課堂教學藝術

課堂教學藝術

一、教學藝術

愛因斯坦對教師的修養提出三條基本要求：一是德，即崇高的思想品德；二是才，即知識淵博；三是術，即高超的教學藝術技巧。

教學離不開藝術。只有講究藝術的教學，才能取得最佳的教學效果。

教學必須講求科學性，必須遵循科學知識的邏輯性、系統性及其表達方式的規律性和原則性，但教學是一種創造性活動，要求教師發揮獨創性，靈活地運用教學原則，恰當地運用教學方法，機智地處理課堂教學過程中出現的各種問題。因此，只有把教學的科學性和藝術性結合起來，才能圓滿地完成教學任務。

所謂教學藝術，就是教師運用語言、動作、表情、色彩、音響、圖像（包括文字、符號、圖表、模型、實物、標本）等手段，遵循教學規律、運用教學原則，創設教學情境，為取得最佳教學效果而組合運用的一整套嫻熟的教學方法、技能和技巧。

（一）教學藝術的特點

1．形象性：

教學科學主要運用嚴密的邏輯來達到教學目的，教學藝術則主要運用生動、鮮明、具體的形象來達到教學目的。

要把抽象的理論形象化，變為學生易於接受的知識，就要藉助語言、表情、動作、直觀實物、繪畫、及音響等手段，對講授的內容進行形象描繪，這是學生理解、接受知識的首要條件。其中，教師語言的形象性最為重要，通過比喻、類比，可使學生立得要領、頓開茅塞，透徹理解。

2．情感性：

教學科學主要運用理性，以理服人；而教學藝術則是運用情感，以情感人。

教學過程既是教學信息交流的過程，也是師生情感交流的過程。其中，教師熱情、樂觀、和善、滿面春風的教態，與冷漠、憂鬱、嚴厲、滿面愁雲的教態，所產生的教學效果是不一樣的。

教師要善於表現出情感性教態，創設情感性教學情境，挖掘教學內容中的情感性因素，把學生置於一種情感激發、陶冶的氣氛中，使之為之所感，為之所動，這是教學藝術的一種體現，是教學成功的保證。

3．創造性：

創造性是一切藝術的生命，也是教學藝術的突出特點。沒有創造，就沒有教學藝術。

教師的勞動本身就是創作，而且比藝術家的創作更富有創造性。

教學藝術特別要求具有求異性和獨創性。

在教學實踐中，具有教學藝術素養的教師的教學與人小同而大異，具有自己獨特的風格和特色。

教學藝術中的創造性，除了具有求異性和獨創性以外，還應具有應變性。及時、巧妙、靈活地處理教學中事先未意料到的偶發事件。

「應變」是教師一切創造中最複雜的創造之一，是一切教學智慧和機智的藝術結晶。它限時、限地、限情境地要求撞擊教師創造性靈感的火花。這不僅要求教師要有高度的藝術修養，還要具備創造性的思維品質。

是否具有「應變」的創造才華，是區別「平庸教書匠」和創造性教師的重要尺度。

4．審美性

審美性是教學藝術最突出的特點。

教學藝術的審美性表現在教學設計的美、教學過程的美、教學語言的美、教態的美、扳書的美等方面。

教學設計的美表現為教學計劃、方案新穎、別具一格而又具有可行性、富有成效。

教學過程的美表現在整個教學過程自然流暢，起（開始）能引人興趣；承（上下銜接）能環環緊扣，別具匠心；轉（轉化）能自然暢達，波瀾起伏，引人入勝；合（結尾）能令人頓開茅塞，豁然開朗，或者餘味無窮，發人沉思。

教學語言的美表現為生動形象、言簡意賅、精確明快、富有情感。

教態的美表現為衣著打盼美觀大方，儀態端莊，態度真誠、熱情，舉止瀟洒、自然等。

扳書的美表現為布局設計比例協調，對比鮮明，有系統而又重點、難點突出，書寫規範而且漂亮、工整等。

必須明確指出：在教學藝術中，審美僅僅是手段，是從屬於教學效益，並以教學效益為取捨標準的。只有當既美且能發揮更大的教學效益時，才能稱得上是真正的教學藝術。

（二）教學藝術的功能（作用）

1．實現愉快教學，提高教學效率。

愉快教學是要學生在愉快的學習氛圍中發揮學習的主動性和積極性，興趣盎然地專註地參與學習，從而提高教學效率，避免課堂沉悶，壓抑學生潛能的發揮，以及阻礙學生身心的健康發展。

