標籤:

國畫大師陳半丁

國畫大師陳半丁先生作品《山水》

明月清風藐世翁,萬紫千紅冠芳眾。

普天同慶和平頌,胸懷華夏情義重。

可嘆神州一哂翁,耄耋竟與劫難逢。

神筆一支今何在?思昔如何不動容!

——采編《國畫大師陳半丁》感懷

陳半丁老人與毛澤東主席親切交談

陳半丁老人與周恩來總理親切交談

國畫大師陳半丁在創作中

陳半丁

即陳年,畫家。浙江山陰(今紹興)人。字半丁(有《陳半丁畫冊》),一字半痴,別署辟痴,又字靜

山。以字半丁行世。號半丁老人、半叟、半翁、半野老、山陰半叟、稽山半老、山陰道上人、不須翁、老復丁、

竹環、竹環齋主人、鑒湖釣徒、蓬萊山民、藐世頭陀。室名一根草堂、五畝之園、竹環齋、莫自鳴館。

1、生平簡介

1876年(清光緒二年)5月14日出生。家境貧寒,自幼學習詩文書畫。少年時父母雙亡,生活坎坷。為謀

生,十四歲就在蘭溪一店當學徒。十五歲在轉至錢莊學徒中開始接觸筆墨,自此一發不可收,自言當時「嗜書畫

入骨,飢餓猶不顧也」。十九歲時隨表叔吳石潛(西泠印社創始人之一)來上海於嚴小舫之小長廬館拓印為業。

20歲時赴上海,與任伯年、吳昌碩相識,後拜吳昌碩為師。

40歲後到北京,初就職於北京圖書館,後任教於北平藝術專科學校。擅花卉、山水、人物、走獸,以寫意花

卉最知名。除任頤、吳昌碩外,又師法趙之謙、徐渭、陳淳,吸收明清各家畫法而獨樹一幟。作品筆墨蒼潤朴

拙,色彩鮮麗、沉著,形象簡練、概括,講求詩書畫印的相互作用。兼善摹印。曾任中國美術家協會理事、北

京畫院副院長、中國畫研究會會長。1970年1月29日卒於北京。

陳半丁擅長花卉、山水,兼及書法、篆刻。寫意花卉師承任伯年、吳昌碩,又師法陳淳、徐渭、石濤、李

復堂、趙之謙諸家。書法以行草見長。作品有《盧橘夏熟》、《高枝帶雨壓雕欄》、《惟有黃花是故人》等。

1956年在北京舉辦個人作品展覽。有《陳半丁畫集》、《陳半丁花卉畫譜》行世。

2、往事傳略

▲張大千藝驚陳半丁

30年代的一天,北平城裡的10餘名畫家舉行雅集。在宴會上、年齡最大、名望最高的大畫家陳半丁老人興奮

地宣布:他新近搜獲到清初著名畫家石濤和尚的一部畫冊精品、精美非凡、世所罕見,為此他特地邀請北平藝苑

名流第二天晚6點到他家中鑒賞。受到邀請的有中國畫學會會長周養閹以及著名畫家黃君壁、馬晉、王雪濤、於

非閶、徐燕孫等。

陳半丁邀請了這麼多畫苑名流、卻少邀了一個人、此人就是當時正客居北平、初登畫壇、尚無名氣的年輕畫

家張大千。但張大千是個有名的「石濤迷」。他少年習畫,就下功夫臨摹石濤、八大山人,徐渭、和吳昌碩的

畫,研習多年、畫拔幾可亂真、有「南方石濤」之稱。這次,他風聞藝林有此雅集、鑒賞石濤精品,此等機會他

豈能放過?因而不等陳半丁相邀,第二天下午3點張大千就直趨陳府求見,毫不客氣地當面向陳半丁觀摩。而陳半

丁的脾氣是客人沒有一齊到,就不出示藏畫的,他對張大千這位虎頭虎腦的後生小子擺架子說:「我約朋友來共

賞、請貼的時間是6點。我不能先給你看、要等朋友到齊了大家一起欣賞。你想見識、可以,但不是現在,要等

到6點。」說完,離座而去,留下張大千一人在客廳里坐冷板凳。

年青的張大千受到如此冷落、也是老大不高興。但為了鑒賞石濤的稀世珍品,他不得不忍心吞聲地挨了三個

多小時。到了6點多,貴客齊集後,陳半丁先在宴席上講了一通開場白、自稱幸獲名跡、不敢私秘自珍,願為友

好共賞。張大千被擠在這批名流的外圈,等陳半個捧出寶貝畫冊、剛剛展示,張大千就不由自主地大聲叫起來:

「是這個冊子啊!不用看了,我曉得!」陳半丁被這個年輕人的狂妄急躁弄得很生氣,於是他學著張大千的四川口

音說:「你曉得,你曉得啥子嘛?」陳半丁想,我畫冊還未全打開,你怎麼曉得?

