清中晚期文人畫派

06-18

美術史27：清中晚期文人畫派

高鳳翰[1683-1748,山東膠州]-雪菊圖清中晚期文人畫派揚州畫派（清中期）金農、汪士慎、黃慎、高翔、鄭燮、李鱓、李方膺、羅聘（「揚州八家」）；（清中期）華喦、高鳳翰、邊壽民、閔貞各地方畫派（清中期）袁江、袁耀(「二袁」)、傅雯、朱倫瀚、李世倬(zhuō，指頭畫派)、潘恭壽、張崟[yín]、顧鶴慶(京江畫派)、改琦、費丹旭(「改費仕女」派)；（清晚期）蘇六朋、蘇長春（「二蘇」）、居巢、居廉（嶺南派）其它（清中期）沈銓、張敔、沈宗騫、汪恭、顧洛、錢泳、錢杜；（清晚期）戴熙、吳熙載、湯貽汾————揚州畫派————（清中期）088-金農[1687-1764,浙江杭州（居揚州）]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一紅綠梅花圖

此畫從款題中可知是金農將元人辛貢、王冕所創的粉、白梅法，集寫於一畫之中的傑作。全幅花枝繁密，生機勃發。以大筆淡墨畫干，濃墨點苔，枝條疏密有致。勾花點蕊，以粉朱、鉛白點染花瓣，清麗透逸，有暗香浮動，韻清神幽之感，款署「七十三翁杭郡金農記」。是作者晚年的代表作之一。

竹圖

作者在自題中說自己所畫此竹「無瀟洒之姿，有憔悴之狀」。畫中竹葉晦暗粘連，似蒙塵厚重，蒼涼凄婉。濃淡墨色營造出空瀠深遠的意境。構圖婉麗可人，秀逸不凡。

蘭花圖

從自題中應知此圖與《紅蘭花圖》同作一時。筆法相同，構圖上有所變化，增加了平地的蘭叢，與上方倒垂之蘭呼應。用筆更為豪放縱橫，揮灑自如，紅蘭沒有用濃墨點蕊，倒也艷麗脫俗。

紅蘭花圖

此畫寫紅蘭倒懸而生。淡墨略加石綠，揮灑出飄逸的蘭葉，以干墨勾邊，著筆自如。以胭脂點寫蘭花，重彩略為勾描筋絡，焦墨點提花蕊。色艷而不俗,靈動清新,筆意自由奔放，古拙麗秀，反映了作者獨特而不落俗套的藝術視角。梅花圖

089-汪士慎[1686-1762？,安徽歙縣]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一春風三友圖

此畫寫春天山間蘭、梅盛開，新篁抽發的情景。墨色濃淡相襯，點蘭、勾梅、撇竹，用筆瘦硬遒勁，揮灑舒放，自然天成。自題「春風三友。青杉書屋士慎」。

春風香國圖

此畫以梅蘭竹、牡丹為題。梅花清淡秀雅,以墨筆寫干,稍加點染，曲折秀逸。墨線勾花，略罩淡粉，鉛白點蕊,神清韻足；中鋒撇寫蘭葉,轉折有致，以硃砂點寫花冠，淡墨點心，新穎不俗。牡丹花葉以淡墨潤染，鉤勒花瓣罩染輕粉，暈染有濕潤清麗，水氣空朦之感。梅花圖

此畫清淡秀雅，瘦勁姿媚，使我們看到了作者畫梅的獨特風格。金農曾評日：「巢林（汪士慎，字近人，號巢林）畫繁枝，千花萬蕊，管領冷香，儼然灞橋風雪中。」但我們看到作者遺存的梅花作品中，枝、花並不太繁，是以疏朗清瘦見長，給人一種疏影瀟洒、冷香四溢的感覺，這幅《梅花圖》便可作為佐證。

蘭竹圖

此畫寫蘭竹二君，筆法殊異。以水墨渲染出山坡，隨意提寫野草。竹以濃墨撇出，清俊挺拔。蘭花則以雙鉤白描手法勾出，縱橫飄逸，花朵以淡墨稍加罩染，野趣自然。

090-黃慎[1687-1766,福建寧化]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一雙貓圖

歸舟圖

攜琴訪友圖

此圖寫城關外，崦岩絕蛾，左右對峙，山下道坦處，有三位騎驢緩行的老人，僕人肩背囊琴相隨，尋視訪友，情意甚殷。在百年老樹環繞處，有靜室明軒，幽雅宜人。正等侯來客，內外呼應。置陳布局，精心鋪排，主次分明。茅屋、古樹、老翁，勾點精到，山崖城關，筆墨概括簡練，筆觸潑辣粗放。擷取人物神態駕輕就熟，功力堅深。

湖亭秋興圖

圖中山石岐蹭，古樹蒼鬱，湖水微波，亭內外人物形神皆備，各具情態，筆黑清潤沉靜。

090-黃慎[1687-1766,福建寧化]-花卉草蟲冊頁

090-黃慎[1687-1766,福建寧化]-

091-高翔[1688-1753,江蘇揚州]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一彈指閣圖

此圖所繪的是清代揚州天寧寺西邊的彈指閣，為文思和尚居址。行筆錯落有致。以淡墨勾潤，濃墨點視，清疏中流露出一股秀逸的氣息。人物刻劃，寥寥數筆，神情動態，栩栩如生。詩題與畫意，渾然一體，耐人尋味。此圖不僅是高翔的寫實佳作，也是珍貴的歷史文獻資料。款識：「蓮界慈雲共仰扳，秋風離落扣禪絲。登樓清聆市聲遠，倚檻窺鳥夢閑。疏透天光明似水，密遮樹色冷如山，東偏更羨行庵地，灑詩筒日往還。彈指閣成作圖。請倚青四兄先生和正，世愚弟翔。」印章有「西唐之印」白文印、「高生老」朱文印、「隱安」白文印。

梅花圖

此畫中的梅花古秀清逸。淡墨直寫梅干，干墨輔寫，盤虯曲折，以濃墨橫向點苔，增添梅樹蒼勁峻峭之感。飛筆點寫花蕊，花瓣卻用胭脂色隨意點染，一霎時便使畫面靈氣清揚。作者畫梅風格洗鍊豪宕。高翔、金農、汪士慎、羅聘——「畫梅聖手」。

