我算見識了什麼叫頂級演技

06-17

若論今年奧斯卡的三國鼎立。

Sir的答案是：《愛樂之城》《月光男孩》，以及今天要說的——

《海邊的曼徹斯特》

Manchester by the Sea

這絕對是一部被中國大部分媒體遺忘的佳作。

縱然它沒有《愛樂之城》金球獎七提七中的殘暴戰績，縱然它缺乏《月光男孩》清新美好的大眾口味。

它是一曲獻給生活中絕大多數「失敗者」的讚歌，它陰鬱的底色註定只能在小範圍流行。

所以，《毒舌》更有必要為它鳴不平。

文 | 西多、Jackie
毒舌電影獨家專稿未經許可不得轉載

《海邊的曼徹斯特》確實被忽視了——

從口碑看，它其實比《愛樂之城》還要強！

爛番茄新鮮度96%，影評人評分高達8.9。（《愛樂》93%，8.7分）

以嚴苛著稱的評分網站Metacritic，給出96的高分，同樣高於《愛樂》的93分，穩居2016年度第二。

IMDb8.2分。

金球獎上，它五提中一，卻是含金量非常之高的一枚：劇情類最佳男主角。

他就是大家熟悉的本·阿弗萊克——

的弟弟：卡西·阿弗萊克。

很多人對卡西並不熟悉，甚至不知道本·阿弗萊克居然有個同是演員的弟弟。

他可不是什麼新人，1988年出道至今已快30年，出演過的電影你絕對看過大多數，《星際穿越》《心靈捕手》還有《十一羅漢》系列，但就是怎麼也記不起他這張臉。

反觀他的哥哥，本·阿弗萊克卻始終順風順水，無論作為演員還是導演，商業還是藝術，都是好萊塢寵兒。

這麼多年，卡西終於迎來了他的時刻。

《海邊的曼徹斯特》的成功，一半要歸功於他，甚至可以說，單看他的表演，這部電影就已值回票價。

他平靜地表現著悲喜，就像一頭經歷了生活重鎚的老牛，無辜的眼神里傳遞出孤獨，還有對苦難隱忍的抵抗。

他完全演活了兩種反差巨大的狀態。

這是卡西·阿弗萊克的巔峰獨角戲。

ps.因點評演員演技需要，下文有部分劇透，不過這個故事其實沒什麼好劇透。

羅納根的劇本非常「毒辣」——

李·錢德勒（卡西·阿弗萊克飾）是一個孤身一人生活在波士頓的雜工。

他干著修水管、通馬桶、丟垃圾的平凡工作，總是形單影隻，沉默寡言，連酒吧里的美女主動和他搭訕，也無動於衷。

反而被陌生人多瞅了兩眼，立馬大打出手。

顯然，這是一個樂意把日子越過越糟的混蛋。

直到某天，他接到家鄉，也就是本片片名「海邊的曼徹斯特」（Manchester-by-the-Sea）的一家醫院打來的電話。

醫生說，他的哥哥心臟病發，命懸一線。

他隨即驅車趕往。

但，還是沒能見到哥哥最後一面。

李在處理哥哥後事時還被告知，哥哥在遺囑中要求他作為侄子帕特里克的監護人。

十萬個不情願地，李不僅要試著跟剛剛失去親人並處於叛逆期的侄子相處，還要被迫開始面對自己在家鄉的悲傷過往。

電影行進至此，我們才抓出了故事的主線，原來，《海邊的曼徹斯特》要講的就是一個普通男人被迫回家療傷的故事。

全片幾乎沒有任何激烈的情感衝突，但卻以看似平凡卻無可忽視的生活碎片，還原出生活細膩的質感。

到了中段，通過幾段閃回，我們知道李的過去。

原來，在海邊的曼徹斯特，本來也有屬於李自己的美好生活：深愛的妻子、三個可愛的孩子、一個小木屋。

然而在某天深夜，由於李自己犯下的一個錯誤，一場大火吞噬了他的木屋和三個孩子。李自己因為外出買酒幸免於難。他妻子，則在絕望的哭喊中被送上了救護車。

這是一個殘暴虐心的故事，但可貴的是，導演並沒有把它拍得陰鬱沉悶。

