專訪張昭：簽張藝謀不差錢 他承諾再拍15年

樂視影業CEO張昭張昭：老炒「新二張」沒啥意義時長：2"46""來源：騰訊視頻騰訊娛樂訊 （文/小西 圖、視頻/薛建宇）張藝謀簽約樂視，開啟「新二張」合作時代，成為時下電影圈最熱門的話題。樂視影業CEO張昭也因此備受矚目，5月29日，張昭在接受騰訊娛樂專訪時揭開簽約內幕。在談判中，張藝謀稱張昭為「知識分子型企業家」，並承諾再拍15年電影。至於外界盛傳的天價酬勞，張昭表示，會讓張藝謀和家人衣食無憂，買房買車、養娃拍片都不差錢。談及張藝謀的老東家新畫面，張昭直言，電影行業需要產業化，有理想和情懷沒有科學體系是不行的。揭簽約內幕張藝謀屬「加盟」 不是期限合作騰訊娛樂：這次與張藝謀簽約，有人牽線嗎？張昭：沒有，是偶然的機會和張藝謀聊起來，聊到想幹什麼，對互聯網怎麼看，對互聯網下的電影產業的變局怎麼看，我覺得這個特別重要。聊的時候都不知道他在跟誰合作呢，我也不是很關心這個事。大家也交流了很多次，聊了聊關於未來的布局。騰訊娛樂：中間你們產生過分歧嗎？張昭：沒什麼分歧，觀點一致，他對我的過去也不了解，通過交流，通過這種比較深度的專訪，我在網路上也有很多關於產業的觀點。他說我是一個知識分子的型的企業家。他對我有所了解後，對樂視的平台也逐漸有所了解，接下來我們再聊聊接下來要做什麼事，我們這個公司想做什麼事，他想做什麼事，我們能夠為年輕導演們，為合作為文化的多元化能做什麼事情。騰訊娛樂：在您認為你們最合拍的地方在哪？張昭：我覺得還是幾個點，第一個點，我們還是非常同意中國的三四線的市場。這是一個新興的市場，我覺得張藝謀也不是從大城市裡面或者說是比較時尚裡面的城市出去的，他對這個比較有感覺，這也是我們樂視的想法，讓我們的電影下沉到二三線三四線市場，讓更多的年輕人讓他們感興趣。第二點，中美兩國電影產業的合作，他作為中國最具影響力的大師級的導演，自然也會有興趣，也有很多想法，我們已經做了很多準備了。最後一點，就是關於中國的新生電影力量的培養。騰訊娛樂：和張導的合約有期限么？多長時間？張昭：張藝謀是樂視影業的一員，是加盟，不是期限合作。騰訊娛樂：「新二張」的稱呼您自己怎麼看？張昭：都姓張這是事實，但是巧的是新畫面當時合作也是都姓張，就是巧合而已，我覺得看作是一個職業導演，一個職業電影大師和一個職業的專業的製片人之間的合作就好了。談張藝謀酬勞買房、買房、養娃、拍片都不差錢騰訊娛樂：與張藝謀合作的首部電影已經在籌備中了嗎，預計什麼時候才能開始啟動？張昭：很多東西都在準備，昨天發布會上我已經講了，因為也不光是電影，有歌劇、京劇還有很多東西，所以很多東西在籌備。騰訊娛樂：現在還沒有一個具體的計劃？張昭：每個項目都已經很具體了，就是哪個先做哪個後做就要看檔期時間的安排了。騰訊娛樂：樂視影業還有其他的簽約計劃嗎，除了簽約張藝謀以外？張昭：有，但不會很刻意，關鍵是理念是不是相同，跟我們的戰略是不是相同，互聯網的戰略，海外的戰略，三四線市場的布局戰略。只要創作者和我們的，或者他的對未來自己的發展道路和我們公司這樣的剛才講的三個點的布局如果一致的話，那為什麼不呢？關鍵是想法一致，不是他有多大名氣，或者說多大多小的導演。有能力，能夠和我們的戰略相匹配，不久你們就會看到，不久你們就可以看到。騰訊娛樂：今天能不能談一下到底是多少資金吸引了張藝謀導演？張昭：我們不是一個上市公司，我們也沒有披露的義務。但他也要有衣食無憂，孩子家人也得生活，買房子娶妻生子，辛苦了一輩子，需要很好的生活，他的電影需要正常的運作，拍電影是要花很多錢的，所以更多的是生活跟拍片的這樣一種。當然我們會跟張藝謀導演一起去共享樂視影業的未來，這一點是他很肯定我也很肯定的事，樂視影業會有一個很好的未來，因為不管怎麼樣今天樂視影業在行業裡面是最有前景的公司。這一點我覺得我也不客氣地去說，張藝謀導演也是看得很清楚的，這個公司很有前途，會發展得很好。那麼他未來的回報就不會是一個問題，他說他可以拍15年的電影，不用那麼著急。