折枝榴花圖

畫折枝石榴一枝，似為隨意塗抹，然逸筆草草，簡靜松秀，蒼潤淡雅，意趣盎然。構圖別具一格，題詩布局亦獨出心裁，於畫左以行書通幅揮寫七絕一首，蹊徑另闢，以巧成趣，別有一番韻致。其詩日：「老父攜孫湖水頭，綠楊深處看行舟。殘書手握午窗下，瓶供一枝安石榴。」此畫是作者晚年右手病廢后，以左手所作。山水圖卷

卷末款識：「雍正甲辰秋八月朔日寫於五岳草堂。西堂山人高翔。」鈐「西堂山人」白文印。「甲辰」年為雍正二年（1724年）。畫中峰巒起伏，草木蔥蘢，江面開闊遼遠，遠處漁舟往來，忙於勞作。山間水邊的樓台亭榭幽靜怡人。全圖不以氣勢取勝，而是以情感人，描繪的應是畫家所熟悉的江南水鄉景色。畫面構圖具有一定的寫實性，因而使人產生親切感。高翔將寫實與抒情相結合，融入對家鄉山水民情的真切感受，運用疏淡的筆墨描繪出一個充滿了生活情趣的「桃花源」。此圖在畫法上繼承了元代畫家黃公望、倪瓚的傳統，但又融會貫通，自成一格。山石均以「披麻皴」畫出，略作苔點，幾乎不用渲染，筆法簡括疏秀，墨色淡雅，寫出了山水的空靈之感。樹木大多雙鉤枝幹，樹葉或圈或點，墨色清潤，表現出江南草木潤澤的特徵。對於墨法，高翔有「惜墨如金」之稱，他的作品以簡淡清瘦、雅逸清幽為特徵，這也正是他清高孤傲之性格的寫照。

092-鄭燮[1693-1765,江蘇興化]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一甘谷菊泉圖

作者以南陽甘谷菊花益壽延年之傳說入畫。巍峨的高山，峭壁陡立，一股飛泉，奔突直瀉崖下，懸崖下長著兩叢茂菊，葉壯花艷，華滋優秀，構圖奇峻，意境高曠清逸。筆墨放縱，揮灑淋漓，神情飄沒，新意獨具。款題：「南陽甘谷家家菊，萬古延年一種花。」作者畫作多蘭竹，寫菊甚少，此圖殊為難得。

墨竹圖

此畫中寫修竹數竿，長短有殊，左斜右傾，顧盼有情。用筆遒勁圓潤，疏爽飛動。竹後幾根石柱挺立，水墨勾畫，筆法秀挺硬氣，皴擦較少卻神韻俱全。竹用濃墨而石取淡筆，濃淡相映，虛實相照，妙趣橫生。全圖氣勢俊逸，傲氣風骨讓人感慨。

蘭竹圖

此圖氣勢磅礴，山勢險峻，巨石崢嶸突兀，一叢叢蘭竹，舒散而出。以枯筆淡墨勾石，濃墨劈蘭撇竹，蘭葉竹葉偃仰多姿，互為穿插呼應，氣韻儼然。以草書中豎長撇法運筆，秀勁絕倫。著名詞曲家蔣士銓謂：「板橋寫蘭如作字，秀葉疏花見姿致。」此畫即為佐證。

092-鄭燮[1693-1765,江蘇興化]-作品

092-鄭燮[1693-1765,江蘇興化]-作品093-李鱓[1686-1762,江蘇興化]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一故園圖

松藤圖

此圖為李鮮寫意畫中之精品，圖中之松，不見首尾，可見其雄偉。老藤盤繞，枝葉交錯，用筆揮灑，用墨酣暢。

松石紫藤圖

此畫中蒼松高大挺拔，聳立天地之間，枝幹虯勁盤旋。紫藤碎玉珠花，盤繞垂掛枝頭。松下一叢牡丹，國色天姿，明艷動人。此畫工整細緻，設色雅緻，為作者初師蔣廷錫時的作品，雖沒有他後期豪放宕逸的風格，但自有清雅秀潤的韻味。

梅蘭竹圖

此畫以墨彩寫竹、梅、蘭三君子。翠竹修長挺拔，竹葉縱橫紛披。梅樹盤根錯節，造型奇特，似龍舞九天。幽蘭則清雅秀逸，姿態飄搖。墨之濃淡相宜相輔，多以雙鉤縱筆勾出梅之枝幹，濃墨點苔，圓筆寫花，極富情趣。幽蘭以濃墨寫出，似有臨風飄逸之姿。畫面繁雜卻有序不亂，構圖大氣豪放，筆勢勁健自由，情趣天成。

094-李方膺[1695-1755,江蘇南通]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一蘭石圖

此圖以淡墨粗筆點寫出大塊山石坡地，幾叢幽蘭，花葉紛披，糾纏錯結。以焦墨寫蘭葉，運筆如飛，縱橫豪致，粗獷不羈之氣充滿畫面。此畫作於乾隆十八年十月，而李方膺於十六年被誣貪臟而被撤職查辦。這畫也許是他激憤心情的真實寫照。

菊石圖

此畫中以濃淡墨彩描繪出石柱的挺拔、堅實；淡墨勾寫菊花，以石青略點葉面。筆力疾勁，不拘成法。寫出菊花凌霜傲寒的高風亮節。筆法縱逸，簡括傳神。百花呈瑞圖

作者擅寫梅、蘭、竹菊及蟲魚，筆墨豪放，向以縱逸豪宕取勝。但在這幅畫中，用筆、設色都較工整收斂，清新明快，秀麗雅緻。從自題七言中推知此畫也許是為長輩所作，所以畫面祥和安逸。

瀟湘風竹圖

此圖以禿筆濕墨逆筆取勢畫風中之竹，通過竹葉的獨特造型，表現出狂風大作的動態。作者成功地使不可見的風有了可視的形象，正如作者詩云「畫史從來不畫風，我於難處奪天工。請看尺幅瀟湘竹，滿耳丁東萬玉空」。末識「乾隆十六年寫於合肥五柳軒，李方膺」。鈐「晴江」白文方印，「李生」朱文方印等。按乾隆十六年為公元一七五一年，作者時年五十七歲。