2．培養學生美感，促進美育實施。

聽一堂具有高超教學藝術的課，簡直是一種美的享受。學生學習的過程同時也是審美的過程。教師美的形象與品格及美的語言、教態、板書等教學活動都影響著學生的審美感覺，形成良好的審美習慣和心理品格。因此，教師要充分發揮教學藝術的審美功能，對學生施行審美教育。

二、課堂教學藝術

課堂教學藝術是教學藝術的集中表現，主要包括：教學組織藝術、教學語言藝術、板書藝術和教師的動姿藝術等等。

（一）教學組織藝術

在教學中，教師所扮演的不僅是傳道、授業、解惑的角色，而且也是組織者的角色。

教學組織藝術，就是教師在課堂教學中，為了完成一定的教學任務並取得最佳教學效果而採用的一系列創造性的、充滿美感的措施和手段的技能、技巧。

課堂教學組織藝術主要表現在以下幾個方面：

1．掌握適當的教學節奏；

教學節奏一方面涉及教學速度，即課堂教學的「緊張度」，另一方面涉及課堂教學的難度。

教學速度是單位時間內完成一定難度的教學量。適當的「緊張度」和「難度」以及它們在課堂教學中規律性的變化，就構成了課堂教學的節奏。教學速度太慢，學生會感到厭倦乏味；速度太快，大量學生就會掉隊。

沒有一定的難度，就不能使學生在知識和能力上獲得進步。但難度太大，使學生負擔過重會影響健康、走向反面。

構成難度的因素有三：即教學內容的廣度、深度和新穎度。

廣度即教學內容的分量。一般地說，分量越重，難度越大。但內容淺顯，光分量多也不能說難度大。所以還要考慮內容的深度。

內容越深，難度越大。新概念、內容越多，新穎度越大，難度也越大。

教師要掌握好適當的難度、速度，即教學節奏，這是一項教學藝術。

2．掌握導課和結課的藝術；

良好的開端是成功的一半。富有藝術性的導課，能牽引整個教學過程，引人入勝，收到先聲奪人、一舉成功的奇效。

導課無固定不變的模式，全靠教師依據教材特點和學生實際，進行創造性設計。

導入的類型有：①通過複習舊知識的方式導入；②利用直觀演示的方式導入；③用實驗演示的方式導入；④從生產實踐和生活實際問題導入；⑤巧設懸念，以提出事物矛盾的方式導入；⑥以講故事的方式導入；⑦運用邏輯推理的方式導入；⑧從審題入手，以提綱挈領的方法導入；⑨利用知識的銜接與轉折導入等等。

