乾貨|超級詳細的寫意荷花教程,不收藏起來別後悔!

荷花因其清雅聖潔之性,成為歷代文人雅士吟詠的題材。在中國繪畫史上也被畫家以不同的藝術手法盡情描繪,從宋人工筆重彩到明清徐渭、朱耷、任伯年,以及近現代齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等大師都把荷花作為抒情寫意的靈物。

清末 任伯年 《荷花鴛鴦》

上周末書公子給大家講解了

工筆荷花的各種畫法

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工筆畫荷花不會畫?這裡有各種工筆荷花的畫法,絕對值得你學習!

不知道大家有沒有開始練習呢?

書公子答應這周給大家出一份詳細的寫意荷花的畫法

那下面我們就開始來學習寫意荷花各種畫法

一起來學習吧~

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跟徐湛寫意花鳥畫荷花的畫法01

跟徐湛寫意花鳥畫荷花的畫法02


整幅作品創作

1.用大提斗筆在畫面右下方闊筆重墨寫茶葉,水墨飽滿、沉厚豐潤;

2.提斗筆調胭脂,寫盛開花朵,石綠點畫蓮蓬,深胭脂勾花蕊;

3.用胭脂色在右上方畫一花苞,重墨勾蓮蓬呼應盛開蓮花。

4.狼毫中鋒用筆寫荷梗,用筆要乾澀、濃淡、虛實來表現前後關係,補水草完成。

寫意畫法及注意事項

畫荷花要注意用筆和水分的控制,要體現出筆在紙面上行走的輕重、快慢和頓挫。用寫意方法畫荷花,是對真實荷花的提煉、誇張和概括。畫荷花,必須把荷花「出淤泥而不染,濯清漣而不妖」、體態大方,飄然若仙的精神表現出來,可雙勾,可厾筆,可勾厾並用。畫好的關鍵在於運筆和章法(構圖),尤其是運筆是畫好荷花的根本。

1、荷葉的畫法:先畫荷葉,取中號提斗筆蘸墨或者三綠、三青,筆尖蘸花青及淡墨,一氣呵成,注意的是用筆的大小排列,不可均勻。要錯落有致。墨色要有濃淡變化,形狀不可太圓。畫荷葉一般要求邊緣實、中心虛。葉臍附近不可添滿,多留空白。葉的邊緣是顯露筆觸的地方,儘可能不加或少加修飾。同時畫出淡墨荷葉,還是不要太圓,殘缺美才是寫意畫的追求境界。

用此筆筆尖蘸濃墨畫出未開的小荷葉。注意疏密變化。

荷葉的筋脈似雞爪,要畫得有彈性。

2、荷花的畫法: 換大白雲筆蘸朱膘、曙紅、筆尖蘸少許胭脂,邊勾勒邊染畫出荷花頭的形狀,先畫近處的花瓣,注意花瓣的大小,疏密和濃淡。也可以用淡墨勾勒白荷花朵。花朵要放在作品的醒目之處,花瓣的勾勒左右不要對稱,可一邊多一邊少,有松有緊。因透視的關係,花瓣的寬窄也要有所不同,要有變化多樣的姿態。畫花時要用鋒得當,水分適度,起落有度,快慢相宜。雙勾通常用中鋒或裹鋒,力求渾厚挺拔,厾筆要輕重有姿,力求滋潤有力。

3、荷梗的畫法:用墨色畫花梗和葉梗時,要做到花重、葉重,梗也隨之而重;花淡、葉淡,梗也隨之而淡。梗的變叉應避免出現垂直線和平行線,相交角度也不要過大,要有長短、粗細、濃淡、枯濕的變化。畫柄時要注意用鋒速度,通常以使用中、裹、逆、拖鋒為宜,力求圓潤挺拔。荷柄上的點要連貫,須疏密錯落。

