單色釉瓷器丨一種顏色，也可以美到極致！

06-20

沒有青花的藍白相映，沒有彩瓷的繁複繽紛，縱然僅純凈一色，卻不輸於「濃抹淡妝」，這就是單色釉。

單色釉，是單一的色釉，也稱「一色釉」「純色釉」或「一道釉」。

它在宋元時的創燒已經蔚為大觀，明清時期官窯出品的精鍊單色釉瓷更是臻於頂峰，達到了「合於天造，厭於人意」的境界。明清單色釉瓷的精湛技藝，成就了它在拍場上的屢創新高。

追古撫今，透過一色，尋找歷史中單色釉的絢爛流變，不同時期的單色釉的燒制技藝如何精進，色澤緣何出新……如此種種，讓它在當下釋放了華貴「釉」惑。

白如梨花

白釉：是瓷器的本色釉，釉內含鐵少。白釉還可以分為甜白、象牙白、豬油白、卵白、月白、青白、魚肚白等。

永樂皇帝對白色情有獨鍾，甚至有時在芸芸貢品中只選白玉製成的珍寶，而對其它貢品置之不理。或許是為了迎合永樂皇帝對白色的雅好，當朝的陶瓷工匠們一直在努力做減法。為什麼是減法?因為在所有的釉色中，白釉是瓷器的本色釉，可謂「單色釉中的單色釉」。一般瓷土和釉料，都或多或少含有一些氧化鐵，器物燒出後必然呈現出深淺不同的青色來。如果釉料中的鐵元素含量小於0.75%，燒出來的就是白釉。所以古人選擇含鐵量較少的瓷土和釉料，加工提純，使含鐵量降低到最少程度。這樣在潔白的瓷胎上施以純凈的透明釉，就能燒制白度很高的白瓷。

白釉出現於北朝。北齊范粹墓出土的白瓷，是我國至今所見的最早例證。白瓷還是宋代陶瓷的精粹，北有定窯，南有景德鎮青白瓷。元代樞府器，質感厚潤，是為甜白釉的前身。而明永樂朝(1403-1424)創燒的這種白瓷，則有「汁水瑩厚如堆脂，光潔如美玉」之感。但當時還沒有「甜白」的美稱，直到16世紀，也就是明朝末年，白砂糖進入中國後，國人見之嘗之，其甜美之感讓人恍然想起永樂白瓷，遂以「甜白」命名。

藍比深海

藍釉：以氧化鈷為主要呈色劑，包括霧藍、灑藍、天藍、翠藍、寶石藍、抹藍、祭藍等。

傳統藍釉，以天然鈷土礦為呈色劑，除含氧化鈷外，還含有氧化鐵和氧化錳。藍釉最早見於唐三彩中。但這時還是低溫藍釉，只有綺麗之感，缺乏沉著色調。高溫藍釉的出現是在元代。入明以後，特別是在宣德時，藍釉器物多而質美。後人把霽藍、霽紅、甜白並列，推為宣德單色釉瓷的三大「上品」。

至清康熙時，又出現灑藍、天藍等新品種，堪稱單色釉中經典的霽藍釉瓷的燒制也從未停止。2005年，竹月堂在香港中文大學舉辦的單色釉私人珍藏展上，曾展出一件康熙寵臣、江西巡撫郎廷極用過的霽藍釉凸弦紋合碗，引起學術界的關注。其碗底不僅刻有「大清康熙年制」六字雙行款，還有「御賜純一堂珍藏」七字一行款。「純一堂」正是康熙皇帝賜給郎廷極的堂號。

紅似朝霞

紅釉：以氧化銅為主要呈色劑，包括祭紅、豇豆紅、寶石紅、郎窯紅、抹紅、珊瑚紅、胭脂紅、粉紅、海棠紅、磯紅、肉紅、鮮紅、朱紅、大紅、柿紅、蓋血紅等。

紅釉是以氧化銅作呈色劑，因氧化銅在高溫下極易揮發，稍有差異就會出現深淺不同的色調，因而成品合格率極少。遺存至今的永樂、宣德時期紅釉傳世之作，一般都是經過挑選、供宮廷專用的精品，彌足珍貴。

說起這種高溫銅紅釉器，始燒於元代景德鎮，至明永樂、宣德年間，至臻成熟。此釉色又稱「祭紅」，因燒成技術極難掌握，遂有「千窯一寶」的說法。清道光年間，南昌人龔拭的《景德鎮陶歌》中寫道：

官古窯成重霽紅，

最難全美費良工。

霜天晴晝精心合，

一樣搏燒百不同。

就是說，古代官窯一直重視紅釉的燒制，但是費工費料仍然難以燒造完美。不管晴天雨天，陶瓷工匠們精心勞作，無奈燒出的紅色卻總是深淺不一!

