如何進行童聲合唱訓練

轉載

童聲合唱藝術是課堂音樂教學及校外音樂教育綜合、全面的體現，是一種多方位、立體的音樂，因此它最具有魅力。在童聲訓練中，可分以下幾個步驟進行。

音色統一的訓練

要達到合唱的音色統一，就要進行同音練習。一般從g1音開始作延長音練習，然後半音向上擴展。先找出合唱隊中能力較強、音色較統一的學生訓練，然後讓所有隊員向他們的音色「靠」。要求合唱隊員在演唱中「聽不到自己的聲音」。合唱藝術就是「抹殺」個性，求得共性，使每個人的聲音融於整個合唱隊之中。這就需要指揮者不斷辨別冒出來的聲音加以糾正。在同音延長時，讓合唱隊員體會一種協和、美妙的音色，同時循環呼吸也與此同時進行。開始之時，先不要進行力度變化的練習，指導學生在換氣時注意前後、左右的學生是否在換氣。換氣後的音量應與換氣前相等，否則合唱隊在延長音時，就會出現音量上的波動，即使延長几十拍也聽不到漸強、漸弱才行。在練習此項的基礎上，再進行力度上強、若變化的練習。

多聲部的均衡練習

童聲合唱的低聲部不象渾聲合唱男女低聲部具有渾厚的音色，為彌補這一缺陷，低聲部的氣息要深，口腔相應的比高聲部要開得大一些。這主要指增加口腔及胸腔的共鳴，而不是撐大喉嚨或喊叫。要著重進行氣息支持、保持的訓練。在多聲部訓練中，各聲部可由低至高依次進入，這樣既能聽到不同聲部的音色、力度，又可聽到一個飽滿、均衡的和聲。

聲音的訓練

童聲的聲帶薄、脆弱，方法不當就會影響聲帶。聲音訓練的關鍵是打開喉嚨有氣息支持靠前的高位置。這樣的聲音明亮，有童聲特點，高音區較為結實有力。童聲一般很難「躲掉」本來的大白嗓，用MU母音練習則能避免喉嚨的擠壓，很容易讓學生體會到什麼叫歌唱的高位置。在練好此母音聲音位置的基礎上，再做MI母音的練習。這種練習可避免童聲的大聲喊叫，保護聲帶並為童聲變聲後，打好科學發聲方法的基礎。

目錄 ：

第一章 童聲的類別及訓練問題第一節 童聲的類別第二節 關於訓練問題第二章 合唱中的呼吸訓練第一節 單純的呼吸訓練第二節 結合練聲樂句的呼吸訓練第三章 合唱中的發聲訓練第一節 正確的起聲訓練第二節 關於軟起聲第三節 起聲與氣息的關係第四章 合唱中的共鳴訓練第一節 共鳴與音區第二節 常用的訓練方法第三節 共鳴器官的調節第五章 合唱訓練的基本內容第一節 基本母音訓練第二節 頭聲的訓練第三節 擴展音域及換聲練習第四節 幾種基本唱法的練習第五節 關於變聲期的問題第六章 合唱的音準訓練第一節 關於合唱中的旋律音準問題第二節 旋律運動中各音之間音程關係上的音準處理第三節 在一定調式範圍內音準傾向關係的處理第四節 變音的傾向關係及其音準處理第五節 關於二部合唱的音準處理問題第六節 關於合唱中的和聲音準問題第七節 影響合唱音準的各種因素第七章 合唱中的吐字與咬字第一節 音素觀念第二節 音節觀念第三節 片語觀念第四節 演唱西方外語歌曲時在語言處理上應注意的問題第八章 如何處理合唱音響的平衡問題第一節 正確處理各聲部分各織體要素之間的平衡關係第二節 掌握各聲部在不同音區時音響幅度的差異及伸縮度第三節 正確處理合唱中和弦和平衡關係第四節 正胡處理和弦音響平衡與力度關係第九章 作品介紹與排練提示……

