七年 國產動畫片敗給境外對手

　上映日期、片名、票房表現

　　1999年8月 《寶蓮燈》票房最終達到2500萬元，超過同期上映的好萊塢動畫片《花木蘭》（1000萬元）。這是國產動畫片票房的最高峰。

　　2004年1月 《梁山伯與祝英台》　最終票房只有30萬元，不如此前一年好萊塢動畫《海底總動員》的4%。

　　2005年10月 《紅孩兒大話火焰山》與《神話》、《神奇四俠》、《警界爭雄》等其他五部影片一起鏖戰國慶檔，最終只從上述幾部大片「嘴裡」搶走600萬元票房。

　　2006年7月 《西嶽奇童》率先在上海地區上映，現在票房已超過150萬元。這是自《寶蓮燈》之後7年來國產動畫片的最好成績。

　　2006年8月 《魔比斯環》號稱耗資1.3億元的首部國產三維動畫，遭遇勢頭強勁的《加菲貓2》。前者至今只收回票房300萬元，後者則已超過3500萬元。

　　挂號原因——體質越來越虛弱

　　「國產動畫不好看」幾乎被觀眾傳成了真理，甚至不得不靠「保護傘」來維持生存空間。從9月1日起，全國各級電視台黃金時間將限播境外動畫，但在大銀幕上境外動畫的競爭卻依然不給國產動畫留任何薄面。

　　最近三個月，《冰川時代2》、《加菲貓2》和《賽車總動員》三部好萊塢動畫捲走數千萬元票房如同兒戲，同期上映的國產動畫呢？耗資1.3億元的《魔比斯環》，票房剛剛超過300萬元，且後繼乏力。《西嶽奇童》，在上海地區的票房超過150萬元已讓製片方大喜過望。

　　國產動畫的「體質」越來越差，對於「外強」幾乎已失去抵抗能力。躲進政策保護的溫室一定不是長久之計，就醫擺脫內虛刻不容緩。本報緊急召集一批國內知名動畫人士為國產動畫「挂號」，把脈國產動畫的癥結，開出幾劑治療藥方。

　　臨床表現——出生率低成活困難

　　中國目前有9個國家級動畫產業基地。但如此龐大的市場，卻生產不出幾部像樣的動畫，即使生產出來，最終能到影院與觀眾見面的也是鳳毛麟角。

　　上世紀的後幾十年，中國曾生產出不少獲得觀眾青睞的動畫，如五六十年代的《漁童》、《驕傲的將軍》、《小蝌蚪找媽媽》，八九十年代的《九色鹿》、《嶗山道士》、《雪孩子》等，但自1999年《寶蓮燈》上映之後，國產動畫就開始一片沉寂。

　　之後連續5年，竟然沒有一部像樣的動畫在影院上映過，直到2004年，《梁山伯與祝英台》終於走進影院與觀眾見面，但票房卻少得可憐。2005年，《紅孩兒大話火焰山》曾給國產動畫帶來幾分光彩，但很快就被好萊塢動畫淹沒。然後到今年的《魔比斯環》，也是雷聲大雨點小，黯然無光。平均算來，最近七年間，平均每年不足1部國產動畫在全國院線上映。

　　思維低幼缺乏想像

　　廣電總局電視劇司司長王衛平指出國產動畫片的內容過於低幼化，缺乏想像力。

　　「廣電總局在調研時發現，有可能付出心血製作出的少兒節目兒童卻不接受。不僅是動畫片，兒童電視劇也出現這樣的問題。今年飛天獎的評委會為了體現『公平、公正、公開』的原則，特意找來不同年齡段的兒童做評委。但是孩子對我們十分看好的少兒電視劇不感興趣，甚至一集都看不下去。」他說。

　　「和美日等國比較起來，我們的落後是全方位的。」中國傳媒大學動畫學院副院長石民勇教授不客氣地說。他認為，在這種落後中首先是劇本的故事內容差，年齡稍大點的看著覺得特別假，「既沒體現出民族特色，也沒有讓人親近的價值觀，以致大人不屑看，小孩不愛看。」

　　病因分析——「胎教」思想錯誤

　　北京電影學院教授、知名編劇蘇牧在接受記者採訪時情緒顯得頗為激動：「從一開始我們的概念就是錯誤的，認為動畫片就是專門拍給孩子看的，但好萊塢從沒這樣覺得過。」

　　「更為可怕的是我們的動畫編劇往往又小瞧孩子，對現在的青少年缺乏一個整體上的認識，還在用一些簡單的故事說教他們，叫他們好好學習、天天向上、懂得謙讓。」蘇牧說。

　　蘇牧表示：「實際上，是我們自己的思想陳舊了，現在孩子們的思想要比大人敏銳得多。他們從小就受到好的教育。在這個視聽世界中，他們通過網路與外界和社會保持著緊密的聯繫，而我們卻渾然不知。」

