中國玉器鑒賞-近現代玉器

中國玉器鑒賞-近現代玉器2008年06月10日 星期二 23:26

20世紀初葉,玉器琢磨製作雖已失去了清代曾有過的規模然而它在中國人的心目中並沒有消失、浙漠,卻以一種新的形式悄悄地活躍起來,即從宮廷院向了民間。

地方及民間玉作早在元代開始出現萌芽,至明陽兩代有了較快發展。蘇州、揚州、杭州、江寧、九地、鳳陽等地都開設了為宮廷琢。的作坊,主要給官府進行來樣、來料加工,明、清朝廷對地方玉作黝磨水平要求甚高加之民間玩玉、賞玉之風盛行及附國上層對中國玉器的矚目,都為20世紀初期民間協坊的興起創造了地域、人才、技藝、市場的條件。即部分玉師、玉匠在玉器由宮廷藝術轉向世俗商品的變革中紛紛開設作坊、商號。當時在北京前門外廊房頭條一帶出現了許多大小不等的玉器作坊,如文珍齋、寶珍齋、魁盛齋、濟興成、華珍號、天和齋等。20年代,在崇文門外建有專營玉器的青山居貨場,在繁華的玉府並、西單、東四、琉璃廠也開設了買賣玉器的店鋪。玉器作坊之間業務有所分玉前門的作坊多做精品件活,崇文門的作坊以製作粗品和小件為主。北京、上海等地均創辦了玉器行會及會館,從業人員近萬人。

玉器在明清之間開始被外國人當做中國文化的象徵、東祀藝術的奇珍異寶加以重視。20世紀初,「外人之嗜古好奇者,相率來華訪購,隨而擴張于海外矣」。有些國家為更多地收購玉器先後在北京開設洋行,如日本的山中洋行、德國的普林洋行、美國的隆聚作行、義大利的公私洋行以及猶太人的先宇洋行。此時日本、英國、美國的學者也紛紛開展對中國玉器的研究。

玉器的學術研究和大量的外銷促進了產業的發展,也促成了一些藝人在技藝上的成熟。作坊。商號由於均屬私人開設,大都財力不足,製品一般以小件為主;外國洋行及商人來料也少有可制中件以上的材料。工藝雖還精緻但大都以仿古、修改舊活為主;玉器形制、紋樣基本上沿用明清風格。由於追求商業利潤,審美觀念逐漸迎合社會習俗,作品趨於平庸。個別人刻意制假、作偽,令古人蒙羞。這一時期的個器製作設計簡單,工藝粗疏沒有創新。步入20世紀30年代煙發了抗日戰爭剛剛復甦的玉器行業遂跌到難以維持的地步。1949年後,隨著中國社會的安定、經濟的發展,位器業也隨之進入了一個全新的發展階段。20世紀50年代之後,玉器成為中華民族珍貴的手工藝術現本備受國家的重視,政府也開闢廠玉器製品走向國際市場的途徑從而帶動了玉器產業的興起與發展。從全國範圍看玉器製作分布地域廣泛,品種繁多人才答林,技藝精湛,原材料供應充足市場穩定,設備不斷改進,玉器業進入了一個新的重傳統、再創輝切的恢復時期。20世紀50年代至20世紀70年代末,北京、上海、廣州、江蘇、河南、遼寧、天津、湖北、江西、安徽、河北、山西、西安等省市約有玉器生產業收一百多家,從業人員逾萬人。中國現代玉器大體上形成了南、北兩大派系。北派以北京為中心,包括長河流域以北的各廠家;南派以上海、揚州為中心,包括長江流域以南的眾企業。

