張藝謀的好萊塢：《長城》玩砸了還是玩大了|張藝謀|景甜|馬特達蒙

　　文/新浪專欄 水煮娛 肥羅君

　　當老謀子用10億投資搞出一場好萊塢式春晚，這一把，老謀子到底是玩砸了，還是玩大了？

　　《長城》——這部萬眾矚目的電影，12月15日提前場的票房是5000萬，這個成績，比暑期檔《盜墓筆記》高了三成，可《長城》真正的票房考驗，從今天正式開始。

　　豆瓣5.7分，在張藝謀式大片中，高於《三槍》、《十面埋伏》和《黃金甲》，低於《英雄》、《金陵十三釵》，這場屬於張藝謀的口碑之戰，也才剛剛開始。

　　這註定是張藝謀近年來評價最兩極的電影，從某種意義上說，張藝謀把在《英雄》中犯過的錯誤，又原封不動犯了一遍，但也把《英雄》中優點進一步發揚光大了。

　　喜歡張藝謀這台好萊塢式春晚的人，會覺得張藝謀找到了把中國元素嵌入好萊塢魔幻大片的鑰匙，不喜歡的人，必定會毫不留情地吐槽張藝謀已經徹底頹了，甚至老一代中國權力導演已經藉此片徹底退出了歷史舞台。

　　這到底是怎樣一座「長城」？總體來說，《長城》在視覺效果上非常出眾，張藝謀再次將自己營造視覺場面的能力發揮到了極致，作為一部充滿好萊塢套路的魔幻大片，它充滿著《指環王》式的娛樂性和趣味，即使以好萊塢的大片標準看，這部電影也絕不是一場災難，張藝謀已經做到了自己該做的。

　　但另一方面，它的故事簡單粗陋、角色塑造無力，也欠缺獨特的風格，如果沒有那座長城，這場魔幻大戰似乎不一定發生在中國，而可以發生在世界任何地方。

　　那麼問題就來了，既然《長城》並沒有玩砸，為什麼這麼多人不喜歡它？當然，還有另一個問題也同樣值得解答：景甜在影片中的表現，到底是一場翻身仗，還是又一次對爛演技的實力證明？

　　《長城》的故事講成這樣，對得起張藝謀的全球化雄心，對得起10億投資嗎？

　　《長城》的故事，簡單來說，就是呆萌不遠萬里，和景甜為代表的中國古代軍隊聯手「奧特曼打怪獸」的故事，當然，也可以理解為一群遠古吃貨饕餮為了體會舌尖上的中國嘗試翻牆，結果被老謀子的人海戰術團滅的故事。

　　好萊塢的魔幻片故事大致是那種套路，問題不在於故事本身，而在於導演如何把一個老故事講出新意。那麼張藝謀這次故事講的怎麼樣？

　　依然張藝謀。

　　好萊塢從來不乏故事講得好的魔幻片，當然，更不乏故事講得爛的魔幻片，前者的代表，從《指環王》到《哈利波特》就是故事完整，重塑經典的完美先例，後者的代表如《魔獸》，觀眾看過就忘了，因為故事實在很糟糕。

　　張藝謀《長城》的故事，大概就是《魔獸》的水平。從工業產品的角度看，就是一場生產事故。而這場事故的最大緣由，就出在導演張藝謀身上！

　　一部94分鐘的電影，既要展現片子里的機械動力學以及各種花式機關，展示禁軍部署，介紹走馬燈一般的五軍，介紹西方友人和反派，還要呈現東西聯合拯救世界的主題，最後還要抒發一下民族自豪感，表現出中國超級英雄拯救世界的豪情，結果註定是整部電影像急著趕場一樣，什麼都想說，結果什麼也沒說清楚，處處雄心萬丈，到處虎頭蛇尾。

　　作為導演，張藝謀從沒有在魔幻這種類型中練習過敘事，但他現在卻一出手就要在一部大體量電影中放入不同的元素。這三種元素，一是好萊塢，一是中國元素，一是張藝謀。

　　於是這個被各種素材塞得滿到爆的故事，就有意思了，一路打怪獸，一路放孔明燈，一路吼秦腔，一路展示景甜還沒開始就結束的愛情，每一段故事跟觀眾剛認識就說了分手，最後編劇心力交瘁，觀眾一頭霧水，月在青天水在瓶，邏輯在路上，腦迴路卻沒跟上。