4、點綴的物品的畫法:為體現作品的豐富,可輔之以葦草、菖蒲、水草和苔點之類,以營造點、線、面的變化,但要注意疏密、濃淡、乾濕、長短的變化和統一。

章法是作品的框架,把荷花和小葉卸任為點,柄看作為線,荷花看作為面,通過點、線、面在畫面上的開合、阻引、緊松、錯落的組合和切割以及流露出的濃淡、枯濕、前後的搭配,使畫面產生豐富的韻律效果,從而體現出荷花的多姿多彩。關鍵問題解決了,成功就有了把握,同時還須在筆墨、章法、詩文、書款、印章等方面作合理的安排及巧妙的組合,才會產生出一幅好的作品來。

荷花的結構及相應的名稱


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荷花結構

荷花的結構分荷葉、荷梗、花朵、蓮蓬等。花的顏色有白、粉紅、紅之分,畫法有沒骨和勾線兩種。紅花以胭脂、曙紅、洋紅、大紅色為主,適當調和白粉或水可畫成粉紅色,用色要乾淨、亮麗,才能表現荷花的嬌艷風韻姿態。荷蓋呈圓形,邊口有彎曲、高低的波狀起伏感。新葉較小,初出水面時捲起呈角狀。小荷才露尖尖角,既形象又生動地描寫出了新葉的這種狀態。

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花頭

花頭結構。荷花有含苞、半開、綻放、正側、俯仰等變化。荷花開放後,花瓣環生於蓮蓬四周,花蕊呈輻射狀,密集在蓮蓬與花瓣之間。末開的花頭為花苞,像個圓球。初開的花瓣從苞里最外一瓣先開放,然後逐一地由軸蕊向外開放,待全開後整個花朵向四周展開。花瓣的反背有明顯的花筋,即花瓣脈。

勾花墨色不宜太重,用筆要中側鋒並用,行筆要靈活多彎,才生動有致。

荷花造型與示例

1. 荷花屬大花頭類,塑造時要注意花朵的正、側、開、合以及花瓣的疏密、伸縮等關係。注意蓮蓬、花蕊的顯隱、聚散及墨色的濃淡、深淺關係。

2 .荷花造型也講究花頭的朝向、收放。收放指花開的程度,全開放、半開放、剛開放的狀態等。本頁下半部分這組荷花主要表現的是線條,即用破峰的筆來勾勒花瓣及造型,突出地呈現用筆、用線的瀟洒。

重瓣荷花開放的幾個形態。

荷花開放的幾個形態。

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花頭的雙勾畫法:

雙勾花頭,初學者適宜用狼毫筆並以中鋒勾勒。雙勾訓練是以線條變化來理解和表現對象的結構、質感,所以運筆時要有起筆和收筆的意識。線條既要遒勁穩重又要自然流暢。勾勒前要觀察清楚花頭初放、正放、凋謝各個時期的形態。

畫雙勾荷花和中鋒運筆,注意提按,尾筆要收得住,轉折要向相,整朵花畫完後可在花瓣尖上加濃墨復筆。

雙勾荷花開放的形狀,中鋒運筆,水分不宜多,行筆中要有頓挫並注意快慢。

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荷花的寫意畫法:

1.用乾淨的徑寸筆調清淡白色,使筆腹色水飽滿,再用筆尖調牡丹紅(或曙紅,可加少許胭脂),以減紅色的鮮艷度,也使其略偏冷,點寫出靠前的三片花瓣兒。用中鋒中墨在花頭的中間位置畫出花莖,趁濕用濃墨點出莖刺。

2 點寫與靠前三片花瓣兒相對的對面的花瓣兒。

3 最後點寫較遠的和朝下翻卷的花瓣兒。用較濃的胭脂色圍線蓮蓬點出花蕊。

紅色荷花的畫法

用提斗筆調曙紅,筆尖蘸胭脂,從靠近蓮蓬的花蕊內瓣畫起,從裡向外一瓣一瓣畫出盛開的花瓣,花瓣之間每筆銜接不可太實,待紅色接近干時,用重色勾花筋,重墨圈蓮蓬,勾花蕊。用石綠色點染蓮蓬平面

厾筆荷花要側鋒運筆,注意頓挫提按,筆尖、筆肚、筆根都要用好,要向相,事朵花畫完後可以在花瓣尖上添以深色。

 厾筆荷花開放的形狀,運筆要有提按頓挫。墨分五色,不拖膩。

畫重瓣荷花可側鋒、中鋒兼用,注意花瓣的勢向,中間的和邊上的瓣形要有變化,整個花的中間部分可畫得模糊一點,邊上可畫得清楚一些,如此,可使花朵的整體效果更好。

05

花頭的正、側、背造型畫法:

在此過程中應該注意要認真觀察、練習並掌握花頭正、側、背不同方向的花形特徵。

06

花頭錯誤畫法:

應避免的錯誤畫法。勾勒的線條缺少節奏感,用筆僵硬,線條如鐵絲。花瓣不分正背,排列太均勻。花頭造型結構錯誤。

07

蓮蓬與荷梗

蓮蓬與荷梗(含尖葉)的結構。荷花凋謝前,花中心蕊開始長蓮蓬。秋天花瓣脫落,便留下蓮蓬,形狀似漏斗。蓬內長著蓮子,成熟後顆顆飽滿凸起。荷梗是一枝中空管狀長梗,其外表生毛刺。荷花、荷蓋、蓮蓬都長在梗的頂端,夏天干挺,秋後干扁,並會曲折而斷。法葉是葉蓋的初長之葉,兩頭尖,捲曲成筒形,梗短而細小,很優美。

荷梗的畫法

梗在畫面中起支撐作用,墨色要根據畫面的要求,可重可淡,用墨含水量要少,以中鋒用筆,筆以直為主,筆筆送到,要直中有曲,彎而不軟,才剛勁有力。

用中鋒從上往下一筆寫就,中間也可略有停頓,這個停頓不能出現竹節狀,必須氣脈貫通。出現停頓往往是荷梗轉向之筆,千萬不可故意停頓。

蓮蓬的畫法一

水墨畫蓮蓬時先勾勒出形狀。從透視角度看,蓮蓬有正、側、背及倒掛的姿態,形狀如代表團的圓錐體,它與荷梗相連成軸心,即荷梗頂端的方向就是蓮蓬軸心的方向。又由於透視的緣故,我們與蓮蓬之間有距離,不可能垂直看全蓮蓬為一個正圓,所以畫蓮蓬時就不能畫得太圓。

調重墨以中鋒勾蓮蓬正面及蓮孔,側面用側鋒皴擦。用狼毫筆蘸重墨點花蕊,注意花蕊的聚散關係。蓮蓬的外形畫好之後,可在其圓錐體的側面用枯筆淡墨乾擦表現質感再用淡墨渲染出立體感。

左上是用色直接畫法,左下為用重墨畫後再染色;右為先墨後染的方法。

蓮蓬的畫法二

步驟一:先用藤黃調花青並加少許墨,調成較深的綠色點出蓮子,勾出圓形外輪廓。

步驟二:用略淡的汁綠在蓮子的周圍染色。

步驟三:用汁綠略蘸赭石畫出蓮蓬側面形狀,而後加梗點刺。

步驟四:用赭墨勾點枯蕊與蓮子尖,畫背面的蓮蓬時,先畫出山蓮房形狀,再點頂端蓮子。

尖葉可以直接用濃墨一筆畫出,也可以用兩筆寫成。如果淡墨畫尖葉,墨鋪上去待將干時再勾上葉筋表現出其捲筒形。這樣畫面有變化,看上去有筆有墨有形態。

荷花有些花瓣尚未全部脫落,連在蓮蓬圓錐體的頂端邊上,在畫面上也是一種點綴,會有秋色凋零的氣氛。

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葉蓋

葉蓋的結構。荷葉蓋很大,呈圓盾形,邊緣起伏如波狀隨風搖擺,姿態很優美。從各個角度可以看到葉蓋正、側、反、卷、垂的狀態。葉蓋的葉脈俗稱葉筋,從葉蓋的臍眼向四周放射性伸展,極有規律。

荷葉的幾個形態,畫時要注意運筆的快慢,可側、中鋒並用,須墨分五色。勾葉筋時不能讓葉筋跳出葉子,要溶在葉里,須做到枯濕相間,有力有勢。

荷葉的搭配要注意大小、疏密、錯落與前後的關係。

霍春陽寫意荷花的畫法


葉蓋的畫葉蓋的各種造型及水墨畫法

畫葉蓋落筆可以從外向葉中心畫,也可以從中心向外畫。落筆時要注意葉蓋的形狀和結構。如果同時畫兩葉正面,則前葉可畫深濃些,後葉可畫得淡些,以求拉開層次和空間距離。

正面荷葉的畫法:

