隨意講堂│古風品讀（一）

字隨心生，詩從意出

古風：古體詩是與近體詩相對而言的詩體。也稱古風。古風沒格律，除了押韻之外不受任何格律束縛，是半自由體的詩。先看古風語言風格： 有不少人認為古風是古代打油詩；當官博點評一詩友的古風語言太白時，他回復我：床前明月光，不是更白嗎？此白非彼白也!

1、古風語言：淡，拙，古雅。古風有高古渾然之氣；考文字凝鍊能力。二：淡化的語言，卻使蘊涵變得深奧。請分析古絕《靜夜思》「床前明月光」這首詩，語言特點及表現內容。

2、古風語言。先練金剛眼評詩，再審自己的詩。想知道自己寫的古風如何，將自己的詩置於古人古風中。讓別人看能否分辨出。如果極易分出來，那就是我們語言有不足。分不出來則真古風也。當然有古人幾分古雅亦足矣！

3、與淡、拙對應的有「用力」（著力）、「匠氣」。我們常看老師評詩時說：某某字用力太過，用力是怎麼回事呢？匠氣指什麼？用力者，用字刻意，過於明顯，不自然。 「匠氣」常喻詩詞過於追求辭藻堆砌、精雕細刻、四平八穩，有失內容的生動和靈轉。

4、沒有平仄束縛，直發性情之真。大巧若拙，大朴不雕，既雕既琢，復歸於朴。這種樸素自然之美，古風常以平常之語緯緯道來。而這些平常之語，往往是些既淡又拙的句子。《鶴林玉露》「詩惟拙句最難。至於拙則渾然天成，工巧不足言矣。」「拙句不失大體，巧句最害正氣。」拙指樸素自然。

5、精神淡泊、心靈空遠，是語言淡泊前提；如陶淵明所愛之「素心人」。這種微妙境界的實現，端賴藝術家平素的精神涵養。作古詩須足量閱讀開闊眼界以養胸襟。從而得以氣貫一篇，意歸數語。推薦：詩經/古詩十九首/楚辭等。

6、古風精神意趣，能空。「於空寂處見流行，於流行處見空寂」。古詩著重空中點染，摶虛成實，使詩境里有空間，有蕩漾。在距離化、間隔化下誕生美景與空間。簾幕，台階，欄杆，從窗戶看山水，明月下幽淡小景，都是在距離化、間隔化條件下誕生的美景。風雨也是造成間隔化、空間化的好條件。

7、空實現的可能：明月疑霜、夕照歸鴉、鐘聲入翠微、一聲聲只在芭蕉。古詩審美迴旋往複，不是一去不返。再看靜夜思：明月疑霜，寫明月不滯於明月而引到霜。若白露為霜美的樸素，則明月疑霜美的空靈。例詩友：《蟬》臨風聽一曲，小院路歸人。出句一去不返沒空沒落。

8、空實現的手法舉例。化實為虛，具體在古詩中，化景物為情思，把客觀真實境象轉化為主觀表現，使古詩產生無窮意味，幽遠境界。例：孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。江水長流是實，離思無窮是虛，化實為虛，韻味無窮。化實為虛，即景中寓情，借景抒情，是古詩中常見手法。舉例二：白描手法，顯見空靈。主要用樸素簡練文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。例：「蒼蒼竹林寺，杳杳鐘聲晚。 荷笠帶斜陽，青山獨歸遠。」詩人通過如繪山水畫面營建，表現出雲閑飄逸的閑適感受，使讀者心靈在「夕陽送友圖」中得到澄澈虛空。這首詩寫得含蓄空靈，發人深思。

9、結構舉例。有時古人也玩玩另類：戛然而止——以景結情。在抒情過程中用景物描寫以景代情來結束詩句，使讀者馳騁想像體味意境，產生含蓄、韻味無窮的藝術效果。例「屈原回日牽愁吟，龍宮感激致應沈。 賈生憔悴說不得，茫茫煙靄堆湖心。」以景結情蘊含不盡之意，深得詩家三昧。

10、以景結情，意猶未盡。再例五絕：王昌齡《從軍行》：「琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。前三句就樂聲抒情，聽不盡的邊愁，如何結句？作者以景結情，驀然出現一個月照長城景象，給讀者留下無限想像空間。

11、古風（古詩）精神意趣：取捨自如，意象經典。古詩含蓄、凝鍊，「言在此而意在彼」，寫景則借景抒情，詠物則托物言志。故古詩素材選取格外重要，而素材又多寄託作者的感情。藉助客觀形象表現出主觀情感形象，即意象。意象附著在詞或者短語中。對意象的理解更有助於古詩的品讀和創作。

