方駿精品作品集（1）

06-18

　方駿先生的文筆，輕鬆、優雅，他敘述問題的筆致，從從容容，質樸而順暢，但文風起伏跌宕，其起承轉合，能夠給人一種極為舒適的感覺和親切的印象。但這並不是方駿先生這部書最值得稱道的地方——方駿先生這部書最值得稱道的地方，是他的理論思考並不是從經院哲學角度出發而做出的純理論式的煩瑣的理性推理和演繹，而是一方面，立足自己繪畫創作實踐的切身體驗。　　另一方面，以圖文並重的方式探究、把握傳統中國繪畫文化的審美真諦，從而使他能夠把自己在繪畫創作中的直接的感性經驗，與他對傳統繪畫文化學習與研究得出的理性經驗，進行反覆的碰撞、融合與提升，而最終得出了經過實踐檢驗的具有可操作性的理性經驗之後，而進行的理論表述。於是，就是在這樣的理論表述中，以往中國畫界理論與畫家創作實踐脫節的情況，也就自然而然地得到了糾正。簡言之，這是方駿先生暗合了胡適的「多研究些問題，少談些主義」的思維路線，以「實證」的方式對傳統中國畫畫理的梳理和重建。這是一種與當前中國畫界的「理論家」不一樣的「畫家的理論」。　　從方駿先生約15萬字的《青山綠水的征程》這部著作中，我們可以看到，在20世紀80年代以後，方駿先生一直在以中國畫創作實踐需要為本位，而進行著這樣的「畫家的理論」的推敲與思考。在我們看來，這樣的「理論建構」工作，同時也是作為畫家的方駿先生的人格完善的過程，是他的學問內樣的一個必不可上的修鍊過程，而正是在這樣的歷程中，方駿先生把他的繪畫創作推上了一個嶄新的高峰。　　在藝術實踐美學中，「第二序」的方式與方法，主要是相對於參照經典畫理「依葫蘆畫瓢」，既按四王一路的末流學人落於古人窠臼的「第一序」的方式與方法而言之的。所以藝術實踐中的「第二序」的方式與方法，一方面是通過時間需要而與對經典畫論的歷史學研究接軌；另一方面，則是依據「現象學還原」原理，通過藝術實踐中的感性經驗而反省經典畫理並再造新的畫論學說。在方駿先生的《青山綠水的征程》這部著作中，《楠溪江夜話》，便是這樣的通過「第二序」的方式與方法，「再闡釋」了中國古代繪學精粹的好文章。　　在方駿先生看來，藝術是常理與變則互為統一的，它總是繼承傳統而又不斷地通過不同時期、不同畫家繪畫語言的變化——新的語言圖式的建立和舊的語言圖式的變異，給人類提供或揭示新的感覺世界和觀察自然的方式和方法的。所以，在方駿先生看來，通過「深入生活」而以「實證」的方式，從「史」的流衍變化角度研究藝術，可以使我們從整體上，系統而全面地把握住藝術創造的規律，從而用以指導我們今天的藝術創造實踐。　　方駿先生的如是理論，基於這一個原理：「整體」是由一個個內隱其中的「個體」整合而成的，在「共性」的整合中，有時候為了顧全整體，我們往往會忽視一些獨闢蹊徑的，具有強烈個性語言符號的「個體」，即整體遮蓋個體，而在這些個體中必然會存在一些閃光點值得我們學習和研究。因此，在重新解讀歷史、重新解讀傳統的過程中，我們一定要將這些帶有閃光點的一個個「個體」進行還原，讓這些個體在時代語境中復活，並閃耀出熠熠光輝。　　方駿先生根據用色方法和表現形式的不同，將青綠山水分為「大青綠」和「小青綠」——「大青綠是以工筆細線勾勒，少皴筆，層層填染石青、石綠等重彩顏料的山水畫；還有在大青綠山水畫上用金粉勾畫山石、坡岸、屋宇、雲霞的又稱為金碧山水。小青綠是指在淺絳山水（以淡赭渲染的山水畫）的基礎上再薄施青綠重彩的山水畫」。　　這種藉助系統論思維而對錯綜複雜的歷史元素進行分條析縷的方式和方法，使方駿先生能夠從形而上的高度，高屋建瓴地把握青綠山水的本質特徵和基本的精神意蘊。眾所周知，青綠山水重在用色，色彩是它的符號象徵，是「意象」表現方式與「抽象」表現方式的和諧統一。「落在葉子上的淡赭便是金秋」，這是色彩的意象表現方式；而「整幅色調的淡赭則是輝煌」又構成了色彩的抽象性，在這「意象」與「抽象」的自由切入中，在這「點」與「面」的自由組合中，色彩具有了變換力和感染力，由靜入動，別有一番韻味。　　方駿的山水畫，結構嚴謹，用筆松秀而縱意。嚴謹的結構賦予作品充分的完整性、合理的層次、有序的空間和必要的裝飾性。各類物象如山石、溪流、雲氣、林木、屋舍、舟橋、人物等等，都精心安置，凡前後左右，大小遠近，鬆緊疏密，都和諧統一。這要求畫家付出較多的理性。不過，畫家天性與學養不同，在創作中運用理性的方式、把握理性與感性的關係是千差萬別的。最簡單也要分為偏於理性、偏於感性兩大類。　　如大家所熟悉的，弘仁、潘天壽偏於理性，石濤、傅抱石偏於感性。方駿屬於二者較為平衡而略偏理性的類型。人的感覺，是他總把山水結構、秩序、境界的經營放在更重要的地位，並對其山水風格的形成起著主導作用。但他用筆鬆動、靈活，有時甚至恣縱奔放，表現了更多隨機的因素，從而使理性與感性、紀律與自由達到某種平衡。畫的空間、位置、形象、意境，需要結構經營，是一個不斷構圖、修改、深化、完善的過程，必依靠理性的思索，而不能完全靠偶然、隨意。但過於理性可能設計化，失去生動性與感情色彩。偏於感性的畫家大處松小處緊，大膽落墨（隨機）細心收拾（理性），偏於理性的畫家大處緊小處松，精心結構而落墨松活，都能達到理性與感性的和諧。方駿的作品多屬於大處緊小處松、精心結構而落墨松活的一類，其思維與操作方式（不是風格）近於李可染而遠於傅抱石。