095-羅聘[1733-1799,安徽歙縣（居揚州）]揚州畫派畫家、「揚州八家」之一午橋莊上

花卉圖

此畫是仿沈周的筆法所作的一幅小寫意花鳥畫。畫中一株山茶花葉繁茂，後有嶙峋奇石聳立，奇石以焦墨勾出形狀，淡墨暈染，山茶設色清麗、兼工帶寫。梅花則飛筆點出，天然之趣盎然。

秋蘭文石圖

此畫構圖簡單，怪石以焦墨勾出，通體以墨彩暈染，厚重凝鍊。秋蘭則捨棄了當時所盛行的水墨撇寫之法，而以雙鉤白描繪出，略施淡墨，寫出蘭叢繁茂之貌，以濃墨點提花心及地面野菜。蘭之高潔晶瑩與石之堅實沉穩形成鮮明對照，使畫面自有一種超凡脫俗的靈動之感。

竹石圖

此畫中以濃淡二墨寫竹竿枝葉，水墨撇脫，隨意揮灑，以濃淡枯潤的變化，盡現竹之風致意態，有雲霧迷瀠之感。畫意空靈濕潤。小溪之畔，怪石嶙峋，以干筆濕墨勾染點皴，色澤凝重，富有體積感。此畫反映了作者駕御筆墨的高超水平，是不可多得的一幅寫竹佳作。

鎖諫圖

本幅楷書落款：「仿閻立本鎖諫圖，寄蕭生湘客裝藏。揚州羅聘。」鈐「羅聘」白文方印、「遯夫」朱文方印。本幅另有「清玩草堂」、「半丁審定」等鑒藏印五方。尾紙有蘭生於道光甲申年（道光四年，1824年）抄錄的《晉書》中關於陳元達鎖諫故事的一段文字，還有張唯屏於道光己丑年（道光九年，1829年）題寫的對於《鎖諫圖》的考證文字。此畫最成功之處在於針對人物的神情進行了細緻入微的刻畫：只見陳元達雙手持笏，緊抱大樹，嘶喊著進諫之言，盡忠、盡職的焦急心情溢於言表；兩名侍衛拉住陳氏的腰帶與上衣奮力外扯，他們雖然鬍鬚飛揚，雙眼圓睜，亦不能將其奈何；穿著便服的劉聰橫眉相向，目露凶光，放在膝上的左手緊握，顯然十分激動，余怒未消的神態躍然紙上；合手佇立的劉皇后眼見事端因己而起，心神不寧，急派侍女送交君王密柬以緩解急迫的形勢。畫面對緊張氛圍的渲染及對人物形神的描繪吸引了觀者的視線，顯示出畫家獨具一格的精妙構思。就畫法來看，人物容顏用細筆描繪輪廓，鬚髮纖毫畢現，面部略施淡墨表現起伏，服飾穿戴的線條勾寫頓挫轉折自具章法，有拙澀古樸之趣，觀者能從中感受到羅聘嫻熟地駕馭筆墨的高妙功力。以此圖與現藏美國弗利爾藝術館、相傳為唐代閻立本所繪的《鎖諫圖》相比照，人物的位置、動作基本沒有太多變化，羅氏之作只是省略了皇后一側的假山石與樹叢，添加了陳元達右側的幾名侍衛。另外，羅聘還將原本用設色之法圖寫的表現形式改作白描，使畫作平添了些許雅緻。唐閻立本《鎖諫圖》：http://www.yingbishufa.com/ldhh/img/yanliben003_3.jpghttp://www.yingbishufa.com/ldhh/img/yanliben003_2.jpghttp://www.yingbishufa.com/ldhh/img/yanliben003_1.jpg

墨竹圖

蘭菇圖

竹蘭石盆圖

竹園清飲圖

096-華喦[1682-1756,福建上杭/莆田]揚州畫派畫家萬壑松風圖

此圖淡色繪林海松濤，遠山風嵐煙雲繚繞，溝壑間一片蒼松茂密，虯曲盤折。松干鱗結，松根深扎岩隙，老乾新枝，挺秀俊拔。松針繁茂，其針如芒，密而不亂。濃淡遠近，層次鮮明，睹其松似聞風聲，其勢雄壯。

白描仕女圖

此圖以白描的手法，繪出一位娟秀、嫻靜的仕女，坐在藤木秀榻上，侍女正將她所要的書卷捧到她的面前。背景不著一物，線條細勁流暢，連綿不絕。人物刻畫細緻生動。簡潔的構圖，流露著清冷和孤寂之感。

天山積雪圖

華喦的人物畫造型極具特色，以表現人物鮮明的個性和內在的神韻取勝。邊塞行旅是華嵒經常表現的題材之一。《天山積雪圖》是其晚年的代表作品。本圖畫唐人遠行邊塞詩意。圖中，天山腳下，一個身披大紅斗篷、藏掖寶劍的單身旅客，牽一匹雙峰老駝，艱難地緩行於冰雪之中。天色灰暗，四野空曠，道路漫漫，白雪皚皚。一隻孤雁橫掠空中，旅者和老駝舉首仰望，此情此景似引起了遊子的萬千思緒。畫中情景交融，意境含蓄。畫面構圖狹長，造成天高地迥的視覺效果，以襯託人物孤寂的內心世界。設色雅緻，色彩之間的搭配，冷暖色調的對比，都十分考究。人物、老駝的形象塑造在寫實的基礎上恰當地運用誇張手法，人物前傾的動勢，老駝富於人情味的表情，都使得主題更為突出。作品展現了畫家獨特的藝術構思和出眾的繪畫才能。畫中自識：「天山積雪。乙亥春，新羅山人寫於講聲書舍，時年七十有四。」下鈐「華嵒」，右下角鈐「空塵詩畫」印。

桂樹綬帶圖

在這幅作品中，華嵒將工筆與寫意、沒骨與勾染融匯一體，運用自如。畫中以墨筆勾畫、渲染桂樹枝幹、山石，以沒骨法寫葉，得清韻在疏枝間浮動之意。翠竹近似雙鉤白描而用筆形斷意連，淡墨寫脈，俊瘦硬朗。綬帶鳥以細毫將羽毛細細繪出，喙、爪以胭脂點染，姿態優雅，圓潤鮮活。整幅畫以工帶寫，自成舒朗之氣。