但這時張大千卻不慌不忙地講出,此畫冊第一頁畫的是什麼,第二頁畫的是什麼,題的什麼款,用的什麼印

章,如數家珍、一一道來。陳半丁與眾畫家一邊聽張大千講,一邊翻看畫冊,進行核對,發現張大千竟說得絲毫

不差。陳半丁與眾畫家什分驚奇、陳在翻看時連眼鏡都滑落到地上了。

畫家黃君壁驚異地問張大千:「你怎麼記得這麼清楚?」

張大千的回答更使大家大吃一驚。他得意地說:「這畫冊是我畫的,咋個不曉得?」原來,這畫冊是張大千

以前臨摹石濤畫風的習作之一,早已流傳失落多年、不知怎麼竟輾轉到陳半手裡。張大千臨摹之精、畫藝水平水

高,竟瞞過了一代國畫大師與老前輩陳半丁之眼。張大千從此在畫界名聲大振。

▲陳半丁拜吳昌朔為師

陳半丁,清光緒二年(丙子1876)出生於浙江紹興柯橋的中醫世家,十九歲時隨表叔吳石潛(西泠印社創始

人之一)來上海於嚴小舫之小長廬館拓印為業。當時,大畫家吳昌碩先生也經常出入小長廬館,見此青年人十分

好學,深為厚愛。非但自己親自傳授,還將其介紹於好友任伯年,蒲作英。自此,好學的陳半丁如渴者臨井,他

向吳昌碩學習書、印、大寫意花卉;向任伯年學翎毛、人物;向蒲作英學山水。在海派藝術之大洋中,年輕的陳

半丁以自己的努力,汲取各種風格的營養,夯實了自己的藝術基礎。

陳半丁應缶翁之約,在蘇州新居雍睦堂居住了一年有餘。在此年余中,與缶翁「旦夕得同室深研」,半丁

在一絲不苟地為缶翁先考妣作神像之暇余,缶翁也手把手地授其印畫書法,並為之篆了不少印面囑授其刀法。

丙午年三月,一幅由半丁先生精心製作的缶翁先考妣像(見圖)在蘇州完成,像為直幅,長1.32米,寬0.67米,

缶翁先考辛甲公端坐正中,頭冠裘帽,身著皮衣,胸垂朝珠。辛甲公左前坐有結髮萬氏夫人(昌碩先生母親),

右前坐有繼室楊氏夫人,兩位夫人戴鳳冠,著霞帔,帔上描有騰舞之金龍。三位先祖神態端祥,所坐的虎皮靠椅

置於有大紅牡丹圖案的灰色地毯之上。此圖為工筆寫實,人物肖像逼真,細部也交代清楚。圖中辛甲公帽上之翠

頂紅纓,領里子的填紅描金,袍子露出部分的海水波紋,兩位夫人衣冠上的佩物補子等安排得十分周到。尤其是

裘皮衣的毛感和地毯之絨感,唯妙唯肖猶伸手可觸,畫家的紮實功底也由此可見。畫像左下角的一排楷書小字顯

示出畫家繪畫時之崇敬心情「丙午三月半丁陳年敬繪」。

此幅先祖神像,昌碩先生十分滿意,每逢除夕及祭日,總展於中堂供奉,親率全家祭拜,以不忘祖德,並世

代相傳,直至今日。

半丁先生在缶寓完成神像後不久,應上海寧波會館董事嚴子均之邀赴滬作畫。後又應金城

之邀赴京。在京經金城推薦入肅王府作吳柳堂侍御畫像。畫像完成後遷出肅王府開始了其在京的鬻畫生涯。當時

因半丁先生初入京城畫圈,各種關係尚未展開,前來購畫者寥寥無幾,頗不如意。為此遠在上海的吳昌碩也為愛

徒在京之處境十分憂慮。

1910年,六十七歲的昌碩先生特地趕往北京,為半丁介紹各種關係和畫店,並在琉璃廠紙店親自為其書寫了

潤格,稱其「性嗜古,能作畫,寫花卉、人物直追宋元,近寫羅漢變幻百出,在佛法上可稱無上妙諦,求者履盈

戶外……」在京數月中,還為半丁治了不少印,其中有相當部分為缶篆陳刻合作,以示對之器重。由於吳昌碩在

畫壇的影響和推薦「把場」,陳半丁的藝術為京城人氏所接納,從此其售畫局面逐步打開。缶翁的京城之行,為

半丁日後在京成為藝壇奇葩奠定了良好的基業。

▲關於陳半丁與尤無曲的一點回憶

譽滿海內外的大畫家陳半丁已過世多年,他的作品迄今猶為人們所珍視。40年代,筆者曾與他有過交往,當

時他住北京地安門米糧庫衚衕,記得他的住所,一進門迎面是山子石,院落松林成行,清幽雅靜,地面除種植花

草外,還種了一些老玉米、白菜、蘿蔔等,紅磚砌成的小樓,為半丁老人安憩及作畫之處,據說以前胡適之曾住

過這裡的。半丁老人喜戴小帽頭,穿坎肩。他雖離開原籍浙江紹興多年,但仍有故鄉口音,與人談話誠懇親切,

待客從不虛偽。值得一敘的是國人畫展系由他開始的,那還是清代的肅親王在旅順生病時,他曾在大連開第一次

畫展。當時盛況空前,報紙刊登,不少人喜看半丁老人作品,終日在展室盤桓不去。記得有一次筆者去他家,適