進入20世紀80年代初隨著我國改革開放,玉器業義玦補新生出原有的單一的外銷渠道體系,上向了外銷與內銷玉器市場共同發展之路。

現代玉器在延續、借鑒前代的基礎上,隨著時代的變化,不僅調整而且發展了原有的品類格局。現代玉能品類大體可分為擺件、首飾、盆景之類。每一類中,又包含芳於品種與花式。而集玉器技藝之大成者,首推擺件。玉器擺件類(俗稱件活),指以立體歷琢形式表現的觀賞品、陳設品、珍藏品。具體品種可分為:器皿、人物、烏南、花卉、山子、插屏等。中國現代玉器器皿吸收了優秀的傳統技藝,並發展成為20世紀50年代以後的玉器主要後、種。其造型多仿古代玉器器皿,仿青銅器造型也很常見。花式以爐、瓶、蒸為多。常用的爐形有等齊扁爐、高庄爐、亭子爐等。瓶的造型豐富多樣,有圓肚瓶、觀音瓶、齊肩瓶、八棱瓶、祀瓶、葫蘆瓶等幾米種。玉革以北京龍鬚最具代表件具能體挺拔華美,上下由預鈕、蓋、膜、中技、底座五米組成,有的甚軍可達九節。器皿類常見的花式還有尊、壘、鹵、凳、肌、鼎、盒、壺、杯、碗、盤、水丞、洗子等。其中有以青銅器造型與瑙哲形象相結合的器皿形式,如龍機、羊施、購等、兔尊、獅尊、牛等等。此外還有鳳瓶、鴛鴦盒等等。

器皿造型複雜僅配件造型就有益、頂、底、耳、環、提梁、鏈、腹等內跳造型又有腹膛、蓋膛、足膛之分。由於器皿部件繁多,工藝複雜,藝術品位高,因此對玉料要求一絲不苟。造型複雜的器皿大多選用質地堅硬緻密、色澤均勻、質感凝重、純凈無給職的和田玉之白玉、青白玉、青玉、墨玉、黃玉等高檔玉料。器皿具有很高的欣賞價值,因此琢磨技藝要求達到規整精細。除胎型周正勻實、內膛璧厚薄一致外為呈現器皿色澤統一及小料大作的技藝絕妙,各部分配件均要從同玦玉料中掏出並進行合理使用。器皿的環、鏈、耳、足需掏空成型,不能有絲毫破碎斷裂。凡腹、蓋、足、內膛需逐一磨平碾光,子口接作切割琢磨嚴絲合縫。器皿以穩重、端莊、形美、玉潤取勝。活環及鏈條成為器皿中常見的裝飾手法。玉器器皿的裝飾紋樣,屬於錦上添花之舉俗稱上花,是器皿設計的重要環節,也是顯示器皿藝術效果的不可分割的部分。常用的圖案紋飾有各種花草、人物、幾何紋、雲霞紋、摟住紋、龍鳳鳥獸紋、占代變形瑙符等。器皿的口、腹、頸、足等部仕一般平素沒有紋飾。蓋、頂、耳多飾立琢、透琢的紋樣與造型。有的器皿的腹身部飾浮琢圖案。器皿中的薄胎及語胎壓絲嵌寶製品是玉器藝術珍品。薄胎的膛璧厚度僅3毫米左右;璧落體輕瑩潤雅秀。

有的薄胎器皿璧薄如紙,雙耳小巧飾以花卉,花瓣片片玲現。有的籌胎器皿可漂浮於水面,故稱之為「水上漂」。薄胎壓絲嵌寶技藝出現在清代,是由中亞傳入的「痕玉」工藝,後在我國失傳。北京潘秉衡大師潛心研究多年於20世紀50年代恢復此技,並製作了許多精美之作。薄胎器皿雖薄卻要踢中見厚,巧中見穩,故宜選用色澤溫潤的青白玉、青玉、碧玉。此種玉料琢薄後易產生出特有的晶瑩潤澤之美,而原本過於晶瑩的玉料經琢據後反顯輕傅無骨猶如玻璃之態。這也是未嘗見以水晶料製作薄胎器皿之緣故。現代玉器器皿主要代表作品有:北京的白玉花熏《東方巨龍》、白玉花熏《巾幗英雄》、翡翠花熏《合香聚瑙》、翡翠《象壘》、黃玉《鏈瓶》;上海的翡翠《龍鳳尊》、翡翠《大寶塔》、墨玉《調色器》、碧玉《周仲駒彝》、白玉《鴨壺》等;揚州的白玉《內鏈雙瓶》、白玉《寶塔爐》、白玉《五行塔》、白玉《舞樂昇平瓶》等等。其中,1957年至1959年設計、製作完成的,曾長切螭列於人民大會堂,現藏於北京玉美集團總公司珍寶館的白玉《東方巨龍》花熏,是件光彩奪目、名揚中外的玉器珍品。

