[基礎知識]與唱歌有關的一些音樂基礎知識（老兵編輯整理） - 原聲地帶 - 華聲論壇

與唱歌有關的一些音樂基礎知識無聲不成世界，然而雜亂無章的聲音不是音樂，構成音樂形象的聲音，是一種有組織有規律的和諧的聲音，包括旋律、調式、和聲、曲式、等等，總稱為音樂語言。音樂是聲音的藝術，它只能訴諸於人們的耳朵，所以音樂又是一種聽覺藝術；聽覺不同於視覺，它必須在時間中展開，因此作為聽覺藝術的音樂又是一種時間藝術；在所有藝術形式中，音樂是最不能描繪具體生活圖象，最擅長於抒發情感的藝術形式，這樣我們又可以把音樂稱為表情藝術；音樂社會作用的發揮需要通過作曲、演唱（奏）、並且要求聽眾參與與它的創作活動，它的任務才能完成，所以音樂也是一種表演藝術。唱出動聽的歌需了解音樂的構成要素：旋律、節奏、和聲、音響等......一、我們先來就音樂的這幾個常見辭彙的概念說明一下：旋律是最有表現力的要素，它是音樂的靈魂。旋律可以獨立地表達情感，構成音樂形象，例如旋律上行時，通常表現情緒的高漲；旋律下行時，通常表現情緒的低落。旋律以某一個音為中心，其他音圍繞其上下距離進行，不斷回到這個中心音，常給人以某種循環的感覺。旋律的類型很多，有舞蹈性的旋律，有抒情性的旋律，有說唱性的旋律，有戲劇性的旋律，等等。旋律往往具有一定的民族特徵或時代特徵，形成風格上的差異。同樣的旋律，如果節奏、速度、力度、調式、音色等發生變化，就可能引起音樂情緒或性格的變化。節奏是音樂的原動力，音樂的脈搏，它以時間持續的方式，體現音響運動的輕重、急緩，包含著時值、重音、速度、拍子等成分，不同的節奏有不同的表現作用。例如：速度的逐漸加快，強調周期的逐漸縮短，總是與情緒的逐漸緊張或、和激動相聯繫。音樂的體裁不同，節奏的形態也有所差別，進行曲多用二拍子或四拍子，節奏規整，多帶附點；圓舞曲用的是三拍子，突出第一拍重音，多帶律動感；民歌中的山歌音調高亢，節奏自由，氣息寬廣，等等，都與節奏有關。和聲是指音樂進行中的多音有規律地同時發響的方式，它可使音樂形象更為豐滿多彩。和聲的功能與調式、調性的功能密切相關，同時對多層次音樂的線條以不同的方式出現的復調音樂有重大影響，演唱這樣的音樂歌曲作品，不僅要了解旋律，而且要培養多聲部的聽覺，有些鋼琴的伴奏曲、合唱曲、重奏曲、交響曲等都不是單線條進行，而是多聲部、立體化地發展樂思，要善於感受和聲效果。音響主要是去展示音樂藝術的內容和形式美，儘可能地達到動聽。所謂「建築是凝固的音樂，音樂是流動的建築」之說，不僅表明音樂的縱、橫結構應講究建築藝術似的和諧，而且作為時間藝術必須在流動中充分的調動音色、力度、織體等多種因素的能動的作用，讓人們欣賞到你的聲音具有音響建築的宏偉、秀麗、精緻。二，音樂中常用名詞解釋音——是由於物體的振動而產生的，如用弓擦琴弦，使琴弦振動，因而發聲；人聲是由於氣息衝擊聲帶，使聲帶產生振動的緣故。樂聲——物體作有規律的、周期性的振動所發出的音，如演奏弦樂、管樂、鋼琴等樂器所發出的聲音便是。噪音——物體作沒有規律的、非周期性的振動時所發出的音、如鼓、鑼、鈸的敲擊聲等。音的高低——物體在每秒鐘內振動次數的多少、單位時間內振動次數的多少與音的高低成正比，國際標準音為a"=440 赫。音的長短——物體振動時間的長短、是由音的延續時間不同而決定的，稱為時值。音的強弱——物體在振動時振幅的大小、音的強弱和物體的振幅是成正比的。振幅大音則強，反之亦然。音的色彩——是人聲或樂器在音響上的色彩特性。它是因發音體的性質、形狀及其泛音的多少而不同。音樂體系——是人們在長期社會音樂實踐中特意挑選出來的，並形成系列固定高音的總和。音列——音樂體系中的音，按照上行或下行次序排列起來的。在鋼琴上能很明顯地看出樂音體系和音列。音階——按照音的高低次序，上行或下行排列起來的一組音。音級——音樂體系中的各音。音級分基本音級和變化音級，具有七個獨立名稱的音級叫基本音級，升高或降低基本音級叫變化音級。音名——七個基本音級分別用英文字母C、D、E、F、G、A、B來標記，它表示一定的音高，在鍵盤上的位置是不變的，成為樂音的固定名稱。唱名——七個音名在歌唱時，依次用do,re,mi,fa,sol,la,xi來發音。音組——七個音級在音列中是循環重複的、為了區別名稱相同而音高不同的各音，將示音體系中的音級分為若干組。半音——將八度分成十二個均等的部分，即在基本音階中，凡相鄰的 二音距離稱半音。全音——二音間的音高距離等於二個半音的叫全音。變音——它是以升高或降低基本音級而變化出來的。比如鋼琴上的黑鍵就是按這種規則有序的排列。變音記號——表示音級升高或降低的記號。常用的有「#」表示升高一個半音，「b」表示降低一個半音，「G「表示把已升高或降低的音還原，還有重升記號，「X」表示升高一個全音，重降記號「bb」表示降低一個全音。
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