老人正對兩位弟子張愛林、尤無曲講授書畫。老人曾對兩徒說,孔子教子路收,教顏回放,即所謂因人施教。愛

林沒臨過帖,寫出居然有意思,這是有天才,但今後須收,不可再放。無曲臨帖時間太長。寫出字來,無時不在

自拘自謹所以今後須放,不可再收了。老人說,作品拿出展覽,即使不比人家強,至少自己也要不慚愧,才可以

談得到開畫展。

老人坐在一張古老大沙發上,對兩個弟子越講越精神,談一陣話,喝一陣茶,走到牆邊看一陣懸掛著的明清

名畫。這兩位弟子當時年約二、三十歲。聽說無曲畫展,多半是半丁老人在畫上為之題字。開畫展事先必須徵得

半丁老人的同意。還記得和老人談到藝術時,老人說,隨便抹兩筆的,哪裡就算得上藝術?藝術範圍太大了,就

連建築製造乃至槍炮子彈,全是藝術。繪畫不過是文人餘興,課餘愛好,往清高里說,也不過是一種高尚的玩藝

兒而已,像我這簡直談不到藝術。當初,學畫的沒有現在這樣多,也比現在難。那時印刷品缺乏,輕易見不到參

考資料,向人借用完了一還,仍然莫名其妙。因此為了學畫方便,就成立個社會團體、此即藝專的前身。老人還

說,一群學生學畫,叫他們都學我,這個不妥當,就如同唱戲,他是旦角的嗓子,絕不能因為和我學而唱老生,

所以與我不相近的我不教,不能讓人家費力不討好。半丁老人還說過,3年出個狀元,可是3年出不了名畫家。有

天才也要用功,我的男孩女孩都能畫幾筆,但不用功就不能成功,這可不是世襲,我絕不勉強他們。許多人不知

道半丁老人原來的名字,他原名陳年,字靜山,「半丁「是他的號,他不但能書會畫,而且還長於治印。

3、從藝經歷

在我國現代畫壇,一直有三大畫派,其中包括南方的海派和嶺南派,北方的就屬京津畫派了,而陳半丁先生

是京津畫派的典型代表人物。陳半丁成名較早,上個世紀初就馳名北方畫壇。他擅長山水、花卉,尤以花鳥畫造

詣最高。他早年結識任伯年、吳昌碩,後來向吳昌碩學習書畫篆刻,並得到了吳昌碩的親傳。到他四十歲時,作

品已經頗得自己的特色。他的作品融明、清各家花卉技法之長,以洗鍊、概括的筆墨和古樸沉著的色彩來表現花

卉鳥獸。他用筆蒼勁,力量感強烈,構圖穩中出險,善於將詩書畫印有機地統一在畫幅之中。他偶爾也創作山水

人物,人物線條簡練,多以情趣成畫。

陳半丁6歲喪母,9歲喪父,幼年失學,生活凄苦。他在《自傳》中說自己15歲時就迷上了繪畫「嗜書畫入

骨,飢餓尤不顧也」。1894年其表叔吳隱自上海回紹興,因嚴信厚家拓《七家印譜》缺少人手,遂將陳半丁帶至

上海嚴家做夥計,這可以說是陳半丁人生的轉折點。當時嚴家聘請了吳昌碩等上海名家,使得陳半丁有機會接受

吳昌碩的指導。陳半丁在上海的十餘年間,還先後得到了任伯年、蒲華等名家的教誨,為其日後在京城的發展打

下了堅實的藝術基礎。1906年(光緒三十二年),嚴信厚之子嚴子均邀請陳半丁到他家作畫。當時嚴子均任寧波

會館董事,會館中很多任伯年的畫需要複製,於是陳半丁便在嚴家臨摹任伯年的畫作。一日他正在作畫時被金城

所見,金城很是欣賞,打算邀請陳半丁同來北京。

陳半丁到北京後,最初是住在金城家中,後因肅親王善耆要為吳柳堂侍御畫像,金城將陳半丁推薦到肅親王

府。善耆號善艾堂主人,有雅好,見陳半丁的畫後大為讚賞,也非常賞識陳半丁的人品,遂引以為知己,待為座

上賓,並有意引薦陳半丁入部為官,陳半丁婉言謝絕,但是從此兩人建立了密切的詩文交遊關係。1909年善耆在

清西陵值守,陳半丁造訪,善耆書贈陳半丁一聯:帖里有餘閑登山臨水觴詠,身外無長物布衣蔬食琴書。

其後,陳半丁在京華畫壇逐漸產生影響,1922年善耆患病,陳半丁得知後感念善耆的舊日知遇之恩,親往探

望。1922年肅親王在旅順故去,善耆病死前家產散盡,後人無力治喪。陳半丁為報昔日的知遇之恩,在大連兩次

舉辦個人畫展,賣畫款數十萬(舊幣),全部用作肅親王靈柩返京的費用。「國人舉辦畫展,陳半丁蓋為開創的

第一人」。

陳半丁從肅親王府出來後,開始時賣畫生意頗不如意,這種情況持續到1910年。這年他邀請吳昌碩來到了北

京。吳昌碩來京後,盤桓數月,將陳半丁推介於當時的北平藝術圈,並親自為陳半丁訂立畫潤:

整張:四尺四兩,五尺六兩,六尺八兩,八尺拾貳兩。條幅:視整張減半。冊頁、紈摺扇:每件一兩。半丁舊□

(友),性嗜□(古),能刻畫,寫花卉、人物直追宋遠,近寫羅漢變幻百出,在佛法中可稱無上妙諦,求者履

盈戶外,為定潤目如右。庚戌長夏,吳俊卿。刻印:每字壹兩。硯銘:另議。吳昌碩的大力推介使陳半丁聲名鵲

起。

齊白石與陳半丁同在北京,二人對於彼此的藝術也是惺惺相惜。齊白石在《壬戌雜記》中寫道:陳半丁,山

陰人,前四五年相識人也。余為題手捲雲:半丁居燕京八年,缶老、師曾外,知者無多人,蓋畫極高耳。余知其

名,聞於師曾。一日於書畫助賑會得觀其畫,喜之。少頃,見其人,則如舊識。是夜余往談,甚洽。出康對山山

水與觀。且自言閱前朝諸巨家之山水,以恆河沙數之筆墨,僅得匠家板刻而已。後之好事者,論王石谷筆下有金

剛杵,殊可笑倒吾儕。此卷不同若輩,故購藏之,老萍可為題記否?余以為半丁知言,遂書於卷末。

齊白石還將自己的三子齊子如送到半丁門下,成為陳半丁的得意門生。

4、繪畫藝術

陳半丁花卉、山水、人物兼擅,以花鳥、山水畫最為著名。陳半丁是「運古派」的高手,他「一方面研究古

法不遺餘力,一方面發揮個性,表現自我,務以古人成法,運以自然丘壑,加以個人的理想化,造成一種與古不

背,卻與古不同的,不即不離的繪畫。」

陳半丁的花鳥最初學習吳昌碩、任伯年。在他1908年所作的《秋花秋食》圖中可以清晰地看到任伯年的影

子。他「1924年所作《墨牡丹》扇,大體上都不出缶老規範:花以吳氏的點法寫成,枝葉都力求樸厚拙重氣息,

題字也是一派吳氏風貌…1925年所作的《牡丹圖》軸與缶翁幾可亂真,花、苞、葉、枝幹及數墨點都極為神似,

也見功力,只不過花朵將缶翁的圓點變成長點,石頭略遜之」。來京後他由專師吳昌碩、任伯年而溯源青藤、白

陽、八大及揚州畫派、金陵畫派。陳半丁臨習徐渭的作品很多,但臨作的面貌不盡相同。

作於1956年的《墨葡萄》是「只求神似不求圓」,筆法恣意,水墨淋漓,完全是徐渭式的狂放不羈。而1943

年創作的《臨徐青藤花卉冊》畫面中的物象並不完全背離真實,造型簡約而嚴謹,是將青藤白陽融於一體的感

覺。對於同一題材,陳半丁是廣師博覽。比如他梅花題材的作品,1932年創作的《梅花扇》筆墨古雅,受金農的

影響。1935年所作的《花卉四條屏》中的梅花條可見他對於汪士慎、趙之謙的學習。1940年的《梅花竹石圖》中

的梅花,有八大的韻致。他還有大量吳昌碩風格的梅花作品,比如1962年創作的《梅、石、水仙》與1964年創作

的《牡丹梅花》。

他的花卉畫造型嚴謹,如「菊葉是怎樣長的,梅花枝幹是怎麼生的,都合乎它的生長規律。凡那些『筆不到

處』往往已經『意到』」。「他善畫牡丹、菊花、紫藤、荷花……常以洗鍊、概括的筆墨和艷麗沉著的色彩,表

現不同環境氣候下花卉鳥獸的不同容貌和姿態。其筆墨蒼潤樸拙,含蓄有力,構圖上講究詩書畫印的相互作用,

統一中有變化」。陳半丁的弟子尤無曲回憶道:「陳先生從傳統中來,他畫的是陳白陽再加吳昌碩。」陳半丁既

師法古人筆墨,又深諳民眾的審美心理,將文人高雅筆墨與世俗人情,以及市民的審美喜好相結合,因而他的花

卉作品雅俗共賞。「但有時關注形似使他放不開手腳,故有人稱其畫為『小寫意』;有時留戀色彩的濃艷與真

實,難免使畫作『失去魂魄,五色無主』」。

20世紀初的山水畫家不再甘於臨摹「四王」,往往由「四王」上溯明代、宋元乃至五代諸家,同時臨習「四

僧」,「揚州畫派」的風氣盛行一時。陳半丁置身其中,山水畫走的也是相同的路子,由「四王」入手,主要師

法石濤,於石濤畫風中加入宋元古意,形成個人蒼潤秀美,簡約疏放的面貌。從其早年所作的幾幅絹本山水中可

以了解他從臨習「四王」入手,只是早年的作品稍欠筆力。其作於1948年的《竹溪清話》,1949年的《擬郭河陽

〈秋山圖〉》,都是一派宋元人氣象。有趣的是他一幅作於1935年的《山水畫》中題道「略師梅道人」。畫面中

一派南國景色,近景是湖邊石岸;中景是柳堤及茅屋、人物,中景右側有間茅舍,一捧物童子從茅屋中走出,中

部茅舍外有三人圍坐,岸邊的柳樹枝條在微風的吹拂下飄向一邊;遠景是遠山。相對於傳統的「三段式」構圖方

