繪聲繪色的南北朝山水詩

　　劉勰《文心雕龍·明詩篇》中說：　　宋初文詠，體有因革。庄、老告退而山水方滋。儷采百字之偶，爭價一句之奇；情必極貌以寫物，辭必窮力而追新。此近世之所競也。這節話是說在劉宋初期，詩壇上出現了一種新品種山水詩。它和陶淵明的田園詩有所不同。陶的田園詩在崇尚雕藻的六朝文學中，是被當時文學之士們所輕視和忽視的。而這種「儷采百字之偶，爭價一句之奇；情必極貌以寫物，辭必窮力而追新」的新品種山水詩卻在當時十分流行。　　它是繼「玄言詩」以後的產物，又和「玄言詩」有著密切的血緣關係。如被稱為「合道家之言而韻之」（檀道鸞《續晉陽秋》）的玄言家郭璞描寫山水的詩句就很好。《世說新語·文學篇》載：　　郭景純（璞）詩云：「林無靜樹，川無停流。」（《幽思篇》中語）阮孚云：「泓靜蕭瑟，實不可言。每讀此文，輒覺神超形越。」　　又如玄言家孫綽（興公）自稱「擲地作金石聲」的《天台山賦》這篇文章，表面上是山水文學，實際上是賣弄玄言哲理。足見山水詩和玄言詩之間，關係頗為密切。因為真正的玄言家，都是隱跡林壑而且十分懂得山林的雄姿和媚態的。再加上在那時候，人們已經聽膩了那些「柱下之旨歸」、「漆園之義疏」（《文心·時序篇》語）而歡迎新的山水詩，因此，山水詩就廣為流行了。　　當時山水詩的另一淵源，是「山水畫」。晉末宋初有一個山水畫家和佛教徒，叫宗炳，他寫過一篇《明佛論》。《宋書》本傳說他「凡所游履，皆畫之於室，謂人曰：『撫琴動操，欲令眾山皆響』。」南齊謝赫的《古畫品錄》把他列入第六品。南齊蕭賁，也是一個出名的山水畫家，《南齊書》本傳說「嘗畫團扇，亦為山川，咫尺之內，而瞻萬里之遙；方寸之中，乃辨千尋之峻。」——這種「山水畫」，雖則具體內容和山水詩稍有區別，但是和當時繪聲繪色的新品種山水詩，無疑是有密切關係的。　　這一時期中的詩篇，它們主要的特點之一，是「尚形似」，這在鍾嶸的《詩品》中有很多記載。如稱張協：「巧構形似之言。」評謝靈運：「雜有景陽（張協）之體，故尚巧似，而逸盪過之。」評顏延之：「尚巧似，體裁明密、情喻淵深。」評鮑照：「善制形狀寫物之詞，得景陽之諔詭，含茂先（張華）之靡嫚。」又云：「貴形似，不避危仄，頗傷清雅之調，故言險俗者，多以附照。」　　《文心雕龍·物色篇》中把上述情況加以總結道：　　自近代（《文心雕龍》中「近代」兩字，常指劉宋到齊、梁）文貴形似，窺情風景之上，鑽貌草木之中，吟詠所發，志惟深遠；體物為妙，功在密附。故巧言切狀，如印之印泥，（張旭評王羲之書法，有「如錐畫沙，如印印泥」語）不加雕飾，而曲寫毫芥，故能瞻言而見貌，即字而知時也。　　這裡所講的「形似」：一、主要是指「聲」和「色」。所謂「如見其形，如聞其聲」，也是「維妙維肖」的意思；二、所謂「形似」也包括「神似」。「不加雕飾，而曲寫毫芥，故能瞻言而見貌，即字而知時。」即前面提到的「志惟深遠」的意思。也即是好的山水詩，能給予讀者的不僅是詩中文字上的「形」。　　明焦竑《謝康樂集題辭》在談到謝靈運的山水詩時說，他「棄淳白之用，而任丹之奇；離質木之音，而任宮商之巧。」這就是說大謝山水詩的主要特色，有二個：其一，是善用色彩；其二，巧用聲律。這一評價也適用於六朝其他山水詩人。《文心雕龍·原道篇》說：　　雲霞雕色，有踰畫工之妙；草木賁華，無待錦匠之奇。……至如林籟結響，調如竿瑟；泉石激韻，和若球鍠。