中國畫名家馬國強新作欣賞

06-18

2017年5月13日至5月19日，「當代實力派國畫名家邀請展」在山東省龍口市舉行，國內眾多實力派名家參展。其中，中國人物畫名家、河南畫壇領軍人物馬國強先生受邀參展。

名家馬國強二十幅人物作品畫欣賞

藝術家簡介

馬國強，1952年1月出生於河南。1982年被選入文化部中國畫研究院（現中國國家畫院）第二期人物畫創研班，面聆葉淺予、黃胄等大師教誨。中國畫學會副會長，中國國家畫院研究員，中國美協中國畫藝委員會委員，十二屆全國美展總複評評委，河南省文聯名譽主席，河南省美協名譽主席，河南省中國畫學會會長。

從事中國人物畫的創作與研究四十餘年，其作品多取材於現代生活、民族風情。畫面人物造型準確生動、誇張適度，線條流暢飄逸、風動遒勁，墨色濃淡有致、虛實相應，具有較強的東方韻致與較強的現代審美情趣。既具備學院派繪畫的嚴謹，又有中國文人畫的空靈，尤其是其對線的掌握運用和發展方面有鮮明的個人風格。

作品欣賞

馬國強的新人物畫藝術

——孫克

改革開放30多年帶給中國社會是各方面的巨大進步，經濟的發展財富的積累，形成的歷史機遇，推動著文化事業空前的繁榮。1980年代以來，解除了極左思想路線的束縛，中國畫恢復了生機，呈現出欣欣向榮的好態勢，雖然湧進的西方現代文藝思潮帶來衝擊和壓力，曾有人預言古老的中國畫將面臨「窮途末日」，將被西方現代藝術的大潮所吞沒。30年的事實證明，中國畫的道路越走越寬，雖然難免曲折，也決不平坦，但是，在不長的時段內，中國畫界生氣勃勃，新作湧現，新人成長，市場活躍，古老而彌新的中國畫躍登為第一大畫種，也證明著一個偉大民族和平崛起過程中，民族精神的回歸和文化自信的重建。最可喜的是，30年來中國畫界成長起一批功底紮實、技藝精湛、修養豐厚、品質優秀的中青年畫家，在日趨成熟中顯示了實力，已經成為棟樑人才。水墨人物畫家馬國強，就是這批畫家中追求目標明確、堅持自家風格語言、藝術上精益求精不斷探索、其成就日益為畫界同道矚目和廣大觀眾喜愛的一位。

馬國強1952年生於河南省駐馬店市，畢業於河南大學美術系中國畫專業，70年代開始人物畫創作，顯示出很好的潛力。1982年被選到中國畫研究院第二期人物畫創作研究班深造進行創作，得到葉淺予、黃胄諸大師的教誨。多年來在不同的工作崗位上始終堅持人物畫創作，並不斷取得好成績。1993年舉行首屆全國中國畫展，當許多青年畫家有意擺脫多年來的「重大題材」試著畫些風花雪月題目的時候，馬國強參展的作品《城市無奈》就是以嚴肅探究現代城市眾生在現代生活的壓力下，努力尋求精神和物質目標的實現過程，奮進與困惑交織在畫面上。顯示出馬國強對於社會切身問題的敏銳感覺和關切，我相信當時各位評委也注意到這一點，此作入選而且得到好評。這是我較早見到的馬國強的水墨人物畫作品。記得中國畫藝委會多年來舉辦的大型畫展和此後的全國美展上，常常見到馬國強的人物畫，特別令我印象深刻的是他的作品主題，始終圍繞當下社會大家都關注的問題，以他擅長的樸素而生動的畫面和令人難忘的真實形象表現出來。

1997年中國美協主辦的「全國中國人物畫展」上，馬國強的《進城》頗引評委們的注意，畫的是四個初進城市的農民工，背著行李，表情茫然。90年代以來經濟步伐加快，大量農民進城，年輕有文化的進廠做工，壯勞力到建築工地打工，他們的辛苦血汗作了房地產商億萬財富原始的積累，更大大推動了GDP的快速增長，農民工兄弟的巨大貢獻和他們的弱勢地位的尷尬狀態，正逐漸被人們認識到。但是，在馬國強之前注意到這些城市裡的「弱勢群體」的畫家，真的不多。關鍵在於畫家們對於幾十年來的「體驗生活」的創作模式已不大崇奉，而進城的農民工又是全新的事物，老一套的美化粉飾手法固然過時，而如實寫真這群衣裳襤褸滿麵灰土的農工兄弟恐難免有「醜化歪曲」之嫌。當我見到馬國強堅持畫農民工作品時，真的有一種感動，感到畫家在心靈深處對這些處於弱勢的人們存在著溝通聯繫和真誠的人性關懷。當多年來在重要的畫展上辛苦組織的「重大題材」，逐漸在青年畫家們的作品裡淡出之時，馬國強的作品以一個普通人的視角，以一種很樸素的敘事風格，刻畫表現這常常為人們忽視的新群體的存在狀況，可謂難得。儘管因其主題的「平凡」和手法的「樸素」最初並未被十分關注，但我認為這一種素樸的關切、富於人性的思考，不事誇張的手法（即不粉飾，不人為拔高，也不歪曲醜化），同時追求藝術表現的精到，從而開拓一種令人感到清新、親切和真實的境界。馬國強這種樸實而生動的寫實探索，也正在引起更多的關注，它的探索新路有廣闊的前途，或可以期待它成為一種新的現實主義，也未為不可。