導入技能由：①集中注意，②引起興趣，③明確目的，④進入課題四方面所構成。

導入技能最優化的要求是：

a． 導入具體、簡捷，與教學內容和學生的特點相適應，即導入具有針對性；

b． 導入能引起學生的積極思維，能給學生創設出思維上的矛盾衝突，並使學生產生「新奇」感，即導入富有啟發性；

c． 導入能引人入勝，激發學生的興趣和學習積極性，使學生處於渴望學習的心理狀態，即導入富有趣味性；

d． 導入的語言要具有準確性、科學性、思想性和可接受性，即導入語言要具有藝術性。

導入要求簡練，短小精焊，以儘快進入主題，並要注意熔科學性、藝術性、教育性於一爐。

課堂教學不僅要求開始引人入勝，而且也要求結尾更為精彩，餘味無窮，給學生留下難忘的回憶，激起對下一次教學的強烈渴望。

結課的基本方法有：

①總結法：即用準確簡練的語言，把整個課主要內容加以概括歸納，給學生以系統、完整的印象，起到幫助學生整理思維，加深理解，鞏固知識的作用。（常用方法）

②發散法：即把教學過程得出的結論、命題、定律等進一步進行發散性思考，以拓寬知識的覆蓋面和適用面，並加深對已講知識的掌握。（如一題多解、一法多用）

③假想法：指對課文作各種假想，讓學生依據假想推斷另外的結局，以此來培養學生的創造性想像能力。（可使學生的學習意猶未盡，余想不斷）

④回味法：即在一堂課結束時，注意增添濃郁的色彩、藝術的含蓄，使學生感到「言已盡而意無窮」，課後引起咀嚼回味，展開豐富的想像。

結課的藝術表現方法遠不止上述四種。

結束的最佳方法是在一節課的末尾，將問題的論點、要點等簡明地交待給學生，使學生能掌握問題的實質。

結束的過程大體分為：簡單回憶→提示要點→鞏固應用→拓展延伸四個階段。

結束技能最優化的要求是：

a． 能對所學知識進行全面回憶，並使之條理化；

b． 能緊扣教學目標進行簡單扼要的歸納總結，並提示知識結構和重點；

c． 能對重要的事實、概念、規律進行總結、深化和提高；

d． 能對有些內容進行拓展延伸，並進一步啟發學生的思維。

3．掌握「應激」的藝術；

應激即指教師對課堂始料未及的偶發事件的處理。具體處理方法有：

①冷處理：即教師對學生的惡作劇等偶發事件，可先採取冷落的方式，然後充分發揮自己的發散、換元、轉向的教育機智進行處理；

②溫處理：即教師對於因為自己疏忽、不慎而造成的不利影響，如小黑板掉落、扳書別字、發音錯誤等所引起的學生鬨笑、騷動等，應態度溫和地承認失誤，並順其自然地過渡到原教學進程的軌道上來。

③熱處理：即教師對一些偶發事件，乘熱打鐵，或正面教育或嚴肅批評。但要注意不要為此花費太多時間，以免影響課堂教學的進行。在對個別學生進行嚴肅批評時，要防止「頂牛」現象發生。

教學組織技能最優化的要求是：

a. 能使學生明確學習目的，熱愛科學知識，形成良好的行為習慣，在學科教學的同時，滲透著大量的思想道德品質教育，做到既教書又育人；

b．了解學生，尊重學生的人格，以表揚為主，激發積極因素，克服消極因素；

c．能重視集體和良好班風的形成與建設；

d. 能靈活應變，因勢利導，把不利於課堂教學的行為引導到有益的學習或集體活動方面來，恰到好處地處理個別學生的問題，靈活地運用多種教育形式和方法，有針對性地對學生進行教育；

e．能不焦不燥、冷靜處理突發事件和所面臨的各種複雜問題。

（二）教學語言藝術

教學語言是知識的載體。富有感情色彩的教學語言又是激發學生情感、思維、興趣的源泉和動力。其主要構成要素有語言、語調、節奏、速度、響度、辭彙、語法等7種。

教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。優秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。「教師高度的語言修養，在極大的程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率。」因此，提高教師的語言藝術水平是贏得教育成功的先決條件。

1．教學藝術語言的特徵

教學語言除應具備準確、鮮明、生動的共性特徵之外，還應具備自身的個性特徵：

①從教學目的和任務看：教學語言要具有高效的教育性。（語言為教育目標服務，要帶有鮮明的教育性）

②從教學內容看：教學語言具有專業知識性。（具有學科的知識性和科學性，專用名詞、術語定義、定律等務必用詞恰當、準確）

③從教學對象看：教學語言具有鮮明的針對性。（對低年級的學生，教學語言應當生動、形象、具體、明朗、親切；對高年級的學生，教學語言應當深刻、多變、具有哲理性。）

只有針對學生的心理需求，教學語言才能發揮應有的誘導作用，充分調動學生學習積極性。

④從教學方法看，教學語言應有靈活的啟發性。

無論講授、討論、練習，教學語言都要求具有啟發性，並根據教學實際，交錯使用多種教學方法：或講述，或點評，或直陳，或曲問，或質疑，或解難，或分析，或綜合，使教學語言不斷點燃學生智慧的火花，既活躍課堂氣氛，又美化學生的心靈。

2．教學語言最優化的要求

①清晰準確，通俗易懂；

②生動活潑，簡潔練達、富有情趣的語言最能開啟人的智慧，但要做到生動有度、活潑有格，避免為追求生動形象而流於庸俗、低級；

精練、簡潔、明快、乾淨利落的語言，最能啟發學生的思維活動，使學生不致於厭倦煩燥。

③抑揚頓挫，和諧悅耳。

節拍的強弱，力度的大小，句子的長短，聲調的高低，抑揚的有規律變化，即語言的節奏，能給學生以較強的刺激，從而且到明顯的教學藝術效果。

A．教師應根據教材內容的主次、詳略、難易程度，確定語調的變化。重點內容，主要知識，關鍵與難點，語調應稍加緩慢、高亢，字正腔圓，一句一頓，必要時還須適當反覆，以加深學生的印象。而對於那些次要的、非重點的知識，或學生一聽即懂的不需費解的地方，則可適當講得快些，語調平淡，一帶而過。

