【重磅推薦】歷代名家花卉賞析,你也可以學(三)

花卉是美的使者,以萬狀千態,繽紛色彩,憑添自然界的燦爛與動人,受到古今中外多少文學藝術家的讚嘆,留下了千古絕唱。 書 接 上 文

清代名家名畫

清 郎世寧 畫罌粟 台北故宮博物院藏郎世寧(1688-1766),義大利人,天主教耶穌會修士。康熙、雍正、乾隆三朝以繪事供奉內廷。本幅選自〈仙萼長春冊〉,畫各色罌粟花,紅紫交映。色彩鮮豔飽和,質感形狀逼肖。畫家並以靈活的線條,表現花瓣莖葉的柔軟質感,與受到微風吹拂翻轉的立體態勢,並以色彩深淺變化,暗示日照花開的光澤與奕奕生機。花苞飽滿的量感與纖毫備至的葉瓣脈絡,均展現了濃厚西洋光影透視技法的寫實功力。

清 余省 墨妙珠林子(穀雨一候牡丹)台北故宮博物院藏余省(1692-l767),字曾三,號魯亭,江蘇常熟人,余殉之子。擅畫花鳥、蟲、魚,尤擅畫蝴蝶。師從宮廷畫家蔣廷錫,亦供奉內廷,故得院體情致,並參合西法,色彩及光暗關係,處理恰當。本冊右幅為乾隆十二(一七四七)年,余省奉勅所畫二十四番花信風。左幅則為庄有恭行書分錄乾隆御製詠花詩。《梁元帝纂要》:「小寒至榖雨,凡四月八氣二十四候,毎候以花之風信應之」,謂之二十四番花信,世所言始於梅花,終於楝花,楝花盡則立夏。

清 余省 花鳥圖 紙本設色 縱168.5厘米橫88.5厘米 常熟市文物管理委員會藏全圖以老梅著花為主體,樹榦粗壯雄渾,花枝盤曲伸展;樹下泉石清幽,旁襯兩叢天竺,綠葉朱實;四隻八哥,飛鳴對唱。形成滿園花香、色彩繽紛、春意喧鬧的祥瑞之氣。畫幅墨韻輝粲,清潤高雅。墨隨筆運,筆力沉著勁利,在色彩與明暗上參用了西法。

清 余省 菊石圖 絹本設色 縱136.7厘米橫64厘米 南京博物院藏此畫描繪秀石之畔叢菊盛開的景象。秀石以淡墨勾染,濃墨點苔,粗獷硬朗。而菊花描繪極其細緻,具有寫實風格,設色艷麗飽滿,以色彩的濃淡變化,延伸了空間的伸縮感,具有空靈高潔之氣。自題七言一首。

清 惲壽平 牡丹 冊 紙本設色 28.5×43公分 台北故宮博物院藏惲壽平(1633-1690),江蘇武進人。初名格,字壽平,號南田。後以字行。惲壽平小時候就跟隨伯父惲向(1586-1656)學畫,惲向以元朝畫家黃公望為學習的對象,畫風沉雄。見到王翬的山水畫後,即對王翬說:「此道讓兄獨步,格恥為天下第二手。」於是專心致力於花卉畫上的研究,以沒骨花卉聞名,不鉤花葉、枝榦的輪廓線,直接用顏色或墨畫出花朵葉形,創出獨特風格。此幅畫紫、紅、白牡丹三枝,或正或側,俯仰掩映,曲盡其態。利用賦色的濃淡、明暗表現花瓣豐富的層次變化,而花葉之翻轉向背、枝節細微部份都仔細交待,毫無鬆散之處。全圖設色明麗鮮艷,於光輝燦爛中,別有一種清澄明朗、高雅脫俗之神韻。

清 惲壽平 錦石秋花圖軸錦石秋花圖軸圖以「沒骨法」寫畫,純以色、墨直接點染出形象。 畫作既具工筆花鳥的形態逼真之狀,又顯寫意花鳥的生動傳神之魂。畫面色彩明艷柔麗,顯現出一派金秋景緻

清 惲壽平 春風圖 台北故宮博物院藏惲壽平作畫兼採師法古人與寫生態度。本幅選自《惲壽平摹古冊》。畫家自題為臨宋人稿本而作。畫桃紅柳綠的春日即景。以具覆蓋力的礦物質顏料鉛粉配以胭脂,描摹灼灼怒放碧桃花的明媚鮮妍。楊柳則以對比性帶有透明水感的植物性微黃汁綠色彩作為陪襯,表現早春新發芽葉的柔嫩飄逸。

清 石濤 花卉石濤(1630一1724)清初四僧之一。字石濤,又號苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等,漢族,廣西全州人,晚年定居揚州。明靖江王之後,出家為僧。半世雲遊,飽覽名山大川,是以所畫山水,筆法恣肆,離奇蒼古而又能細秀妥帖,為清初山水畫大家,畫花卉也別有生趣。著有《畫語錄》。題識:1.地濕沙青雨後天,牆頭春杏正鮮妍。水邊新燕銜泥蚤,花下蜻蜓戲蕊先。買醉江南好亭榭,放歌曲裹快蹁躚。一枝我意簪冠去,且與狂夫是為聯。苦瓜老人雨花深雪。鈐印:老濤、原濟