松鶴圖

此畫中一截老松，枝盤多變，形同龍爪，以細毫濃墨寫松針。棲止其上的一群丹頂鶴，造型生動寫實，設色清麗柔和，在質感與色彩上與松針形成鮮明對比。瑞鶴舉止優雅，顧盼生情。精緻處愈見其工，而不失筆情墨趣；寫意處用筆洒脫，而不失含蓄蘊藉。此幅力作顯示了華嵒在小寫意花鳥畫方面的非凡造詣。海棠禽兔圖

畫中樹枝棲一山鷂，蓄勢下擊秋海棠叢中的黑兔。禽、獸野逸之姿，刻畫入微；動態活潑，眼睛傳神，質感頗強。用干筆枯墨，簡括幾筆，勾出樹枝。花葉色彩濃艷。自識「丙子春正月，新羅山人呵凍寫，時年七十有五」。

097-高鳳翰[1683-1748,山東膠州]揚州畫派畫家草堂藝菊圖

此圖以疏毫寫草堂，細筆寫修篁淡菊、老梅喬松。一翁策杖而行，當為畫家自寫。景物簡繁錯落，各得其所，布置極為精當。尤為可觀者，是以精秀之筆，寫出蕭疏淡泊之氣，實為大家手筆。

自畫像

畫面主人公偉軀美髯，倚坐在懸壁石台上，俯身凝視波濤中巍然屹立的危石和喬松，一隻孤鶴從天飛來，姿態矯健。從高氏頭戴斗笠、身著儒袍的裝束看，應是他考中[賢良方正]前的形象。氣勢雄闊的景緻襯托出他當時的凌雲壯志，孤鶴、危石、蒼松、勁柏寓意著主人公的孤傲性格。圖中人物面部渲染細緻，衣紋線條取白描法，樹石勾皴點染工整勁健，具宋人筆意。全圖用筆秀勁，構圖平中求險，疏密結合，為高氏中年人物畫佳作。自識「寥天孤鶴，托跡冥鴻，迥臨絕嶠，坐領長風。倘有成連刺舡，出沒其中乎。丁未三月初一日，南村居士自題」。鈐「鳳」「翰」聯珠印。按丁未為雍正五年，公元一七二七年，作者時年四十五歲。

雪菊圖

此圖以疏筆淡墨勾寫菊花，下筆迅疾，以濃墨寫意山石、葉脈，頗見精神。背景以淡墨刷染，花石周圍留出空白，給人以白雪覆蓋之感。畫風率意粗放，行筆落墨中透溢出古拙的韻致。此圖為作者右手患疾改用左手所作。雪景竹石圖

此圖描寫天氣清寒，湖石罩雪聳立，在皚皚白雪中，高竹枯草，隨風搖曳。雪景用水墨從背景拓出，濃淡掩映得宜。白雪覆蓋著幾枝綠竹，生意盎然，顯得雪意更足。

098-邊壽民[1684-1752,江蘇淮安]揚州畫派畫家蘆雁圖

此畫寫兩雁在寒沙折蘆之間，一雁已息落，一雁盤旋將下，相望相依，宛如一對旅外的伴侶。一支蘆花，禿筆蓬鬆；隱約渚沙，墨色枯淡。作者所畫的鴻雁，墨中帶赭色，頭頸彎曲，一筆而成，由濃而淡；羽翮柔軟潤澤，無不情趣橫溢。這種大寫意的潑墨蘆雁，是邊壽民獨特的創造。自題：「壬子立冬後二日,邊壽民寫於白沙旅館。」作者時年四十七歲，正是畫藝達到爐火純青之際，這是其重要的傳世代表作。

歪瓶依菊圖

此是一幀情趣盎然的書畫小品,筆意瀟洒舒放,毫縱不羈,隨意而行,卻又恰成天然之趣。濃墨點葉，淡墨勾花，秀雅高潔，意韻高遠。畫面雅拙樸實，卻自有一種脫俗越塵之感，讓人愛不釋手。自題「歪瓶雅稱菊枝斜，花與真花頗不差。持去賣錢償酒債，那知秋色落誰家。壽民」。

牡丹圖

此幅為邊壽民《蘆雁花卉圖冊》中的牡丹圖。用筆輕鬆隨意，色彩樸素淡雅，寫瓶中牡丹不加旁襯，鮮明突出。著筆雖不多，兩朵牡丹的盛開、半放之態卻活現於紙。畫面墨氣淋漓，情趣盎然。雜畫圖

此是雜畫冊中的一幅，以沒骨法寫一尾鱖魚，墨色濃淡自然，恰到好處表現鱖魚的體質感，借用幾筆淡墨勾出鱖魚的頭部。形象生動，似乎剛離水不久。口尚張穿一根柳條，幾片柳葉，既使畫面生又富於生活氣息。蘆葦天鵝圖

晴沙集影圖

此圖是邊壽民畫蘆雁的代表作。圖上僅繪蘆葦叢邊二雁，悠閑寧靜，姿態生動自然。用筆洗鍊嫻熟，墨色深淺把握自如，反映了畫家長期與雁朝夕相對，觀察入微，從而達到了「自與心會，畫與神契」的意境。本幅自題：「晴沙集影，淮海邊壽民。」鈐「頤公」白文印、「壽民」白文印。

099-閔貞[l730-？,江西南昌]揚州畫派畫家紈扇仕女圖

此圖仕女神態嬌弱，流露出一種夏日疲睏的氣息。樹榦的蒼老虯蟠與女子的嫵媚身姿，曲線交叉，相映相稱，構成新穎別緻的格局，著意刻畫仕女輕揮紈扇，脈脈含情之態。從圖中可以窺見當時人對於仕女的審美情趣。閔貞傳世的人物畫以粗放寫意者居多，此幅用筆嚴謹，人物線條的鉤勒較為流暢自如，是風格清麗的上細之作，為作者五十歲時的作品。