20世紀是中西文化交流活躍的百年，「融合中西」成為時尚口號，對中國畫影響很大。從西方引進的新式美術教育，衝擊著傳統以臨摹為主的師徒口傳心授方式。重大的改變在於引進的寫實造型觀，深刻地衝擊著中國畫的筆墨寫意精神的同時，也擴大了中國畫的審美空間，再一次證明中國文化具有的海納百川般的巨大包容性。1950年代以後，中國人物畫的變化最大，由於藝術院校建立中國畫專業系科，徐悲鴻—蔣兆和人物畫教學體系注重造型基本功訓練，通過嚴格的素描、速寫和解剖、透視等課程，追求以形寫神和形神兼備的目標。經過幾代畫家的努力，形成了水墨寫意人物畫和工筆重彩人物畫的新傳統，產生了許多具有流傳價值的經典之作。當我們看到人物畫從20世紀初只能畫寬袍大袖的古人和病態的仕女畫的衰頹狀態，演進到當下琳琅滿目、風采萬千的興盛圖景，就不能不承認中華文化海納百川的生命力。馬國強的人物畫藝術，正是在30年來改革開放大背景下，在強手如林的中國畫壇脫穎而出，以廣闊的視野、深切的愛心、紮實的功力和獨特的筆墨，顯示其鮮明的個性風格。

馬國強是一位優秀的中國人物畫家。作為畫家，馬國強不僅藝術功底好，筆墨嫻熟，強於造型。更難得的是敏於思考，胸懷開闊，善於觀察，對於現實生活的了解和認識通過現象接近本質，他多年來關注社會弱勢群體，如進城務工的農民兄弟姐妹，在他的筆下，這些人的形象包括精神面貌不斷在變化。90年代初進城的農民，背著行李包裹，四處尋覓，目光猶豫，表情茫然，顯然他們對於自己的眼前的事情毫無把握，《進城》里的人物就是這樣。1999年的《打工妹》，畫四個女孩在工間匆匆用餐。而在2006年的《建設者》里，這些務工者的形象大有改觀，人們的表情活躍，步伐堅定，有了「主人」的感覺。其後的《工裝線》（2008）《陽光融融》（2007）等，就有了技術工人自信的表情了。本來在當下的中國，蓬勃發展的經濟，、不斷變革和利益衝突交織的現實，一個畫家是很難把握交相矛盾的各方面的，而「上邊」也不再要求藝術直接配合政治政策性的「任務」，許多畫家的「生活」就在畫室和旅遊的路上，數碼相機代替了速寫本。當然，畫家物質生活條件改善是大好事，無可置疑，但是，缺乏關注社會，疏於觀察生活，不大注意弱者，很少思考歷史，也難怪這些畫家近幾年來不大出有分量的作品了。所以，我看馬國強的畫就有幾分感動，感動於他把一份關愛和同情給了父老鄉親。只要想一想我們當中的大多數都不是什麼天潢貴胄和精神貴族，查一查自己的身世家譜幾乎都和平民老百姓有直接間接千絲萬縷的聯繫，作為一位有激情、有才華的藝術家，在自己的創作里流露、凝聚出對人民的關愛，創造出有血有肉有創意，藝術上站得住的好作品，結論將是肯定的。

馬國強的人物畫繼承和延續了我國近代人物畫革新發展的積極傳統，其精神實質是從文人畫的業餘性尤其是清末以來人物仕女畫的衰頹中走出來，開始關注人生社會，以創造真善美的藝術為己任，注重寫實造型和藝術表現力，同時採取傳統筆墨技巧和寫意方法，建立起具有民族氣派的新水墨人物畫。經過一輩輩前賢的努力，這個格局和傳統已經確立。在馬國強的畫里，可以明顯看到嚴格的造型訓練和更多的速寫習慣的共同結果：經得住推敲的人體及面部結構、解剖、透視等因素的準確到位和十分豐富的表情變化，是以活潑靈動、生動簡練而絕非刻板生硬的水墨寫意的手法表現出來。上個世紀以來，密切結合觀察體驗生活的速寫技法的成就是極為重要的，趙望雲、葉淺予、黃胄貢獻最大，毋寧說，速寫的訓練和掌握對於注重傳神及寫意的中國畫的審美標準的把握，更為有益。分析馬國強的人物畫的風格特點，就會注意到這位畫家對生活現象的把握，由表及裡，由人物表情動作的生動、傳神進而達到情感、心態乃至意境的塑造。馬國強有很多作品題材來自少數民族地區，看這些畫，突出的感覺是很陽光，人物的表情生動愉悅，是一種舒展、自由、自尊、快樂的生活在大自然的懷抱里的人生。這和當下許多作品的壓抑、怪異的氣息很不相同。如《山路彎彎》、《雪原》、《雪晴》、《金色草原》、《靜靜的苗寨》、《涼山秋暮》等，是一幅幅的民族風情圖畫，洋溢著清新、單純、自然的氣息，而在藝術上，又是非常的斟酌，造型生動優美而有韻致，筆墨流暢而富於節奏，並且形成了馬國強自己的風格面貌。在當今描繪少數民族作品多得不可勝數之時，頗有異軍突起之感。

馬國強的人物畫，積多年探索勞作，觀察思索，堅持自己的道路，日趨成熟，是中國畫藝術在中原大地上的重要收穫，更昭示著中國畫藝術生生不息的力量。