他小心翼翼地把主角的苦難摺疊起來，然後在不經意間，向我們揮來一記重拳。

這才有了我們看到的李。

越是深刻的沉痛，越深藏在平靜之中。

要展現激烈的情緒，誇張的表情、激烈的咆哮，顯然是最直接的表現方式。

忍不住拿小李出來舉例

然而在《海邊的曼徹斯特》中，卡西完全沒有這種爆發的「沖獎時刻」。

他的表演克制而有層次。

當他聽到哥哥的消息，前往醫院病房時，他不言不語，甚至步伐都沒有急躁，眼裡帶著與世阻隔的悲傷。

這完全展現出這些年他的壓抑：很早就清楚哥哥有病隨時可能死去，但當死神真的來臨，還是難以置信。

當被律師宣布成為侄子帕特里克的監護人時，李幾秒鐘的表情，從驚訝、懷疑、平靜，復而悲傷。

我們可以想像，此時此刻，他的腦子首先浮現的，是對人生又一個考驗的措手不及，之後是欣喜哥哥還對他堅定信任，最後又是他對自己犯過錯誤的痛恨。

全片最「催淚」的一場戲，是電影末段，李和前妻蘭迪在街上偶遇。

蘭迪希望有機會能和李共進午餐，因為她在當年的悲劇後對李說了很多過分的話，對李造成了巨大的傷害，她希望修復兩人的關係。

這顯然是一個情感爆發的點。

但這時，嚎啕大哭能表達李被傷痛擊成碎片的心嗎？

李的臉上還是看不出明顯的變化，他只是不斷地搖頭，顫抖著，說不出一句完整的話。

這，或許就是悲從中來。

在那一刻，我們看到了真正的絕望，這是一種由內疚、糾結、無助混合而成，能迅速把人湮沒的不可抗力。

想一睹這段年度虐心對手戲，請戳——

| 時長：3分56秒 |

紐約《Time Out》看後這樣評價卡西在片中的表演，「加入了巨人的行列」。

如今，卡西·阿弗萊克已經憑藉這個角色，斬獲包括金球獎、波士頓影評人協會獎、華盛頓影評人協會獎、美國評論家選擇獎等大大小小三十餘個最佳男主角的頭銜（唯一失去的有分量的獎項，就是在好萊塢演員工會爆冷輸給《藩籬》中的丹澤爾·華盛頓）。

誰也不能否認，他是今年奧斯卡影帝的最有力競爭者。

這可是他哥哥本·阿弗萊克夢寐以求的獎項。

可惜大本是好萊塢出了名的「Poker Face」（生無可戀之臉）。他的表演缺少對情緒最為細微的拿捏，常被嘲笑「毫無內容的深沉。」

一直以來太過普通的卡西·阿弗萊克，這次卻因為演透一個普通人而跑到哥哥前面。

有的演員，因戲而生。他們往往是鎂光燈下最耀眼的焦點。

有的演員，卻為戲而生。他們的存在就是把一個角色以最恰如其分的角度與力度嵌入電影。

鏡頭外，他們形如路人。比如卡西，比如Sir以前說過的廖凡、范偉，還有王硯輝。

對於他們來說，演戲不是功成名就的勵志雞湯，演戲是一門需要你不斷下苦力的手藝。

走紅更像命運額外的饋贈。

他們不是為成功而生。

巧合的是，《海邊的曼徹斯特》就是一部關於失敗者的電影。

我們看過太多故事，講述人們如何勇敢戰勝痛苦的過去，揚起新生活的風帆。

但，如果我們翻越不了呢？

《海邊的曼徹斯特》的觀感是觸碰式的。

它不是用勵志讓痛苦消彌於無形，相反，它著力於雕刻痛苦的毛邊，不加修飾地去再現痛苦的原貌，它不是抱著與失敗作戰的姿態，它嘗試與失敗握手言和。

正視傷害留下的疤痕，是另一條路徑通往治癒。

就像最後，李處理好了哥哥葬禮，安頓好侄子歸宿，還是選擇回到波士頓，繼續一個人的生活。

侄子邀請他留下，他無奈而誠懇地說：我做不到。（I can』t beat it.）

我們的生活是為了取悅別人，在掌聲中獲得尊嚴，還是誠實地面對自己，帶著殘缺匍匐前進？

卡西和他的《海邊的曼徹斯特》給出了一個雖然喪，但踏實的答案。