色彩學習,首先要學會怎麼用筆!

定期發布各種【工筆圖文教程,名家作品展示,會員作品,國內工筆畫展,工筆視頻教程,文字教程,】等活動消息。

用筆是水粉畫最基本的必然的表現手段

是構成水粉畫的最小因素

用筆用得好

會大大增強水粉畫的表現力

使畫面生動、富有魅力

水粉畫上許許多多的毛病都與用筆有關

用筆不好,就會成為提高作畫水平的障礙

隨形體結構用筆

  要想塑造好物體的立體感,就要依靠物體的明暗變化規律——五大調子去表現物體,伴隨著形體結構的轉折,明暗與色彩都會發生變化,用筆的方向、起止要隨著形體結構的轉折來用筆,也可以理解成依照明暗關係與色彩關係來用筆。

  用筆的大小要隨著形的大小而改變,簡單的結構,大的部位、形狀,我們可以用大筆去表現,如背景等。

  複雜的小結構、小的部位、小的形與細節,要用小筆去表現,如高腳杯、瓷器的口部、碟子的厚度等等。

  每畫一筆都要穩妥、形色兼備,考慮不好,不要隨便下筆,一旦下筆就要果斷、準確、乾脆利落。

  除此之外,用筆還要概括簡練。避免用筆瑣碎、刻意地反覆描、塗、抹,此是水粉畫用筆之大忌。   

用筆要活潑、自然、統一

  活潑就是要畫得生動、靈活多變。筆觸過於規整、雷同就會使畫面顯

得拘謹、呆板。

  統一就是對變化的節制,是筆觸上的共性。

  自然就是要畫得放鬆、毫無拘束。

  用筆的動作不同,會形成不同的筆法,有擺、拖、貼、點、揉、擦、塗等。用筆的快慢看情況而定,一般情況下要稍快些,太慢則不爽快,是的畫面顯得拖沓。但有些筆過快了也不行,如擺、塗得過快會出現飛白。

  速度與筆上水分之間的關係要把握好,水分適中可以畫得快一些,水分少而畫的快就容易出現飛白,影響畫面效果。

用筆接觸紙,點出大小不等的小筆觸,多用於表現高光、花瓣等微小細節。

旋,用筆的中鋒旋轉用筆,力道均勻、和緩,一般用於表現曲面,一筆蘸多種顏料,順勢而旋。

用於表現濕度適中的顏料一筆一筆疊加上去,色彩差距小的情況下能清晰的表達先後層次關係,常用在色彩純度高、變化較為微妙的物體上,多用於亮面暗面過度。

用筆乾脆利落的帶出飛白,下筆時用力,然後緩慢提筆留尾巴起到銜接補形的作用,多用於靜物受光面和反反光部分的提亮。

用較乾的筆快速左右擺動,蹭出較虛的效果,可加強色彩的整體效果。多用於暗部、陰影處、增加層次感或較虛的部分。

在顏料未完全乾透的情況下,以拖的方式先畫上去,然後用力壓著筆來回擦,使它在不改變底色的同時能滲透出其他色彩,表現出細膩、含蓄的色彩變化。

帶著顏料干刷,用筆的側鋒漸漸畫出由實變虛的筆觸,來表現色彩的銜接感,一般用於刻畫細長的物體或者製造粗糙的質感。

把筆尖壓下去,再用筆鋒拖筆。「勾」表現力很強,能收、能放。濕勾表達較為流暢的線條,干勾表達較硬、渾厚的物體,鐵勾出現在物體的轉折處,是一種長而硬直、均勻的線條

用筆的中鋒結合物體結構走向用筆,力度要均勻,顏色要飽和,大多用於物體的主題上色。

  以上筆法也可以互相結合使用,如先擺後拖、先擺後揉、先揉後拖等等,這都是連貫的動作。   

  用筆的快慢看情況而定,一般情況下要稍快一些,太慢則不爽快、不出效果,尤其是拖。

  在顏色較複雜、重疊的情況下,先畫面積大的地方,後畫面積小的地方。

先畫薄的地方再畫厚的地方,這分兩種情況:

  一是先畫薄的地方,然後向厚的地方轉移;

  二是分層畫的時候,先畫得薄一些,再漸漸地畫厚。   

  先濕後干,如果有些部位和筆觸需要濕一些,有些部位筆觸需要干一些,尤其是干與濕互相重疊的情況下,應先用濕畫法畫,隨著顏色的變干而過渡到干畫法上。

  先畫暗部後畫亮部,即先從物體的暗部畫起向亮部過渡,這樣不容易畫粉,是較常用的一個次序。

用筆要活潑、自然,就要追求變化

  在實際的操作中,我們可以避免一些情況的發生,如方向太一致、無變化、對稱,對稱則呆板;又如筆的形狀雷同,明度、純度、色相一樣,疏密一致,虛實無變化;用筆大小、長短、寬窄雷同,用筆不可等距離、不可橫平豎直,用筆要曲直相結合等。  

用筆是我們繪畫痕迹的體現

體現著自己的感覺和趣味

這種感覺和趣味會因時間和自己的認識的變化而改變

推薦閱讀:

早春毛衣的十種搭配,美死也要學會!
勸君七天學會新韻詩
學會換位思考,海闊天空
太上感應篇(第三十八集)新加坡淨宗學會

TAG:學習 | 色彩學 | 怎麼 | 學會 |