幾許夢回兒女意，琴瑟合鳴韻俠情

1 ks69 -- 羅曉音

「武俠RPG遊戲里經典之作劍俠情緣2里很好聽的一首曲子，每當小守在城鎮中控制著南宮飛雲四處做任務跑路的時候這首中國風小曲兒就會在耳邊回蕩，雖然它至今仍沒被羅曉音老師起好名字但是這一點也不妨礙我對它的喜愛。」

2 憶夢恬 -- 王俊雄

「開頭的百鳥爭鳴散發著大自然獨有的芬芳，之後的合奏部分更是像一場迎春交響演奏會一樣，熟悉的旋律彷彿在某個古裝片里聽到過，我也因為這首曲子開始關注起王俊雄老師的音樂。」

3 愉 -- 周成

「《九陰真經OL》的故事背景取自明朝初年，這個時代是中國封建帝王勢力的頂峰，有著高度集中的皇權和東廠、錦衣衛這些介乎於朝廷和江湖的各種勢力。也是江湖武林從唐朝的雛形，到宋元的發展，至明朝形成前所未有的盛世。這個時代的中原政權穩定，使這個時期的江湖脫離了宋元時僅僅在於輔助軍隊作戰的作用，形成了以武會友，崇尚個人武學的空前大發展，是一個最自由，最鼎盛的江湖。 其中的這首開篇曲目愉表現出了主人公初出茅廬的歡快與緊張感，跳躍的笛聲將那種喜悅的心情表現的淋漓盡致。」

4 水岸風堤 -- 原聲帶

「這首樂曲是中文RPG遊戲《仙劍奇俠傳三》中鎮江、安溪以及《仙劍奇俠傳四》中初入柳府時的背景音樂，同時還是《仙劍Online》中地圖太湖船塢與桂林的背景音樂。該曲以輕快悠揚的曲調，體現溫婉和諧的氣氛，小橋流水人家的江南市井生活畫卷。春風裡，楊柳、舟楫與流水的相逢與錯過……」

5 夢華錄(廣陵主題) -- 原聲帶

「QQ仙俠傳中一首不算特別起眼的曲子，很喜歡這首歌的名字，夢華錄。好聽且不矯揉造作，如同其音樂本身一樣在淡雅中透露出一種奢華，值得反覆去聆聽。」

6 昔影 -- 吳欣睿

「遊戲《天之痕》然翁居場景的配樂。樂曲前半部分採用了蘇老師的原曲，後半部分則是吳欣睿自創的新曲，整體相比原曲而言顯得更為完善。為感懷美好過去的曲子,雖然斯人已逝,但是曾有的種種回憶,也可以知足而樂了。出現在《天之痕》中最經典的段落——仙島求醫之終點，遇到前代出現過的老前輩，同時聽到這首熟悉的旋律，不容分說，感動油然而生。」

7 華山 -- 蔡志展

「蔡志展的這首華山是武林群俠傳原聲帶里我個人最最喜歡的一首曲子，從音樂中就能感受到華山的險峻和聳拔，這種氣勢磅礴營造的很真實，險不在眼中，而是在心中。」

8 迴夢遊仙 -- 曾志豪

「《回夢遊仙》，是中文角色扮演遊戲（RPG）《仙劍奇俠傳四》的官方主題音樂。該曲目曲調悠揚，而且大氣磅礴，是仙劍音樂中的經典之一。這首樂曲官方並沒有放出填詞，也沒有官方演唱版本。現在所能找到的大多都是玩家自行填詞演唱的，其中確實是有好聽的。《千年緣》和《回夢遊仙》版本流傳最廣，還被熱心玩家做成精美視頻。而且《回夢遊仙》還是《懷舊配音聯盟》製作的《仙劍奇俠傳四》配音視頻的主題曲之一，採用獨特的男女合唱方式，深受廣大仙劍迷的好評，成為很多仙劍迷必聽的歌曲之一。」

9 天上人間 -- 月之門遊戲音樂製作室

「遊戲大唐豪俠里蜀山劍派場景音樂，果然是不同凡響，此曲只應天上有啊，一種超凡脫俗怡然自得的感覺油然而生，很喜歡在遊戲的同時去欣賞這樣美妙的背景音樂，給枯燥的練級打怪增添了不少的樂趣。」