清 石濤 花卉』題識:2.紅紅白白景如攢,人面枝枝帶笑看。卻恨有花無好月,夜深猶自倚欄干。清湘老人濟。鈐印:釋元濟、冰雪悟前身

清 石濤 花卉題識:3.老於無事客他鄉,今日吟詩到海裳。放浪不羈行跡外,把將酒奠紅妝。鈐印:頭白身然不識字、苦瓜和尚

清 金農 紅蘭花圖 絹本設色 63.7×40.5厘米 北京故宮博物院藏金農(1687-1764),原籍浙江仁和(今杭州),久居揚州。平生未曾做安。性好遊歷,「足跡半天下」。五十三歲後才工畫。其畫造型奇古,善用淡墨干筆作花卉小品。初畫竹,繼畫馬,畫佛像,畫梅更能獨創一格為「揚州八怪」之一。此畫寫紅蘭倒懸而生。淡墨略加石綠,揮灑出飄逸的蘭葉,以干墨勾邊,著筆自如。以胭脂點寫蘭花,重彩略為勾描筋絡,焦墨點提花蕊。色艷而不俗,靈動清新,筆意自由奔放,古拙麗秀,反映了作者獨特而不落俗套的藝術視角。

清 樊圻 歲寒三友圖 紙本設色 88×57厘米 天津市博物館藏樊圻(公元1616—?年),江寧(今江蘇南京人)。善畫山水、花卉、人物無不精妙,為「金陵八家」之一。康熙二十八年三月作《桃園圖軸》,款落時年七十有四,作《春山策杖圖軸》,時年七十九歲。按故宮博物院藏其《花蝶圖卷》,作於辛卯康熙五十年,樊圻應九十六歲尚在。本幅畫上有龔賢等人的題款。繪水仙、梅花、牡丹三友。不畏嚴寒,迎霜而開。畫面構圖簡潔,以少勝多,用色清淡,惜墨如金,畫風清秀,極淡遠清靈之致,是很能代表畫家藝術風格的作品。

清 羅聘 花卉圖 紙本設色 94.8 x44.5厘米 上海博物館藏羅聘(1733-1799),祖籍安徽歙縣,其先輩遷居揚州。「揚州八怪」中最年輕者。為金農入室弟子,未作官,好遊歷。畫人物、佛像、山水、花果、梅、蘭、竹等,無所不工。本幅是仿沈周的筆法所作的一幅小寫意花鳥畫。畫中一株山茶花葉繁茂,後有嶙峋奇石聳立,奇石以焦墨勾出形狀,淡墨暈染,山茶設色清麗、兼工帶寫。梅花則飛筆點出,天然之趣盎然。

清 陳書 歲朝麗景 台北故宮博物院藏陳書(1660-1736),字南樓,號上元弟子、復庵,晚號南樓老人。浙江嘉興人。善花鳥草蟲,亦擅山水人物,此軸為七十六歲所作。此圖為雍正乙卯(1735)新春上元節供花寫生之作,畫面展現春暖花開,歲首迎新之喜氣。畫中盆景將數種花株移於瓷盆之中,並依高低比例與花色特性交錯植栽,為插花與盆栽藝術之完美結合。石表壽,加水仙、天竺,為「天仙拱壽」;旁搭百合、柿子、靈芝、蘋果,另有「百事如意」、「平安如意」等寓意。

清 趙之謙 牡丹圖 立軸紙本設色 縱175.6厘米 橫90.8厘米 北京故宮博物院藏趙之謙(1829-1884),會稽(今浙江紹興)人。官至江西鄱陽、奉新知縣。擅人物、山水,尤工花卉,近代的吳昌碩、齊白石等大師都從他處受惠良多。這幅牡丹圖充分反映了其敷色用筆的獨特風格。湖石鉤勒圓潤謹勁。牡丹的描繪既用惲壽平沒骨畫法,又參以勾線填色之法,兩種畫法統一在凝重沉厚的筆法中。敷色善用紅、黑、綠等重色,在對比中求協調,使畫面濃麗熱烈。筆墨堅實,色彩鮮明,一反其淡雅清高的格調,達到了雅俗共賞的藝術效果。

清 李培雨 畫牡丹 台北故宮博物院藏李培雨,字伯霖,清末宮廷畫家,生平不詳。僅知辛亥(1911)後居天津,以字畫為生,傳世作品相當少見。本幅選自〈畫牡丹冊〉,設色畫藍紫、純白二色牡丹花一正一側;葉片部分以紅、綠二色區分嫩芽與成葉的新老差異。畫家經驗老到,用筆率性,綜合傳統沒骨與寫意技巧,巧妙運用筆端水分做出色彩濃淡變化,使全畫色澤輕透明亮,且富水彩暈染的氤氳縹緲效果,兼得華麗與瀟洒之韻味與趣味。

清 汪承霈 春祺集錦 台北故宮博物院藏汪承霈(?-1805),字春農,浙江錢塘人,原籍安徽休寧。為汪由敦(1692-1758)子。乾隆十二年(1747)中舉,長於詩詞、古文,書風與父親相近,又善畫,山水、人物、花卉俱佳。本幅集四時花卉於一卷合繪,包括李花、梅花、水仙、月季、玫瑰、紫藤、繡球、萱花、鳶尾、蘭、牡丹、辛夷 、百合花、海棠、茉莉、蓮荷、菊、天竺、茶花、桂花、石竹、西蕃蓮、牽牛花、秋葵等,凡四十餘種。畫法細緻寫實,賦彩豔而不俗,洋溢著富麗與清新的視覺美感。

歷代名家花卉賞析到此告一段落

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