填詞常識總結

　　填詞需要掌握一些有關古詞的常識。本文總結了有關填詞的各種知識，包括：一.詞的概念及起源。二.詞的格律。三：詞的體式與調式。四：詞的段式與句式。五.關於用韻與換韻。六.關於詞的寫作技巧。

　　一.詞的概念及起源

　　詞是形成於唐而盛於宋的一種新型格律詩。早先的詞大都合樂歌唱，所以唐五代多稱為「曲」「雜曲」「曲子詞」等，自宋以後稱詞也叫「樂章」「樂府」「詩餘」「長短句」等。

　　由於單純一個「詞」字可能指歌詞中的詞，也可能是指詩詞中的詞，而詩詞中的詞大部分是律化了的長短句，因此我們把詩詞中的詞也叫「律詞」。律詞可以說是格律詩體對長短句的延伸，從而也豐富了格律詩的體裁。

　　二.詞的格律

　　詞的格律概括起來有如下幾點：

　　1.定段，定句，定言。

　　定段是指每首詞由一段、兩段或三段等構成的。

　　定句是指每首詞是由幾句組成的。

　　定言是指每句由幾言或幾個字組成。

　　2.平仄，在整首詞中，每個字的平仄都有具體規定且落實到每個字。

　　3.對仗，絕大部分詞不要求對仗，不要求對仗的地方可對可不對，但少量的詞有些地方是要求對仗的。要求對仗的地方必須對仗。如《踏莎行》、《鵲橋仙》每闋的首二句；《滿江紅》中間的七言句；《沁園春》中間的四言句等是要求對仗的。

　　4.押韻，詞的韻比詩的韻要寬。詩韻中《佩文韻府》中共106部，其中平韻，上平、下平各15部，計三十部。而詞韻中《詞林正韻》共十九部。詩韻只可押平韻。詞韻可押平韻也可押仄韻，也可換韻。

　　5.章法，以句號為單位，句號內承接，句號間遞轉。一個句號相當于格律詩一聯。

　　6.疊字，疊句，疊韻，有一部分詞在一定位置有疊字、疊韻、疊句的要求。如《如夢令》等。

　　7.詞句要合平仄，詞的字數基本上用的是律句。除了五字句、七字句外，三字、四字、六字也多為律句。關於這點，王力先生有過精當分析，他說三字句可以認為是七言律句的末三字，四字句可認為七言律句的前四字，六字句可以認為是七言律句的前六字。如《生查子》完全由五言律句構成，與格律詩所不同的是押仄韻。再如《浣溪沙》，則完全由七言律句構成的，而且也押平韻。所不同的是只比律詩少兩句。而有些詞是由五言律句與七言律句合成的，如《卜運算元》上下闕各三句五言句，一句七言句。

　　三：詞的體式與調式

　　1.體式

　　人們按曲譜來寫詞叫填詞。按字數的多少，詞可分為小令（58字）、中調（59－90字）、長調（91字以上）。一首詞只有一段的叫單調，兩段的叫雙調（分上、下闋），三段、四段的叫三疊、四疊。以雙調最為常見。但也有人提出此分法不甚科學，如詞中稱「令」者不一定都是58字以內，如《百字令》是一百字。再如《臨江仙》《七娘子》二詞既有58字體也有60字體的，這就難以將其劃入小令或是中調。

　　2.調式

　　詞調最早來源於民間曲調，包括愛情歌曲、勞動歌、祀神曲等。詞調是指詞的腔調，中國古樂中共有84宮調，而唐宋詞所用只有28個宮調。唐宋時，詞與曲結合。以節奏的緩急區分樂曲。節奏舒而緩者稱為慢調，簡稱「慢」。慢曲與急曲相比，聲調長了。因此慢詞的字數、句數就隨之增加了。如字數最少的《卜運算元慢》也有89個字，而《卜運算元》僅44個字。

　　慢調與前面提到的長調共同處是字數較多，區別長調是依詞的長短而分，而慢調是依曲的急緩而別的。「慢，令，引，近」是詞的四種調式。「慢」即慢曲，每片8拍。令為令曲，小令每片4拍。「引」和「近」每片6拍。詞的調式變化還可體現在「轉調」上，方式有「偷聲」「增字」「減字」「攤破」等。

　　（1）.「令」，最初某個詞牌加稱為「令」，似與行酒令有關，其格式並無變化。如《浪淘沙》又稱《浪淘沙令》；《調笑》又稱《調笑令》等。後來，一般把字少調短、節拍較促的詞稱為「令詞」，如《十六字令》《三台令》（24字）等。個別的長調也稱令。