10 如憶玉兒曲 -- 吳欣睿

「夢醒時分，失卻之陣最終被啟動了，天之痕也最終被修補成功。世間雖然一晃十年過去，但除了國號改變其他似乎並沒有太大的變化。然而，在那位叫做陳靖仇的男子心裡，卻永遠失去了一位名叫拓跋玉兒的年輕女子。唯一留下的，只是步入失卻之陣前最後的那首"如憶玉兒曲"。數年之後，當靖仇帶著小雪再一次拜祭師傅的墓碑時卻意外遇見了轉世後的玉兒，故人依舊，只是彼此間卻再也記不得分毫。即使小雪在靖仇耳邊一次又一次訴說那位彈得一手好琵琶的玉兒姐姐，男子的臉上所充斥的仍只有茫然。紅衫少女將一朵野花贈與小雪，小雪捧著那朵風中搖曳的野花，手指微顫。野花在顫動中掉落，隨輕風在空氣中舞動，花瓣上的淚光潤濕了湛藍的天空。一聲"玉兒"響過，驀然驚覺遠去的少女正是昔日玉兒轉世後的小雪在這一刻淚流滿面。站起身子，空中只留下最後充滿祝福的話別之音："拓跋姐姐--謝謝你！" 最後的一幕，傷感的一幕，在"如憶玉兒曲"的陪伴下就這樣落幕了。風中還有許多未來得及說出的故事，無法再一次的相識，因此只能回憶，無數次的回憶。如憶玉兒--是否還記得那時的天空，那時的海洋，那時的人兒。如憶玉兒--有些什麼東西，模糊的在眼前晃動，在曲聲里終於變得清晰。如憶玉兒--在天空的盡頭彷彿泛起海的蔚藍，霞的紅暈，以及巨鯨的背影。夕陽落在藍色的海面上映射出一片瑰麗的粉紅，少年吹著竹笛、紅衣女子彈奏著琵琶，素髮少女梳理著銀色長發。在那片寧靜溫馨的空間里，定格出一幅永恆的畫卷--"那是我一生中最快樂的時光，我們三人一起共度的時光。" 是的，那也是我們心目中永永遠遠最美麗的畫面，永永遠遠最美麗的……」

11 徐州への凱旋~母の死 -- 橫山菁兒

「《徐州凱旋·母之死》這首曲子源自日本動畫電影《三國志》，由日本著名音樂人橫山菁兒配樂。雖然此曲為日本人所作，但為了配合劇情的中華元素，製作方特意從中國邀請演奏人員全程參加了配樂的錄製。 　　配樂者嫻熟地運用了中國民族音樂的顯著風格，樂曲首尾照應且都落在了主音「哆」上。全曲曲調起伏不大，音域不算很寬。樂曲通過二胡如吟詩般動情地演奏和古箏精妙的伴奏下，曲風舒緩、悠長，在沉穩與雅緻之間又透顯出了些許凄涼的意境。很容易將人們焦躁的情緒撫平下來，把聆聽者帶到一個遠離塵世煩囂的古代唯美畫卷中。樂曲如泣如訴，似乎在向人們講述著一個遙遠的、凄美的，飽含著萬千情誼的動人故事。一段旋律下來，沉浸其中既讓人神情激動又令人黯然神傷。 　　正因為這首樂曲的獨特魅力，它在往後的影視作品中被多次引用。給大家最為印象深刻的莫屬於在《神鵰俠侶》中的傾情演繹了。其中一些片段通過簫聲的絲絲哀嘆，訴說著楊過與小龍女那一波三折、忠貞不渝的愛情故事，給劇情憑添了幾分凄美、悲傷的情愫。」

12 故鄉の原風景 -- 宗次郎

「日本陶笛大師宗次郎一曲《故郷の原風景》使人徹底感受孤寂，體驗滄桑。此時此刻，疲憊的我，打開窗戶，我眼前不再是水泥森林矗立，灰煙瀰漫的喧囂城市，而是一輪紅日下的一望無際的大漠，已然沉醉於大漠孤煙直，長河落日圓的意境中。曾經在TVB《鹿鼎記》（陳小春版）中的曾柔出場時作為她的簫聲而運用。在《神鵰俠侶》 （古天樂版）中也用過。」

