，在電影《郵差》中，年輕人馬里奧找到聶魯達述說自己心中對感情的迷惑，尋求幫助的場景，並沒有像在《向左愛·向右愛》表現出來的那樣強烈。

她是那樣的靜逸，帶著一絲躁動，就像西西里人們的生活，以及那一片碧藍的海。

「我戀愛了，我該怎麼辦？戀愛好痛苦，但是我想要繼續痛苦下去。」馬里奧在初識姑娘阿特麗契之後，對聶魯達如是說。

大致說來，初來的愛情，就是這樣的感覺的吧。

也許你不曾感覺到，不曾知道我的名字，但你的笑容，你的身影，已在我的心中翻江倒海了好像一整個世紀。

電影《郵差》的主角是一個叫做馬里奧的年輕男子，生在長西西里美妙而逼仄的小島上，祖祖輩輩都是靠捕魚為生，生活的苦悶把這個年輕人的臉拉扯的有些僵硬。

他笨拙卻又有一些溫柔，漁網在他的眼睛裡是悲傷的，他時常透過屋子的窗戶看海的遠方，他對父親說想去倫敦或者紐約，但終於是沒有去的。

他的這一顆年輕而痛苦的心靈，幾乎在一瞬間便令我想起了高加林，作家路遙的筆下那個躺在麥垛上想像山的那一邊不一樣生活的年輕人。

不同的是，高加林是一個有著強大精神世界的知識分子，而馬里奧只是這個小島上識得幾個字而鬱郁的年輕人。

假若沒有聶魯達以及聶魯達的那些美妙詩歌，馬里奧也許最終會像他的父親一樣，成為一個悲傷的漁網下平凡的風景。

馬里奧和聶魯達在海邊

聶魯達是上個世紀秘魯最偉大的詩人，共產主義擁護者，1948年，他被秘魯官方通緝，輾轉反側流放到了西西里這片土地之上。

某種程度上而言，聶魯達就是馬里奧的信仰。

馬里奧最初對他感到興趣，是因為詩人身邊總伴隨著一群姑娘，被許多人愛戴著。

他非常不解，後來機緣巧合下，馬里奧成為了聶魯達的「私人郵差「，他帶著他的疑問與詩人來往，他開始喜歡與聶魯達討論和請教詩歌，漸漸兩人亦師亦友。

馬里奧一顆年輕的心，在與詩人和詩歌的侵淫下，漸漸被影響，那些情懷和暗喻種在他的內心中，慢慢編織出了一個美妙的世界來。

而馬里奧在愛上阿特麗契之後，通過向聶魯達的討教，最終也是靠詩歌虜獲其芳心。

我之所以喜歡這部電影，不是因為這其中浪漫愛情，畢竟愛情戲份在電影中所佔的比分非常有限。

我喜歡的是是電影完整的故事， 和電影給我的感覺，哀傷又溫暖，就像詩歌一般。

馬里奧與阿特麗契

電影的大多數場景，大多數配樂，大多數對白，總是令人歡喜而又輕快的。

但我們不要忽視他們生活中的困苦和被剝削，不要忽視馬里奧在電影最終的動亂中死去的事實，不要忽視詩人聶魯達是被流放在離自己祖國最遙遠的另一邊的事實。

儘管電影從沒有去極力刻畫這些現象，每每只是輕描淡寫一筆帶過。

但這些苦痛和黑暗是那個時代也是電影故事發生的背景里真實存在的。

《郵差》就像和煦的風一樣令人溫暖，給人以希望，雖然在最終時不忍心的破滅了，但她給人的溫暖卻是綿長而又真切的。

電影結尾時的四分之一處，聶魯達在馬里奧與阿特麗契的婚禮上，宣布自己已經被赦免，已經可以回到自己的祖國。

這對於馬里奧來說，無疑代表著某種精神嚮往的崩塌。他丟失了自己那份」私人郵差「的工作，漸漸又回到了生活與理想的困頓與鬥爭之中。

馬里奧錄製島上的動人聲音

他無比的懷念與聶魯達神交的日子，也開始懷疑自己是否有做詩人的潛質。

他在報紙上看到詩人採訪，卻並沒有看到詩人念及西西里除美妙的風景以及淳樸的人們以外的什麼，比如他的名字。

他等待詩人的來信，如同等待信仰的回歸。

他想起詩人曾讓他介紹西西里島上美妙的事物，他拿著那個收錄機，走在西西里的每個地方，尋找美妙的聲音。

再困難而混沌的生活里，也總是有著我們喜愛的美麗，馬里奧收錄的聲音是這樣的：

「第一，海水流淌聲，輕輕的； 第二，海浪聲，大聲的； 第三，掠過懸崖的風聲； 第四，滑過灌木叢的風聲； 第五，爸爸憂愁的漁網聲； 第六，教堂的鐘聲； 第七，島上布滿星星的天空，我從未感受到天空如此的美； 第八，我兒子的心跳聲。」

看著馬里奧夥同郵局的老闆四處收錄這些他們早已習慣的聲音時，我的眼眶莫名其妙就濕潤了。

我始終覺得，美好的事物，哪怕再微小，再顯而易見，總是值得去收藏和記錄的。

始終覺得馬里奧在做這些事情的時候，尋找到了自己的心靈，從而堅定的想要做點什麼，並且他做到了。

電影最後的工人集會上，他作為年輕詩人被邀請上台宣讀自己的詩作。

擁擠的人群中，還沒來的及上到台前，就遭遇政府打壓，馬里奧就那樣輕飄飄的逝去。

白色的詩作稿紙在黑壓壓的人群中飄零，雖然沒來得及朗誦，但我認為馬里奧是無怨無悔的，因為他已經來到了他曾在窗檯前凝視的遠方。

永遠留在時光里的馬里奧

四年後，聶魯達重回西西里，聽到阿特麗契說起馬里奧的這些事情，平靜的就如同輕輕流淌的海水聲，內心早已翻騰猶如海浪。

最後感謝這部電影的這幾個演員吧：

感謝聶魯達的扮演者，他就如同他在《天堂電影院》中的艾費多一樣，溫暖有愛；感謝馬里奧的扮演者，在電影拍完後的第12個小時里突發心臟病去世，感謝他帶給我們如此美妙的絕唱；感謝阿特麗契的扮演者，她的心靈就如同她的面容和身體一樣純真而又美麗。

8.7分(豆瓣) 郵差 1994-09-01 108分鐘傳記/喜劇/劇情/愛情

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