詩歌，我們可以這樣親近你

詩歌，我們可以這樣親近你

——詩歌仿寫指導

黃向陽/文

又是到了最美的新詩單元了，一如既往的，我希望我的同學們喜愛朗讀、創作詩歌。期待，我們可以成功舉行原創詩歌朗誦會。

【寫作講壇】

詩歌是世界上最美的花朵，歷來有「文學之母」、「語言的鑽石」之美譽。我們應當親近詩歌，創作詩歌。而將原詩歌作為模板，有序地模仿，可以說是學習詩歌創作的一種捷徑。

第一步：醞釀情感

「感人心者，莫先乎情。」感情是詩的生命，詩歌或詩句能使人感動，首先在於它的情感。比如艾青的《我愛這土地》中「為什麼我的眼裡常含淚水，因為我對這土地愛得深沉……」的詩句為什麼能撥動我們的心弦，關鍵就在於一個「情」字。這兩句詩一問一答，直抒詩人對土地的深沉摯愛，感動了中華兒女。無情即無詩，詩是跳出來的心。詩，首先以情動人，寫詩，首先要醞釀感情——「我」要表達的是快樂還是悲傷、豪情還是壯志？接著才思考：為了表達「我」的感情，我該怎麼做？

附：

我愛這土地

艾 青

假如我是一隻鳥，

我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱:

這被暴風雨所打擊著的土地，

這永遠洶湧著我們的悲憤的河流，

這無止息地吹刮著的激怒的風，

和那來自林間的無比溫柔的黎明……

——然後我死了，

連羽毛也腐爛在土地裡面。

為什麼我的眼裡常含淚水?

因為我對這土地愛得深沉……

第二步：精選意象

有了情感還不夠，還需要精選意象來表達自己的情感。意象是詩歌內涵的載體，即藉以寄託情思的物象。有意象，詩歌才是詩歌，情感才不是口號。

比如何其芳《我為少男少女們歌唱》就寫出兩個漂亮的意象：「不管它像一陣微風/或者一片陽光。」使得自己的情感騰空而起，化為微風，化為陽光，顯得活潑而空靈。

如江河《星星變奏曲》抒發作者對理想的嚮往和追求，但詩中作者並沒有直接呈現思想感情，而是藉助一些物象來暗示或間接地表現經驗，如詩中用星星、詩、蜜蜂、螢火蟲、睡蓮、春天、鳥、丁香等來象徵光明、美好的理想世界，而用夜、冰雪、凍僵的夜晚、僵硬的土地、被風吹落的星星等來代表黑暗冰冷的現實， 使詩歌朦朧含蓄，意境非常的優美。

附：

我為少男少女們歌唱

何其芳

我為少男少女們歌唱。

我歌唱早晨，

我歌唱希望，

我歌唱那些屬於未來的事物，

我歌唱那些正在生長的力量。

我的歌啊，

你飛吧，

飛到那些年輕人的心中

去找你停留的地方。

所有使我像草一樣顫抖過的

快樂或者好的思想，

都變成聲音飛到四方八面去吧，

不管它像一陣微風，

或者一片陽光。

輕輕地從我琴弦上

失掉了成年的憂傷，

我重新變得年輕了，

我的血流得很快，

對於生活我又充滿了夢想，

充滿了渴望。

第三步：聯想和想像

抓住所選定的意象特徵，展開聯想和想像，讓其隨著作者的思想情感的流動而變化。如艾青《我愛這土地》，詩人確立了「土地」「河流」「風」等意象後，進步展開想像，「土地」是「這被暴風雨所打擊著的」「土地」，「河流」是「這永遠洶湧著我們的悲憤的」 「河流」，「風」是「這無止息地吹刮著的激怒的」「風」，以此來表達大地遭受著苦難，人民的悲憤和激怒、對光明的嚮往和希冀。

再如《星星變奏曲》中藉助比喻展開想像，字變成了星星，星星變成了蜜蜂，鳥變成了星星，天空變成了一棵樹，字——星星——蜜蜂，鳥——樹——天空，在詩人的筆下被連綴成一個感覺的整天。

第四步：精心構思

接下來就要研究所仿寫詩歌的構思了。

《鄉愁》這首詩，詩人以時間的變化組詩：小時候——長大後——後來——現在，四個人生階段。另一方面，詩人以空間上的阻隔作為這四個階段共同的特徵：小時候的母子分離——長大後的夫妻分離——後來的母子死別——現在的遊子與大陸的分離。詩人為這人生的四個階段各自找到一個表達鄉愁的對應物：小時候的郵票——長大後的船票——後來的墳墓——現在的海峽。可以看出這首詩以時空的隔離與變化來層層推進詩情的抒發，構思極為巧妙。