式,此幅作品中的近中遠景呈三條平行線。畫中的山石以濕筆畫出,雖用濕筆,但不含混,筆路清晰。梅道人吳

鎮向來以濕筆重墨畫山水,構圖奇險。此幅作品構圖新穎、奇而不險,畫中頗具宋人筆意,畫風古雅清新,與吳

鎮似無太大關係。

1930年創作的《潯陽琵琶》中題道「略以大滌子法寫之」。此作品「既汲取原濟講究墨法,縱橫跌宕的氣

勢,又善於結合元、明兩代文人山水的蘊藉溫潤」。1908年的《臨清湘山水冊》和1910年的《臨大滌子山水

冊》,選取了石濤不同時期不同風格的作品。《臨清湘山水冊》畫面多選取近中景,用筆緊緻,用墨水氣淋漓,

將沈周、石濤、宋元風格相雜糅。《臨大滌子山水冊》構圖複雜,用筆較前作細碎,學石濤的干筆皴法,但整幅

畫作山石樹木的造型又不全似大滌子,他是在有技巧的巧妙地學習石濤。其畫於1965年的《隔浦群山》與畫於

1943年的《石橋觀瀑圖》,都是「意在董巨之間」。但是1943年的作品中石濤的痕迹似比董巨更為明顯,畫面中

「用了許多大墨點來強調畫面上的一致性」。在山石的造型上採用石濤的方形的山石結體形式。1965年的《隔浦

群山》採取高遠構圖法,畫面境界開闊,山頭以焦墨點苔,山石用干筆皴擦,設色古雅,得董巨「平淡天真」意

味。

陳半丁是一個「兼宗數家者…能兼蓄並收,不限一格,不拘一隅…能脫去一個人的羈絆採取眾人的所長,因

所習既多,自然能將名家於不知不覺中參合為一,以形成自己的面目」。陳半丁的花卉主調是「陳白陽再加吳昌

碩」,他將吳昌碩、趙之謙金石書法的蒼勁寓於畫中,將華新羅的清俊,金冬心、汪士慎的疏放摻雜進去,同時

習得青藤、白陽的水墨淋漓,所以他的花卉畫中少了幾分吳氏橫掃千軍的霸氣,多了幾分俊秀清新潤澤,老練而

不重拙,清秀而不怯弱。陳半丁的山水畫主要習石濤,但是在石濤中加入宋元高古意趣,同時將石濤的筆法、墨

法加以簡化,形成一種更為疏放古雅的個人風格。

陳半丁的臨習對象乃是當時社會、當時畫壇的某一派的共同選擇。當時的畫壇「革新派」與「傳統派」正在

進行著激烈的論爭,看似熱鬧非常的畫壇其實只有兩種選擇。「畫家在選擇畫風時,並不是全然自由的…各類型

繪畫在淵源上的複雜性…畫家風格的選擇早已形成一套理論結構,不同風格意味著不同的深度內涵」。作為「平

常談藝,沒有不提到『缶老』的」吳昌碩親授弟子,陳師曾和金城的好友,他當然選擇了金石派與傳統陣線。

但是,作為20世紀初期到中期北京畫壇的領軍人物,將海派畫風帶入北京畫壇的先鋒人物,今天的人們忘卻

了他曾有的輝煌及藝術的成就。陳半丁繪畫的藝術價值在當代藝術市場上被低估,這既有因研究的空缺所導

致的認識空白,也有因宣傳不夠導致的知之甚少。但面對今天這樣一個浮躁的畫壇,一個呼喚傳統回歸的

當代,陳半丁繪畫的藝術價值更值得被重新認識。

5、書法藝術陳半丁書工四體,行書深得米元章韻趣,頗負時譽。治印遵缶翁鈍刀之法,然篆法、章法略異,渾厚高邁,一洗時人浮媚險怪之習,曾見所刻「徐荷」一印印跋云:「自來刻印,未有不從秦漢,不然,學無根源。」又在「倬廠八十後所作」印邊跋中云:「漢印重白文,方圓粗細並用,老缶後知者鮮矣。」印旨如此,而所作亦隨之。壽石工「雜憶當代印人」詩,其一首為合詠半丁、白石者,詩云:「敬滌堂中六博新,借山館外絕囂塵。鈍刀利刃余清事,□扁虯圓齊與陳。」陳齊並稱,推崇可見。

新中國成立後,被舉為中國畫研究會副會長、中央文史研究館館員、北京中國畫院副院長,雖年登耄耋,仍

體健身輕,揮毫作畫無倦容,創作熱情甚高。某次畫展,因對一畫家作品之意見與康生相左,迨十年浩劫,

康乃藉機使人抄其家,並進行—系列批判、游斗、毆打,即淪陷時期所刻『不使孽錢』、『老年清苦』、

『彊其骨』等閑章亦成『反黨』之罪證。

6、作品掇英

▲繪畫作品

《赤壁夜遊圖》(紙本設色,鈐印:半丁、山陰陳年、且亭,101×49cm,1926年)

《江上泛舟》(紙本設色,71×31.5cm,中國美術館藏,30年代)

《山水》(紙本設色,111×50cm,天津人民美術出版社藏,1945年)

《浩蕩乾坤》(紙本設色,105×57cm,北京畫院藏,1957年)