故形立則章成矣，聲發則文生矣。　　這段話概括起來，就是一句話，「繪聲繪色」。在「文學」逐漸進化為一門獨立的學科過程中，山水詩的「繪聲繪色」，無疑是一大進步。它是不斷地前進著的。茲舉山水詩的開闢手謝靈運、成熟手謝朓，和善於在樂府民歌中吸取有益營養的鮑照為例，談談山水詩進化的過程。　　謝靈運是第一個擅長以山水作為題材的詩人。他也是一位玄言家，寫過一篇《辨宗論》。關於他的詩篇的主要特色，焦竑在其《題辭》中總結為：一是「聲」，二是「色」。鮑照（一說湯休）也說他的詩「如初發芙蓉，自然可愛。」梁簡文帝蕭綱也稱：「謝客吐言天拔，出於自然」。但在當時的環境中，對自然景物的描摹，以抒發作者的情感，已成為普遍的現象。故《文心雕龍》說：「物色相召，人誰獲安！」「物色之動，心亦搖焉！」「屈平之所以能洞監風、騷之情者，抑亦江山之助乎。」《詩品》則云：「氣之動物、物之感人，故搖蕩性情，吟諸舞詠。」「若乃春風春鳥，秋月秋蟬，夏雲暑雨，冬月祁寒，斯四候之感諸詩者也。」上邊鮑照和蕭綱的那些評論，顯然都是指的大謝《登池上樓》中的「池塘生春草，園柳變鳴禽」兩句。這兩句若不經意，隨口道出。它們通過外界自然界的變化，表達出作者久病乍起的心情，是歷來傳誦的名句。鍾嶸《詩品》把謝靈運詩列為「上品」，評道：「名章迥句，處處間起，典麗新聲，絡繹奔會，譬猶青松之拔灌木，白玉之映塵沙足以貶其高潔也。」作為山水詩的開闢手，他開創當時的山水描寫，是有很大功績的。但是，一種新生事物，也難免有粗糙的缺點，用大謝自己的話來說：「每對惠連，輒得佳語。」「此語有神助，非吾語也。」足見他自己也承認這類詩句，在他的詩中是不多的。姚范《援鶉堂筆記》中說：「（靈運詩）多六代強造之句。」皎然《詩式》說：「（謝詩）風流自然，正未易識。」葉夢得《石林詩話》也說：「初曰芙蓉，非人力所能為，而情采華麗之意，見於造化之工；靈運之詩可以當此者亦無幾！」——我認為以上諸評，是切中大謝山水詩不足的一面的，只消讀一讀他的《登池上樓》整首，便可瞭然。　　潛虯媚幽姿，飛鴻響遠音，薄霄愧雲浮，棲川怍淵沉。進德智所拙，退耕力不任。徇祿反窮海，卧痾退空林，傾耳聆波瀾，舉目眺嶇嶔，初景革緒風，新陽改故陰。池塘生春草，園柳變鳴禽。祁祁傷幽歌，萋萋感楚吟。索居易永久，離群難處心。持操豈獨古，無悶征在今。　　整首寫病起登樓，滿懷抑鬱，據我看來，這詩的主要缺點有二：第一、首句即是所謂「六代強造之句」，比較生澀，不似「池塘」兩句順口道出，頗嫌雕鑿。第二、整首「情」與「景」沒有充分的「融合」，似覺說理太多。寫山水詩最好是通過「模山范水」以寄託作者的感受，使「情」與「景」有機地融合。　　離開大謝將近五十年左右，山水詩向前跨越了一大步。南北兩齊，各有專門，北齊斛律金的《敕律歌》被稱為：「慷慨歌謠絕不傳，穹廬一曲本天然；中州萬古英雄氣，也到陰山敕律川（元好問《論詩絕句》）。」茫茫的塞北風光，全入眼底，被刻劃無餘。「風吹草低見牛羊」，寫得何等形象與氣魄！　　在南齊有謝朓的山水詩，寫的是江南風景，他的詩不僅在當時為劉孝綽、沈約等名家所讚美，而且被唐代詩人李白所推崇。唐子西《語錄》：「江左諸謝，至玄暉（謝朓）而語益工。如『秋草春更綠』二句，『大江』二句，皆得《三百篇》之遺韻。是以古今以為奇句。」方東樹《昭昧詹言》亦云：「玄暉詩如花之初放，月之初顯，駘蕩之情，園滿之輝，令人魂醉。