我國著名教育家陶行知先生說過：「集體生活是學生自我向社會化道路發展的推動力，為兒童發展所必須，一個不能獲得這種正常發展的兒童，可能終生是一個悲劇。」而童聲合唱這種兒童們獨特的藝術活動形式對少年兒童的全面健康發展具有重要作用。在音樂藝術領域內，合唱是一種多聲部、表現力較強的群眾性的集體歌唱方式，對於小學生而言，和諧動聽的合唱不僅可以引導出青少年學生步入豐富多彩的音響世界，而且還能使他們得到情感的滿足，受到美的熏陶，進而培養良好的音樂感和高尚的藝術情操。童聲合唱的基礎在於提高聲部的齊唱能力，聲部的基礎在於提高個人的基本功，因此，必須進行一些必要的集體訓練，這個訓練範圍廣，內容豐富，必須抓住重點，分期分批地突出一個中心，解決一兩個問題，集訓與平時短訓相結合，先從聲音訓練入手，然後再逐步過渡到音準、節奏、咬字、吐字等方面的訓練。一、根據學生的年齡特點採取合適的發聲訓練。合唱隊在發聲練習時要求要以姿勢、口形、呼吸、發聲等方面進行嚴格的訓練，通過訓練達到掌握一定的技能技巧，並運用到歌曲演唱中去。但每次發聲練習的時間不能過長，一般在10—15分鐘左右。姿勢------不論坐和站，頭部要保持正直，脖頸自然放鬆，不可伸長，以免影響喉部器官的正常運用。上身挺直，有精神，雙肩自然放鬆，稍向後但不聳肩，使胸腔不受拘束和壓力。腿不彎曲，不蹺不歪。口形------不能過扁過寬，而要象豎著的鴨蛋，下顎要完全放鬆，不使運動過度而妨礙發聲。嘴唇要靈活有彈性和舌頭配合演唱，比說話時的動作稍稍誇張一些。呼吸------呼吸是唱歌發聲的基礎動力，歌者應運用正確的呼吸動作並進行呼吸練習，由淺入深逐漸引導大家掌握好強、弱、快、慢各種氣息的運用。歌唱的呼吸要深一些，氣息控制在下肋周圍，形成歌唱發聲的支持點。要經常糾正呼吸緊張，吸氣過多，發出聲響，聳肩頸粗等不良習慣。發聲------發聲練習要以中聲區為主。低聲區的訓練比較容易見效，因為練低音的呼氣壓力較小，聲帶很自然地放鬆，用「mo」的母音下行練習，再用「ha」、「ho」母音從弱到強找准位置擴大共鳴。在掌握了一定的方法之後，再逐步向高音擴展。高聲區的訓練難度較大，因為聲音愈高呼氣壓力愈大，容易造成聲帶和喉頭緊張，此時必須打開喉嚨，抬高軟齶，用半音向上的方法，和「lu、lo、lü」的母音，輕聲高位地尋找頭腔共鳴位置，不斷鞏固、擴大音量。聲音要求圓潤明亮，位置集中稍靠里一點，即高位置發聲練唱。發聲練習要從柔和的富有彈性的音階練習開始，經常注意克服喊叫、喉音等壞習慣。除了這些注意點之外，童聲合唱還有一個真假聲結合的問題特別值得注意。由於兒童的聲帶發育不成熟，較為柔嫩，音域不寬，當唱高音時，聲帶靠邊緣振動，如果高音不用假聲，就會使聲帶受傷，嗓音損壞。對於低年級學生，由於嗓音發育尚未開始，歌唱音準的控制能力也不穩定，對他們的發聲訓練，一般以發展自然語音基礎為主，先進行帶字的發聲練習。如讓學生朗讀「媽媽」、「爸爸」等具有代表性的疊詞，或有代表性的兒歌，要求語速放慢，將第一個字的音節拉長，並為這些字加上語調相符的音高。在發聲狀態方面，要求學生自然通暢地練習，不能過分誇張發聲狀態，以免養成不良的歌唱習慣，有礙童聲的健康發展。一般來說，學生唱起來輕鬆自如、自然親切，教師聽起來親切自然、樸實無華即可。中、高年級學生的發聲訓練，應在低年級學生髮聲訓練的基礎上加深練習內容。可以進行各種母音的連接練習和各種聲韻的字音練習等等。在音域方面，應繼續向高低音兩頭擴展，並進一步完善和鞏固發聲狀態，要求學生做到氣息通暢，喉頭穩定，聲音保持高位置，共鳴腔打開等。