《指繪鍾馗12幅冊頁珍品》(設色/水墨紙本,印文:年、山陰道上人、拱北、同仁合作印、金城私印、晴

山、靜山、陳年、半野老,

▲印章作品

《莫負此生》、《半丁老人九十後作》、《半丁老人》、《靜山》、《寄跡》、《哂翁》、《陳年寫》、

《陳年》、《寄跡》、《只見江山不見人》、《不使孽錢》、《山陰半叟》、《哂翁天成》、《不知老之將

至》、《藐世頭陀》、《我獨無》、《老年清苦》、《彊其骨》

7、陳氏年表

1876年——5月14日(農曆四月二十一日)生於浙江紹興柯橋鎮西澤村一個醫生世家。名年,字靜山。雙生,胞弟名易齋。

1881年——母亡。父失業。家中除祖母還有兄妹三人,乏人照看。被交由外祖母撫養,在外祖母家入私塾。

1884年——父亡。端午,外祖母亡。失學。由祖母收養,織帶、紡線、務農以補家給。

1889年——遭叔嬸強逼離家,受驚嚇逃至舅婆家。數日後由姑夫帶往蘭溪。在大來商店學徒,從此自謀生

活。

1890年——轉至一錢莊學徒。開始接觸筆墨,自言「嗜書畫入骨,飢餓猶不顧也」。

1894年——表叔吳隱自上海回紹興,因上海做事正缺人手,帶至上海虹口,在嚴信厚小長廬館拓圖章為業。

是時吳昌碩受聘嚴家,相見後頗得缶翁厚愛,得其指教。識蒲華。

1895年——吳昌碩時常帶往任伯年處補習禽鳥、人物,頗得任氏喜愛。惜不及一載任氏故去。

1903年——嚴信厚去世,所聘畫家皆散去。應嚴信厚之子子均之邀同往寧波費家,為其父葬禮幫助接送來

賓。

1904年——吳昌碩知半丁回滬,去函約至蘇州家中作伴。為缶翁臨摹祖像。

1906年——嚴子均來函,邀至滬上嚴家作畫。為寧波會館臨摹已破爛的任伯年作品(嚴子均為該會館董事)。

一日,在北樓作一幅大畫,為金城所見,遂與嚴子均再三商量,力邀半丁同往北京,子均欣然同意。遂隨金城來

北京,寓金宅。

1909年——應肅親王善耆之囑,為吳可讀侍御作肖像。得善耆厚待,勸入部為官,未就。肅親王往西陵值

班,半丁去訪。善耆撰一聯贈之,聯曰:「帖里有餘閑登山臨水觴詠;身外無長物布衣蔬食琴書。」

1910年——吳昌碩來京,盤桓數月,為半丁「把場」。吳昌碩為刊《山陰陳年》、《靜山》、《我無為》、

《半丁》等印,二人合作(吳篆陳刻)《山陰道上人》、《半丁》、《靜山無恙》、《陳》、《有魚》、《靜山》

等印。吳昌碩為半丁在琉璃廠兩家紙店撰寫畫潤。

1911年——回紹興老家。

1913年——前年曾回家,秋,重來北京。在上虞會館與魯迅相識。在蒙藏院任職,不久辭去。

1915年——宣南畫社約於是年成立,曾參與活動。

1917年——遠親蔡元培介紹至北京大學圖書館工作,與館長章士釗相處甚洽,於文史等方面得其指教。後與

陳師曾在北大商辦書畫研究室,因經費不足未果。

1918年——受國立北京美術學校之聘,任中國畫教授。

1920年——「中國畫學研究會」成立,任評議。約是年齊白石送三子子如拜於半丁門下。

1922年——紀念蘇東坡誕辰885周年,參加陳師曾組織的「羅園雅集」,與齊白石、陳師曾、凌文淵、姚茫

父、金城合作《花卉卷》。陳師曾攜其作品在日本展出,10幅作品售出6件。善耆(肅親王)遁跡旅順,感其知遇

之恩,前往視疾。歿後,營其喪。為措運柩返京之資,在大連兩次舉辦個人畫展,所得舊價數十萬全部充作運

費。