對他來講最重要的是家人的生活，不要為家人的生活犯愁，拍電影的資金實際上是我們按照市場的規範的方式來的，這是一個投入產出的問題，樂視影業長遠來看有一個非常美好的未來，所以大家傳來傳去到底多少錢，有點沒看清我們合作的實質，我們合作的實質是關於未來，所以這是我想對大家的回答。具體的數都是大家猜來猜去的，沒有太大意義。騰訊娛樂：你剛才說張藝謀導演要再拍15年電影？張昭：我覺得會。他是一個奇人，你看他一輩子拍多少電影，現在已經拍多少電影，二十六七年沒有人的作品比他多，而且每一部作品都是非常經典，他是一個傳奇人物。所以別看他現在六十齣頭，再拍15年，還有很多很多作品出來，不光是電影，還有歌劇什麼的，我覺得一點問題沒有。騰訊娛樂：在創作方面會給張藝謀導演多大的空間？張昭：那是很大的，其實我作為這個公司CEO也好，CEO的職責是動用公司整個平台來支持包括張藝謀導演在內的每一部有價值的作品，都會用公司的平台來支持。那麼當然張藝謀導演是特殊的一個，因為我們還有和張藝謀導演一起跨洋征程的任務，這是我作為CEO的角色。另外我作為他的製片人的角色，就是把握好題材和市場的關係，調動製作的資源來支持導演的創作，這是很專業的，我們是非常專業的合作，他就是導演，因為電影沒有說這個選題好這個選題不好，也沒有說這個選題一定能掙錢那個選題一定不能掙錢，不存在。他的藝術功底在那擺著，藝術造詣在那擺著，所以所有想拍的東西，我們的任務是讓它怎麼樣市場的平台，讓他的作品能夠和更多的互聯網一代的觀眾進行溝通，這是我們的任務。騰訊娛樂：會在大片商有新動作么？張昭：片子不在大小，只是在於作品是不是夠得上經典。騰訊娛樂：會在發行策略上偏移到電影製作上嗎？張昭：不會，市場是我們的平台，是我們一個發動機，怎麼和消費者，和互聯網用戶，以他們作為公司發展的驅動力，這個不會變。當然內容的創作，海外的合作主要是在內容上。兩個發動機的基因，這兩個發動機會是並行的，但是最重要的不管你是哪個發動機都是要為消費者服務，只不過是在不同的端。談新畫面不能抹殺歷史，但時代變了騰訊娛樂：昨天張藝謀導演說了，他可能是結束了長期不規範的合作模式，對「不規範」這幾個字怎麼理解？張昭：這點我跟他也有溝通，其實他是在做一種自我的反省。我的理解。當然他原來在新畫面這種合作的狀態、方式實際上是需要進步的。騰訊娛樂：最大的詬病在哪呢？張昭：也不是詬病，我覺得應該很客觀地說，中國電影產業也是從不成熟走向成熟的，不成熟是相對的，不要忘記像《英雄》(電影版、美劇版)這樣的片子其實對中國電影產業推進是很大的。《滿城盡帶黃金甲》雖然在當時內容上有一些詬病，但是實際上也是一個票房非常好的片子。我的意思是你不能夠抹煞歷史，歷史本身是在的，是今天的一部分。我覺得張藝謀導演他也是這樣看的，因為時代變了。過去中國電影市場叫製造業，一個導演負責怎麼拍把這個片子弄大，大片對市場有呼風喚雨的作用，所以我們真的不能抹煞這個功勞。但整個合作體系，製作水平、製作方式是需要進步的。比如說你是怎麼做平台的，張藝謀導演來到我們公司，看到我們在北京以外還有幾百個人，在地面的發行做市場的，看到我們公司這麼多人在做一個電影。當然電影的製作的專業化，製片的專業化，我們也會一步一步向前推進，也需要系統化、規範化。所以我認為這很很正常，你步入了一個產業的時代，是對過去的非產業時代或者說製造業時代的一個反思。騰訊娛樂：您是怎麼看馮小剛(微博)跟華誼的這種合作模式呢？張昭：我不太了解，因為這個東西就是你必須要合作過才知道，必須有比較深入的了解才知道，我不太知道他們是怎麼一種合作的模式。對我來說，做光線也是一樣的，做樂視也是一樣的，光線是傳統電視平台，這是互聯網的平台，我覺得中國電影是需要產業化的。這個產業化是要通過互聯網的平台以消費者為核心的。導演和製片人和平台之間的合作應該要科學、規範。當然大家都是有理想有情懷的，但是光是有這個，沒有科學的體系是不行的。騰訊娛樂：當年拍《金陵十三釵》的時候，新畫面的投入很龐大，導致收益不佳，這次簽約之後，對於資金方面怎麼控制呢？