忠粉一千，養你一生(010)：喜劇之王

「忠粉一千，養你一生」本是一個日積月累的隨筆系列，等積累到一定量，再做二次加工的打算。所以，此時此刻，請寬容的你諒解慈樂，允許慈樂在一個大的思路框架之下，保持隨筆的自由，給歲月留下一幀一幀「當下」的原生態，暫不計較太多的邏輯、節奏和體系。

上篇《只做一件事，即刻綻放你的精彩》講到，一個人，一件事，都有多重屬性、多重價值。原計劃打算跟著展開寫的，可是最近看了《歡樂喜劇人》第二季的決賽，有些感觸與忠粉之道相關。本來不久也會談到，但這裡就借著「喜劇人」話題的熱乎勁兒，把那場喜劇的「巔峰對決」插播進忠粉系列，提前和你分享。

慈樂的感觸點在於，此季的決賽，究竟誰是真正的贏家？喜劇人如何打造對自己最有利的競爭優勢？

慈樂不是喜劇圈內的專業人士，只是一個愛看相聲、愛看笑話的觀眾。如下的一點拙見，也就是一個觀眾的感評，見笑於方家了，不喜勿噴。

《歡樂喜劇人》第二季決賽，贏家是岳雲鵬。有緣從頭跟讀忠粉之道的讀者君子，知道忠粉系列的第三篇，就講了岳雲鵬的故事，講了小嶽嶽成功背後可借鑒的四點啟示。

岳雲鵬是新一代的德雲社「一哥」，其師父是「非主流相聲演員」郭德綱。相聲，和其他幾乎所有電子時代之前的傳統藝術形式一樣，面臨著衰落的歷史命運。而郭德綱、德雲社，在市場機制下，獨樹一幟，為相聲的中興做出了很大的貢獻。慈樂也是德雲社的粉絲，有時翻出一段郭先生、於先生的相聲來看看，哈哈一樂。

但《歡樂喜劇人》第二季，與郭德綱、德雲社結緣如此之深，卻出乎慈樂的意外。

郭德綱接替吳秀波，擔綱《歡樂喜劇人》第二季的主持，本是大家樂見的事。因為，郭先生是相聲大咖，做節目主持也有豐富經驗，更擅長營造現場的快樂氣氛。可是，岳雲鵬參演競逐，就有點意外了。

球場之上，既做裁判員又當運動員，裁判員和運動員有利益關係，都是忌諱的事。在《歡樂喜劇人》，對喜劇人的評判，雖然是現場的500位觀眾，但主持人無疑擁有對現場觀眾的無形影響力，郭先生可視為「隱形的超級裁判」。而小嶽嶽是郭先生的得意弟子，競逐《歡樂喜劇人》當「運動員」，難免瓜田李下的嫌疑。有一期，甚至岳雲鵬直接替補郭先生當了主持人，不折不扣地把「裁判員」和「運動員」一肩挑。

當時就看到有網友猜測第二季的結局，絕不會是花落岳雲鵬，因為以郭先生的大咖地位，不會公然因私廢公，即便小嶽嶽真的技壓群雄，為避嫌起見也得忍痛割愛。

沒想到，岳雲鵬當真奪冠了！郭先生大有「舉賢不避親」的架勢。

岳雲鵬半決賽、決賽的作品，已顯創作枯竭的疲態。半決賽，靠打架、倒地撕扯來製造笑料。決賽，衝突主線依然延續半決賽的逗捧矛盾，笑料依然延續打架下跪群毆的元素，而且，大大加強了拉票的份量。為拉票，抬出了和岳雲鵬撞臉的小男孩。為拉票，郭德綱最後親披「戰袍」上陣，完全不顧主持人的身份，再次把「裁判員」和「運動員」一肩挑。

相比之下，德雲社的競爭對手，卻沒有一點拉票的機會。偶爾給到「開心麻花」的一兩個鏡頭，都是兩「大聖」王寧和艾倫，可憐兮兮地向台上張望的瞬間。

在《歡樂喜劇人》的舞台上，「開心麻花」的作品質量和口碑一直比較穩定，第一季與宋小寶PK奪冠，是眾望所歸，宋小寶最後幾期也顯露出創作枯竭的疲態。第二季，「開心麻花」也穩定延續了強大的喜劇創作和表演實力。創作構思上，結構完整，邏輯嚴密，暗含深厚的文化底蘊。舞台表演上，最大化地發揮了現代最新舞美技術的表現力、感染力，瞬間把觀眾帶入反差極大的不同場景。