B．教師應根據教材內容的思想感情要求，運用語調。

教師的感情要隨著教材內容變化，反映在語調的運用上：

愉快時應當語調明快輕鬆；

憤怒時則應語沉字重，鏗鏘有力，憤慨之情溢於言表；

悲壯時則應當低沉厚重，惋惜之情油然可見。

導入新課時，教師的語言應確切恰當，有畫龍點睛之妙；既樸實無華，通俗易懂，又生動活潑，饒有風趣，能撥動學生的心弦，激起學生的求知慾望。

講解課文時，教師的語言應準確、嚴謹，具有判斷推理的邏輯性；也應玲瓏剔透，具有清澈見底的透闢性；在課程的起、承、轉、合處和激疑、析疑、質疑、釋疑處具有激發學生興趣和思維的啟發性。

在課堂歸納總結時，教師的語言應具有簡練、簡約的凝練性、嚴密質樸的平實性，並向新的深度、廣度掘進的延伸性。

（三）激疑啟發藝術

一位優秀教師不但要善於答疑，還應善於激疑，使學生「於無疑之處生疑」，把學生思維引進路轉峰迴的知識道口，促使他們動腦筋、想問題。當學生「山窮水盡疑無路」時，教師就應抓住時機釋疑，使學生在質疑、解疑中長知識，長智慧，並學會怎樣學習。同時學得生動活潑，又提高發現問題、分析問題、解決問題的能力。

所以，激疑啟發就是激勵學生生疑，然後釋疑，再質疑，這樣往複循環的過程。

激疑的藝術性主要表現在如下幾個方面：

1．提問要適時：

即所提出的問題與學生的思考、質疑相吻合，並在學生有思、有疑正要提出問題而苦於不知怎樣表達之時提問。應在教學重點、難點之處提問。

2．提問要適度：

一是所提問題不能低於或過分高於學生的水平，否則會使學生答得沒勁或答不上來，影響答的積極性；

二是提問不能超出教學內容，也就是所提問題必須是學生利用現有和過去學過的知識能夠作答的。如果超出課文內容太多太泛，就會喧賓奪主，影響教學效果。

要做到提問適度，關鍵是確定學生的「現有發展區」，找出學生的「最近發展區」。

一般來說，一個提問，如果班上有半數以上的學生在經過思考後能回答，其適當性便可以接受。

面向全體還有個區別對待問題，即要根據不同特點的學生提出不同問題，或根據不同的問題提問不同的學生。

提問過程一般分為引入、陳述、介入、評價四個階段。因此，提問技能最優化的要求應該是：

a.提問前要有一個明顯界限要求，讓學生做好心理上的準備；所提問題，要能結合教學內容和學生的實際水平事前進行合理設計；

b.提問時要點題集中，陳述清晰準確，意義連貫，措辭恰當，語速和停頓適度，並能在必要時提示問題的結構，最後又能進行點評和作出結論；

c.能面向全體、顧及多層次學生的水平進行提問和探詢，並不斷給以啟發、指導、鼓勵、肯定和表揚，使全體學生都能集中注意力，思維活躍，主動積極地投入學習。

（四）課堂板書藝術

獨具匠心的板書和板圖，既有利於傳授知識，又能發展學生的智力，既能產生美感陶冶情操，又能影響學生形成良好的習慣，既能激發學生的學習興趣，又是能啟迪學生的智慧，活躍學生的思維。　

常用的板書形式主要有以下幾種：

1．提綱式：是按教學內容和教師的講解順序，提綱挈領地編排書寫的形式。

這種形式能突出教學重點，便於學生抓住要領，掌握學習內容的層次和結構，培養學生分析和概括的能力。

2．詞語式：選擇關鍵的詞語作板書，或者引起學生的注意，或者對課文起畫龍點睛的作用。

3．表格式：教師根據教學內容可以明顯分項的特點設計表格，提出相應問題，讓學生思考後提煉出簡要的詞語填入表格中，也可以邊講邊把關鍵詞填入表格，還可以先把內容分類，有目的的按一定位置書寫、歸納，總結時再形成表格。

