[轉載]《素描（帶花紋的陶罐靜物組合）全過程∕匡鵬智畫》

下午，擺好靜物後，在自然光線下拍攝的照片，柔和，自然，給人一種美得感受。

下午5點多，打開燈光又拍攝了一張，我第一本書的作品幾乎全是燈光作業，拍攝照片的目的主要用於對比兩個光影下的不同效果，很顯然，自然陽光下的靜物組合更具有美感。近來，我已經討厭打燈光畫靜物了，儘管素描關係對比強烈，但是失去了色調的自然美感。

步驟一：定位定形，用6B鉛筆大體確定構圖與物體的位置和比例關係，這張圖是用4B鉛筆第二次深入了一遍。

步驟二：大體色調，大致區別陶罐，白盤子，水果，兩塊襯布的色調，盡量放鬆，這種感覺能讓你繼續深入下去。

步驟三：虛化調子，用紙筆或紙巾把浮在紙張上面的調子糅進去，注意物體的結構的地方，稍微強調一下。

步驟四：深入調子，進一步區別物體的素描關係及色調，用小紙筆了，邊畫邊蹭，花瓶的具體色調等。

完成圖（擺靜物，本來是件簡單的事情，對於我而言，卻最糾結。因為，如果要畫出一張好的、美的靜物素描，擺靜物是門大學問。這涉及了很多的學問，物體的搭配，襯布的構成，畫面的色調，畫面的協調性，光線的強弱和走向，畫面的形式美等等……所以，如果要我擺靜物，那是件很痛苦的事情，一個人畫的時間長了，擺靜物總要落入一個套路，我生怕自己進入這樣的套路里去，在畫室里呆了一上午，把所有的陶陶罐罐看個遍，發獃。給好友楊官君打電話，他風風火火地趕了過來。「擺靜物對我而言，碎碎個事，看我的，絕對讓你滿意」他信心十足。於是，他就開始擺起來，我在一旁呆著，不忍多看，也不言語，生怕影響到他的審美。一會兒，他就擺好了，嚇我一跳。出乎我的意料，擺的太好了，很快激發我作畫的慾望。第一個下午畫了兩個來小時，第二個下午接著畫。至始至終，都沒有打燈光，真不忍心讓燈光破壞了這份寧靜。這張畫與以前的畫相比又有很多地方的不同，處理手法上也更加自然隨意了，如果你仔細對照照片和作品，你不難發現，包括蘋果的色調我都作了處理，襯布上很多的細節也省略了，還有很多地方的處理都沒有經過思考，一邊畫的時候就處理開了，我想「畫畫不是照片，一定要有畫味，要有激情，要有感覺」。你可能按照你的理性能挑出一些列的問題，我想說——去他媽的理性。）
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