1923年——與蕭、金城、陳師曾合作《松竹高士圖》。吳庠題詩,姚茫父長跋記事。與賀良朴、蕭、沈尹

默、馬衡等同任北大「造型美術研究會」指導教師。

1924年——吳昌碩來京,師徒再聚。參加在中山公園舉辦的中日繪畫展覽會,齊白石、王夢白、廣瀨東畝、

小石翠雪、太田秋民等數十人作品同展。

1927年——金潛庵(金城子)及金城門下眾多弟子,由「中國畫學研究會」分裂出來,另組「湖社」。任「中

國畫學研究會」副會長,周肇祥任會長。北伐後,北京美術專科學校改為國立北平藝術學院,成為北平國立八校

之一。任國畫系教授。

1928年——張大千來訪,在陳宅結識溥心詆。

1929年——刻《不使孽錢》印,款曰:「錢能通神,又能養命,欲求其安者,莫如自食其力。板橋雲,『閑

來寫幅青山賣,不使人間造孽錢』。」此後數年,刻印尤多。

1937年——七七事變,北平淪陷。拒日偽政府聘請,辭教。刻《強其骨》、《不使孽錢》印為座右銘,以賣

畫、刻印為生。購得後門米糧庫四號的一所洋樓,宅邸佔地十餘畝,中有一園,園佔地五畝,以「五畝之園」名

之。

1938年——王夢白病故。在琉璃廠「集粹山房」召集同仁友好,舉行義賣,操辦後事,接濟家小。

1939年——去上海,住嚴惠宇處。為吳湖帆治印。嚴惠宇請收尤無曲為入室弟子。欣然允諾。冬,尤無曲至

北平學畫。

1940年——刻《天生半個漢》印,款曰:「予孿生也。今已年六十早五,尚強健,弟則強於予。去年歲首,

家鄉遭災,弟以白手抗敵,遍體鱗傷,渾(身)是血,居然得脫,至今生存無恙,可謂勇也。有感於此,因而記

之,弟稱英雄我也漢也。」

1941年——與溥儒、徐操、胡佩衡、祁良、吳熙曾、汪慎生、蕭謙中合作《妙繪聯璧》。11月13日,在中山

公園水榭為弟子尤無曲舉辦展覽,展出作品均代為題詩落款,以示提攜。

1945年——刻《只見江山不見人》印,款曰:「漢官印相彷彿……勝利尚非實,更何況人乎,一群無恥(之

徒),禽獸不如也。」

1946年——刻《山陰半叟》印,款曰:「一國用命,不重人才,但潰區域,天下安能不亂!丙戌夏,半丁憂

悶記之。」時任故宮文物書畫組研究員。

1947年——國民黨政府邀往南京辦展,堅拒。收潘君諾為弟子。

1949年——解放軍圍城,北平城內糧食奇缺。傅作義前來看望,送麵粉兩袋救急。與馬占山、鄧寶珊商議和

平解決北京問題。

1951年——春節,毛澤東派人送禮問候。任中央文史館館員。任中國畫研究會副會長。與齊白石、葉恭綽

等合作《普天同慶》。

1952年——入北京美術家協會。

1953年——參加中國文學藝術工作者第二次代表大會。10月11日,參加在北海公園舉辦的全國美協第一屆全

國國畫展覽。為毛澤東六十壽辰作《延年》。

1954年——為文字改革之事給毛澤東去信。毛澤東回信,希望老人多提意見。入中國美術家協會。任北京市

政協委員。任中央美術學院民族美術研究所研究員。

1955年——任全國政協委員。印度總理尼赫魯訪華,受命作八尺《達摩像》。5月14日,80歲生日,梅蘭芳

贈田黃石山。李濟深、徐操、王雪濤、汪慎生、啟功、周懷民、胡佩衡、溥雪齋等人來賀。歷半月與齊白石、何

香凝、於非陁等畫家創作巨幅國畫《和平頌》。

1956年——在第二屆全國政協會議上,與葉恭綽提出「繼承傳統,大膽創新,成立中國畫院」的建議。10月