蛤蟆仙人圖

圖中人蓬頭弓背，雙手撫蟾，眯目啟齒，憨態可掬，笑吟吟地面向觀眾挪步而來。造型於狂放中不失嚴整，寓工於寫；用筆於恣肆中不失緊勁，寄巧於拙。合碑版之方硬與狂草之暢快於畫筆，兼具金石與寫意趣味，獨具特色。

八子觀燈圖

閔貞的人物畫，從徐渭、朱耷的水墨寫意中吸取營養，以粗筆見長，線條簡潔，揮毫自然，廖廖數筆而神形逼肖。此圖在構圖頗具特點：畫八個小孩俯身看花燈。用生動活潑的筆法將八個年齡相當、個頭差不多的孩子的稚氣天真的快樂的天性表現得別緻。錢條流暢，粗筆揮豪，富於動態，筆墨酣暢，變化多端。

巴慰祖像

此圖寫清代安徽省著名書畫家、篆刻家巴慰祖的肖像。素來信佛的主人公趺坐於綉團之上，身披紅裳，似羅漢狀。人物面部寫實生動，參用西方繪畫技法，暈染有致。而衣紋卻用枯筆焦墨勾畫。綉團又用工筆填彩寫出。整個畫面虛實相合，工寫相輔，形成獨特的藝術效果。

————各地方畫派————（清中期）100-袁江[1671？-1746？,江蘇江都]袁氏畫派畫家觀潮圖

圖中遠山連綿起伏，近處江面遼闊，波濤洶湧，江上船隻往來。岸邊，樹木濃密陰鬱，樓閣台榭臨江于山石之上。用筆工細，幽雅華麗，此圖為袁江的早期作品，描繪錢塘大潮的壯闊景色。浙江錢塘江因其特殊的地理形勢形成異常壯觀的大潮汛，觀潮成為一年一度的盛大活動。此圖採用了對角式構圖，頗受南宋馬遠、夏圭邊角式構圖的影響，山石樓閣集中在左下角，而大半畫面用以表現滔滔潮水和淡淡的遠山，充分顯示了江潮的洶湧壯闊。山石皴法多借鑒北宋李成、郭熙的用筆，江水畫法細密嚴謹，亦有宋人餘韻。荷凈納涼圖

山巒平岡，雜樹竹林蒼翠，溪水蜿蜒。近處荷葉連連，樹下小舟泛波，船上亭內，人們在感受陣陣清涼。畫境清爽明麗。

驪山避暑圖

海屋沾籌圖

此為袁江山水組畫之一。松繞危岩，海濤洶湧。崖壁下，平壇樓閣，穩坐拍浪之間，波連薄靄橫雲，遠山疊翠，峰巒起伏，氣勢壯觀。石壁不加苔點，更感堅硬，樓閣界畫，周密嚴謹，閣左上方雲氣中有一瑞鳥飛臨，此為畫眼所在。

別苑觀覽圖

貓雀圖

此畫中一貓攀扶於老梅枯乾之上，仰頭注目枝頭三隻小雀，似欲捕捉。貓及老乾皆以墨彩重寫，又以細毫勾出貓之毛髮，造型生動，富有張力。小鳥以淡彩寫出，著筆筒約，安詳適意，與貓之緊張動感形成鮮明對照。梅花刻畫細緻，嬌嫩雋秀。

101-袁耀[乾隆中期,江蘇江都]袁氏畫派畫家九成宮圖

此幅以對角構圖為主，建築在畫面中所佔比重不大，但作者有意將建築物安排在觀者的視覺中心，使其在山重水複的背景中頗為醒目。著名詩人杜甫曾有詠《九成宮》詩，袁耀即根據詩意想像而畫成此圖。袁氏父子（袁耀是袁江之侄）所畫的歷代宮闕雖然各有典故，但樣式大多雷同，富有裝飾趣味而無明顯的時代特徵，畫中人物的服飾也是如此，雖為古裝卻非唐非宋。

九成宮圖十二屏

絹本，設色，223×720cm×12。1763年作。2005北京翰海秋季拍賣會，此畫以1100萬成交。蓬萊仙境圖

這是袁耀一幅優秀的山水界畫作品。畫家以寬闊的胸懷和超越的想像力，描繪出山川湖海吞吐日月的宏偉場面和壯麗景象。章法曲折有致，氣勢翻江倒海，令觀者驚心動魄。畫面上遠近山巒，兀立隱現，在雲煙幻滅之中宛如仙境。

巫峽秋濤圖

此圖以細膩的筆法，描繪了巫峽秋景山水壯觀景色。圖中樓閣以界畫為之，工整秀麗。山石用小斧劈皴，畫法精工。水墨滋潤，濃淡乾濕極富變化。構圖繁複，景觀開闊。右上自識「巫峽秋濤。時乙丑小春邗上袁耀畫」。鈐「袁耀」白文方印，「昭道」朱文方印。另鈐鑒藏印兩方。

雪蕉雙鶴圖

此圖以雪蕉襯托雙鶴，運用水墨烘托出湖岸水濱。白雪皚皚，綠蕉蒼翠，以大筆揮就；雙鶴形神兼備，得雅靜舒適的情趣，與袁耀常見的山水、界畫相比較，別具一格，顯得活躍而富情趣。此畫比畫家現藏南京博物院的《阿房官圖》要早四十一年。

102-傅雯[乾隆年間,遼寧北鎮]指頭畫派畫家103-朱倫瀚[乾隆年間,山東歷城]指頭畫派畫家104-李世倬[zhuō，？-1770,遼寧瀋陽]指頭畫派畫家、虞山派畫家皋塗精舍圖

圖中描繪群山重巒，雲霧繚繞，松林茂郁。四山所圍的山頭平壩上座落著結構宏偉的寺廟，其建築精美，庭院幽曲，崇樓迥廊間花木扶疏。用筆精細嚴整，以干筆淡墨細皴寫山峰，以濃墨淡墨彩界畫寫樓宇堂舍，山水明顯地有摹仿"婁東派"畫法的痕迹。此圖是世倬應帝命根據乾隆丁卯年詩意所作。乾隆在詩中對他的創作十分欣賞，按皋塗精舍是香山玉華寺中的御用書屋，是著名古剎。