宣德以後，銅紅釉料幾盡棄用，直至康熙一朝。康熙皇帝醉心自然科學，也許因此積極復興失傳已久的銅紅釉色。同朝，又在此基礎上，創燒新色，如康熙朝特有的豇豆紅。

豇豆紅釉是康熙晚期，江西巡撫郎廷極督窯景德鎮御窯廠期間，在模仿明宣德時期「祭紅」的基礎上生產的高溫紅釉瓷器品種之一。郎廷極還創燒出另一著名色釉，就是以他自己姓氏命名的「郎紅」。這種郎紅，釉色鮮紫，酷似牛血，所以法國藏家稱之為「牛血紅」。由於燒制難度很大，以至於後來出現了「若要窮，燒郎紅」的說法。比郎紅更難搞定的，就是豇豆紅。

豇豆紅釉以其類似豇豆皮的豐潤色澤而得名。因仿若美人面頰的嬌艷殷紅，也有「桃紅片」和「美人醉」的別稱。傳世的豇豆紅以小件居多，且器底都有「大清康熙年制」三行六字楷書官窯款，主要是康熙宮廷所用的文房清玩。如以菊瓣瓶、柳葉瓶、萊菔尊、蟠龍瓶、鏜鑼洗、太白尊、蘋果尊、印泥盒組成的著名「八大碼」套組。

稍晚雍正時期燒制的豇豆紅，顏色灰暗，都屬不成功之作，故雍正之後不再燒制。由於其燒成困難，從創燒到停燒時間短，且又是康熙宮廷御用品，故而流傳下來的器物很少，成為高溫銅紅釉瓷器中最為名貴的一種。

雍正一朝雖然沒能傳承豇豆紅的燒制，但是對胭脂紅釉的發揚，令人嘖嘖。胭脂紅本為琺琅彩料之一，康熙末年始見單色釉器，以貴重的黃金為著色劑，用吹釉之法施釉，經800℃低溫烘燒而成，其色如仕女化妝所用的胭脂，所以得名。清末民初陳瀏所著《陶雅》一書中，形容胭脂紅釉，貴氣又漂亮，勻凈明艷，連紫水晶也沒有其鮮妍，連玫瑰花都沒有其嬌麗。

在中國嘉德2011年春拍中，一件清雍正胭脂紅釉碗，極好地詮釋了古人此言不虛。這件色澤嬌嫩欲滴的小碗，直徑只有9.2厘米，竟取得529萬元的成交佳績。

黃承天德

黃釉：以適量的氧化鐵為呈色劑，也稱鐵黃，分高溫和低溫兩種燒制方法。黃釉包括蛋黃、嬌黃、雞油黃、薑汁黃、鵝黃、魚子黃、蜜蠟黃、鱔魚黃等。

黃釉，因其諧音「皇」，歷來是皇家的專屬。或用於宮廷器皿，或用於祭祀地神(黃色接近土地的顏色)，是被嚴格控制的色釉，象徵權力與尊貴，嚴禁民間使用。

雖說黃釉最早出現於唐代，但真正意義上的黃釉創燒於明洪武時期，是一種以鐵為呈色劑的低溫釉色。當時由於是在澀胎上施釉，故而稍覺粗糙。明宣德御窯廠上承洪武技術而竭力改進，重點改善施釉的質地，變為在甜白釉面上施釉，以甜白釉之純凈映襯黃釉之妍麗，遂得「宣黃」一項名品問世，開啟弘治黃釉之先聲。宣德署款的黃釉瓷器，當初燒成的數量本來就不多，流傳至今的更是屈指可數。連台北故宮這樣典藏宣德御瓷約2000件的堂堂博物館，都只有2件「宣黃」。

到了明弘治朝，黃釉燒制進一步提升，因採用澆釉方法施釉，色彩淡而嬌艷，如雞油一般，故弘治黃釉也被稱為「澆黃」或「嬌黃」。

而到了清一代，則以檸檬黃釉最為名貴。檸檬黃釉是以氧化銻作為呈色劑的低溫色釉，色澤比嬌黃釉更鮮亮，更像檸檬。康熙時期內務府琺琅作已將其作為琺琅彩瓷器的彩料和色地裝飾使用，後發展成為單色釉的一個獨立品類則始於雍正年間。

此外，黃釉中還有一種十分獨特的變釉，似茶葉細末之色，習稱「茶葉末」，學名「廠官釉」。它是一種鐵、鎂質結晶釉，唐代耀州窯即燒制，宋明也有，以清雍正、乾隆朝最好。這種釉色，混合黃、黑、綠三色而成。雍正官窯燒出的偏黃色，乾隆窯燒出的偏綠色，妖嬈而不俗，大多用於瓶、尊等器型，十分養眼耐看。

青如碧玉

青釉：以氧化鐵為主要呈色劑，包括天青、粉青、豆青、冬青、翠青、灰青、蝦青、影青、蛋青等。

自古瓷色重青釉。所謂「青釉」，顏色並不是純粹的青，有月白、天青、粉青、梅子青、豆青、豆綠、翠青等，但多少總能泛出一點青綠色。其中，乾隆一朝的粉青釉瓷在拍場上清氣撩人。這種粉青釉以鐵的氧化物為主要呈色劑，含鐵量0.8%至1.05%，釉厚1至2.5毫米，釉色青綠淡雅，釉面光澤柔和，達到類玉的效果，為青釉中最佳色調之一。

如冰類玉的粉青釉色，顯然得到乾隆皇帝的鐘愛。然而他還要標新立異，也許因此促使瓷藝窮工極變。即使物材釉色未變，卻能巧以重新組合，技法更加精湛，創製出當朝風尚。而2009年成交的粉青鏤空套瓶，就是在乾隆年間督陶官唐英的監督下的革新作品。此夾層玲瓏瓶巧妙利用內瓶加固，用以承托外壁帶兩朵精緻牡丹圖案透雕的瓶身。其釉色清澈剛勁，製作完美無暇，堪稱清麗絕倫。