學習鋼琴必須注意的十個問題！

06-16

無論是專業還是業餘學習鋼琴，在學琴的道路上都會碰到諸多問題。例如讓家長糾結、教師頭疼的手型問題、指法問題等等。多數學琴的孩子和家長也都聽到過老師反覆要求「指尖、指尖一定要立起來，」「手腕注意，別拱起來」、「手腕不要塌下去」、「指法不要再錯了」……這些問題都是伴隨著在我們學琴的過程中，需要長期注意和改進的。以下所列出的這十個問題，也是在練琴過程中容易忽略但又非常重要、需正確對待的問題。習琴者只要配合老師在練琴時稍加註意，其中的大部分問題都是可以解決的，下面就讓我們來逐條認識並具體分析。一、自然放鬆的狀態及良好的坐姿

在我們剛開始學琴時，老師們都特彆強調身體要放鬆自然，塑造良好的彈琴姿勢。而關於「放鬆」這一詞，也是鋼琴教師們常常和學生說起的重要話題。總結起來，主要包含以下兩點：1、身體的放鬆。這是相對生理和技術層面而言的。我們經常會看到一些習琴者在彈奏時胳膊和手腕非常僵硬，身體動作也極不協調，這導致了彈奏出來的聲音也非常生硬、沒有音樂感。對於這樣的問題，需要在老師的指導下很好地去體會和調整，直到實現必要的放鬆。2、心理的放鬆。這是相對習琴者在彈奏時的心態而言的。在一些較為正規的表演和考試中，我們常會看到選手們因心理緊張而導致發揮失常或演奏失誤。針對這種情況專家們還寫過許多專著，旨在給演奏者們一些幫助和指導，使他們達到心理的放鬆。如：南京師範大學音樂學院翟茜老師所著的《音樂表演心理學》。在現實中，我們具體的解決辦法有：平時經常找機會在人多的場合彈奏，讓心理上適應這種公開演奏狀態；在家裡練習時，經常把一些較為熟練的樂曲通過錄音、錄像的方式進行自我鍛煉和檢驗，通過反覆聆聽和觀看這些資料，調整自己的演奏狀態。關於彈琴時的坐姿。這也是尤為重要的。首先，正確和良好的姿勢能夠合理的運用身體各部位的協調能力，彈奏起來能得心應手。其次，良好的坐姿也體現了演奏者的藝術修養和風度。二、鋼琴琴凳的高度

現在當我們在商場或琴行購買鋼琴時，琴凳大多是配套附贈的。但在購買進口鋼琴或二手鋼琴時往往是沒有配套琴凳的，所以，經常能見到一些習琴者家裡是隨意使用高低不等的椅子來替代琴凳。其實，鋼琴琴凳的高度是非常講究的。一般鋼琴的琴鍵鍵盤離地面約為72—74公分，因而鋼琴的琴凳高度是根據這一高度而科學設定的，大約在46—48公分之間。我們通常使用的立式鋼琴及三角鋼琴的琴凳都在這個範圍之內，過高或過低對彈奏都是會有影響的。（當然有時也有例外，像鋼琴大師古爾德所用的琴凳就只有35公分高，他坐在這張琴凳上完成了所有80 多張唱片的錄製，這在一般人看來是不可思議的。）三、鋼琴上的檯燈及護眼燈

有些家庭的鋼琴上是沒有檯燈的，練琴時靠頂燈來照明，這非常不可取。在看樂譜時，舒適良好的光源對習琴者而言是非常重要的，這就猶如現在的孩子做作業時需要使用護眼燈是一個道理。長期在昏暗的光線下看譜練琴，對孩子及成人的眼睛傷害是非常大的。因而，建議購買品質優良的檯燈或護眼燈放置在鋼琴上。四、關於使用盜版樂譜的危害

在我國部分城市，盜版樂譜的使用是非常普遍的。它的危害具體表現為：印刷的磁粉劣質、紙張低劣、樂譜音符顏色較淡，使用一段時間後紙張就會破損脫落，最主要的問題是它對習琴者的眼睛會有傷害。建議我們在選購樂譜時，盡量去正規的書店、樂器行和口碑較好的購書網站去購買。五、合理運用弱音踏板解決練琴時的擾民問題

由於練琴時間的不合理和個人練琴習慣等因素造成的擾民問題一直困擾著練琴者們。特別是對於學琴時間較長、鋼琴程度較深的琴童和成人習琴者，在練習時很容易影響到周圍的鄰居和家人。早在十九世紀，鋼琴大師李斯特在開鋼琴演奏會時，每次都能使聽眾們如痴如醉，為之震撼。可他住在魏瑪的一段日子裡卻因違反了當地市政不得開窗彈琴的規章，遭到了市民的投訴。英國著名的劇作家蕭伯納因為和他姐姐經常不分時段地彈奏四手聯彈，而引起了房東十分地惱火和鄰居們的抗議。時至今日，在歐洲的一些地方，對家裡有琴的房客，房東都要收取更高額的房租。同樣在我國,越來越普及的鋼琴也由此成了許多鄰里糾紛的來源。那麼，如何把這種影響減到最小呢？針對我們常用的立式鋼琴而言，最直接的辦法就是使用鋼琴中間的弱音踏板：踩下鋼琴中間的弱音踏板，並往左邊移動至卡槽處固定，可以階段性的減弱鋼琴的音量，這樣做將有助於降低對周圍人群的影響。可能有些專家認為使用弱音踏板會影響到練琴的效果，其實，對於彈奏者練習手指和熟悉樂譜來說，是絲毫沒有影響的，因為這總比鄰居來按響門鈴阻止你練琴要好。六、節拍器不是鋼琴上的擺設