　　張藝謀在還沒有掌握好萊塢魔幻片敘事的時候，就展現出令西式魔幻片中西合璧的雄心，以至於影片到後面完全失控。經過一場莫名其妙的廝殺，長城外小鮮肉不明就裡地犧牲掉了，而觀眾一臉懵逼地看著一群沒認識的人為人類犧牲，最終一臉麻木地離開影院，這能怪觀眾冷血嗎？

　　由此，我們可以很肯定地說，在敘事和角色塑造層面，張藝謀這次徹底玩砸了。

　　可是不管怎麼吐槽，這也是國產電影近幾年視覺效果最燃爆的大片

　　可是，如果你說《長城》是一部一無是處的爛片，我又絕不同意。和許多張藝謀大片一樣，《長城》的亮點顯而易見。

　　首先是視覺效果，比起之前放出的預告片，成片絲毫沒有退步。

　　五軍作戰，漫天的孔明燈，汴梁城淪陷，你可以說這是張藝謀式團體操再現大熒幕，但也不得不承認，當擅長把場面搞大的張藝謀，遇上好萊塢的特效團隊和十億的投資，這部電影的視覺效果，已經達到至少是接近了好萊塢一流大片的水準。

　　特效方面，饕餮成群的大場面做得有模有樣，不枉費維塔工作室和工業光魔合力做了15個月。

　　也正如張藝謀自己說的，他為好萊塢魔幻注入了一定的東方元素。長城、響箭、孔明燈、鼓樂隊、火藥等神器輪番出鏡，並且毫不違和地融進了好萊塢魔幻類型中。

　　更難得的是，三場關鍵大戰，戰術設計清晰給力，張藝謀的《長城》，終於拍出了好萊塢大片具備、而國產大片通常忽略的東西——戰局：綿延數十里的戰場，就運用火球遠距離進攻；必要時，出動孔明燈發起空襲；五軍合戰，花樣百出。

　　而影像上，因為有著張藝謀的把控，則帶上了中國大鼓、孔明燈隊、諸葛箭陣那樣的中國元素。兩場怪獸圍城、五軍合戰的大場面戲，都是好看的，也非常有氣勢，帶有足夠的視覺美感。

　　影片的美術設計是存粹張藝謀式的，五軍身著五種色彩列陣的場景無法不令人回憶起《英雄》，但在一部魔幻大片的背景下，張藝謀的視覺張揚的確找到了最好的容器。

　　以上種種，相比那些全面平庸，胡亂燒錢的爛片，至少在視覺層面上，張藝謀沒有辜負張藝謀自己的招牌。可惜，外觀再精緻，也挽救不了《長城》空洞的內核——尤其是表演。

　　景甜這次演得不差，可好到足夠打臉吐槽群眾了嗎？

　　景甜當然不是《長城》表演失控的罪魁禍首，這個張藝謀的鍋，她背不起。

　　張藝謀在這部中美大片中放入了十多位中外明星。很明顯看得出來，是想要涵蓋中外各色觀眾，然而，正是這樣的角色設置成了影院里笑場噩夢的開始。當劉德華的港普、景甜的英文、鮮肉們的各色普通話匯成國際中英文表演，怎麼能責怪觀眾聽到笑場呢？

　　接著說演員的問題。該怎麼評價景甜的表演呢？簡單來說，就是正常。

　　所謂正常，就是文戲沒有荒腔走板，武戲沒有亂七八糟，這對演員來說應該是一個基本要求，但景甜這次能做到，對她來說，已經是跨越長城級別的表現了。

　　在其他鏡頭超過三秒的鮮肉演員中，鹿晗較為成功地完成了自爆的表演任務，雖然沒有催淚，但也沒有出現表演失控的現象。

　　劉德華則較好地表現出了軍師角色的淡定。至於其他中方演員，在龍套級的時間裡很難給觀眾留下深刻印象。

　　全片表演最好的依然是馬特達蒙，至於他的表演最好的地方，用他的中文名就可以概括——呆萌。

　　總體來說，在這部張藝謀電影中，從景甜到小鮮肉都超出了日常的表演水平，拿出了自己表演的巔峰狀態，這顯然和張藝謀的身份和調教是分不開的，可為什麼整部電影給人的感覺 ，依然是表演全程離線呢？問題依然在張藝謀這裡。

　　張藝謀在電影里安置了多位性格各異的人物，這對導演和演員都提出了很高要求。要麼演員有很好的演技，一個眼神就能征服觀眾完成角色塑造；要麼化繁為簡，對人物做一些刪減處理——

