寫詩與讀詩的感悟

魯迅說：「凡人之心，無不有詩」（《摩羅詩力說》）。詩心是真善美的載體。人人有表達心聲的要求，詩是心聲的藝術化。詩心可役使萬物，萬物為我所用。

詩要有溫度，故有情感；詩是有靈魂的，故有生命力。詩可以藻雪精神，凈化心靈，使人得到高層次文化享受。但要要寫出好詩並想成為一個詩人，就一定要有追求，並要不斷地磨鍊。首先你要對詩抱有濃厚的興趣，興趣產生動力，愛好造就專長。有了濃厚興趣就會熱愛，待真正愛上了才會去學寫詩，去鑽研詩。記得我是在2009年在新浪開了一個博客，一開始不懂平仄，隨著自己的性情去寫，每次寫了詩，也不管好壞就往博客上發表，這時就有許多的詩友來評論，然後就會指出詩的許多不足之處。我接受了他們的指點，且買來幾本韻律工具書，把絕句和律詩的幾種類型先背熟，漸漸地掌握了它的規律，掌握了那些是平聲，哪些是仄聲以及入聲字，以至於現在見到一首詩，不用工具書就知道格律對與不對，是否合韻。這也正是由於當時的那份喜歡、熱愛，才使我今天真正踏上詩詞之路。

一、詩重真情的表達

詩是言志抒情的文學，是思想感情的藝術結晶。詩言志，將蘊藏在心的志趣表達出來.。早見於《尚書·堯典》：「詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。」詩抒情，早見於西晉陸機《文賦》：「詩緣情而綺靡。」「綺靡」是華麗的意思。詩依情而發，與後世說詩重在抒情意思差不多。思想是詩的靈魂，感情是詩的生命。寫詩感情一定要真率。「言為心聲，詩貴情真。」真情的基礎在於真實，從真實的現實生活中升華並提煉出來的詩才能真切感人。讀到一首好的詩詞，會使心靈得到愉悅的感受。切不可矯情做作，空喊口號。唐朝大詩人白居易說過：「感人心者，莫先乎情」（《與元九書》）。如果一首詩讀起來索然無味，連自己都打動不了，何來感動別人？我在2009年剛開始學寫一首《睹物思親》詩云：

倚柱憑欄望贛江， 往來百舸惹神傷。

娘親若未仙游去， 必定開艚貨滿艙。

我靠在欄杆上望著贛江，看著江面上往來行駛的貨船觸動了心頭的傷痛，因為家中父母也曾經與他們一樣也是開船的。「娘親若未仙游去，必定開艚貨滿艙。」如果母親沒有去世，那麼家裡的船也沒有被賣掉，那現在肯定也像他們一樣裝運貨物行駛南北。整首詩雖只有28字，卻道出了我心裡所有的傷心往事。又如胡師《身世嘆》云：

我是匡廬舊樵者，更作星渚挑沙人。

賣力生涯十餘載，每憶青春倍傷神。

揮汗推車如蟻奔，扁擔磨斷多少根。

誰憐孑然落難身，自慚無計走後門。

茫茫鄱湖隔老父，足蒸暑氣面憔悴。

喧喧街市有長兄，躬背拖車拚死力。

少時鴻志已成灰，苦囚於此詫何罪。

無處尋芳覓生趣，掩面忍看春將去。

有苦難訴強笑顏，顏悴骨瘦西風裡。

夜半孤月伴孤寂，欲尋利劍割愁緒。

作者弱冠年開始作詩。此詩首先簡述少年時失學，砍柴以貼補家用，繼而挑砂作苦力工人。層層鋪開，敘寫結合，韻隨意轉。由平聲真韻、元韻轉去聲置韻，再轉上聲語韻。本應讀書的歲月，卻淪落到賣力為生。每天開工勞作，每人推著滿滿的一車子砂，排隊而奔跑，推上長長的跳板，依次卸入船艙中。一隊隊運砂工人就像一隻只螞蟻依次前行。挑砂之苦累，亦難以想像。時間之久，乃至肩膀磨斷了一條條扁擔。其時有路子的工人，陸續調離此地，而作者無法走後門離開此苦役之地。更可悲的是，其父也被開除回老家種田，整天赤腳在田野上，面容憔悴。其兄在九江作搬運工作，躬背彎腰。經過文革浩劫者或可悟到，全家人全都處於苦難之境，必為黑五類。最後直抒其情，寫出了作者對當時現狀的無奈，心中有抱負卻又不知何時能夠得以施展，只得任由命運的擺布。雖為稚嫩之作，然悱惻激楚，真率之作。悲苦之音，讀之凄然淚下。

二、詩要有意趣，追求語言新、字句新

我曾到外地打工，當時寫了一首反映我真實處境與感觸的《異鄉打拚感懷》詩云：

謀求出路赴他鄉，苦辣酸甜自品嘗。

別墅轎車能怎的？布衣蔬食又何妨。

淡名泊利撫琴醉，養性修身耕墨香。

日夜推敲平仄韻，任人笑我為詩狂。

有網友評價說：「此詩文字純凈而唯美，大氣而靈動，清麗雋永，意蘊涵深，對仗工整，韻律鏗鏘！」其實，我知道此詩還是有許多的不足，還需慢慢打磨，但也有值得可取之處，我有意識地把現代時尚的物品如「別墅轎車」以及方言土語如「能怎的」都揉了進去，這是此詩的亮點，力求保持律詩韻味的同時，又力圖反映當代快節奏的亮麗生活，自學還是有些新意的，或許有時方言土語入詩更別有一番意味。詩的後半，著意寫自己的胸懷坦蕩，曠達做人，自己對詩詞的痴迷。