105-潘恭壽[1741-1794,江蘇鎮江]京江畫派創始人重岩暮靄圖

圖中峻岩怪石突兀而立，山中泉水飛注入溪，雜樹挺立濃郁，水閣依山臨水，其中一高士展卷沉思，神態超然。境界幽美，深厚蒼渾。

106-張崟[yín][1761-1829,江蘇鎮江]京江畫派畫家江村小景

107-顧鶴慶[1766-？,江蘇鎮江]京江畫派畫家108-改琦[1773-1828,上海]「改費仕女」畫派畫家元機詩意圖

這幅作品畫的是唐代女詩人魚玄機的像。魚玄機是個很有才華，而遭遇卻很不幸的人，她大約生於844年，卒子871年，字幼微、蕙蘭，清代時因避康熙玄燁的諱改稱為魚元機。嫁給李憶為妾，因受李妻的妒忌，被迫出家，在長安咸宜觀做了女道士。由於喜讀書，有才思，擅作詩，受到當時文人們的重視，溫庭筠等名家常與她作詩唱和。後因忌妒笞殺侍婢綠翹，被判死刑，其時年僅二十多歲。留有詩文一卷。此圖設色古雅，衣紋秀勁，玄機倚坐展卷。姿容秀美，含蓄深思，刻畫傳神。

宮娥梳髻圖

改琦的仕女畫形象纖細俊秀，用筆輕柔流暢，落墨潔凈，敷色清雅，創造了清代後期仕女畫的典型風貌。此圖就充分反映了作者的特點。畫中寫清晨曉妝的情景，一個宮娥披髮而坐，另一宮娥正幫她梳頭，從自題中可知是坐者嘗試新的髮式，正讓別的宮娥幫忙。人物的造型、神態活靈活現，富有生活情趣。設色素凈，雖有紅、綠、黑等重色，卻更添清麗，是一幅意境醇美的仕女佳作。

靚妝倚石圖

圖中奇石厚重、翠竹青郁，一個面容姣好的少女，手裡持著玉簫卻無心吹奏，心事重重的倚在石上出神。作者以細膩的筆觸，描繪少女的雲鬢姿容。線條流暢圓潤，設色清雅。構圖簡潔，意境空遠優美。清改琦善畫仕女圖，名為《靚妝倚石圖》，是一幅巧妙運用以景襯人手法的作品。畫家以娟秀的翠竹，映襯纖美的少女；以玲瓏剔透的湖石，映襯少女的聰慧伶俐；以少女手持玉簫倚石的細節，映襯出少女的凝神沉思。他細膩地表現出人物和景物的配合，畫境空靈蘊藉，富有含蓄之美。詩人諸德彝看透了畫家的匠心，題詩二首，第一首云：「新換輕衫杏子綃，湖山石畔倚纖腰。春愁滿腹無人說，那有心情玉簫。」題詩的前兩句，從畫面形象入手，描寫倚石少女的外形、服飾和神態，一個「倚」字，點明以景襯人的手法。後兩句，突出少女與玉簫的關係，她持簫不吹，正因為她思念著遠方的親人，滿腹春愁，無處訴說，心神不定。以手指按捺管樂器的不同圓孔，便能吹奏出美妙的樂聲。倚石沉思的神態，持簫不吹的細節，細緻而傳神地表達出少女懷念親人的情思。畫家改琦和詩人諸德彝運用相同的藝術技巧，配合默契，共同完成靚妝倚石美女形象的藝術創造。

錢東像錢東字東臬，號袖海，又號玉魚生，浙江杭州人。他與改琦之間相聚的時間雖不長，但情誼甚篤。此圖為1823年改琦寓居揚州時為錢玉魚的寫照。因改琦對錢東的個性十分了解，所以能很好地表現出錢東與凡塵懸隔的「禪定遺照」。畫面上人物趺坐於「貝多羅」樹丫的「蒲團上」。錢東斂心，參禪，澄性養身，超脫世塵，面壁成佛的形象，反映了玉魚老居士虔誠於佛心的志向。而旁邊石案上放著的貝葉、經卷和靈芝、石磬之物，更是為了襯托出人物的性格。

108-改琦[1773-1828,上海]-作品系列

109-費丹旭[1801-1850,浙江湖州]「改費仕女」畫派畫家羅浮夢景圖

此圖寫夢境，萬玉競艷之中，美女睇盼有情。作者以縱放的筆意寫梅，枝條紛披，曲折縱橫，冷葩寒萼，暗香浮動。仕女面容嬌俏，具典型的費氏風格，柳眉細眼，臉龐長圓。梅花純以水墨寫成，仕女卻設色妍麗，二者相為映襯，產生玄虛夢幻的效果。

姚燮懺綺圖

姚燮，是清代後期的詩人和畫家，字梅伯，號復庄，又號大梅山民。此圖是描繪姚燮與家中諸侍姬真實的生活情景。畫中姚燮端坐於蒲團之上，怡然微笑似有所悟，身邊諸姬環繞，或解書囊，或鋪帛紙，或輕聲對語，或倚樹觀望，或正結伴趕來，神形各異，儀態萬千。加之空中明月高懸，夜色如水，桃林煙彌霧漫，竹林枝葉蕭蕭，構成一幅清逸出塵的畫面。作者對姚燮面部細加渲染，有肖像寫實效果，而其他人物則是以作者一貫的纖弱美女的形象寫出，設色清淡，面目雷同，只在衣著髮飾之上有所變化。此圖名為「懺綺」，是指姚燮對生活的感悟和對虛度年華的懺悔之意，旨在刻畫「羅綺叢中悟此身」的禪學意境以及「鬢絲禪榻心暗傷，年華似水不可恃」的感觸。但從畫面來講，不過是士大夫階層一個生活場景的描繪而已。

月下吹簫圖

此圖疏梅朗月，青竹秀石，煙籠水面。茵茵芳草之上，雍容典雅的仕女正在吹奏洞簫。美奐美崙的意境在作者的筆下展現出來。畫面工寫結合，疏密並存，濃淡相宜，人物神態形象的刻畫是作者一貫畫風的體現。