二、要有針對性地進行視唱練耳，難度要適宜。視唱練耳是解決識譜、音準、節拍、節拍感的一種練習。它要求由易到難，循序漸進。先從簡單的音階練習到各種節拍的練習曲，包括音程和聲的練習，還可選擇一些聲部合唱練習，根據合唱隊的水平自選自編，長期系統地練習。在合唱訓練中，練習曲的難易程度在很大程度上決定了學生練習時的情緒，在經過學生練習二到三遍能基本掌握時，學生學得比較開心，興趣地高了，因為他們體會到了收穫的喜悅；當一首曲子唱上四五遍還未能掌握時，他們就開始顯得浮躁、不耐煩，產生了厭煩的情緒；反過來，太簡單一唱就會的學生會感到乏味。因此，在視唱訓練中，練習曲的難易程度一定要適當。三、二聲部合唱的練習要有針對性。1、加強音準訓練。統一和諧是合唱對聲音的要求，所以合唱對音準的要求非常高。童聲合唱的音準訓練應由淺入深地進行，先練習音階、音程、旋律。通過訓練使學生的音準能力得到提高，為二聲部訓練打下紮實基礎。快速時要防止音趨高，慢速時注意音偏低；強音要防止音趨高，輕聲注意音偏低；遇到難唱的音程，必須重點突破，把好音準關。2、輔助訓練，在教學中二聲部合唱可以先由老師擔任第二聲部，與第一聲部的學生合作。第二聲部的學生先輕唱，再慢慢放開聲音跟老師唱，漸漸地讓兩聲部合起來。四、培養學生對合唱的興趣，使學生在歌唱時始終保持專註投入的精神狀態。為了更好地表現合唱藝術作品，除了要對學生加強發聲、視唱、練耳等基礎性的訓練之外，還應要求學生在歌唱時，始終保持專註投入的精神狀態。一般情況下，平時排練，學生的姿勢很重要，同時還應保持一種興奮的狀態，不能把勞累帶進排練廳，如垂頭彎腰的坐形、交叉雙足等。精神不振、呼吸不暢會直接影響橫隔膜的活力，音自然趨低。1、教師要對學生傾注自己滿腔的熱情和真摯的愛，使學生樂意與教師進行交往，並在教師那裡找到溫暖和鼓舞。2、合理地安排各種演唱形式，給學生一些實踐的機會，進行一些觀摩和學習活動。如觀看專業童聲合唱團的錄像、光碟或對錄音進行欣賞學習等，開闊學生的視野，提高他們的欣賞水平。從而使學生始終保持對合唱濃厚的興趣和旺盛的活力。3、在訓練的過程中，低年級的學生由於年齡生理閱歷等方面的因素，學生的注意力容易分散，不利於合唱訓練的進行，這時，教師應該發揮自己的創新精神和想像力，以最佳的訓練方式來吸引他們對歌唱的注意力。之外，在選擇合唱藝術作品時也應慎重，低年級學生的合唱作品的音域不宜過寬，一般以學生的自然音域為限，曲調較平穩，並要具有低年級兒童的特點；中、高年級在選擇作品時，可視學生的實際情況選擇一些風格各異，藝術水準比較高的合唱出作品。這樣既能吸引他們的注意力又能進一步提高他們的音樂表現力和藝術修養。五、在合唱教學中還要重視訓練與實踐相結合。合唱是一種實踐性較強的音樂表現形式，它要達到表現音樂內容、樹立音樂形象、傳遞思想感情，最終還得走向舞檯面對聽眾，完成合唱作品與聽眾交流的橋樑作用。在實際教學當中我發現，實踐能鍛煉學生的心理素質；實踐能提高學生的實際表演能力；實踐能讓學生感受把合唱作品傳遞給聽眾的那保成功和喜悅。因此，在童聲合唱教學中我們要重視訓練與實踐相結合。總之，在合唱這門豐富多彩的藝術中，有著廣博精深的學問，需要我們去不斷地學習、探索、研究，為學生創造一種更完美、更和諧的合唱氛圍，只有這樣，我們的童聲合唱教學才能起到啟迪少年兒童的智慧，陶冶他們的情操，使他們的身心得到健康發展，直至達到審美的目的，使我國的合唱事業日益旺發達！