又如上海楊逸明老師，也常是這樣嘗試的，他的《回憶初戀戲作》云：

與汝相親始惹痴，至今心醉卜鄰時。

小窗人對初弦月，高樹風吟仲夏詩。

夢好難追羅曼蒂，情深可上吉尼斯。

浮生百味都如水，除卻童年酒一卮。

這首詩也是把「羅曼蒂」、「吉尼斯」等外國譯名融入其中，頓使整首詩有了新鮮感。

三、意境美是詩的情、理、形、神的和諧統一

詩常求言外之意，譬如絕句，短短四句二十八字，往往只將事物或情景點出或說到一半，不說盡，不說足，留無盡之意於言外。「詩貴含蓄」，才能留給讀者以想像空間。唐人王維說：「詩中有畫，畫中有詩。「胡迎建老師也曾教我們：「語言要具有形象而又生動，新穎。不要老調重談，別人寫過的不要去寫，別人用過的詞別去用，要避免與古人同，與他人同」。寫詩不要一味的平鋪直敘，要力圖抒發自己的情感，發表議論，把自己帶入進去，詩中有我有。還要注意簡潔精鍊，必須鍊字、煉意，力求詩中有警句、句中有詩眼。我曾讀過初唐杜審言的一些詩，其中《和晉陵陸丞相早春遊望》一詩云：

獨有宦遊人，偏驚物候新。

雲霞出海曙，梅柳渡江春。

淑氣催黃鳥，晴光轉綠蘋。

忽聞歌古調，歸思欲沾襟。

也許是我的網名號取自這句詩句的原因吧，我對這首詩也特別地喜歡。這是一首步人之韻的詩，寫江南早春的氣候與景物的變化，歷歷如繪，首聯「獨有宦遊人，偏驚物候新」，說明宦遊他鄉的人，對自然界的物象和氣候的變化尤為敏感。而詩人與陸元方都同為客居異鄉的人，「獨」字和「偏」字，既是對陸元方詩中感受的充分肯定，又表現了「宦遊人」對於歲月流走的特殊敏感性，顯得警拔有力；一個「新」字緊扣題中的「早」字，這兩句主要是寫情，以共同的感受拉近兩人間的距離，但也點出早春的「物候新」，為下文埋下伏筆。

頸聯「淑氣催黃鳥，晴光轉綠蘋」，是說江南那溫暖的春的氣息，似乎在催促著黃鶯婉轉早啼；江南那明媚的陽光，也使水中的萍草顏色愈染愈綠。構思細密，對仗工整，設色鮮明，聲調優美。煉「出」、「渡」、「催」、「轉」四個動詞，尤具傳神之妙，以擬人手法賦予「雲霞」、「梅柳」、「淑氣」、「晴光」以意識與情感，使詩歌的視角畫面呈現著一種流動的美感，把江南早春的氣候變化描摹得淋漓盡致。

末聯以「古調」「歸思」照應篇首「宦遊人」作結。詩人正陶醉於江南佳景，忽然讀到陸元方的的游春詩，格調古樸，鄉思油然而生，幾乎潸然淚下。以「忽聞」字提起，在突兀中寓有對陸詩表示驚喜的感情，又使上文對江南美景留連忘返的詩情陡轉，由興發而轉感傷，由眼前景而勾起歸鄉情，從而給畫面景物進一步浸染了感情的色彩，增強了詩的容量和深沉感。

受此啟發，我在一次游上饒靈山時寫了一首《鷓鴣天·詠靈山》詞云：

峻岭崔嵬踞勢橫，一山兩界半分明。

雲牽林樾布迷陣，霧鎖巉岩設障屏。

通道險，探幽驚。天成物象妙肖形。

我來此地沾靈氣，任作詩材待墨耕。

從寫景入手，首聯所見山形地貌，頷聯運用了比擬手法，雲能牽而布迷陣，霧居然鎖而設置屏障，力圖寫出當時林峰被雲霧繚繞的特徵。最後兩句把自己帶入，發表議論與感想。

打開網路瀏覽博客或微信，就經常會看見一些人發的詩，連韻都是亂押，甚至連打油都談不上，卻也堂而皇之，隨便冠上個律詩、絕句，更別說詩味了。甚至有些人狡辯說，創作格律詩的框框條條太多了，不願被束縛，「戴著鐐銬跳舞」，不是說詩要創新么？但是，寫詩必須認真從傳統入，認真掌握格律。胡師曾在他的《帆影湖星集序》中說過：「古代優秀詩人須心存敬重之意，有了「敬重」才能切實體會到古人創作的功夫，認真學習到古人的長處，今日作詩如果不學古人，不重繼承，僅靠其思想敏銳，終難成大氣候，必須在學古的基礎上再談創新。強調學古，並非擬古、泥古，摭拾古人陳詞，而是多讀古詩，方知其妙處，而亦知在我之先，有古人常用之意，慣用之詞，則力求不用，知有所避與有所創，觀察生活，體驗生活，然後可望推陳出新。舍此而求新，只怕是緣木求魚」。楊逸明老師在「弘揚傳統詩詞，創造時代新聲」一文中反問得很好，寫詩怎麼會「戴著鐐銬」？你能說「戴著鐐銬」踢足球，「戴著鐐銬」下象棋嗎？無論做什麼事都要講規矩，否則會亂了套的，所謂無規矩不成方圓。

東坡詩云：「腹有詩書氣自華。」意思是說，一個人讀書多了就會有學問，有修養，有一種文化自信與氣度，無論她看起來多麼的潦倒和衣衫襤褸，都無法掩蓋這種氣質與風度，這或許就是多讀詩書的功效。