《星星變奏曲》一詩的上下兩節，共同以「星星」為主要意象，來表現追求光明的主題，並且結構對稱，基本句式（「如果……」、「誰不願意……」等）、修辭手法和一些用語也是相同或近似的，因而具有同樣的韻律。但詩的下一節與上一節相比，情境、意味發生變化並形成強烈對照。

由此，我們可以時間或空間或意象的變化為線索構思詩歌。

附：

鄉 愁

余光中

小時候，

鄉愁是一枚小小的郵票 ，

我在這頭，

母親在那頭。

長大後，

鄉愁是一張窄窄的船票，

我在這頭，

新娘在那頭。

後來啊，

鄉愁是一方矮矮的墳墓，

我在外頭，

母親在裡頭 。

而現在，

鄉愁是一灣淺淺的海峽 ，

我在這頭 ，

大陸在那頭。

第五步：運用手法

詩歌貴形象思維，且講究含蓄。詩歌語言的精鍊、含蓄，詩意的跳躍與哲理性，象徵、比喻、擬人、鋪排的運用，句式和節奏的變化等多種寫作技巧的運用，是詩歌靈動、富有美感的有效途徑。《鄉愁》中詩人把無形的鄉愁比喻為「郵票」、「船票」、「墳墓」、「海峽」四種事物,形象地表達了愁思之重。這首詩句均勻、整齊，具有一種音樂般的節奏，迴旋往複，一唱三嘆。

鄭愁予《雨說》中擬人法的運用，使此詩洋溢著活潑的生命力。田圃、牧場、魚塘、小溪都有生命，因為都會等待。雨是詩的主角，當然更活潑了。我們看到雨走著、呼喚著，是多麼可愛的春之使者!雨引領人「繞著池塘跟跳躍的魚兒說聲好/去聽聽溪水練習新編的洗衣謠」，他教萬物「勇敢地笑」：「柳條兒見了我笑彎了腰啊/石獅子見了我笑出了淚啊」!這語句巧妙極了。在和風細雨中，柳條輕輕擺動，真像笑彎了腰。雨從石獅子的面部滴下來，真像笑出了淚。

陌生化，新穎的搭配。如《星星變奏曲》中「遙遠的安慰」、「柔軟的晚上」、「閃閃爍爍的聲音」、「寂寞的燃燒」、「瘦小的星星」等使詩句有了一種「朦朧」的美，也給人耳目一新的感覺。

仿寫時，一定要注意有意境、有文采，使用修辭手法，注意詩歌的節奏和韻律，才能給人美感。

第六步：反覆修改

好詩不厭百回改，賈島「只為一個字，捻斷數根須」,何況我們呢？不斷的修改才能把詩寫得流暢完整，才能不止是形似，而是神似，才能讓文字在詩行中流淌出心靈的音樂。

【作文百寶箱】

古典詩歌中常見的意象分類

（一）高山、奔流、雄關、滄海，大江、長風等。這類意象一般與自己的豪情壯志相關。例如：長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。（李白《行路難》）

（二）沙漠、古道、落日、寒風、冷雨、梧桐、杜鵑鳥（子規鳥）芭蕉等。這類意象多抒發凄涼悲傷的思緒和孤獨惆悵的感情。例如：梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。（宋·李清照《聲聲慢》）

（三）冰雪、松、菊、梅、竹等。這類意象多用來表達心志的忠貞、品格的高尚。例如：洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。（唐·王昌齡《芙蓉樓送辛漸》

（四）楊柳、蘭舟、長亭、關山（月）鷓鴣鳥等。這類意象多用於揮寫離別之苦。例如：

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發……今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。（宋·柳永《雨霖鈴》）

（五）春日、清風、明月、泉溪、花草等。古代詩人多借這類意象抒發閑情雅緻。例如：明月松間照，清泉石上流。（唐·王維《山居秋暝》）

當然，一個意象有著豐富多樣的寓意，我們在詩歌寫作時，也可以寄託自己新的寓意。

【習作選登】

父愛

韓瑜

小時候

父愛是一雙溫暖的大手

我在前頭

父親在後頭

長大後

父愛是一把小小的雨傘

我是晴天

父親是雨天

後來啊

父愛是一隻飛翔的風箏

我在天上

父親在地上

而現在

父愛是一座永遠的港灣

我是航船

父親是海水

點評：

這首詩寫得很有感情，語言也比較優美。把父愛比喻為「大手」、「雨傘」、「風箏」、「港灣」，雖然不是很新穎，但也是很貼切。還有一點我覺得也很不錯，就是這首詩也和《鄉愁》一樣，節奏感比較強，有韻律。

