[轉載]中國古代詩詞格律常識

格律詩就是按照一定的格律所作的詩。什麼是格律呢？就是格式和規律的意思，也就是規格和程式。掌握詩的格律，首先應該了解我國古典詩歌的發展概況。這裡我們不是我們從文學史的角度，而是從詩歌形式（也包括詩歌規律）的角度簡單作些介紹。我國最早的兩部詩集是《詩經》和《楚辭》。《詩經》是以四言為主，《楚辭》是以六言為主（加上"兮"就是七言）。漢代是辭賦創作的繁榮時期，文人創作的詩歌不太多。漢樂府中有思想性和藝術性都很高的的作品。從體裁上講，樂府主要的特點是配樂詩歌。樂府本是漢代設置的官署的名稱，它負責收集民歌並把她們配上樂譜。後來就把這些配樂的歌詞也稱為"樂府"。南北朝也有樂府詩。魏晉南北朝時，有一些文人用樂府題目寫詩，如曹操寫過《短歌行》，鮑照寫過《擬行路難》等。宋代郭茂倩選編的《樂府詩集》，是民間和文人創作的樂府詩的總集。漢朝還產生了兩種新的詩體：五言詩和七言詩。五言詩起源於西漢民謠，《古詩十九首》就是很成熟的五言詩。最早的七言詩是《柏梁台詩》。三國曹丕的《燕歌行》是第一首完整的七言詩，但它還是句句押韻的，隔句押韻的七言詩最早的是鮑照的《擬行路難》之一和之三。從齊梁時期開始，詩歌在形式上逐漸發生了變化，這變化主要是隨著四聲的發現而在詩歌中開始講究平仄，注意用平仄來造成詩歌的音樂美。當時有所謂的"永明體"（永明是齊武帝的年號），它的特點是講究聲律，沈約和謝眺是永明體的代表作家。齊梁時期寫文章也注重駢偶，駢體文正是那個時期形成的。這種風氣也影響到律詩創作，在詩歌創作中也逐漸注意對仗。這種趨勢發展的結果，在唐代初年就正式形成了一種以講究平仄、對仗為特點的格律詩。在唐人看來，這是一種新的詩體，稱之?quot;近體詩"又稱"今體詩"。從形式上看，"近體詩"不同於古詩（漢魏六朝的古詩），區別就在於近體詩是有嚴密的格律的。古詩不十分講究格律，但不是說古詩沒有格律，比如五言詩限定每句五個字，七言詩限定每句七個字，這也是一種格律。唐代產生了近體詩以後，有的作家也時常按照古詩的寫法寫詩，這種不講平仄和對仗的詩叫"古體詩"，也叫"古風"，如李白的《古風》，張若虛的《春江花月夜》等。唐以及唐以後的詩分為兩種，一種叫"近體詩"（今體詩），是講究平仄對仗的格律詩，包括律詩和絕句；一種叫"古體詩"，是不講平仄對
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