只是不肯說煞說盡，至其音響亦然。」眾所周知，謝朓是「永明聲律」的推波助瀾者之一。他自己也說過：「好詩圓美流轉如彈丸。」把當時流行於閭里之間的「雙聲」、「疊韻」、「四聲宮商」和作詩結合起來，使他的詩更其有繪聲繪色之妙。小謝詩實比大謝為勝，他的詩篇避免了大謝的晦澀、強造的缺點，其名句如「餘霞散成綺，澄江凈如練。」（《晚登三山還望京邑》）「朔風吹飛雨，蕭條江山來。」（《觀飛雨》）「天際識歸舟，雲中辨江樹。」（《之宣城出新林浦向板橋》）都是氣象廓大，盡「繪聲繪色」之能事。小謝的山水詩，深為李白所推服。試觀李白的詩句「解道澄江凈如練，令人長憶謝玄暉。」（《金陵城西樓月下吟》）「蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發。」（《宣州謝朓樓餞別校書叔雲》）即可見。李白不少詩歌受小謝的影響，而他的《登宣城謝跳北樓》一首，則完全是繼承小謝的「繪聲繪色」之作：　　江城如畫里，山晚望晴空；兩水夾明鏡，雙橋落彩虹，人煙寒桔柚，秋色老梧桐。誰念北樓上，臨風憶謝公。　　小謝的山水詩，繪聲繪色，以「氣韻」見勝。這較之大謝，也前進了一大步。他的「餘霞散成綺，澄江凈如練」，他的「朔風吹飛雨，蕭條江上來」，他的「天際識歸舟，雲中辨江樹」，從「氣韻」講，遠遠超過大謝的「池塘生春草，園柳變鳴禽。」　　但是鍾嶸《詩品》卻把謝朓、鮑照列入「中品」，稱小謝：「善自發端，而末篇多躓，此意銳而才弱也。」對此，陳祚明《采菽堂古詩評選》云：「玄暉詩句幽尋，亦鏗湘瑟，而《詩品》以為『末篇多躓』，理所不然。」　　被杜甫稱為「清新庾開府，俊逸鮑參軍」（《春日憶李白》）的鮑照（明遠），是「才秀人微，故取湮當代」（鍾嶸《詩品》中語）。所以，《南史》中沒有他的傳，而把他的生平簡況附於劉宋臨海王道規傳之後，甚至連他的出生地點也眾說紛紜。《昭昧詹言》中評他的詩說：　　李、杜皆推服明遠，稱曰「俊逸」，蓋取其有「氣」，以洗茂先、休奕、二陸、三張之靡弱。今以士衡所擬樂府與明遠相比，可見。又引王漁洋云：「明遠篇體驚奇，在延年之上，與康樂可謂分路揚鑣。」又云：「明遠詩令人不可斷截，其思清意屬，句重有味，無懈筆敗筆也。」　　以上諸評，切中鮑詩（包括山水詩）的特色。其所以能如此，主要原因在於他能吸收樂府中的有益營養。這隻要把他的《還都道中作》中的「鱗鱗夕雲起，獵獵曉風遒；騰沙郁黃霧，翻浪揚白鷗」，和他的樂府《出自薊北行》中的「疾風沖塞起，沙礫自飛揚」略加比較便可知。按鍾嶸在《詩品》收有「古詩」四十五首，比《昭明文選》所錄十九首要多。鍾嶸稱之為「總雜」。所謂「總雜」者其中有混雜著樂府的意思。足見從樂府中吸收新鮮血液，已非一朝一夕。鮑照能有意識地做到這一點，因而給山水詩開闢了一條新的途徑！　　無論作山水畫，寫山水詩，要求通過繪聲繪色來顯示「氣韻」，一點也離不開遊山玩水的實踐。謝靈運就有這種豐富的實踐。《宋書》本傳稱他：「尋山陡嶺，必造幽峻，岩障千重，莫不備盡登臨。又常自始寧南山，伐木開道，直至臨海，從者數百人。」　　除上述詩人的代表作外，其他如張協的「庭草萋以綠」（《雜詩》）、張翰的「黃華如散金」（《雜詩》）、潘尼的「綠蘩被廣隰」（《迎大駕詩》）等皆是。足見「繪聲繪色」是當時山水詩普遍的主要的特色。

2014.12.22

轉載自：文史知識