　　（2）.「引」和「近」，這兩個字都有引長、擴充的意思。近詞又叫「近拍」。引詞和近詞，一般比原詞較長，節奏較慢。如：《千秋歲》71字，《千秋歲引》則為82字；《訴衷情》45字，《訴衷情近》則為75字。

　　（3）.「慢」，即「慢曲子」的簡稱，指唱起來節拍較慢。慢詞的字數一般比原調的字數多得多。如雙調《浪淘沙》54字，《浪淘沙慢》擴為三疊，132字；《雨中花》50字，《雨中花慢》則是100字。

　　（4）.「攤破」，即「攤開」「裂開」的意思。為了適應樂曲節拍變動的需要，有時詞人對原調的字數有所增加，或破一句為兩句，隨之，在結構和用韻上也可能有所變動，因而形成別體。如：晏殊《浣溪沙》：

　　一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭台。夕陽西下幾時回？

　　無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。

　　唐·無名氏《攤破浣溪沙》：

　　五里灘頭風欲平，張帆舉棹覺船輕。柔櫓不施停卻棹，是船行。滿眼風波多閃灼，看山恰似走來迎，仔細看山山不動，是船行。無名氏的詞，上、下片各增3字（攤），韻腳也移動了（破）。這就是「攤破」。

　　唐·無名氏《攤破浣溪沙》：

　　五里灘頭風欲平，張帆舉棹覺船輕。柔櫓不施停卻棹，是船行。滿眼風波多閃灼，看山恰似走來迎，仔細看山山不動，是船行。無名氏的詞，上、下片各增3字（攤），韻腳也移動了（破）。這就是「攤破」。

　　（5）「促拍」，是由增字而形成的詞調別體。增字，使得兩個韻腳之間距離較遠了，節拍變得鬆散，有必要促節短拍加以調節，因此，這類詞調便稱為「促拍調」。例如辛棄疾《醜奴兒》：