張昭：拍電影當然是需要大量的投入，但是投多少錢實際上是需要有市場規劃的，是事先要做好市場的規劃你才能拍的，這就是專業，這就是規範。電影有很多種，電影不一定完全要靠錢去堆起來，你怎麼做市場這是最重要的，這也是張藝謀導演提到的更加科學更加規範的一種團隊的合作。實際上每一部電影我們是要做市場規劃的，不一定是錢越多越好，而是你怎麼能夠要兼顧到市場和藝術，像張藝謀導演拍的電影一定要有經典水準，我們不是為了賺錢，電影從來不是，但電影也從來不是不顧市場的，因為拍電影就是要給人看的，到底是多少人這都是有規劃的。你一規划了之後，回收的概念已經有了。談電影市場潮流不能取代歷史 觀眾需要經典作品騰訊娛樂：今年上半年幾部票房大賣的電影也是引起大家的重視，您怎麼看如今的電影市場？張昭：很好的問題，其實我覺得新的時代互聯網這一代人成長起來，在2.0在微博、微信自媒體的平台成長起來的年輕人，他們很需要新的東西，新是一個點，不是人新，是他的作品有創新，所以創新還是很重要的。第二個就是社會性。不管是《致青春》還是《中國合伙人》，還是接下來的《小時代》，這都是社會性非常強的片子，這個是很重要的。這是一個新的現象，因為有了社會性以後大家就會傳播，就會有共鳴，更多的人共鳴票房不就好了嗎。第三個我覺得是中國電影發展到今天市場大到一定程度以後，已經這樣的餘地了，大家可以認真地來做影片。大家看到像《致青春》也好，《中國合伙人》也好，包括接下來郭敬明的《小時代》也好，趙薇和郭敬明都是第一次當導演，但是他們會拍得很認真，不一定花很多錢，但是拍得很認真，作品的質量可以獲得消費者的肯定。我覺得這三個都很重要，一個是新，一個是社會性，還有作品的質量。真情實感這個是很重要的，得真誠地去拍，不是做一些花架子。所以這是消費者對他的肯定，是互聯網一代這樣一種自主選擇。如果越來越多的新人都以這樣的態度來搞創作的話，中國電影是會蓬勃的。但是另面一面，其實這麼大的一個市場，這麼一百年的產業，其實它是不能趕潮流的，下一步觀眾會有深層次的要求。當「新」成為常態以後，其實非常重要的還是深層次的經典的作品，有分量的作品，兼顧到人性，對歷史，對社會的思考的一些東西實際上還是中流砥柱。所以要鼓勵新的東西，但是所有這些都是離不開消費者的，現在比如說二十多歲的年輕人，他剛成長起來，他很反對老的東西，但是新過一段時間以後，隨著他的年齡的成熟，他也會對這個電影作品有更高的要求。騰訊娛樂：您剛才提到的這幾部電影算不上是經典作品？張昭：現在這幾部都是對時下當下中國社會變化的感悟，思考。實際上還有很多問題是需要，或者說我們的觀眾比如說對中國的歷史，中國的政治體制，對於在那種大歷史情況下人的命運的變化，這個是永恆的。談電影營銷利用新媒體、傳統媒體、自媒體和消費者溝通騰訊娛樂：當初您在光線的時候《傷城》正好對打張藝謀張偉平《黃金甲》，當時以弱抵強成績略勝一籌。同時堅定了您不做大片，而是靠發行和營銷制勝。那麼和張藝謀合作了以後，會對您當初的想法產生什麼影響呢？張昭：其實不管片子大小，再大的片子市場規模大了，現在多少個億算是大，我覺得《黃金甲也就是兩三個億吧，在今天來講也不算是大片了，其實大小是根據市場的規模來的，所以最重要的是要注重營銷，注重和消費者的溝通，這個可能是最重要的，我說的是這個意思。騰訊娛樂：在今年很多營銷上非常成功的電影，您覺得哪個是您值得一說的，在營銷方面可以借鑒的電影。張昭：比如我們現在即將推出的《小時代》就是這樣一個案例，大家其實已經看到了《小時代》，大家查一下微博點擊關注度這些指數已經非常非常高了，是迄今為止所有的電影都沒有辦法比擬的，我們在充分利用大量的新媒體，傳統媒體，自媒體在和消費者進行溝通，影響力已經在那擺著呢。發一個預告片就幾千萬的點擊量。所以這當然跟郭敬明《小時代》小說本身過去的影響力有關係，但是也是我們在做這個電影的過程當中，用樂視影業這樣的一個模式，線上線下的O2O的模式在做推廣。我相信這會在票房的結果上反映出來。
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