桑弧誕辰100周年，他曾挖掘了張愛玲的編劇才能

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有戲桑弧誕辰100周年，他曾挖掘了張愛玲的編劇才能澎湃新聞記者 陳晨2017-01-06 10:33 來源：澎湃新聞

導演桑弧1月4日，由上海電影（集團）有限公司、上海電影家協會、上海電影評論學會共同主辦的紀念著名電影導演桑弧誕辰100周年座談會在上海文藝會堂舉行。上海人民出版社出版的《桑弧電影文集》同時首發。導演桑弧，被譽為上世紀中國電影的喜劇大師，其代表作《哀樂中年》、《梁山伯與祝英台》等都給觀眾留下了深刻的印象。

《哀樂中年》海報作為上影廠德高望重的老前輩，如今上影廠里還流傳著老先生的各種傳說。其為人處事的風格和對藝術的追求，都對後輩們產生了深刻的影響。同時，桑弧邀請張愛玲寫作電影劇本，並與張愛玲合作了《不了情》、《太太萬歲》等影片，也成為記載二人情緣的一段佳話。張愛玲在自傳小說《小團圓》中，以桑弧為原型寫下了燕山這個人物，也為張迷們提供了不少想像空間。

1947年，桑弧執導、張愛玲擔任編劇的電影《不了情》海報。他的喜劇悲天憫人20世紀40年代的上海，電影人才濟濟。桑弧所在的文華影業公司，製作了一批頗具代表性的海派電影。在文華公司的創作班底中，桑弧的地位很高。他在電影中，用吶喊對抗不公，又通過家庭表現社會的原則，充分展現了一個藝術家的操守和智慧。中國電影理論家柯靈評價桑弧導演的作品是「浮世的悲哀，藝術衝冠的憤怒，不時令人激動奮發，是一切藝術製作的本色。」在上海電影評論學會會長朱楓眼裡，桑弧導演是一位謙謙君子式的文人導演，「一般電影導演叱吒風雲、盛氣凌人等奇怪印象，在桑弧導演身上完全得不到印證。但桑弧導演決不是人云亦云的好好先生，作為藝術家，該堅持的原則他決不會輕易改變和放棄，只是更多地採取以柔克剛的方式應對分歧和爭議。」

年輕時的桑弧朱楓說，老一輩電影人願意和桑弧導演合作，一是因為他作為導演，很少發脾氣；二是他很少分鏡頭拍攝，設計好幾個鏡頭就到現場拍攝幾個，影片片數和分鏡頭數沒有差別。干過導演行當的人都知道，這是一門很難的功夫，體現了一個導演對於影片整體的預判能力、分鏡頭能力、現場調度能力、總節奏的控制能力以及後期剪接能力。在中國，擁有這般功夫的電影導演少之又少。原上影廠文學部的呂曉明在會上發言指出，桑弧導演從事過很多職業，在大學裡學過新聞，之後又當過編輯、記者，認識很多名人，上世紀30年代抗戰爆發後，他從愛好電影轉向開始從事電影工作，是近代上海文化的「大家」。桑弧吃過日本人的苦頭，受過不少迫害，他對社會的了解更真實、更深刻，他電影所使用的形式也是上海市民喜聞樂見的。從電影史角度來看，朱楓認為，桑弧的電影藝術有兩點值得研究，一是桑弧導演是個多面手，既是導演又擁有出色的編劇才能，創作了大量的優質劇本，同時對喜劇片、動畫片等領域也有涉足。

桑弧執導的彩色戲劇片《梁山伯與祝英台》海報。二是他參與了中國電影史上的多個第一——第一部彩色戲劇片《梁山伯與祝英台》，第一部彩色寬銀幕故事片《魔術師的奇遇》，這些都具有重要的歷史意義。其導演的喜劇作品《魔術師的奇遇》、《他倆和她倆》、《郵緣》、《祝福》等，很受大眾歡迎，也奠定了他的喜劇風格，「他的喜劇風格明顯受到了好萊塢電影的影響，特別是好萊塢導演的作品對他影響很深。」朱楓強調，桑弧導演注重將宏大的社會問題和人文關懷融入喜劇情景。他的喜劇之所以深受人們喜愛，很大程度上在於其作品具有人文厚度，超越了一般喜劇，對社會和人物命運進行思考和關懷。他的許多喜劇含有正劇的力量，而不是讓人哈哈一笑、立馬就忘的劇，有對人生價值和生命意義的追問。例如電影《郵緣》就反映了教育歧視、城鄉差別、知青返城等多種社會問題，不僅讓人笑，更讓人在笑中得到教育，「這就是桑弧導演創作的宗旨，也是桑弧導演獨特的魅力所在。」

電影《郵緣》海報紀念老藝術家是為了傳承精神桑弧對於年輕後輩的言傳身教在會上被多次提到。《泉水叮咚》的導演石曉華回憶起桑弧對自己的「栽培」十分感慨：「桑導對後人非常提攜，把我們的成長時時刻刻記在心裡。當時讓我們拍短片，因為大片投資很大，劇本的審查比較難，所以他學美國的操作方式，把一個故事長篇用幾個小故事串起來，每個小故事讓一個導演去拍，這樣就提供了更多的機會，讓我們能更快地成長。」石曉華回憶，他們那時候並不領情，「想拍大戲，覺得拍小戲浪費。當時為了避免被他叫去，我還去瑞金醫院求醫生開病假。但桑弧導演說，你一定要來，病不要緊。他還把跟香港導演的談話拿給我看，裡面有句話我記了一輩子——『創作長篇小說很容易，因為有篇幅，可以對一個人進行各種各樣的描寫，但是創作短篇小說有字數的限制，反而更難。短篇要在長篇的基礎上進行高度概括，而且要打動人，這就是功力。』」桑弧之子、上海交通大學教授李亦中，在會上回顧了父親的從影經歷和創作追求，特別是在戲曲藝術片、文學名著改編、喜劇片等領域的建樹，表達了對父親的懷念之情。他透露，粉碎「四人幫」後，桑弧最大的心愿是拍攝茅盾的《子夜》。為了保持好體力，即便是冬天也定早上四五點的鬧鐘起來練長跑。電影的分鏡頭量非常大，桑弧堅持「每天拍一點就會少一點」。最後一部戲曲電影《曹操與楊修》，桑弧抱病拍完就倒下了。

桑弧給演員說戲。上海電影家協會主席張建亞稱，自己跟過的幾個前輩導師中，跟桑弧導演的時間最長，「桑導演不光從導演的角度教人怎麼拍戲，他的才華、學識、學養，也值得我們學習。他的待人處事、控制全局、不大驚小怪、溫文爾雅，以及該扛的就扛著，都是作為導演應當學習和具備的職業操守。拍戲過程中，他是全攝製組的主心骨。你問他啥，他都會讓你把問題問清楚，然後回答清楚。他對每一個同志都非常尊重。」

《桑弧導演文存》書封作為常年組織各種故去老電影人追思研討會的上海電影家協會主席，張建亞稱，「紀念、傳播這些老藝術家的經典作品和優秀事迹，其實是在傳承一種精神。他們不光留下了一部部電影，有些電影作為經典，有很多值得學習的地方；他們還留下了敬業的精神，留下了一種優秀的職業道德和行業倫理。正是因為這些精神，這個行業才得以有尊嚴地存在下去。」責任編輯：朱瑩澎湃新聞報料：4009-20-4009 澎湃新聞

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