1.取狼毫筆調重墨,中鋒用筆寫蓮鼻及葉脈,確定荷葉的大體形狀;

2.換提斗筆調淡墨畫荷葉內層淡墨部分,行筆要從外向里,要注意筆跡的長短錯落。

3.調重墨接第一遍墨跡,中、側鋒並用順勢補筆,使墨色同第一遍自然滲化,溶入一體;

4.蘸重墨依形補數筆,收拾完成。

如果要畫葉蓋的前半片和後半片,可以先畫出前半片再畫後半片,用墨為前深後淡法,也可用相反的方法。畫葉蓋的用筆內虛外實,畫葉子的邊緣處時為落筆處要實,葉子中心略虛,甚至可以留白,以突出葉臍和筋脈。

畫側葉時,可用淡墨直接勾畫出葉蓋背面的筋脈,也可用淡墨先勾勒出背面葉的形狀,再點厾淡墨色鋪畫,然後用深墨畫正面。但要注意正、背面葉要有大小塊面的區別,不能均等,這樣才能有正、背面的形態透視變化,才能拉開距離,有空間層次感。

側面荷葉畫法:

1.用狼毫或兼毫筆中鋒用筆勾葉脈,葉脈墨色稍重。

2.換大號斗筆調淡墨,中側鋒並用,依葉脈狀寫淡墨。

3.蘸重墨接第一遍墨跡向外依次寫荷葉外形,然後寫荷梗完成。

畫翻葉、倒垂的葉,要掌握從荷梗的頂端去抓葉的走向。如果把荷蓋與荷梗的關係理解成一把傘的傘柄與傘蓬的關係,那麼傘的骨撐就如同荷蓋背面的筋脈,它是沿著荷梗的方向,圍繞著荷梗這個軸呈放射性撐開的圓蓋狀。這樣一下子就解決了荷蓋的動感和透視問題,畫起來也就容易多了。一般畫葉蓋的背面用淡墨,正面用濃墨,濃淡有別分出正背。畫時注意鋪葉蓋時留出空白的臍眼,不能讓葉蓋的鋪墨與臍眼之間混成一團。避免葉蓋與臍眼之間無凸凹感,成扁平狀。

應避免的錯誤畫法。畫葉蓋時如果用墨用筆沒有濃淡、乾濕變化,會死墨一團,點厾用筆時平均排列或者鋪畫葉蓋的大小墨塊緊靠臍眼中心時沒有留白,就會形成葉子前後不分、結構不清的錯誤。

蓮藕的畫法

步驟一:用藤黃調花青成淡綠色,再調少許朱磦,調和成蓮藕的灰色調,用大羊毫筆飽蘸此色,筆尖蘸少許淡墨向上先畫出一節蓮藕上沿的一筆。

步驟二:再用同樣方法調色,筆尖朝下,畫出蓮藕下沿一筆,組成一節蓮藕。

步驟三:用小筆淡墨勾出蓮藕的輪廓線及蓮藕斷面的孔洞,多節連體是蓮藕的特點,連接處較細。

步驟四:最後用濃墨畫出藕斷連接處的節須部分,用筆要靈動。

大寫意的荷花畫法


步驟一:

用大筆調色,黃加花青為綠,筆調色時筆根淡。中間深,尖用墨,下筆落墨先畫半邊荷葉,筆尖墨色為荷葉外邊,側鋒著葉中,筆根淡著葉心及虛淡處。

步驟二:用同樣方法畫另一半荷葉,使成為一整體,因色墨混用要注意到葉的墨色濃度,使整個葉有立體感和造形,荷葉造形可根據自已對荷葉的觀察及喜愛布局,荷葉可不勾筋,因花,雜草是線,在注意點。線。面時荷葉主要表現面。