13 定情 -- 鮑比達

「《定情》作曲:黃沾, 編曲:鮑比達 ；出自電視劇《情定少林寺》，是極具中國古典風格的音樂，被《神鵰俠侶》（古天樂，李若彤版）等多部電視劇引用。」

14 一支金釵續前緣 -- 原聲帶

「金釵是白素貞與許仙的愛情見證，也是兩人重續前緣的「媒人」。金釵蘊含了兩個人彼此相愛的甜蜜與凄美。左宏元大師的這首配樂動聽至極。」

15 玉水明沙 -- 曾志豪

「玉水明沙這首樂曲是中文RPG遊戲《仙劍奇俠傳四》中的韓菱紗主題音樂。該音樂第一次播放是在石沉溪洞中雲天河初遇韓菱紗之時。此曲有如風動作響之音，又如幼沙碧水激石之感。輕快而跳躍的節奏，明快卻不失雅意，生動地刻畫出性格爽快開朗的少女形象。曲中有低沉的弦樂，不仔細聽是聽不到的，暗示著紗紗背負的不為人知的命運」

16 蝶飛花舞 -- 月之門遊戲音樂製作室

「網易2006網遊巨作《大唐ONLINE》（後改名為《大唐豪俠》）的背景音樂。古典韻味十足，每每聽來都別有一番滋味縈繞在心頭，感覺很是華麗優美。 它的節奏舒緩，旋律凄涼、哀傷、很有韻味。」

17 清波水鑒 -- 曾志豪

「該樂曲是中文RPG遊戲《仙劍奇俠傳三外傳·問情篇》里的溫慧主題音樂。開朗明快的少女，天真無邪甚至是坦率無知，舉手投足間流露出男孩子般尚武的性格，不拘小節，內心卻充滿純真少女的遐想。清新跳躍的節奏將這一切表現得恰如其分。」

18 市集 -- 胡偉立

「這首曲子可是星爺的電影里總能聽到的，名副其實的確有一種到了市井的感覺，耳邊似乎都能聽到歐巴桑們的討價還價了，沒想到中國民樂還能營造出這樣的一個氛圍，太絕了。」

19 ks71 -- 羅曉音

「劍俠情緣2里最俏皮可愛的一首小調了，配樂聽起來猶如京劇一樣，羅曉音抓住了人物特點，恰如時機的選用了這首聽起來使人心情很舒暢的曲子，每次看見南宮飛雲調侃若雪或者自嘲的時候看著文字再聽著這歌總能讓你開懷一笑。」

20 君自蘭芳 -- 駱集益

「《君自蘭芳》是古劍奇譚遊戲的原聲歌曲，樂曲描繪了一位初出茅廬的少年，帶著青澀而濃郁的書卷氣息，相信著「讀萬卷書，不如走萬里路」；相信著「人之初，性本善」，他或許帶有幾分少爺的壞脾氣，但卻是真正的正人君子；他或許帶有幾分書生的迂腐，卻有真正的俠義胸懷。」

21 踏古 -- 林海

「樂曲以節奏感很強的非洲鼓作開場（但聽起來像是中國鼓），並以打擊樂始終貫穿曲子，極具新意及震撼力。 隨後由琵琶獨奏，時而輕巧、時而壯闊、時而委婉，時而激昂，以琵琶的萬千風情，娓娓訴說三千年來眾生相，顛覆琵琶印象… 《踏古》作為其中唯一一首「武曲」（相對於其他曲目更像是「文曲」來說）。同為中國風曲目，相比起何訓田非常和諧，非常江南的《春歌》（出自專輯《波羅密多》），《踏古》給人的更多是一種「春風不度玉門關」的凄清之感。」

22 御劍江湖 -- 吳欣睿

「不同於蝶戀的柔婉，這個曲子該是兼有塵世的仗劍俠義和仙修的飄渺超脫兩種感覺。每當開啟仙劍奇俠傳三的登陸界面時這首歌隨之響起，瞬間心中升騰起一種熱血涌動的豪邁感，總而言之是一首很坦蕩很壯闊很男性化的曲子。」

23 偷功 -- 胡偉立

「《偷功》是香港電影《太極張三丰》的原聲音樂，由香港優秀的電影配樂大師胡偉立創作，「琴簫合奏」就是他所獨創。曲中，二胡在力道十足的琵琶和鼓聲中顯得剛勁有力，將刀光劍影體現的淋漓盡致。在《黃飛鴻》，《方世玉》，《九品芝麻官》，《情人保鏢》等港台電影電視劇中也經常出現。」

