集雅詩社詩會學習資料（2014-2）

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牛筋草 14-02-22 12:04:11看高手過招，或有啟發：高山如何彈到今——與評贊了凡先生《知音》的王柱山先生商榷笠翁徐詠齡很想附議論者所論，然在細品詩作之後，結論卻是不敢苟同高論。的確，高山流水覓知音，古來吟者多矣，立意雖有不同，但知音難覓的立意卻是屢見不鮮。因而，了凡先生這首七律的立意既不深邃，更不清新。且不說古今的詩人，單說當下吾愛，就有不少詩友寫過這一題材，且立意也是知音難覓。既然如此，王柱山先生何以如此讚美了凡這首七律呢？難道僅僅因為「了凡先生是52翹楚」（詩友黑牛語）嗎？其作也是翹楚嗎？然而，我們已經分析過，作品的立意並不深邃更不清晰呀！那是否藝術形式另有造詣？好，那就讓我們看看這首《一首高山彈到今》的藝術形式。對仗，是七律的重要特徵之一。這首七律的對仗不僅不工，而且根本就是失對。先看頷聯。春與和、前與寡、誰與難、寒梅與伯雅，在此，「春」是名詞，小類時序詞，「和」是動詞，「前」是方位詞，「寡」是形容詞，「誰」是代詞，難是副詞，寒梅是偏正結構，伯雅是並列結構，詞性均不同，結構也不同，詞類更不同，何言對仗工穩？再看頸聯。風與空、流與響、騒與醉，在此，「風」是名詞，「空」是副詞，「流」是名詞，「響」是動詞，「騒」是名詞，「醉」是動詞，也詞性均不同，結構也不同，詞類更不同。如此失對，論者卻美贊「對仗工穩」。用典，不是不可，而是要必須，要恰如其分，適可而止。此詩用典過多，幾乎句句用典。不僅致使詩作蒼無血肉、筋骨外露，而且影響了讀者的欣賞。更遺憾的是，有的典故意象遊離於詩作的意境之外，與「尋覓知音」立意毫無關係。如頸聯的赤壁典故，即使西湖典故，亦非恰如其分，貼切詩意。寫此短文，無意與任何人作梗，只想實踐我的銘言：真誠為詩，真誠為論。附：一曲高山彈到今——賞析了凡詩歌《知音》王柱山知音了凡哪得人心同我心，未經弦動便知音。春前誰識寒梅意，和寡難珍伯雅琴。赤壁風流騷客去，西湖空響醉翁吟。朝雲漸遠人將老，一曲高山彈到今。首聯詩人以仁者之心求同道。怎樣才能得到相悅的心靈之音，詩人用樂弦來告訴遇知音的方法。識曉樂曲的高手無需彈奏便知道對方，這是識樂器識人的途徑。知音的心靈是相通，就像一個劍俠從對方的劍氣中能感受到對手的力量一樣。知音難覓，琴瑟相協的知音固然好，但更難得的知音是不露聲色，單憑氣息就能感應到的。這一聯的對句不俗，詩人的境界技高一籌。頷聯詩人舉了梅的例子。梅是古詩詞中常見的意象，被譽為傲雪不屈的象徵。詩人擷取了這個尋常的事物，但尋常中又不尋常。事物是尋常的，不尋常在於被欣賞者生長在特定的環境中。立春前的梅高格遺韻，不是清閑的人能入其境，悟其魂的。只有像能奏出和者少，難以珍藏的妙琴聲的俞伯牙才能領會梅的心意。寒梅、伯雅琴聲，這兩個意象的出現是源於兩者都有孤獨的特質。孤獨有時是一種境界，一種不與世爭的超然物外的心境。這一聯與第一聯形式上類似，都是一問一答。頸聯詩人由眼前景追溯歷史人物。赤壁是一張歷史名片，它承載著眾多的歷史內涵，與赤壁有關聯的人物和傳奇不勝枚舉。詩人一句而概之。游赤壁詠赤壁的蘇軾，赤壁烽火中運籌帷幄的周公瑾等這樣的文人才子、改變歷史命運的英雄，現已湮滅在歷史的長河中。他們雖然一去不復返，但是他們永遠活在詩人心中，成為詩人的隔世知音。西湖，一個神話般的地方，白居易，蘇東坡都曾在這裡留下了佳話。他們跨越兩個朝代，但心繫國家百姓的志向是相同的。他們都已彪炳史冊，只有他們駐足的白堤、蘇堤在見證著歷史的變遷。在詩人的腦際中，《醉翁吟》這樣的雅樂在悠悠地迴響，它在敘述著歷史的滄桑。這一聯詩人舉了兩個意象，一個是赤壁，一個是西湖。這兩個意象一個如傲冬的寒梅，一個似高雅的琴聲。這一聯對仗工穩，承載了上一聯的寓意。詩人情思未了，在尾聯繼續追憶古人。朝雲，蘇軾的愛妻王朝雲。蘇軾與王趙雲纏綿悱惻的故事流傳至今。王趙雲是陪伴蘇軾後半生的有情人，也是蘇軾的精神支柱。在王趙雲去世後，蘇軾也不久於人世了。詩人沒有直寫兩人的故事，而是用漸遠、將老兩個副詞來表達一種惋惜又不可避過的心情。讀起來嘆而不傷，足見詩人駕馭文字的能力。最後一句詩人引用高山流水的曲子來表現自己對知音的渴求。知音難尋，但詩人從沒有放棄自己的理想追求。也許詩人曉得只要雅樂不息，知音就會永存人間。自古有關知音的詩詞不少，但要寫出新意不容易。尋常有序意象的組合展示了詩人的美好情懷。詩人在引經據典中道出心聲，唯有知音者，相思歌白頭，這首詩有較強的的感染力。