半決賽作品《白蛇前傳》，王寧飾演的近視眼法海，在亭台四柱間碰壁，嚷嚷著「放我出去」，讓人忍俊不禁，讓人難忘。決賽作品《大聖歸來》，魏翔飾演的「牛魔王」，向觀眾席放出大量碩大的黑氣球「牛虱」，讓現場觀眾也直接捲入戲劇衝突之中，使台上台下、演員觀眾水乳交融，讓現場和電視機前的觀眾，都嗨到了極點。這一神來之筆，創出了舞台演員與觀眾互動的新境界，讓人嘆為觀止！

作為主持人的郭德綱先生，都幾次誇「開心麻花」的作品「有頭有尾，像大片一樣」。

「開心麻花」志在舞台劇，用智慧與快樂擰成。這樣的情懷、追求，加上最新舞美技術的極致加持，讓他們在《歡樂喜劇人》這樣的舞台如魚得水。這樣的一個PK平台，就像「鐵人三項賽」，比拼的是競逐者的綜合實力，時間越久，實力的差距越明顯。《歡樂喜劇人》兩季賽事，德雲社、遼寧民間藝術團、「開心麻花」團隊展現了最有奪冠的實力，三家也都是慈樂欣賞的，但「鐵人三項賽」下來，平心而論，還是「開心麻花」略勝一籌。他們勝在文化底蘊，勝在舞美技術。

在東方衛視的《歡樂喜劇人》那個舞台上，開心麻花是真正的贏家,真正的喜劇之王。第一季如此，第二季依然。或許可以說，那樣的舞台是為「開心麻花」天設地造的。

再看其他的喜劇人團隊，該如何打造對自己最有利的競爭優勢？

這個問題正是忠粉之道後面會講到的，關鍵是找准自己獨一無二的定位。注意，是「獨一」的，是「無二」的。

以相聲為例。相聲曾經的輝煌，在電子時代到來之前。如今，隨著視聽技術、通訊傳播技術的不斷發展，舞台已不是以前的舞台，觀眾也不是以前的觀眾，相聲要避免衰落的命運，必須與時俱進，而不是抱殘守缺，靠著曖昧葷段子、生理缺陷、演員互賤來博觀眾一笑。相聲舞台上，還時不時看到演員抬出「貫口」。這是相聲的基本功，與喜劇何干？觀眾鼓鼓掌，是對演員「中國好舌頭」的禮貌肯定，而不是「貫口」本身的笑果。

不少相聲演員來過《歡樂喜劇人》，幾乎都被中途淘汰出局。他們告別時，都帶著悲壯，喊口號似的表示要堅持相聲理想。在主持人師父的加持下大放異彩的岳雲鵬，也一再強調自己要堅持一襲長袍的相聲傳統。

堅持，也是忠粉之道提倡的一大成功要素。但是，堅持應是在自己獨有「藍海」里的堅持，而不是在磕頭碰腦的「紅海」里的堅持。夫不爭，天下莫能與之爭。在自己專屬的「藍海」里，就無須競爭，也沒人和你爭。

相聲的「藍海」在哪裡？這裡慈樂作為觀眾妄議一下。慈樂看到的相聲「藍海」，要麼在於相聲劇，要麼在於徹底回歸傳統。如何二中選一，要結合自身資源情況，要經過市場調研、市場測試。

相聲劇，是相聲的與時俱進，是對高科技新舞台的全面擁抱和適應。相聲變種為「劇」，仍然保留說學逗唱的核心價值，但加了人物、故事情節、調用歌舞、道具、舞美設計等手段，以高附加值的表演內容，吸引觀眾來到劇院。電影院能恢復繁榮，劇院為什麼不能？據慈樂的有限了解，包括德雲社在內的業內精英，推出過不少的相聲劇，不知為何在《歡樂喜劇人》的舞台上，看不到相聲劇呢？是不是因為打造相聲劇，需要吸納更多門類的專業人才，像編劇、舞美，而相聲社團的資源有限？

徹底回歸傳統，不會有資源之困，但可能面臨小眾市場的生存前景。啥叫徹底回歸傳統呢？慈樂的看法，是回歸傳統簡約至極的小舞台形式，摒棄一切聲光電的技術元素，必要時甚至不插電，謝絕觀眾帶手機等電子產品入場，讓觀眾暫時忘記外面的花花世界，全身心和演員一起，度過一個全力專註相聲樂趣的歡樂之夜。

以上是慈樂的一孔之見，只為說明如何發現「藍海」，說明不戰而勝、不爭而勝之道。見仁見智，不同意的君子，大可一笑而過，不必當真，不喜勿噴，因為從哲學角度看，任何人，只要是能表達出來的是非對錯比較觀點，都有其局限性，毫無例外，包括慈樂，包括不同意慈樂看法的君子。萬一有君子較真討戰，恕不奉陪。（文/慈樂，公眾號「慈樂會」，微信號kindnhappy）
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