玉器山子,又稱山於雕,以山水或伴有人物為題材,曾盛於明清,在幾百年藝術實踐中形成了鮮明的特色與規範。玉器山子作品以保留整玉天然渾樸的外形原貌為特點。山子因玉料體積重量不同,作品巨微不一,大的山子可達數噸重、一二米高小的只寸許大小。清代以前,山子多採用新疆和田白玉、青白玉、青玉為料,現代除上述用料外,還採用翡翠、碧玉、青玉為料。翡翠大型整料相對常見,質地堅且潤,色彩明麗,是製作山子的理想材料。由於大部分山子玉料在形成過程中屢經大自然風化、撞擊等洗琮;材料往往紐紋縱橫交錯,只有帶緲施藝、相玉而琢、這股揚喻、變給為趣才能因勢利導地將采條縱裂融變成崎峋山崖。這是創作山子玉器的最主要的技藝規則。現螭列在中國工藝美術館內的碧玉《聚珍圖》、白玉《大千佛國圖》、翡翠《岱嶽奇觀》以及青玉《漢柏圖》,是中國玉器史上繼清代《大禹治水圖》、《秋山行旅圖》、《會昌九老圖》之後的大型山子珍品。這些作品無一不體現了當代五器山子的最高技藝。

玉器人物擺件具有很高的欣賞價值,20世紀60年代後成為玉器門類中最大的品種,並在用料、琢磨以及題材、藝術表現形式渚方面較先前有所突破。此前,設規人物多作單人像(俗稱棍子人),題材不外乎佛像、仕女、老人、童子等,藝術刻畫手段也比較單一,因此作品頒顯單調。20世紀60年代,玉器設計師們在人物題材和藝術形式的拓寬、挖掘方面取得了突破。其標誌是,在確立作品的主題時將人物與增節、環境相聯繫。因此,可用題材使豐富多樣。這時的作品出現了兩個人物的組像或兩個以上人物的群像,其間配以與情節有關的道具、景物。即便沒有道具、景物配置的雙人組像,也通過人物間姿勢的呼應、神態的刻畫來增添情感氣氛。因此,這時期的人物作品不僅具有情趣,且更具文化品位,從而大大地提高了玉器人物的藝術感染力和工藝的欣賞性。玉器人物用料要求較高,一般都選用質地緊密、顏色均勻且沉穩潤澤的白玉、青白玉、青玉、碧玉、青金、珊瑚、松石等高檔材料。用這些材料做出的人物臉部色澤勻伊已整體視覺沉穩,從而使得作品藝術價值、經濟價值而著。