12、意象既可是人物形象也可是景象，或是象徵意義事物。從古詩意象可讀出作者審美情趣。松、蘭、梅、菊、柳、雨、寒蟬、白雲、明月、斜陽等。如「柳」意象：傷懷惜別、留戀、思念、柔弱、隱逸等。「松」意象古樸、高潔、堅強等。「一切景語，皆情語也。」

13、意象在一首詩中可單獨出現，亦可多次出現。還可並列組合出現。用意象的並列、組合，而不用動作、情節來揭示邏輯關係，能體現古詩的畫面感，給人以巨大的想像空間。「狀難寫之景如在眼前，含不盡之意見於言外。」

14、意象合理分布巧妙處理能實現古詩意象圖畫構築。各個意象通過相互對襯、聯繫形成文字畫面。意象生髮和開拓出情景交融的詩意空間就是意境。意境是一種境界和情調，它由意象表達或誘發，通過體悟感知。意境是意象的升華；是虛的，是無畫處，不著一字。營造意境關鍵是處理好實。即意象。15、「松下問童子，言師採藥去。只在此山中，雲深不知處。」山、雲意象表達意境。有了山、雲，可想像一仙風道骨隱者的高潔志趣。這首詩對實的意象做了合理取捨和巧妙安排。似斷非斷形成了虛，營造了意境。意象走向意境，即從實走向了虛。意境突破了意象限域，呈現出虛空靈奇審美境界。16、古風有「歌」、「行」、「吟」三種載體。篇幅長短不限，句子有四言、五言、六言、七言體和雜言體。四言典型舉例：《詩經》，曹操《觀滄海》、陶淵明《停雲》等。五言：《古詩十九首》；七言：杜甫《錦樹行》；雜言：李白《行路難》等。17、古風軌跡。古風即古體詩發展軌跡：《詩經》-楚辭-漢賦-漢樂府-魏晉南北朝民歌-建安詩歌-陶詩等文人五言詩-唐代古風、新樂府。「歌」、「歌行」、「引」、「曲」、「呤」等古詩體裁的詩歌屬古體詩。歌行吟分類意見因存在分歧，以下僅進行簡要介紹。18、「歌」「行」「吟」在漢魏六朝民歌樂府中就有。「歌」有縱情歌唱的意思。放情長言雜而無方，如現代散文隨筆一樣。如杜甫《茅屋為秋風所破歌》、《敕勒歌》、李賀《老夫采玉歌》等。「行」，有「衍其事而歌之」的意思，即歌唱中鋪敘紀事，重於紀事。如《琵琶行》等。19、「吟」重在吟詠心情，多於抒情。如孟郊《遊子吟》等。歌行體，初唐時期在漢魏六朝樂府詩的基礎上建立起來。「歌行體」為南朝宋鮑照所創，模擬和學習樂府，以七言體為主。代表如《春江花月夜》等。這裡僅提一下即可。這樣梳理，是否感覺枯燥無味？下節我們共同學習表現手法。

20、古詩表現方法的學習。「先以有法而勤加練習，至精熟方可無法變化」。「是故，以有法入，以無法而出，詩道亦如此」。學習表現方法，有的同學也許感覺枯燥，但確實對於我們品讀和創作古詩有所幫助。耐心學習，待時機成熟自會將之化入詩里！很誘人吧！本段重點學習賦、比、興。21、賦：鋪陳敘事，如《七月》，交代一年四季農夫生活。比，打比方。如《衛風.碩人》，用比喻描述碩人容貌。興，借他物引起所詠之詞。《詩經》廣泛應用賦比興表現方法，比興較為單純。屈原騷體詩，發展了《詩經》比興傳統，比興具有象徵性質。22、賦：最基本表現手法。如「死生契闊，與子成說。執子之手，與子偕老」，即直接表達自己感情。《詩經》往往通篇如此。《周南.葛覃》「葛之覃兮，施於中谷，維葉萋萋。黃鳥于飛，集於灌木，其鳴於嘈。」如《孔雀東南飛》除發端兩句起興外，通篇全用賦；例《木蘭詩》、《石壕吏》、《賣炭翁》。23、篇幅較長的古詩，鋪陳與排比常結合一起用。鋪排是鋪陳（賦）、排比的簡稱。常見景觀物象、事態現象、人物形象、性格行為鋪排，為字數相同、語氣基本一致的句群。景觀物象鋪排《江南》。「江南可採蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間，魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。」24、鋪排就是賦，不過它多了排比。對事物特點不厭其煩多角度進行鋪排陳述，具有節奏感和音樂性，感情宣洩酣暢淋漓。人物形象鋪排舉例：《孔雀東南飛》「……纖纖作細步，精妙世無雙」，由足至頭、腰、耳、指、口、步，一連串誇張性鋪陳，描寫蘭芝的美，更表現她的從容鎮定。
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