小作者能精心揣摩原詩的寫作技巧，句式整齊，極富韻律感。小作者亦能夠化虛為實，把父愛比喻為四種具體可感的物象，那童稚時的一雙大手，那上學後的一把雨傘，到後來的那一隻風箏和那永遠的港灣，都寄寓了父親對孩子深深的愛和作者對父親的感激與感恩。與原詩比，不止是形似，也極神似，從中可以感受到小作者的情感在在詩行中流淌。

（作者系漳州三中分校學生，指導教師∕趙陳丹）

再來看看我們班陳靜雯同學的一首詩：

黃蘑菇

陳靜雯

長在綠板下的蘑菇啊，

你如色彩鮮艷的小傘，

美得是那麼驚心動魄，

可卻讓人只能遠觀，

就像那天上的太陽，

帶給了世間光明溫暖，

熟不知你是哪般熾熱，

長在綠板下的蘑菇啊，

你是害怕什麼嗎？

你能否放下你的防備，

看看這斑斕的世界？

大家覺得如何呢？可以怎麼修改？

（本文原載《語文報》（七年級版）2015年第19期，有修改）

再附上6年前的一篇詩歌教學後記：

孩子們，願你們愛上新詩

我一直希望，我的學生能夠喜歡新詩，熱愛新詩。

我一直說，中國是詩歌的國度，詩歌是最美的語言，所以我們也要熱愛新詩。

於是，在這兩周里，除了安排課本上的詩歌學習外，我還特意選了十幾首課外的新詩讓學生們欣賞、閱讀。有早期的《雨巷》，也有最新的網路詩人寫的《走出冬天，期待春天》，有台灣詩人鄭愁予、席慕容、夐虹、林煥彰、余光中的現代詩作，也有大陸朦朧詩的代表舒婷、北島、顧城的經典作品。學生居然表現出了熱烈的興趣，他們大聲的朗讀著，興奮著。那時那刻，我忽然覺得，他們顯然也是一個個詩人了。

隨便布置了一個作業，寫幾句詩吧，他們的作品讓我驚訝，讓我感動：

「消逝的時光/在沉默中沉沒。」（李佩珊）《獻給母親》（林秀亮）：「您的青春在我的青春中默默逝去/您的美麗在我的美麗中淡然消褪/母親啊//在人生道路上牽引我的/是您兩隻溫暖而深情的手/在銳意進取中激勵我的/是您一顆慈愛而赤誠的心//母親，我想對您說/謝謝！」

多麼美妙的詩句啊！詩歌其實一直在他們心中吧！

我於是又一個想法：決定搞一個詩歌朗誦會——「三月詩會」。

「忽然想起/但傷感是微微的了/如遠去的船/船邊的水紋。」「鳥聲瘦成一條鄉村的小徑/我打回憶中醒來/又走入回憶。」「如何讓你遇見我/在我最美麗的時刻/為這/我已在佛前求了五百年/求佛讓我們結一段塵緣/佛於是把我化做一棵樹/長在你必經的路旁。」「我有一所房子，面朝大海，春暖花開……」

一句句美妙的詩句在他們心中流淌，在他們嘴唇中滑出，在教室里蕩漾……有的人或是不好意思，或是故作姿態，但更多的是用心朗誦，技巧並不高，卻是在讀自己的理解，卻很用心。在我看來，用心朗讀，已經是享受。用心表現，就已經是最美！

用了整整兩節課的時間，每一個學生都上台朗讀。我的用心學生未必知道，班級里偶有笑聲起伏，但他們不知道我多麼的激動。每一個學生都曾認真地朗讀過新詩，這比什麼都重要！他們已經告訴我，不管新詩有多麼難懂，不管新詩有多麼傲慢，但新詩可以走進學生的生活，學生會喜歡新詩！新詩的漸漸邊緣化不全在於新詩本身。

朗誦會結束，我給一位用心背著朗誦的學生髮了獎，她很驚訝，所有的同學都有些驚訝，她不是讀得最好的，但我說：「她是唯一上台朗誦的時候是背的！喜歡到背下來，就是最大的理由！」後來，她在日記寫道：「我真的是喜歡那首詩。」我很欣慰。

朗誦會的成功舉行，還給了我靈感，我跟學生說，我們還要再舉行一次詩會，這一次，我們要朗誦自己的作品！

我很期待！

我們也許不會成為詩人，但我們可以喜歡新詩，可以閱讀新詩，可以讓新詩走進我們的生活。否則，在一個詩歌的國度，居然沒有詩，那將是多麼可悲啊！

孩子們，願你們喜歡新詩，創作新詩！