帶悄色的成初是當代琢制玉器人物的本要材料之一。通過借、讓等手法,可祀材料上的多種顏色和排得精妙絕倫。瑪徹材料的溫潤光澤和美麗的色彩,往往容易激發作者的創作慾望,同樣有助於其發揮想像力及表現力。在以往成就的基礎卜,當代開拓了一些馬瑙俏他巧用技藝。如在啟玦形狀的俏色場搞料》:採用深球、透球於法琢制中體,再以後面的玦面襯托前面的上體。這祀山成功的作品有《海市蜃鏤》、《火焰山》、《山鬼》、《風采千古》、《少司命》等等。以馬瑙高浮剛效果琢制人物作品雖然是下器眾多品種中的新生幾,但它卻以獨特完美的風采在中國現代火器發展歷程中確立了應有的藝術地位,為中國現代下器增添了新的光彩。在玉器人物碾琢與表現的關係人而由米老一輩大師的生活經歷,使之更接近傳統,在他們心目中保留了濃郁的傳統審美習尚。這一特徵,尤其反映在塑造什女形象方面即基本沿用傳統的造型樣式,羞澀俯首、柳腰削肩、櫻口鳳眼導現出義勇恬靜的古典式的美。加之施技上又採用重神似、少體向、路結構的傳統於法使作品散發出東方大典美的神韻。新一代玉器大師則以現代審美意識給玉器人物賦了廣新的特色,作、花的思想性、情性交加突出人物塑造趨向以形傳神。他們在傳統技藝叢礎上注重吸收現代造型藝術於法強調人物造型比例結構的准鞏,身段形體的優美;臉部五官刻畫情感化追求人物的性格和精神氣質衣紋飄帶走向也符合人體內在的結構變化人股款式、道具及裝飾都具有鮮明的時代特點。工藝琢膺也運用現代美術造型方法,從解剖、透視入手分麵塑造形體。山下傳統的古典程式美逐漸被寫文的現代美所替代,從而使作品具向了符合現代審美觀念的生動性。現代玉器人物優秀作品層出不窮代表作品有珊瑚《六襞鎖蛟龍》、珊瑚《麻姑獻壽》、白玉《番佛》、碧玉《待月西廂》、珊瑚《釋迦牟尼降生圖》、瑪瑙《無量壽佛》、翡翠《佛教四大名山》、能賦《八十七神仙圖》、翡翠《童子拜觀音》等。其中瑪瑙《無量壽佛》和珊瑚《釋迦牟尼降生圖》當代玉器人物作品中的上乘佳作,均榮換中國工藝美術品白花獎的金杯獎。

玉器花卉;是僅次了玉器人物的另一人品類。這是以玉石的材質美來表現大自然花草美的門球藝術品,作品具有細膩、清新、俏麗的特點。玉器花卉成為獨辦林,種創世雖晚但上展較快。至20世紀60年代初期,玉器花卉技藝日臻成熟。玉器花卉的形式是在明清花插瓶的樣式上融合其他器皿瓶的形制特點而逐漸形成的。現代玉器花卉造型形式以器皿瓶作為骨架花卉山瓶的底部圍繞瓶體左右呼應、伸展向上,花枝盤血至瓶蓋的頂端。瓶蓋上的花卉有時也作獨立布局,但蓋與體的花卉上下呼應,既主次分明又渾然一體。器瓶雖作骨架然風骨必剛健,形體簡練周正,比例勻稱,子母口嚴密與主體花卉的造型風格相得益彰。玉器花卉的題材多選用牡丹、月季、山茶、牽牛花、鱉革、梅、蘭、竹、菊等也常採用民間喜聞樂見的寓意吉祥如意的組合花卉,如四君子(梅、蘭、竹、菊)、歲車三反(松、竹、梅)、玉棠富以牡丹、海棠)、喜上梅梢(梅花、喜鵲)等。為增強作品的生活情趣,花卉間常配有鳥雀蟲草。20世紀50年代末,花卉題材趨於通俗化,一批貼近現實生活的新題材應運而生,出現了黃瓜、白菜、蘿蔔、豆芙、煙蛔等形象。玉器花卉依照圓雕作品立體三面觀的功能和花卉優美鮮艷的特點,多選擇形狀飽滿、色澤明快艷麗、質地潤澤、少給裂的玉料,如翡翠、珊瑚、松石、俏色瑪瑙、岫玉等。中國現代玉器花卉注重作品的整體布局,在刻畫作品的總體氣勢後再求花葉鳥雀的具體造型變兒。花卉的瓶體造型與工藝要求平正單純花瓣層次多變,花下干穿枝過便耐人尋味葉子翻卷摺疊工藝精細,即使在質脆的珊瑚上,也將花葉琢磨得輕薄,使之具有視覺上的渴柔感,充分體現出了巧奪天玉的精絕技藝。花卉作品採用鏤空琢、平琢、圓琢等多種手法,使作品氣韻生動、形象飽滿、疏密有致。珊瑚《百鳥朝鳳》、珊瑚《花籃》、珊瑚《梅蘭竹菊》、珊瑚《黃華秋實》、松石《富貴牡丹》、翡翠《三秋瓶》等作品都是現代玉器花卉的優秀代表作。

