跟張國榮欣賞美術作品(組圖)
2014年04月01日 18:44牆報
Art Deco 作品
相關藝術作品
電影《縱橫四海》中的畫作
(原標題：哥哥走好！你了解張國榮喜歡的的藝術家嗎？)
導讀：提起張國榮，可能很多人想到的都是一位優秀的藝人，歌手，演員，偶像，巨星，文化符號……其實生活中的他，亦是一個樂於投入事業也樂於享受生活的普通人，愛好廣博，修養深厚，尤其對美術設計和創作非常鍾愛並且具有相當的鑒賞能力。他談過自己對美術的一些偏好，也收藏了一些作品，他喜愛的美術作品來自五湖四海，卻有著一脈相承的藝術風格：自然，簡約，純樸，淡雅。欣賞張國榮豈可錯過欣賞這些美術作品，讓我們因為走近一個精彩的人而走近一個更為精彩的世界。
(本文轉自TinTin的博客《跟張國榮欣賞美術作品 之五》，作者： 的灰)
張國榮對西方藝術有一定的了解，曾經在採訪中隨口說起：「我喜歡Art Deco Period，三十年代中期和後期美國和法國的藝術作品……」
Art Deco是從新古典過渡到現代主義之間的一種藝術風格，源自1925年法國巴黎舉行的「現代工業裝飾藝術國際博覽會」(Exposition Internationa des Arts Decoratifs Industriels et Modernes)，當時的語意為「最豪華」的意思。它趨於幾何的挺拔豎向線條、強調對稱、乾淨利落、大塊漸成的風格，金字塔狀的台階式構圖形成強烈的視覺感受和獨特的韻律感。在二三十年代曾風靡紐約、巴黎、上海為代表的大城市。Art Deco表達了當時高端階層一直在追求的高貴感，摩登的形體又賦予古老的、貴族的氣質，代表了一種向上的欣欣向榮的力量。
Art Deco這種最早起源建築設計的風格，後來逐漸融入服飾、珠寶、家居的創作、裝飾和設計中，在藝術領域幾乎無處不在。Art Deco的裝飾有下列幾個主要的特徵：放射狀的太陽光與噴泉形式：象徵新時代的黎明曙光；摩天大樓退縮輪廓的線條：象徵二十世紀的到來；速度、力量與飛行：象徵交通運輸上的新發展；幾何圖形：象徵機械與科技；新女人的形體：象徵女性的自由權利；取材自爵士、短裙與短髮、震撼的舞蹈：象徵打破常規的形式；對埃及與中美洲文明的想像：象徵古老文化；以及明亮對比的色彩等等。
提到張國榮電影中的名畫，不能不順便說一下《縱橫四海》。《縱橫四海》的很大一部分劇情圍繞一幅名畫展開，阿祖和阿占的人生都因此改變……這幅畫先是出現在美術作品的冊頁里，然後出現在神秘古堡里，被阿占和阿祖聯手偷去之後，又被壞乾爹搶走，又繞了一個大圈子重新給阿占和阿祖來偷，片尾大決戰中，正邪雙方在這幅名畫之下打得一塌糊塗，而牆上掛的其實是贗品，真跡已經回到博物館中……
《赫林的女僕》
這幅名畫叫做《赫林的女僕》，法國畫家保羅·德西雷·特魯伊貝爾於1874年創作，現藏於朱爾斯謝雷藝術博物館(是不是就是《縱橫四海》中的博物館？待考……)。畫家通過對一個東方女僕及其環境的簡潔表現，展示了令人神往的東方情調：女僕裸露著上身，健壯豐滿，服裝極富阿拉伯風格，端莊的面容略帶阿拉伯女性特有的憂鬱，手端著阿拉伯人的水煙筒走向主人。