24 望月之城 -- 盧小旭

「在那蜀山之巔，望月城一身正義，氣宇軒昂。《望月之城》樂曲層次如海浪起伏，波瀾壯闊！前半段靈秀清麗，透過由遠至近的悠悠笛聲我們好像看到了峨嵋秀美絕倫的動人風光。樂曲音調陡然拔起，笛子在高音區傲然奏響，壯闊的弦樂與鼓點交相飛舞，磅礴的氣勢震撼人心，隨後曲子轉到開頭唯美輕柔的感覺，層次過渡巧妙自然。音樂末段曲調再次拔高，旋律高低之間已將望月城傲視天下的那股氣概和英雄豪情渲染得淋漓盡致」

25 素還真 -- 原聲帶

「霹靂布袋戲中化身最多的首席男主角，溫文儒雅、器宇軒昂、超凡脫俗，武學莫測高深、足智多謀、謙虛有禮，處世圓融冷靜、慈悲親和、關懷眾生，以武林和平、天下大同為已任，「謀為天下謀、利為天下利」 —— 無我、無為！為武林風塵默默承受一切，多次以絕頂智慧化解災厄，置之死地而後生，為天下蒼生應現各種精彩玄奇的身份！幽默風趣的隨機教化，難捨能舍、忍辱負重、不計毀謗、無怨無悔，默默付出，不遺餘力、不求回報，真乃具足大慈悲與大智慧的凡聖一體，返璞歸真「素還真」。」

26 雨碎江南·印象 -- 河圖

「初聽這首曲子時，便被凄美悠揚的旋律所吸引，熟悉的二胡聲響起，帶著悠悠的情思，江南碎雨，雨濛濛的江南，總是給人一種傷情的感覺。雨入心，二胡吟，悠悠笛吹箏箏響，琵琶擊碎夜半音，有點滴的細膩和唯美，也有連綿的怨尤和遺憾，還有江南那種旖旎憂傷的感覺…… 這是一首帶有微微傷情的曲子，可能二胡本身就是很善於營造悲傷的情調吧；而我，本身就是一個喜歡思念的人，所以，情緒中，自然有了愁緒；每次聆聽這首雨碎江南時，心中的情緒都會有些反覆；即為悲傷的美景所感動，亦為悲傷本身所征服。我明白了江南，那帶著淡淡感傷的地方，繁華不是她的本質；純真，自然才是其真實的一面；聽著悠揚的二胡，悲傷感懷的二胡，大家心中究竟會泛起何種的漣漪呢？ 在雨中聆聽著這首曲子，不禁想起江南來，我沒有去過江南，江南是什麼樣子的呢？江南的雨又給人什麼感覺呢？是否猶如曲子里二胡的迴旋、往複、委婉、悠長呢……或許，只有身臨煙雨朦朧的江南，手持一把油紙傘，細步行於二十四橋邊時，才能體會得到這種感覺吧……」

27 ks64 -- 羅曉音

「在小守心中，劍俠情緣2是任何遊戲都無法替代的，還記得自己無數次的死後又讀檔，還記得看見四位好友在獄中被殺後的傷感，還記得發現那些隱藏招數和物品後的興奮不已，當然我最記得的是在遊戲的時候這些美妙的音樂一直陪伴著我。」

28 森に生きるものたち -- 宗次郎

「宗次郎Sojiro(そうじろう}本名：野村 宗次郎。出生於1954年10月10日 - ) 日本第一奧卡利那笛演奏者，作曲家。他出生於群馬縣館林市，1975年有生以來第一次聽到奧卡利那笛的美妙音色、迴音，並被深深地吸引。從那一年起，他追求著自己夢寐以求的音色，開始正式製作奧卡利那笛。」

29 生死幻境 -- 原聲帶

30 逍遙谷第一季 -- 蔡志展

31 七秀坊 -- 月之門遊戲音樂製作室

32 破竹 -- 池頼広

33 篆音 -- 群星

34 忘憂 -- 原聲帶

35 劍嘯如狂 -- 霹靂英雄

36 胭脂淚 -- 原聲帶

37 桃花渡 -- 陳悅

38 幽幽海谷情 -- 盧小旭

39 少年游(蒼木山) -- 曾志豪

40 幻境 -- 徐鯉

41 雲塵盦 (素還真清聖曲) -- 原聲帶

42 熏風拂笛 -- 原聲帶

43 紫竹林點化 -- 原聲帶

44 春風戲蝶 -- 原聲帶

45 痴守 -- 原聲帶

46 Reincarnation with l... -- 陳雲山

47 菩提樹 -- 鮑比達

48 斷情殤 -- 黃霑