中國現代玉器鳥類有時成為獨立的產品,但大多數玉器鳥類作品往往為玉器花卉作品的陪襯。玉器鳥類以自然界各種鳥類為題材對象,用現代寫實手法造型、施藝,形成玉器鳥自然、生動、清新的風格。為表現出鳥的可愛、優美,在用料上以色彩清麗的峋玉及色彩鮮艷的瑪推居多。鳥類玉器的題材有鳳凰、仙鶴、經帶鳥、鴛鴦,還有孔雀、鸚鵡、錦雞、山雀等,多表現仙鶴、綏帶鳥、鴛鴦等鳥直立於枝頭或棲居於樹間的自然優美姿態,故這類作品又謂之「樹木鳥」。北京琢工藝師張雲和創造性地用錢空透琢手法精經琢制出了鳥兒的「張嘴」、「懸舌」、「透爪」,其獨樹一幟的技藝,使張雲和贏得了「鳥兒張」的稱號。

玉器走獸向為玉器的獨立品種。中國用玉石制獸或以獸紋樣作玉器裝飾的歷史悠久。現代玉器獸形式可分為兩類。一類是繼承明清時期的仿古、仿青銅器造型的變形獸,如獨角獸、龍、門獅等。這類玉器獸造型誇張、風格敦厚。明清時期,這類作品除螭設外,主要用於辟邪,故而當代以此傳統為範式的走獸作品,神情極具威嚴,保留了濃厚的古代風貌。其所用玉料大多為色澤凝重的碧玉、墨玉。另一類玉器走獸,以自然界各種動物為題材對象,用寫實手法造型、施藝,形成了現代玉器獸自然、生動、清新的風格。現代玉器走獸作品主要用做禮品和螭設。20世紀70年代前主要製作仿古玉獸,技藝精細。此後玉風有較大演變,即由仿古向現代寫實發展,著力探索用不同玉質、玉色表現不同動物的技藝要素,在形象刻畫上注重動物的神態與形體結構,毛、皮表述簡略,作品平潔素雅。簡潔的外形、律動的結構、潤澤的玉質的有機結合,形成了和諧明快的現代韻律,使古老玉器走獸作品的面貌煥然一新。現代玉器走獸的主要產地有北京、上海、河南、遼寧等。

鑒賞知識

玩玉要謙虛客觀

古玉學問如學海,博大精深浩瀚無際,我們玩古玉心先要學謙虛和客觀,切匆自欺欺人或自以為是,這都是玩玉的大忌,也不是佩玉的君於所應為。

所謂「空瓶最響」自大者往往只得黔驢之技罷了。

玩玉其實需要灌注真感情要堅結溫和是練功力、考眼力、講毅力,才能一斷準確非日久不為功。所謂「操千曲而後曉聲觀千劍而後識器」;有人曾說玩玉要具四美高尚氣質、端正品德廣博學識、家給饒裕」。以前的人認為古工具君子之德,若有貪念邪念等,則有污辱美玉之嫌。玉清人獨或附庸風雅,亦等於浪費了那些美玉。有些人佩帶愈多玉器愈顯滿身銅臭味擺設愈多玉仲愈見其市儈和虛假,剛擺正玩五便不再是清雅樂事。

購藏玉件如果不是先取經、多接觸比較和分辨、不斷增加自己的識見和經驗的話則易流於膚淺、謬誤、偏頗或盲目揣測、每易受騙,甚至自欺欺人。所謂「別不出玉之種類,分不出五之好壞時不知朝代器不知作用」(王素存語〕則會失去玩玉的基本精神與情趣。有些人識見不深時常恐防失掉機會以致所購的可能是近仿的偽古五,只是用人為方法(如硝酸、石灰等)新工製造。

玉貫耳大瓶—清

蓮紋雙耳玉蓋壺—清

玉渣斗—清

馬上封候—清

人物—清

玉雕山子—清

九喜蓮花紋玉爐—清

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