《縱橫四海》中出現的畫作毫無疑問只是道具，把畫布切掉了許多，而且每次出現，被切掉的範圍忽大忽小，難道這幅畫真是神秘得有再生功能，切掉了之後還能重新長回來嗎~~~
電影《縱橫四海》中的畫作
《縱橫四海》一開頭，大盜三人行就成功地從藝術品押解車上盜出一幅名畫，回到家裡之後，阿祖對著名畫品評道：「驀然回首，小妞兒已睡歪了脖子……」
《讓娜·海布特畫像》
這幅畫是阿米迪奧·莫迪里阿尼作品，名為《讓娜·海布特畫像》。莫迪里阿尼是義大利著名畫家和雕刻家，20世紀早期在巴黎發展出獨立於二十世紀其他畫派的風格。他的作品以人物肖像和人物空間為主。他那個人的、優美的拉長手法，總是使人物的輪廓線流暢而又準確，幾乎覺察不到層次的肉色調子，塑造豐滿而給人以美感的體積。軀幹往往是被過分拉長的，但沒有怪誕變形的感覺，反而有種田園詩般的沉靜和優美。
縱觀莫迪里阿尼的作品，「睡歪了脖子」的小妞極多。他賦予所有的肖像以統一的莫氏造型模式，然而，模特的外形與內在的性格特徵卻同時生動地顯露出來。讓娜·海布特是莫迪里阿尼的妻子，多次在莫迪里阿尼的作品中出現，這位女性的生平，一如畫中的她體現的那樣交織著幸福與哀愁。她與莫迪里阿尼相識不久後便成為他的妻子，但是莫迪里阿尼有著藝術家的天才也有著藝術家特有的反傳統、反社會的豪放不羈，酗酒、吸毒、風流韻事不斷，三十五歲便死於肺結核。讓娜在莫迪里阿尼葬禮的當天跳樓自殺。
電影《縱橫四海》中的畫作
《縱橫四海》的主角是風流畫盜，片中出現的藝術品很多，就連阿祖同學的居所也充滿藝術氣息。大家一定記得當紅豆為了請求阿祖幫助阿占盜畫，上門去拜訪阿祖時，阿祖請她坐在自己膝上，乘著輪椅視察整個房間，指著佔滿整面牆的一幅畫說：「這幅畫是我畫的，畫中的這個人就是我……」
《弄蛇女》
這幅畫的來頭很，是法國著名畫家亨利·盧梭。畫中的那個人當然也不是阿祖，而是一個異國女郎。盧梭是一位擁有純樸的赤子之心的畫家，作品充滿童真般的幻想，繪畫技法樸實無華，描繪某些局部的細緻筆法顯得隨意稚拙，完全不再是古典透視關係下的寫實的物象，而是各自獨立的、帶有夢幻般的物象，呼喚著自身生命的存在，成為內在精神的抽象表達。這幅名為《弄蛇女》的油畫被視為盧梭晚年熱帶時期的代表作之一，靈感來自曾到印度一游的保羅·德洛涅的母親，她總是在她種滿植物的沙龍中，和訪客講述異國帶回的傳奇故事。《弄蛇女》中，人與動物和平相處，幾乎整個畫面都是代表希望和平的綠色與淺藍色。盧梭的藝術風格與《縱橫四海》中阿祖的個性與人生觀十分契合，阿祖將這幅《弄蛇女》畫在家裡，心態和創作過程順理成章，耐人尋味。
《夢》
這是盧梭的另一幅代表作《夢》。欣賞盧梭的繪畫不僅要理解作品中的形象，更重要的是感受畫家的心境。盧梭對現實世界作了根本意義上的變形，畫中的物體不再是大自然中的形象，而是由他創造出來的形象，由於這些新的形象主要是由畫家的想像力來完成的，也就是說，它們是可視的現實世界經過畫家的內心的整理之後的形象，這就使精神現實——對現實的神秘感、天真感和質樸感——通過物質現實將不可視的領域浮現在可視的現實空間之中。盧梭因其獨創性和卓越的藝術成就而被推崇為原始派藝術的先驅，奠定了原始派藝術在現代美術史中的地位。