十二金釵圖

此冊共十二頁，分畫《紅樓夢》中的金陵十二釵。現選其中兩頁，之一為《黛玉葬花》，之二為《史湘雲醉卧芍藥圃》，畫面人物纖細嬌弱，娟秀清麗，刻畫細緻工整，具典型的費氏風格。環境則以逸筆寫出，淡彩暈染，墨筆勾皴，空靈秀潤，以襯托出中心人物。

109-費丹旭[1801-1850,浙江湖州]--作品系列

（清晚期）119-蘇六朋[1796？-1861？,廣東順德]東山報捷圖

作品給人的第一印象就是清雅與寧靜。山間一隅，樹木蔥蘢，一道清泉逶迤婉轉，自山石之間緩緩流下，水聲淙淙，使畫中環境顯得更加寂靜安寧。對弈的二人神情專註，彷彿心無旁騖。畫家通過對人物形體、姿態與服飾的具體描繪區分出二入主與客的關係。主人謝安的身體全部展現在觀眾面前，他神態高雅，氣度雍容，衣冠線條宛如行雲流水，簡潔酣暢。客人的身體有一半被掩映在樹後，他給觀者的只是一個側面，作者採用了這樣一種對比的方式，有意弱化客人的形象，其目的就是為了突出畫中主人的地位，從而使謝安的形象不言自明，雖是少許變化，卻是別具匠心。作品另外一個非常巧妙的地方，就是在畫面的右上方，婉蜒曲折的山道上，一匹戰馬風馳電掣般飛奔而來。這一處微小的安排恰恰是這件作品的關鍵，戰馬上的特使是剛剛從戰場上歸來向謝安捷報的，這正是這幅《東山捷報圖》的主題所在。作者有意把這—人一騎安排在這樣的—個角落，是為了避免縱馬狂奔的強烈動感破壞了畫面的整體和諧與寧靜。觀者在看至撻匹奔馬的時候，彷彿能夠聽到急促的馬蹄聲，使畫面在舒緩與寂靜之中平添了一種緊張與躁動，能夠在—幅作品中處理好這種動與靜的強烈對比是需要深厚功力的。整幅作品結構嚴謹，造型生動，筆法細緻，設色淡雅。在山崖的暈染中，十分注重水分的應用，使崖石顯得滋潤透亮，如同籠罩著一層淡淡的水氣，具有典型的江南山水秀美華滋的韻味，色彩明快清爽，淡而不薄。樹木的勾勒皴擦細膩精到，法度森嚴，頗有唐寅與仇英的遺韻。

清平調圖

太白醉酒圖

此圖寫李白醉酒於唐玄宗（李隆基）宮殿之內，由內侍二人攙扶侍候的情景。圖中省略布景，人物造型準確，李白戴學士巾，五綹清須，面部用工筆描繪，層層暈色，表情活脫若生，眉宇間流露出高傲之態，十分傳神。李白身穿白色朝袍，硃色靴、帶，色調鮮明；內侍的服飾作皂帽、青雜色衣履，色調灰暗。以服裝色彩明暗度的不同，烘托出李白高昂尊貴的氣勢。運思十分巧妙，多用方正之筆鉤勒線條，設色富有層次。是作者於道光24年（1884）二月創作的名作。

120-蘇長春[1814-1849,廣東順德]五羊仙跡圖

五羊仙是廣州城的神話傳說。古時候有五位仙人騎五羊，手執谷穗，在這裡播下了五穀，廣州從此興旺起來。畫中六人，除五羊仙外，還有一人可能就是題款上所提到的蝗。神此圖全用焦墨完成，落筆草草，風致宛然。人物頭像似不經意，卻刻畫出各自不同的性格特徵，是蘇長春代表作品。

124-居巢[？-1899,廣東廣州]嶺南畫派先驅五福圖

此圖為作者中年之作。構圖新穎，小石頭旁放著一雙具有濃厚鄉土氣息的小竹籠，籠中有五隻小蝙蝠。以「石壽」、「五福」來「祝君」。畫面活潑，寓意深長，有廣東民間特點。125-居廉[1828-1904,廣東廣州]嶺南畫派先驅花卉昆蟲圖

此圖冊共十二頁，寫花卉草蟲，栩栩如生。運用惲壽平之沒骨畫法寫花卉，結合作者自己所創的撞粉、撞水技法，以產生秀潤亮麗、明暗參差的效果。昆蟲多以工筆或兼工帶寫之法繪出，自然生動，寫實準確。畫面有清新活潑、文靜抒情的意趣。在這選其中二開，之一為《月季》；之二為《扶桑》。

富貴白頭圖

畫中描繪在綠草如茵的土坡上，兀立一塊玲瓏的湖石，石的周圍盛開著一叢牡丹，在春風中奼紫嫣紅，爭奇鬥妍，引得蜜峰、蝴蝶在花間流連嬉戲。石上停棲著一雙白頭翁鳥，神態閑靜，與喧鬧的蜂蝶相映成趣。筆致工整，花鳥形態生動，設色濃淡相依，明麗艷秀，使人感受到春天明媚溫暖的氣息。此畫為其晚年之筆。————其它————（清中期）110-沈銓[1682-1760？,浙江湖州]蜂猴圖

本圖畫一隻猴子在樹上捅馬蜂窩，兩隻猴子在樹下注視，情節緊張而有趣。所畫蜜蜂、猴子的諧音為「封侯」。侯是古時爵位名，為五等爵位的第二等，直到清代仍沿用。《禮記·王制》：「王者之制祿爵，公、侯、伯、子、男。」這種具有吉祥寓意和祝福的繪畫是沈銓特別喜愛的題材。猴子的畫法精工，形態生動，自識中提到是仿宋代畫猿猴大師易元吉的筆法。背景山石畫得較放，點苔先用墨點再用石綠，樹葉多用夾葉法，再塗以白色或淺絳色。整幅畫工筆與寫意結合，色彩與水墨搭配，具有沈銓繪畫的獨特風格。沈銓的繪畫主要繼承黃筌畫派精工富麗的畫法，並把多種繪畫技法相融合，形成了自己的繪畫面貌。他的花鳥走獸畫對後世影響顯著，尤其對日本繪畫有著深遠的影響。此幅繪畫作於1742年，沈銓六十一歲，是其畫風成熟時的傑作。