17日,在北京舉辦個人畫展。刻《莫負此生》印,款曰:「真心待人,於心便無愧矣。如專作一味叨(道)好,不

但失真,尤可恥也。今天是吉月吉日,得蒙毛主席賜宴在一席,此身之榮幸足矣。」

1957年——5月14日,北京中國畫院成立,任副院長,在成立大會上發言。為西哈努克在京住宅作三丈六尺

巨幅《四季花卉》。最高國務會議上,受到毛澤東主席接見。兩次辭職,未准。

1958年——8月18日,參加北京中國畫研究會舉辦的「五人花鳥畫展」。

1959年——《陳半丁畫集》由人民美術出版社出版。任中尼(泊爾)友好協會理事。

1960年——參加「第二回現代中國書法」赴日本東京之展。

1961年——子光宇、燕葆,女燕姣,婿沈林南曆數月為半丁整理藏品,僅歷代書畫所藏件數逾千。1月,對

來了解情況的王友石說:中國畫院應當和故宮聯繫,複製古人的名畫,給國家造些藝術品,平時就陳列複製品。

這樣作藝術家可藉以提高技法,國家可以多些複製品,畫家可以得些補助費,這些事是應當辦的。

1962年——周恩來指示:要培養「陳派」接班人。子燕龍入北京畫院。陳半丁考慮到家裡不困難,建議畫院

不要給燕龍開工資。燕龍在家從父學畫,同時整理陳半丁畫語錄。中央新聞紀錄電影製片廠在中央文史館拍攝陳

半丁作畫過程。

1964年——張大千從海外寄贈畫作一張。9月,在北京市政協三屆二次會議上,就中國畫等問題,與唐蘭等

眾多代表展開爭論。

1965年——號哂翁,刻《哂翁》、《哂翁天成》、《不知老之將至》。

1966年——刻《藐世頭陀》印,款曰:「丙戌(誤,應為丙午。)春日,年九十有一,世事人事都非

矣……」作山水《三家村》。

1968年——刻《我獨無》印,款曰:「我獨尊者,屈原。《離騷》有『舉世渾濁惟我獨清』,今之

時,世人輕浮,惟我獨罵,於屈子為何如也。」

1969年——在西四北六條南屋,研讀殘存的用「毛選」作封皮的《佩文齋書畫譜》。被勒令為頤和

園舉辦的慶祝「九大」的展覽作《梅花》,款落「工農兵畫院」。

1970年——1月29日,病情加重。子女送往北京醫科大學第一附屬醫院,初十分熱情,後知其名便不

敢醫治,延誤了搶救時間,當日故去。

明月清風藐世翁,萬紫千紅冠芳眾。

普天同慶和平頌,胸懷華夏情義重。

可嘆神州一哂翁,耄耋竟與劫難逢。

神筆一支今何在?思昔如何不動容!

——采編《國畫大師陳半丁》有感

(藐世翁:「藐世頭陀」,「半翁」的合稱)(《普天同慶》、《和平頌》是陳老與各名家合作之作品)

20世紀的中國美術界,大家、名作燦若群星,大家的人格魅力與名作的藝術風采同樣爭奇鬥豔、異彩紛呈。人格之美與作品之美相比更多了一些文化內涵,名家風采、藝林佳話,雖然經歷了歲月的磨洗卻難以泯滅,依舊耀眼地閃爍在歷史的天空,光華雋永,味之無窮。

陳半丁就是這樣一位獨具人格風采的藝術家,他知情重義、剛正不阿、嫉惡如仇、鐵骨錚錚的知識分子品格,稍帶傳奇色彩的紙墨春秋,同他的作品一道構成了中國現當代美術史上一道奇異的人文景觀。(圖文摘自網路)

一代大家高山仰止
推薦閱讀:

少兒國畫教學
燕子不歸春事晚,一汀煙雨杏花寒。 【寫意國畫花鳥】
星座控的你了解古人的星座史嗎——迷人的中國古畫《五星二十八宿神形圖》
【國畫教程】國畫山水畫中樹的畫法教程
國畫豎幅山水畫精品欣賞。附水墨

TAG:國畫 | 大師 |