合唱教學在音樂教育中佔有很重要的位置。它對激發學生的學習興趣，培養學生的音樂感受能力、表達能力和審美能力，陶冶學生的情操都具有重大意義。當然，只有合唱聲部清晰、均衡，聲音和諧，才能表現歌曲的意境。那麼，如何搞好合唱教學呢？筆者結合教學實踐，從以下幾個方面談談童聲合唱的訓練方法。

一、加強合唱欣賞，培養合唱興趣興趣是最好的老師，也是推動學生積極學習的強大動力。只有學生對合唱藝術有了興趣，他們才能自覺、認真地唱好每一個音符，充分領會歌曲所要表達的內容，從而注意各聲部的協和，努力體現合唱作品的藝術魅力。在合唱訓練中，我常讓學生欣賞一些短小、優美的中外優秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，訓練學生音樂的耳朵，提高合唱的聽覺能力。讓他們從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美，以此來培養學生合唱的興趣。

二、加強科學發聲訓練，激發合唱興趣合唱是以高位置的科學發聲方法為基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我採用了他們能夠理解並完全可以做到的方法進行練習。比如「象聞花」一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發學生打開喉嚨，放鬆下巴等等。另外，讓學生將白聲和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣不但會損壞聲帶，而且會破壞合唱的和諧性。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節奏、聲部的和諧，學會有控制地發自內心的歌唱。

三、加強音準和節奏訓練，打好合唱基礎合唱是集體性的聲音藝術，統一的節奏、準確的音高是唱好合唱的基礎。訓練時，我首先要求學生唱准上下行的自然音階，其次進行聽辨和模唱練習，先聽辨單音，然後到和聲音程，最後到聽辨和模唱簡單的旋律。這樣由聽到唱，從簡到繁，培養學生的調式調性。在此基礎上，進行兩聲部合唱的訓練，讓學生在和聲效果中，得到音準概念，從而掌握音準。在訓練中，我還經常自編一些比較簡單的兩聲部練習曲，以此來幫助學生揭開合唱的神秘面紗。同時要求學生演唱時做到能監聽另一聲部的音高及和聲效果，通過訓練使學生的音準能力得到提高。另外，在學唱歌曲時還要注意加強節奏感的培養。只有這樣，在音準和節奏上，才能做到高低兩聲部的和諧統一。

四、加強咬字和吐字訓練，增強合唱效果正確的咬字和吐字是歌唱技巧中的一個重要基本功。熟練的咬字、吐字技巧，不僅是為了把字音準確、清晰地傳達給聽眾，重要的是通過正確的咬字、吐字與歌唱發音有機地結合起來，以達到生動形象地表達歌曲的思想感情，使歌聲富有感染力。所以在合唱訓練過程中，要特別加強咬字、吐字方面的訓練，從而使合唱獲得最佳的演唱效果。

總之，合唱是一門非常嚴謹的藝術，要求音色統一、聲部和諧、音量均衡。它必須經過嚴格而科學的教學訓練，才能取得良好的藝術效果。

推薦閱讀：