步驟三:在紙的下方用同一方法畫濃墨荷葉,濃葉主要用濃墨,位置可根據構圖需要安排,造形有所變化。

步驟四:用小筆(加健白雲之類中小形筆)在所需位置畫荷花,荷花造形很多,可根據寫生,照片,及各家畫荷資料選用自己喜愛的造形,畫花要有一定的白描線條功夫,可筆用談墨而筆尖用點濃墨,運筆較干點快點,有虛實變化然。

步驟五:

畫荷花可成組,只注意布局和疏密關係然後濃墨點花心及畫蓮蓬。

步驟六:觀看整體構圖,在需用部位用談彩墨補虛葉及水面苔點之類,荷葉如感覺較平板或太實在可在半干前用洗衣粉水戓凡水等在葉上灑點作特殊效果,因墨遇水會自行分化,也就是水破墨法。

步驟七:畫干後用黃色點花心,黃加三綠著蓮蓬。

步驟八:花著色,可先用淡紅根據花線偏外勾染一下,再用較深曙紅染花辦,荷花色可用多種方法,在這基礎上可用深紅勾花辦上的筋,可用深紅全染後金線勾筯(稱金碧荷花)可用淡青勾染花外邊(白荷感覚)也可用色只點染局部花辦,根據喜愛和格調辦理。

步驟九:畫荷竿,荷竿也有多種方法,可用畫竹竿的方法,將筆用扁兩邊濃墨,這樣邊濃中談有園形立體感,先畫主要竿邊畫竿就邊淡最後畫需虛的竿,因筆中水分越畫越少故運筆也先快後慢。

步驟十:在竿上點些墨點代表刺,(這是看荷花時下池腿被劃些小血口的教訓,)再用濃墨或焦墨畫些小葉及雜草,主要增加層次和厚重,並補就畫面不足之處。

大寫意荷花繪畫教程步驟十一:畫面完成,最後題款用印,作品完成。

殘荷畫法(一)


第一步:用淡墨調赭石色畫葉子,這是已經乾枯捲曲的葉子,將之分成三組,上部與側部都是葉子的反而,用淡墨調赭石畫,下部是正面下垂的葉子,所以用重些的色墨畫,然後,順勢勾葉脈。

第二步:畫殘荷時,荷梗比較多,多大呈下垂狀,但其殘敗程度不一樣,各自的表現也有區別,有的殘敗是剛剛開始,還比較挺立,有的則完全殘敗,畫荷梗要注意線的橫豎穿插。

第三步:在橫出的荷梗頂部,用淡墨加赭石畫一片捲曲下垂的枯葉,順勢用重一些的色墨勾葉脈。

第四步:用淡墨加赭石畫右下角的背景垂葉,在還挺立的荷梗頂端畫一枝蓮蓬和三片沒有垂落的花瓣,蓮蓬用中墨勾形,花瓣用點厾法,用重墨勾點蕊,用濃墨畫水草,用干一點的重墨畫兩隻鴨子完成。

註:此作提及的是畫面物與物之間的虛實關係,荷花用色墨畫得較虛,鴨子和水草用重墨畫得比較實,這樣虛實對比,顯出了空間的層次。

殘荷畫法(二)


第一步:用重墨畫開裂、斷裂、下垂的荷蓋和後邊的葉子,順勢用濃墨勾葉脈。

第二步:用重墨畫荷梗。

第三步:用淡墨畫花頭、蓮蓬,濃墨點花蕊,花頭的花瓣,因為只是殘荷,只有幾瓣,顯露出蓮蓬和花蕊,花瓣較敞開,兩邊的花瓣不相同,預示著這幾瓣花瓣很快也要落了。

第四步:用淡墨調赭石畫背景荷葉,用濃墨畫前面的水草,幹了以後用淡墨調赭石色染一下第一片葉子和花頭、蓮蓬。等畫面全乾了以後,用硃砂色復勾水草,以表現被霜打過的紅色水草。

上升式畫法(一)