　　但為了堆砌強大或者說龐大的以鮮肉為主體的演員的陣容，張藝謀兩樣都沒有做到。結果就是：觀眾通片除了呆萌之外，幾乎只記住了景甜。

　　這一次，老謀子的才華終於沒有跟上他的票房野心

　　在各種媒體採訪談起《長城》，張藝謀不斷重複一個詞——借船出海。所有人都能看得出，張藝謀對《長城》寄予的野心。這一次，老謀子要捍衛的不僅是自己在中國電影版圖中的位置，更要為中國電影完成一次前所未有的國際化遠征——城外的好萊塢想進來，而城裡的中國電影想出去，攻進全球市場。問題是，他做到了嗎？

　　坦白講，這算是一部值得一看的娛樂大片，它配得上一個及格分，但又不得不承認，許多國內觀眾對於本片的失望之情是大於驚喜的。那麼下一個問題就是，國外觀眾會怎麼看《長城》？

　　總體來說，張藝謀依然是在一個西方魔幻片的框架內拍一部夾帶私貨的作品，張藝謀並沒有完成任何類型突破，這最保險。但從視覺設計和中國元素的運用來說，肯定是有創新的。可是最大的問題是，影片越是繁複花哨，就越是不夠紮實，離cult越近，離魔幻史詩越遠。

　　我認為，本片最大的問題有三個方面，每一點都是致命傷。第一點：張藝謀想在這部電影里表達的東西太多了。長城、怪獸、古代發明、國際聯軍，那麼多種元素糅合在一部電影里，但張藝謀本身並沒有駕馭駕馭魔幻史詩大片的足夠能力，所以搞得倉促又生硬。

　　第二點，同時征服東西方市場幾乎是個不可能完成的任務。張藝謀選擇了十分討巧的拯救人類的主題，又在其中加插了諸多民族自豪感，既想讓歐美觀眾喜聞樂見，又要讓國內觀眾滿意，如意算盤是打得很好，但實際操作中，卻很難八面玲瓏滴水不漏，結果就是故事各種迎合討好難以兩全，張藝謀最擅長的煽情技法，在這部電影中則全面失蹤。

　　第三點：主演陣容強大，而他們的表演卻十分平庸。一票中外演員盡到了本分，但也僅此而已。更要命的是，由於每個鮮肉露臉時間太短，也很難在商業上將流量鮮肉的粉絲一網打盡。

　　通片下來，《長城》還是那個我們熟悉的張藝謀：極致符號化的中國元素、極盡張揚的視覺元素、極其不知所云的故事、極度垮掉的故事邏輯。當然，還有兩極分化至極的爭議。

　　簡而言之，這部電影好的部分，非常張藝謀，爛的部分，也非常張藝謀。從正面的意義上說，即使在一部規模如此巨大的中美合拍片中，張藝謀依然主宰了自己的電影，但他能主宰全球觀眾的口碑和票房嗎？

　　說到底，《長城》不光是拍給中國人看的《長城》，可對於這部製作費1.5億美元，最終需要至少4億美元才能回本的超級大片來說，又絕不能失去中國市場。

　　到最後，為了一個全球化票房野心不擇手段製造觀影快感的張藝謀，卻再次在東西方之間，重複了張藝謀，也再次弄丟了當年的張藝謀。作為觀眾的我們，則在一場價值十億的國際化打怪獸中，看到了西方魔幻大片與中國元素的接壤，也看到了一場好萊塢式春晚華麗背後的虛空。

　　《長城》不是張藝謀最爛的電影，張藝謀已死的口號被叫了超過20年了，可是張藝謀還在那裡，可以肯定的是，《長城》之後，張藝謀依然是張藝謀。這也不是中國魔幻爛片的新高峰，在商業片的意義上，它至少是一件合格的產品，這一點，對於絕大多數國產大片來說，還是一個過高的要求。但也絕不是最好的張藝謀。至於它能不能翻越國際化的長城，中國觀眾自己說了不算，得國外觀眾一起說，才算。

　　張藝謀的《長城》並沒有玩砸，可為什麼這麼多人不喜歡它？因為這部電影的導演，是張藝謀。當張藝謀在長城上搞了一場好萊塢式奧運，在10億大片、國際化雄心、票房決戰和吃瓜群眾吐槽魂燃爆背後， 最令人可惜的是，老謀子的才華終究沒有趕上他的票房雄心。

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