紐約帝國大廈、上海金茂大廈、康詩丹頓Art Deco系列腕錶……都是Art Deco的代表作品，著名珠寶品牌卡地亞也曾經在許多珠寶的款式設計中融入了Art Deco裝飾風格。
下圖左邊是卡地亞經典作品Menotte手鐲，Art Deco裝飾風格在工業設計上的代表作之一。Menotte是手銬的意思，這款手鐲側邊配有螺絲扣，上下一銬鎖在腕上，每一個手鐲都有其編號與特殊的螺絲起子，其最大特色是需由兩個人協力合作才能佩戴，具體地詮釋出愛情的互相信任及密不可分。右邊是著名的卡地亞三金戒指，由Louis Cartier於1924年親自設計，獻給他極富天賦的朋友Jean Cocteau(詩人、導演、劇作家、超現實主義領導者)。其中白金代表友誼，黃金象徵忠誠，玫瑰金表示愛情，成為卡地亞的經典標誌，至今世界各地的人們還喜歡用它來表達永恆不渝的愛。
下圖左邊是張國榮在1995年的留影，他的左腕上戴的就是Menotte手鐲，這隻手鐲同樣也在1998年張國榮《這些年來》MV中出現，非常明顯的大特寫，意味深長。右邊是1985年張國榮大碟《為你鍾情》封套，張國榮手上戴的就是卡地亞的三金戒指。設計師陳幼堅回憶道：「……《為你鍾情》的封套是他自己的構思，他堅持要拍大頭，堅持要這樣默默地望著鏡頭，最奇怪的是，他說一定要把那個指環也拍進去，他說那是人家送的禮物。那時候雖然我們都很熟了，也不好問太私人的問題啦，他說反正就是一定要拍進去……他還提出把唱片做成白膠的，代表愛情的純潔啦諸如此類，這張唱片現在看起來仍然是很漂亮……」
左邊是卡地亞經典作品Menotte手鐲、右邊是著名的卡地亞三金戒指
張國榮戴的Menotte手鐲、三金戒指
奧斯卡金像也是典型的Art Deco風格。大家可能看多了小金像的正面，呵呵，這回拍一張後背給大家。右圖是《霸王別姬》獲得奧斯卡最佳外語片提名，張國榮受邀出席了那一屆的金像獎。
張國榮與小金人
1994年，張國榮在電影《金枝玉葉》中扮演男主角顧家明，一位品位高雅的金牌音樂人。顧家明家裡掛的兩幅油畫也是典型的Art Deco風格，出自波蘭女畫家塔瑪拉·德蘭皮特卡之手，左邊是《博卡德夫人像》，右邊是《男士肖像》。《金枝玉葉》這部電影在美術方面下了重本，據說連顧家明家中的英式古董椅都是專門借來的價值連城的真品，所以這兩幅塔瑪拉作品到底是真跡還是贗品，還真是難以定論。
張國榮在電影《金枝玉葉》中的畫作
塔瑪拉在作品中添注了19世紀印象主義大師莫內、德加的筆法與瑰麗色彩，同時運用晚期印象主義中立體派觀察世界與男女人體的獨特視角，以帶有濃厚裝飾性的圓潤線條，使作品散發出濃郁的肉慾氣息，其繪畫風格對現代藝術的影響不可估量。塔瑪拉本人的傳奇色彩頗濃，在16歲的少女時代就發下誓言：「一生只過奢華的生活」，並且身體力行，夢想成真，她的名字不僅與「藝術」，也與「情慾」與「奢華」緊密相連。將塔瑪拉作品安置在顧家明家裡，與《金枝玉葉》這個片名相得益彰，也與影片主題和氛圍暗合，令人不能不對美術指導奚仲文的功力由衷讚歎。
《博卡德夫人像》，右邊是《男士肖像》
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