節拍器（Metronome）,是一種能調整每分鐘拍子數目的發音裝置，它是用來確定音樂作品的速度和測量演奏者速度的一種節奏輔助工具。絕大多數習琴者家中都有節拍器，但據我多年的觀察和了解，真正能合理使用的人並不是太多，有的習琴者把它放置在鋼琴上，可能一次都未用過。我們平時所能感受到的節奏大致可分為：快、中、慢等不同速度，但要精確地把握和表現某種具體的速度，僅僅憑感覺是遠遠不夠的。我常常對學生說：「節拍器是我們學琴的半個老師」。這話雖然有點誇張，但足以說明它的重要性。建議對於速度感覺較好的習琴者，可以偶爾使用節拍器，一是檢測一下自己練習速度的準確性，二是根據所彈奏樂曲的需要，看看自己把握樂曲速度與節奏的能力。而對於大多數習琴者而言，建議一周能保持兩至三次跟著節拍器練習，直到對速度的快慢與節奏的穩定性較有把握時，再慢慢減少使用節拍器的次數，直至逐漸脫離對節拍器的依賴。七、鋼琴上必備的一本小冊子

在我的鋼琴上始終擺放著一本小冊子，從我懵懂開始學琴到從事鋼琴教學的幾十年里，它一直伴隨並幫助著我，豐富了我的音樂語彙，就像是音樂中的《新華字典》。它，就是由張寧和羅吉蘭編寫、人民音樂出版社出版的《音樂表情術語字典》。自1958年首次發行以來，它已經再版了無數次，作為一本相當簡明實用的冊子，是鋼琴學習者不可或缺的工具書。我們平常在鋼琴樂譜上所看到標記著的外國音樂術語，通常都是義大利語加上少量的法語、英語和德語。大約在十七世紀時，義大利作曲家和演奏家稱霸於整個歐洲樂壇，到了十八世紀初義大利語在當時就成為了音樂界的官方語言。在後來的幾個世紀里，歐洲其他國家的音樂水平也進入高速發展時期，義大利逐漸失去了在音樂世界的統治地位，但把義大利語作為國際通用的音樂術語的習慣卻一直保持到了今天。現在我們學習所用的鋼琴譜，絕大部分都是標記的這些音樂術語，它對我們解讀樂譜和作者意圖起著極為關鍵的作用，不可忽視。由上可見，《音樂表情術語字典》是鋼琴學習者必須具備的一本工具書。八、勤剪指甲的重要性

使用質地較好的品牌指甲鉗，並堅持經常勤剪指甲，是鋼琴學習者在彈奏鋼琴前的一個重要環節。作為鋼琴教師，經常會碰到這樣的情況：有的學生留著長長的指甲就跑來上課，彈奏時經常會聽到手指甲和鋼琴鍵摩擦發出噼里啪啦的聲音；有的學生因為指甲過長，彈琴時還會經常出現塌指和癟指等等。指甲過長本身就不衛生，同時也極大地影響了彈琴的效果，極不利於手指靈活自如地彈奏。建議購買一至兩個品質較好的指甲鉗放在鋼琴上，每周保持二至三次的勤剪指甲，讓雙手保持整潔，這樣會給彈奏者帶來非常良好的感覺。九、合理安排練琴時間

學習鋼琴是一個循序漸進的過程，一般業餘學琴的話，教師安排上課通常是一周一次。但許多習琴者在家安排練琴的時間時，會出現以下這些情況：1、平時練習時間較少，周末或空閑時一次練上三四個小時。2、因各種原因，一周就練一兩次琴，但每次可能會花上整個上午或下午。3、每天固定保持一至兩個小時的練琴時間。4、練琴沒有時間規律，有空就稍練一會。相對業餘學琴者而言，上述方式中第三種是較為科學合理的。如果可能的話，盡量每天能保證半小時以上的練琴時間，長此以往，會取得較好的練習效果。而把一周的作業指望在一兩個半天突擊完成，是很難有效並有悖科學規律的。十、定期進行鋼琴調律的重要性

鋼琴調律，是一個大多數擁有鋼琴的家庭容易忽視的問題。鋼琴的音準問題非常重要，音律不準的鋼琴會嚴重影響習琴者正確的聽辨能力和對音樂的鑒賞能力。彈奏一台音律不準的鋼琴，猶如聽五音不全的人唱歌，痛苦不堪。因此，對於鋼琴使用較勤的家庭來說，一年最好能進行兩次鋼琴調律，若鋼琴使用率不高的話，最好也能保證一年一次調律。當然，現在市場上鋼琴調律師的水平也是良莠不齊，最好是能聘請有專業資質的或具備相當經驗的調律師來對鋼琴進行音律的調整及維護保養。綜上所述，學習鋼琴所涉及的面是非常之廣。習琴者要想真正意義上的學好鋼琴，除了跟隨老師一步一個腳印、踏踏實實地勤學苦練之外，還得努力學好有關的音樂理論知識，擴大自己的音樂視野，這樣才能成為一個具有較高音樂素質和修養的鋼琴演奏者。