　　蘇牧說，正是由於這些原因，讓我們的動畫片情節簡單，有時候甚至顯得滑稽可笑。而在好萊塢，它的大部分動畫片在情節上都經過了深思熟慮，適合所有觀眾。

　　實際上也確實是這樣，如近期上映的《加菲貓2》、《賽車總動員》都是針對所有觀眾的影片。

　　「父母」素質不高

　　中央電視台知名動畫師、《大頭兒子小頭爸爸》的導演魏星認為，國產動畫最大的癥結在於我們的創作班子整體水平不高。

　　他說：「從編劇到導演，我們的基本水準和基本能力都不夠。很明顯的一個例子，就是我們沒有專職的動畫導演和動畫編劇。尤其是動畫編劇，我們要拍一部動畫片，經常是去找電影學院的研究生來寫劇本。大家彼此都沒有什麼經驗，資金又有限，很難弄出一部像樣的作品。」

　　而在記者的採訪過程中，幾乎所有的被採訪者都表示，國產動畫最大的問題在編劇環節。

　　中央電視台動畫技術師王均感嘆說：「其實我們在製作技術上與國外的差距還是次要的。只要你捨得花錢，技術是可以引進的，但故事不行，一個國家有一個國家的文化。比如《魔比斯環》，其畫面和製作技術堪稱精良，但在故事情節上西化太嚴重，不適合中國人的口味。」

　　「成長環境」不好

　　中國動畫學會會長、原上海美術電影製片廠廠長金國平在接受記者採訪時表示，國產動畫的另一大癥結是沒有一個好的市場運作機制。一部動畫片拍出來以後，我們不知道怎樣去宣傳推廣它或者說沒有經費去宣傳推廣它，白白浪費掉了。

　　「動畫片製作周期長，成本耗費巨大，動輒數千萬元，甚至上億元。很多片子在製作完成之後就沒有經費宣傳了。你比如《魔比斯環》，與它1.3億元的製作成本相比，其宣傳費用可以說是微不足道。這直接導致的結果就是大家的關注度不夠，甚至很多人不知道這部影片。」金國平說。

　　另外，在電視市場的回收上，國產動畫也沒有形成一個市場。「美國和日本的動畫片，通過電視轉播可以收回60%的成本，而中國30%都不到，這直接給投資方帶來了巨大壓力。」金國平說。

　　同時，國產動畫還要面臨國外動畫的激烈競爭。「尤其是在電視領域，國外動畫根本都不指望在中國收回多少成本，他們來的目的就是要佔領市場，因此叫價很低。」

　　診斷結果——智力減退發育遲緩

　　娛樂處方：抓編劇環節走青春路線

　　開方醫師：北京電影學院教授、知名編劇蘇牧

　　要生產出好的國產動畫，首先得根治病因，從編劇環節抓起。有的動畫編劇應當轉變思想，別再把動畫片看成只是拍給小孩子看的東西。我們應當緊密關注時代的熱點、關注年輕人的生活，多寫一點有嚼頭的作品。

　　開方醫師：中國動畫學會會長、原上海美術電影製片廠廠長金國平

　　電影觀眾的平均年齡才21.7歲，動畫電影創作一定要在這些人身上下工夫，分析他們喜歡、需要什麼樣的電影。

　　整陳舊隊伍增新生力量

　　開方醫師：國內原創漫畫作家姚非拉

　　我們說劇本不行，說技術不行，說到底是動畫從業人員的水平不行。這批人的思維已經僵化成那個樣子了，你幻想他們一下子就趕上世界潮流，一點都不現實，必須讓這部分人下崗。

　　開方醫師：中央電視台知名動畫師、《大頭兒子小頭爸爸》的導演魏星

　　國產動畫還需要一批精英人士加盟，相關產業要培養和挖掘一批年輕人，給予他們充分的創作自由，鼓勵個性化的創作。

　　策劃加後期增加戰鬥力

　　開方醫師：廣電總局電視劇司司長王衛平

　　應該加強整個產業鏈的建設，從前期策劃和後期產品開發都要抓好。中國動畫市場潛力巨大，但是動畫產業發展本身卻不平衡。我國的強勢是繪畫與製作，很多國外動畫廠商拿著自己的創意和故事到中國尋找畫匠，最後的版權也是他們的。另外，後期開發也很薄弱。比如《藍貓淘氣3000問》，卡通形象「藍貓」還很不成熟，而且與「藍貓」有關的卡通形象產品在市場上不具備競爭力。