表格式能使學生印象深刻，對比直觀、鮮明，對事物的特點抓得准。

4．線索式：以教材提供的線索（時間、地點等）為主，反映教學的主要內容，使教材的梗概一目了然地展現在學生面前，使學生對它的全貌有所了解。

這種板書指導性強，對於複雜的過程能起到化繁為簡的作用，便於記憶和回憶。

設計和使用這種格式的板書的主要技巧在於善於分析和抓住教學內容的主要發展線索，把它提取出來展現在黑板上，使其成為教學的主要思路。（還可輔以少量的文字或線索，用以說明、解釋或襯托主線。

5．圖示式：這是把板書和板圖結合起來，用不同顏色的文字、線條、勾畫出簡明的圖形或圖表，使學生從相互聯繫上理解知識。

6．總分式：適合於先總體敘述後分述或先講整體結構後分別講解細微結構的教學內容。這種板書條理清楚，從屬關係分明，便於學生理解和掌握教材結構，給人以清晰完整的印象。

板書技能最優化的要求是：

a．字體工整、清晰，書寫規範、準確，有示範性；

b．用詞恰當，造句準確，線條整齊，圖表規範，有科學性；

c．層次分明，條理清楚，主線清晰，枝蔓有序，有條理性；

d．重點突出，詳略得當，有鮮明性；

e．布局合理，有計劃性；

f．形式多樣，給人以美的享受，有趣味性。

g．靜中含動，有啟發性；

靜中含動，是根據需要，加上實線、虛線、箭頭、括弧、省略號，使靜態的板書蘊含著動態的思路，給學生思考的餘地。教師邊講邊寫，邊講邊畫，比用現成文字挂圖或事先畫好的挂圖，對學生具有更大的吸引力和啟發性，會同時調動學生的視覺和聽覺，綜合發揮作用。

板書的文字、圖表、格式要靈活多樣，要有新的變化，既整齊、規範、美觀，又有新異、奇特之處，使學生感到生動、活潑、趣味橫生、給學生以美的享受，撥動他們的心靈，引起濃厚的學習興趣，加深理解和記憶，增加思維的積極性和持續性。

（五）教師動姿藝術

教師的動姿藝術是教學的無聲語彙，它藉助表情、眼神、舉止、手勢、儀錶等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。它要求掌握這種藝術的教師具有較高的藝術修養。

研究表明，充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性，使教學生動活潑，避免學生感到學習枯燥乏味；

