著名畫家周興山水作品欣賞

06-18

【藝術評論】率性朴真散淡——周興先生其人其畫台灣學者蔣勛有言：人在藝術中流露的美學，常常是自己內在生命的品質。中國傳統繪畫理論中強調的「畫品即人品」，西方的所謂「風格就是人」意思都差不多，說到底，繪畫作品作為畫家內在生命的外在呈現和延續方式，是藝術家人品在藝術中的自然體現，由於藝術家各自的境遇閱歷、思想意識、氣質性格、視覺修養、心智悟性的不同，造就了每個藝術家作品不同的藝術特色。《山水松石格》有雲「格高而思逸」，作畫欲其格高，功夫在畫外，首先在於人格的鍛煉、心胸的涵養，心乃技巧不及之地。　　我和周興先生交往廿載有餘，深諳先生的為人為藝，他是我所結識和熟知的藝術圈子裡為數不多的令我尊敬和感佩的師長之一，原因很簡單：那就是先生的人品和畫品都好。周興先生為人耿直、率性自然，古道熱腸，已過古稀之年仍意氣滿懷，生活上不慕奢華，懷素抱朴、平淡天真、不拘小節，不裝不擺，其生命本色的自然展現在今天這個浮華矯飾的時代尤顯可貴。　　周興先生雖較早顯露出其在藝術上極高稟賦，然生不逢時，因出身和成分問題而被美院拒之門外，他的藝術之路充滿了更多的坎坷和磨難，他當過二十多年的農民，干過臨時工，在藝術理想與現實生存之間煎熬多年，直到四十多歲才因版畫創作的突出成就被破格安排進文化部門專事創作，從那時起，他才有大量的時間用于山水畫的研摹和探索。豐富的人生閱歷，飽游餘看的視覺積累，多年踐行的手頭功夫，天賦異稟的藝術領悟力，使周興初渉山水畫之初其作品便顯示了不俗的格調，中國傳統的山水畫，其本質就是畫家人格的映射，不同的修養和胸懷，造就了畫家不同的作品風貌，有人作畫終生難脫俗氣，有人落筆便不俗，清申其說：「筆墨雖出於手，實根於心，鄙吝滿懷，安得超逸之致。」其言可信。　　周興山水畫初從傅派入手，除了地域因素外，我想主要還是其豪邁放逸的性情和傅抱石的本性真率、直爽的性格較為親投，傅抱石的畫屬於典型的「激情派」（陳傳席語），靠激情來作畫，他的畫有不可一世的氣概，「當其下手風雨快，筆所未到氣已吞。」傅抱石作畫的狀態我輩無緣親見，僅憑文字資料加以個人的揣度，想像大師酣飲之後開張膽魄援筆揮毫海雨天風浩浩杳杳的風姿了。但周興先生作畫我是時常看到的，每每見到先生面對素紙，凝思片刻，蓄勢待發，而後一躍而起，興奮莫名，奮筆直掃，縱塗橫抹，須臾之內，畫面大勢已定，然後再稍加拾掇，不了了之，而其意全出，自成妙趣。觀其畫，則山水蒼茫、煙雲迷濛，或荒寒散淡、或渾厚華滋，風發意氣，凝於紙端，以有限的筆墨和畫面，營造出一片令人心馳神往的無限空間，在他的作品中，山石樹木的虛實藏露、筆墨的乾濕枯潤、畫面節奏控制、用筆的鬆緊張弛，皆顯示一種颯颯容容的自由洒脫，從而實現了藝術家人格理想與作品的渾然一體的化境。　　藝術是一種寂寞的修行，是藝術家窮其一生在困頓和迷茫中尋找的生命亮光，是個體有限的生命面對無限和永恆永不心甘的挑戰，藝術家用難以言說的創造的艱辛，帶給我們的欣賞作品時難以言說的喜悅。朱漢雲（北京虛苑文化藝術公司藝術總監）【作品欣賞】