梅花綬帶圖

此圖寫寒梅怒放，一綬帶鳥棲於枝上，另有一小雀在其下方啾啾嗚叫。梅枝曲折，由墨筆勾出，淡墨皴染，梅花由鉛白點染，晶瑩剔透。綬帶鳥及小雀刻畫細緻入微，一絲不苟，有北宋黃筌之意韻。

松鶴圖

此圖寫溪畔二隻丹頂鶴，蒼松濃郁，枯藤披垂，竹花互掩，清流湍息。一鶴回頭顧盼，一鶴昂首唳天，極為生動。作者取北宋黃家院體畫法，工細精麗，敷色濃艷，並極勾染之巧，頗有深厚的寫生功力。畫法呂紀筆，然亦有自己的特點。

桂鶴圖

雪中游兔圖

圖中畫兩株老梅，梅花盛開，以白粉染出。樹榦以墨點染暗面，樹後面竹一簇，梅樹上下，兔雀相互呼應，生機盎然。天空塗以淡墨，以襯出茫茫白雪。此圖與北宋崔白的寫實手法有相似處，但沈銓在此畫中很多地方不用線，而以明暗法代之應與他在日本的經歷有關。此畫作於他回國後四年（1737）。

111-張敔[1734-1803,安徽桐城（居南京）]112-沈宗騫[乾隆-嘉慶,浙江湖州]竹林聽泉圖

自題「乾隆辛卯清秋，仿天水夫人（官道升）遺法，芥舟沈宗騫」。下鈐「沈宗騫印」白文印、「芥舟」朱文印。近處蒼苔布滿溪畔石叢，坡地上生有一片翠竹，竹林間一座茅舍，從敞開的窗扉中可以看到屋裡短榻上端坐一人，青衫白裳，沉浸在山林天籟的氛圍中。遠處是幾抹山峰，以青綠色調皴染，山間溪流淙淙，白雲瀰漫，與近處風景的色調十分一致。

天台採藥圖

113-汪恭[乾隆-嘉慶,安徽休寧（居常州、蘇州）]新安畫派畫家隨園湖樓請業圖卷114-顧洛[1763-1837？,浙江杭州]小青小影圖

此畫以淡墨寫意繪庭院中的樹木竹石，點撇隨意，韻味清冷。圓月窗內，一女子瘦影獨坐，正在閱覽案几上的一紙薄箋。面容略帶惆悵，似有萬般心事。此畫以景襯人，以景托情，將主人公的孤單、寂寞的心境表露無遺。

梅邊吟思圖

此圖湖石奇立，梅枝虯曲盤折，小枝縱橫，枝頭冰葩寒蕊，繽紛似雪。一位女子立於梅樹下，正在看一卷素箋，若有所思。作者以工整細緻的筆法寫人物，設色素雅，與環境的清寒冷艷協調一致，又能從筆法簡逸的背景中襯現出來。

115-錢泳[1759-1844,江蘇無錫]臨沈周梅花圖扇面

116-錢杜[1764-1844,浙江杭州]紫琅仙館圖

此圖是錢杜為月樵先生所作，寫紫琅仙館之景。作者以高遠法構圖，近景古樹參天，清溪潺流，小橋橫卧，一人策杖而行。中景草屋數間組成一庭園，中間屋宇坐有二人，一位是主人，一位是訪客，琴童侍立。遠景山巒重疊，山泉直瀉，白雲繚繞，一寺院樓閣隱現於山間。全圖青綠設色，用筆纖細精密，清新秀逸，具趙孟頫、文徵明山水之神韻。畫家作此畫時為57歲。

人物山水圖

此冊共十二頁，選刊二頁：一、《臨居節西溪晴雪》；二、《臨沈周丹台春曉》。此冊雖稱臨古之作，實具作者自家面貌身骨，具有娟秀雋永之清韻，乃道光二年（1822）錢杜59歲時所作。

虞山草堂步月詩意圖

（清晚期）121-戴熙[1801-1860,浙江杭州]虞山派畫家憶松圖

《憶松圖》是戴熙「師造化」的最好例證。畫家跋云：「地近方山，山有龍池雲洞諸勝，多松，漫溪彌谷，曠望無際，常月夜行萬松中，遇要氏兄弟，結苑讀書其下，賦詩贈答，慨然有卜鄰之志。後來京師，每值風和月霽，輒追憶之，囑寫《憶松圖》，落落五年末有以報，丁未早春，僑居都下頗憶故山松徑……」《憶松圖》頗有「北宋」山水的氣勢，在意境上突破了「四王派」末流的蕭淡枯寂，一定程度上表現了雄渾沉厚，山石形態及皴法。雲嵐煙翠圖

遠處山巒起伏，樹林茂盛，行雲浮動于山間。山泉在雲嵐下匯成小溪，匝谷而下。茅屋草舍參差於谷中平坦處，隱見小院主人正忙於窗前。近處水波漣漪，岩頭雜草橫生，密林茂繁。整個畫面明快秀雅。此圖結構精微，風度閑逸；筆墨清潤，全無俗氣，雖貌似耕煙，然又別有一番氣象。上題「雲嵐煙翠。擬大痴蔥鬱之象，不以家數求也。伯黍大兄屬，時咸豐五年乙卯清明節醇士戴熙。」

122-湯貽汾[1778-1853,江蘇常州]秋坪閑話圖

此圖筆墨簡淡，干筆皴擦、點苔。坡石雜樹，枝幹挺拔，畫樹葉用夾葉點葉，筆法細秀而蒼勁，罩以花青、赭石。山坳間秋樹掩映閣樓，坡石上二人對坐共語，意境幽深。款識：「秋坪閑語，今甫二兄大雅屬即請正之，七十一叟，貽汾。」鈐「龍山琴隱」白文、「忠孝子孫」朱文方印。另鈐「虛奇定」、「萊臣欣賞」等鑒藏印。

123-吳熙載[1799-1870,江蘇儀征]花卉圖

此畫中繪設色折枝月季，色彩濃淡得宜，充滿生機。構圖新穎別緻，月季高低相應、疏繁相襯。以沒骨賦彩寫花，水墨勾葉，點染自然，秀逸脫俗。