第一步:用濃墨,邊勾邊厾畫荷蓋葉。

第二步:畫荷梗和畫荷花,荷花用淡墨勾畫,然後用色來勾紋路。

第三步:畫荷花花朵背景的荷葉。

第四步:用草綠色染葉與水面的綠色。

註:初學畫時用筆容易出現生、簡單、板滯的毛病,這是一個過程,只要經常練習,從整體出發,從大局入手,增加用筆的起伏、提按,缺點就會逐漸得到克服。

上升式畫法(二)


第一步:用淡墨勾花頭、花苞。

第二步:用濃墨畫荷梗。

第三步:濃墨畫水草,方法可參考蘭葉的方法。

第四步:用重墨畫前面的蒼鷺,先從眼畫起,接著畫嘴、勾頭,用濃墨畫背,勾翅。前面的蒼鷺畫好後,用淡一些的墨畫後面的一隻,並與前面的一隻成交叉狀。畫荷葉的方法,可採用半寫實半抽象的方法,概括性的表現,增加與前景、寫實景緻的虛實對比。

完整畫一幅水墨荷花之先勾後厾法


第一步:在畫面的右上角勾畫出葉蓋的臍眼,緊接著勾畫出葉蓋下垂的筋脈。

第二步:用點厾法鋪墨畫葉蓋。蘸墨時墨色不宜太勻,先調好淡墨再在筆尖蘸上濃墨,從內(臍眼)向外(葉蓋邊緣)偏鋒掃筆至葉蓋邊緣,再回鋒上提,筆往臍眼處漸漸收筆,提筆收起。

第三步:畫右下角半片正葉的方法同第二步,位置和適宜,下筆用墨時注意右下角留出空隙,要有透的感覺。用墨比上一片葉子淡些,分出層次。

第四步:畫好荷葉、荷花、荷梗後添上兩根荷尖葉,此步中需注意荷尖葉的姿態走向與荷梗、葉蓋的交叉關係。

第五步(主要步驟):點上花蕊之後,勾畫出葦草上的筋脈,點畫出荷梗上的刺及池面的苔點,完成畫面,最後落款鈐印。

完整畫一幅水墨荷花之先厾後勾法


首先點完末筆之後勾葉時應注意葉蓋的造型,應注意葉蓋的臍眼要留出空白。

第二步:勾畫出臍眼及筋脈。

第三步:畫葉蓋背面,用淡墨厾畫出,下筆時注意筆意的結構要清楚。完成後,再接畫兩荷梗。

第四步:畫葉蓋倒葉的正面用墨略深些,下筆時注意葉蓋的朝向。淡墨與深墨交接處要留點空白。

第五步:勾畫出翻葉上方的一朵荷花,花瓣線條要流暢,注意花朵造型,接畫荷梗。

第六步:用中墨勾畫出蓮蓬,再接畫荷梗。

第七步:畫上尖葉,使右下角畫面看上去有分量。尖葉造型的橫出要注意正好破原來兩根豎直的荷梗。

第八步:用中淡墨色畫上葦草的葉子,穿插在荷葉間,使其密處更密,空處更空,增加畫面的情趣。

第九步:點上花蕊,花瓣尖端用深墨點畫出,以醒目提神。勾畫出葦草上的葉筋,點畫出荷梗管上的刺,池面上浮萍用淡墨點出,交待氛圍。題款、鈐印完成。

章法構圖


(一)

1.荷花在左上位置的章法

2.荷花在右上位置的章法

3.荷花在左下位置的章法

4.荷花在右下位置的章法

(二)

1.荷花在中上位置的章法。荷花畫在中上位有莊重感和神聖感,荷葉的大小搭配要處理好,不要呆板了。

2.荷花在中下位置的章法

3.荷花在中間位置的章法,荷葉的補白要靈活

4.荷花在左中位置的章法

(三)

1.荷花在右中位置的章法

2.荷花在右下位置交叉的章法,要撐得住,注意疏密,不要畫亂了

3.荷花在右上位置交叉的章法

4.荷花在左上位置的章法

(四)

1.荷花在左下位置的章法

2.兩朵荷花的章法。畫多花頭的作品,要注意花和花、花和葉之間的關係及大小、疏密的分配。

3.三朵荷花的章法

4.兩朵荷花的章法

三朵荷花的章法。運用花柄的疏密排列,畫面有向上的張力。

白荷花的章法


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