李宗盛和他的《山丘》：一個調唱盡一輩子

06-18

來源：搜狐娛樂

李宗盛和他的《山丘》

【導讀】：你有沒有和我一樣，這些天不斷聽人提起這首歌——《山丘》。它來自李宗盛，只是首單曲，沒有輔以大量的炒作，調子似乎跟他以前所有的歌無甚區別，但就這麼唱進了很多人的心底。在我們這個時代，還好，還有一個能這樣創作的李宗盛。

　　（肖旋/文）李宗盛的新歌《山丘》，這幾天刷了好多人的屏。有趣的是，這首歌發布的同一天，林憶蓮的專輯《蓋亞》獲得了台灣金曲獎的肯定。一個即將迎來自己55歲生日的老男人和他的前妻，不約而同地證明了，這不僅僅是「小時代」的時代。樂壇也不是有了「好聲音」就能輕易改朝換代的。沒有「好作品」，一切都是零。

　　羅大佑曾經說過，在李宗盛的作品中「男人真正像個男人，女人也真正像個女人」，說的就是李宗盛寫歌的這種獨特視角。他寫的是日常生活，但並不局限於小情小愛，他對人心的洞察，對情緒的捕捉都非常准，經常是幾個字，一個情景和氛圍的描述就勾勒出了直觀的畫面。最難得的是，他用的還是平行的視角，並沒有從上往下看的姿態，就像一個老朋友在身邊娓娓道來，有很強的帶入感。某些層面上說，李宗盛有些像前些年的馮小剛，接地氣，不傲嬌。流行音樂是時代曲，在注重歌詞的華語樂壇，更是如此。每一句切中彼時社會心態的歌詞，均會成為人們對一個時代的最佳記憶。而李宗盛，或許是最擅長將都市人的細微情緒捕捉並表達的詞作者。從早年的《阿宗三件事》《和自己賽跑的人》《寂寞難耐》到後期給莫文蔚寫的《陰天》《12樓》，李宗盛用自己的人生體驗入詞，凝結成了一首首經典。

　　李宗盛的這種表述方式是從青年時期就開始的。在新竹私立電機專科求學的階段，應該是他人生最有挫折感的一段日子。那時的他成績不好，對家人也充滿歉疚。幸而和好朋友共同組成的木吉他合唱團能夠聊以慰藉。他雖然簽約了寶麗金唱片公司，音樂之路也沒有更清晰。在上通告的同時，他還得在家裡的瓦斯行幫忙，經常光腳穿著拖鞋就飛奔去演出或者參加節目錄製。後來，他寫了《阿宗三件事》紀念這段歲月：「我是一個瓦斯行老闆之子，在還沒證實我有獨立賺錢的本事以前，我的父親要我在家裡幫著送瓦斯；我必須利用生意清淡的午後，在新社區的電線杆上綁上電話的牌子，我必須扛著瓦斯穿過臭水四溢的夜市……」

　　1982年，李宗盛走入幕後，為鄭怡製作了專輯《小雨來得正是時候》。正是這張台灣百佳唱片為他後來的製作道路奠定了基礎。他給薛岳製作的《搖滾舞台》，為張艾嘉製作的《忙與盲》和《愛的代價》，為潘越雲製作的《舊愛新歡》，為陳淑樺製作的《夢醒時分》等都成為華語樂壇的經典佳作。1986年1月，李宗盛出版了首張個人專輯《生命中的精靈》，用《開場白》、《生命中的精靈》、《沒有人知道》、《寂寞難耐》、《17歲女生的溫柔》等歌曲，寫下了自己對生命的思考。

　　他的這種思考從青年步入到了現在，想必還會持續到老年。前兩年，李宗盛在縱貫線推出了《給自己的歌》，刀刀見血的歌詞引無數歌迷唏噓感嘆。本以為這樣的創作是十年一劍，沒想到這次的《山丘》，依然保持了他句句戳心的特色。「還沒見著不朽，就把自己先搞丟，越過山丘，才發現無人等候……」幾句話剛下來，就讓人聽到淚奔。

　　這麼多年，李宗盛的音樂沒什麼大的改變，沒有追尋時髦的編曲，唱法也差不多，核心關注點仍是我寫我心態。那些在《山丘》中找到共鳴的人，大多是渾渾噩噩人已中年，暮然回首一片迷茫。所以，「也許我們從未成熟，還沒能曉得，就快要老了，儘管心裡活著的還是那個年輕人」這樣的歌詞能引起這些70後、85前的共鳴。在時代的變革中，為了適應社會，他們跑得太快，卻忘了成長，以至於躲在身體角落的年輕靈魂，只能頂著逐漸衰老的外表和莫名而染的滄桑，身肩重負的一奔到底。

　　有朋友感慨道：「這樣的歌，寫一首就要少活十年。」五十多年的人生歷練，平視眾生，細緻入微的觀察體驗，均被他巧妙的融匯一起，同樣的個人心緒，他知道如何唱出最能引發大眾共鳴。

　　在《山丘》發布的第二天，一個做了十年唱片宣傳的從業人員在微博感嘆，什麼營銷，花樣再翻新，也不如高質量的內容引發的自發傳播有爆發力。而「好歌」，從來沒有像今天這麼稀缺過。這兩年，各種選秀層出不窮，各種「好聲音」也一個個登上熒屏，成為了新的「明星」。但沒有好作品的支撐，失去了節目曝光的支持，他們又迅速成為了流星。

《山丘》和中年的李宗盛，讓音樂圈的這種尷尬顯得非常刺眼。

　　說尷尬都說煩了，為什麼樂壇總是這些面孔？對比影視行業的新人更迭，華語樂壇的新陳代謝顯得力不從心。好內容賣不出好價錢，無心創作的從業者紛紛自尋出路。年輕的創作者選擇業餘玩票，缺乏持續積累，早已功成名就的創作人則紛紛以評委或歌者身份走穴賺錢——很多跟李宗盛同年齡層的製作人和音樂人選擇放下姿態掘金，甚至有些人早就跟「自費歌手」打成一片——大家總要生存。

還好，我們還有一個能創作的李宗盛，依然有這樣一個願意把自己每個階段的人生體驗，通過音樂與我們分享的歌者。歌手再多，明星再耀眼，那都是浮華一瞬，而有歌走心，有人同行，則是三生有幸。

　這些年，李宗盛把工作重心移到了內地，並成立了以自己名字命名的純手工吉他。在北京的798藝術區，某個文化展覽上，或是某個小衚衕，經常有朋友聲稱偶遇了他。那般悠閑自在，隨意淡然，不復當年對台灣樂壇痛心疾首的批評，也沒有「音樂人皆變商人」的抱怨。享受現在，寫我狀態，讓他魅力十足。據說，現在有很多小姑娘想生撲他，我很相信，也很想加入。