教師的動姿藝術可根據動作部位不同分為以下若干種類：

1．身體的動作：指通過驅乾和四肢的動作變化來傳遞信息，包括手勢、步態與頭姿等。

手勢易變化、易表演、易引起學生的注意，是視覺美點的中心。所以教學中大部分信息傳遞靠手勢來承擔。

手勢總傳遞著一定的張力，學生通過視覺感受到這一張力力度的大小，再結合具有教學情境以及學生已有的經驗，接收到教師手勢所蘊含的情感信息。

做手勢表達情感時要注意：

講到優美形象時，手勢的力度不宜過大，動作要輕柔；

當揭露醜惡的形象時力度宜大，動作要有力；

講喜劇主題時，力度要大且富有變化，有輕盈活潑感；

講悲劇主題時，力度宜小且動作緩慢，有滯重被動感。

有些教師手勢僵化，缺乏表現力，有些又形成某種習慣動作（手勢），一節課下來幾乎是一個或幾個手勢動作，這樣一來，其手勢就失去了傳達教學信息的功能。

走動是教師傳遞信息的另一種方式。

教師適時地在學生面前走動，而又沒有分散注意力氣動作，課堂就會變得有生氣，還能激發學生的興趣、引起注意，調動學習的積極情緒。

教師在課堂上走動大體有兩種：

一種是適當地在講台周圍走動；另一種是在學生做練習、討論、實驗時，教師在學生中間走動。

教師在課堂上走動的作用：

縮短空間距離，與學生心理上接近；

密切師生關係，加強師生情感交流；

可進行個別輔導，解答疑難，了解情況，檢查督促學生完成任務。

但教師在課堂上走動時要有控制：

不能分散學生的注意力；

走動或停留的位置要方便教學；

走動的時間要符合學生的心理。

在與學生交流的過程中，頭部動作對於表達思想或態度同樣起著重要作用。

例如：

在學生回答問題或提出問題時，你使勁地點頭，則表示：「我知道了，你快講吧！」

如果你將眉毛抬到不能再抬高的程度，則表示：「我太驚奇了！」

假如你慢慢地抬起眉毛，並輕輕地點頭，表示你正在注意聽，而且對他的回答進行思索，會使學生更願意談自己的意見或見解。

2．面部的表情

指通過臉上肌肉變化，眉眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。

教師的面部表情，是學生在課堂中體驗教師情感過程的「溫度計」：

滿面笑容、和顏悅色，給人以愉快的暗示；

愁容滿面，雙眉緊鎖，給人以悲哀的暗示；

一本正經，不苟言笑，給人以冷漠的暗示；

開口大笑，歪嘴聳鼻，給人以輕率的暗示。

教師面部表情最重要的一點是面帶微笑，因為學生會從中感受到教師的親切，關心，愛護、理解和友誼之情，從而激起相應的情感，反過來尊敬教師，熱愛教師，喜歡教師的課，樂意接受教師的要求和教育，課就會上得更好。

但教師的面部表情要緊密結合教學內容，做到自然、貼切、巧妙，切忌擠眉眨眼，或肌肉僵硬，表情木然。

值得注意的是：教師的面部表情有時應做到「形於色」，但有時又要做到「不形於色」。如對於聰明而驕傲自大的學生的驚人表現和敏捷思維，就不能輕易將驚喜形於色。再如教師生活中的哀愁與不愉快，也應深深地藏在心底，在學生面前，教師應永遠是親切自然的表情。

一般地說，一位教師駕馭和控制自己的情緒和外在表現——表情的能力越強，他的教學藝術水平也越高，他的教學也就越成功。

3.眼神的交往

「眼睛是心靈的窗口」，透過這扇窗口，師生之間有效的交流了大量的情感信息。

教師的眼神不同於演員的眼神，它所遵循的美學要求是自然，只有真實自然，才有教師特有的神韻美；教師眼神中所傳送出的笑波應是教師內心愉悅情感的真實流露。一切做作矯飾出的笑，都收不到良好的教學效果。因為學生憑藉經驗和體驗，能理解教師眼神中所發出的真實信息。

剛毅、堅定、炯炯有神的目光，表示教師對學生的回答感興趣並希望學生繼續把話說下去。

機智、靈秀、明澈的目光，意味著教師對這個問題一知半解，或上課前沒有認真備好課。

課上，教師的眼神切忌：

搭拉著眼皮。因會感染學生昏昏欲睡；

不能把眼睛長時間固定在某個學生身上，以免引起該學生心慌意亂；

更不能上課時目光看窗外或望著天花板，使學生以為你心緒不寧，分散聽課注意力；

教師不僅要研究自身的眼神，還要注意學生的眼神，及時取得教學反饋，以便調整教學進程。

學生的眼神常常能表現學生對教學的反應：

學生對講課感興趣時，眼神是閃光、興奮的；

聽不懂時，眼神是困惑的；

不感興趣時，眼神是漫不經心的；

疲勞時，眼神是獃滯的；

能回答問題時，眼神是直視教師、充滿自信的；

不能回答問題時，眼神不敢正視教師，甚至會低下頭去，等等。

教師要從學生的眼神中了解信息，改進教學，提高教學效果。

4．教師的儀錶

教師的儀錶（衣著服裝、髮型裝飾、美容化裝等）是教師內心修養的外部流露，雖然它不直接傳送教學信息，但卻是一個影響教學進行和教學效果的潛在的也是不可忽視的因素。

人的第一印象是從外表開始產生的。

教師的外表，穿著按美學要求應是優雅大方。優者，美好也；雅者，規範、高尚也。即教師的外表應落落大方，衣著美觀而不妖不俗，而且要整潔、簡樸、自然。

一個教師不修邊幅，衣著隨便又不整潔，頭髮蓬鬆雜亂，往往會給學生「不負責任、粗魯無理、暴躁無情的印象，從而對學習這門課失去信心。

如果教師過於刻意打扮，塗脂抹粉，奇裝異服，新潮髮型等，不但會使學生把注意力集中在教師的外表上，而且會使學生對教師形成「輕浮刺激，敷衍教學「的印象。

以上兩種不良教師形象，難以激發學生的求知慾望，並對學習失去興趣和動機。

可見教師的外表、穿著並非是無傷大雅的。作為人類靈魂工程師的教師。應使外表美與性格美交相輝映，使教學具有最佳的藝術效果和教育魅力。