　　少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道「天涼好個秋」。朱敦儒《促拍醜奴兒》：

　　清露濕幽香，想瑤台，無語凄涼。飄然欲去，依然是夢，雲度銀潢。

　　又是天風吹淡月，佩丁東，攜手西廂。泠泠玉盤，沉沉素瑟，舞遍《霓裳》。

　　此調亦名《採桑子》，同調。正體的上下片各4句3韻，而「促拍」體兩片各6句3韻，第二、三韻之間隔了3句，共12字，當然演唱時有促節短拍的必要了。

　　（6）.「減字」指減少原調的字數，又改變句式和用韻而另外形成的詞調。例如，歐陽修《木蘭花》：

　　別後不知君遠近，觸目凄涼多少悶！漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問？

　　夜聲風竹敲新韻，萬葉千聲皆是恨。故欹單枕夢中尋，夢又不成燈已燼。

　　朱敦儒《減字木蘭花》：

　　劉郎已老，不管桃花依舊笑。要聽琵琶，重院鶯啼覓謝家。曲終人醉，多似潯陽江上淚。萬里東風，國破山河落照紅。

　　「減字」調共減了12個字，又換了韻；而原調是不換韻的。

　　（7）.「偷聲」也是一種由於減字並改變原調句式而另成的詞調，與「減字」調基本相同。不過，它側重於用韻的變動。例如北宋張先的《偷聲木蘭花》：

　　畫橋淺映橫塘路，流水滔滔春共去。目送斜暉，燕子雙高蝶對飛。風花將盡持杯送，往事只成清夜夢。莫更登樓，坐想行思已是愁。

　　與原調（見上）對照，可以看出這個「偷聲」調「偷掉」了6個字，同時用韻也由仄改成平。

　　（8）.「轉調」對原調增字破句並變換宮調所形成的另一種詞調。例如姜夔《踏莎行》：

　　燕燕輕盈，鶯鶯嬌軟，分明又向華胥見。夜長爭得薄情知？春初早被相思染。

　　別後書辭，別時針線，離魂暗逐郎行遠。淮南皓月冷千山，冥冥歸去無人管。

　　南宋·趙彥端《轉調踏莎行》：

　　宿雨才收，余寒尚力。牡丹將綻也、近寒食。人間好景、算仙家也惜。因循盡掃斷、蓬萊跡。

　　舊日天涯，如今咫尺。一月五番價、共歡集。些兒壽酒、且莫留半滴。一百二十個、好生日。

　　兩調的4個4字句保持不變，原調的6個7字句，「轉調」後分別變為8字句和9字句，而且多指用2韻。

　　（9）.「添字」對原調某些句子增加字數，但不破句，這樣形成的另一詞調，叫「添字」調。如李清照的《添字醜奴兒》：

　　窗前誰種芭蕉樹？陰滿中庭，葉葉心心，舒捲有餘情。

　　傷心枕上三更雨，點滴霖霪，愁損北人，不慣起來聽。

　　這是對原調《醜奴兒》上、下片末句7字各增2字，然後分割為4字的和5字的2句，而形成別體。

　　總而言之，攤破、促拍、減字、偷聲、轉調、增字等詞調，都是曲子詞在演唱時，因樂曲節拍的變化而派生形成的，是產生「同調多體」情況的主要方面。

　　轉調以後的詞在字數、句法、用韻等方面均有變化。如《踏莎行》本為58字，《轉調踏莎行》則變成65字了。《轉調滿庭芳》由押平韻部分轉押仄韻。《減字木蘭花》在上下片第一、三句中各減三字，且平仄互換，每片兩平韻兩仄韻。

　　3.關於自度曲

　　自度曲亦稱自度腔，有的人由於精通樂理，往往不依已有的詞牌填詞而是自己創作曲調去填詞，這種由自己創作的詞調叫自度曲。如姜夔、柳永、周邦顏等都寫過不少自度曲。但我們有些朋友既選擇了詞牌去填詞而又不守規則，那麼你所寫的既不是詞又不能稱自度曲，只能說四不象了。

　　4.流派

　　按作家流派風格可分為豪放派、婉約派。豪放派詞題材廣泛，內容豐富，氣象宏大，意境雄渾，抒發豪情壯志，代表作家有蘇軾、辛棄疾、陸遊等；婉約派詞多抒情，婉轉纏綿細膩，語言含蓄，題材狹窄，多寫個人遭遇或男女戀情，代表作家有柳永、李清照、姜夔等。

　　5.詞牌

　　詞牌是指填詞時所用的曲調名。有的詞牌除正名之外還有異名，也有同名異調，一名數體，數格的。但不論何名，每個詞牌均應遵循「篇有定句，句有定字，字有定聲」的規則。填詞時應備有工具書——詞譜和韻書去填。詞譜可參照康熙的《欽定詞譜》或舒夢蘭的《白香詞譜》。韻書可參照《詞林正韻》。當代龍榆生先生編的《唐宋詞格律》，王力先生著的《詩詞格律概要》，以及上海古藉出版社出版的《中華韻典》等也都是很好的參考書。可以供填詞者參照使用。

　　詞牌的命定，當然各有出處來歷。只是有些至今還未弄清楚。就已經了解的來說，大致有如下幾種類型。

　　1.沿用詩歌的舊題。如《漁歌子》本人漁人歌之題；《巫山一段雲》本為寫神女故事之歌題；《竹枝詞》、《楊柳青》等都是早有的民歌舊題，沿用下來就作為詞牌。

　　2.摘引名句的幾個字。如《西江月》，因李白有「只今惟有西江月，曾照吳王宮裡人」之句而得名；《憶江南》因白居易「能不憶江南」之句而得名；《表玉案》，因張衡《四愁詩》里有「美人贈我錦繡緞，何以報之青玉案」之句而得名；《如夢令》因李存勖《憶仙姿》一詞中有「如夢、如夢」之句而得名。

　　3.按照字數的多少。如《十六字令》、《百字令》等。又有三字令一調，是每句三字，上、下片各八句，押平韻。

　　4.採用人名或地名。如《祝英台近》，由梁祝故事中主人公之一而得名；《沁園春》由東漢沁水園公主而得名；《念奴嬌》，由唐天寶年間宮女念奴而得名。

　　5.取最初所賦的對象。如《臨江仙》初賦水媛江妃；《天仙子》初賦天台仙子；《河瀆神》初賦詞廟；《思越人》初賦西子；《女冠子》初賦女道士等。

　　6.詞人自己命定。凡自度曲，當然都是作者定詞牌的，如姜夔的《暗香》、《疏影》、《揚州慢》等。

　　四：詞的段式與句式

　　1.詞的段式

　　詞的段式也就是詞的分段方式。分為兩段的詞，上段叫上片或上闋，下段叫下片或下闋。這種雙調的詞每段叫「片」或「闋」，而分為三、四段的詞稱「疊」，三段的叫「三疊」，四段的叫「四疊」。例如：《寶鼎觀》就是三疊。

　　單詞也稱單片，全首不分段，多為小令。如《十六字令》《漁歌子》等。

　　雙調本是宮調的名稱，但在詞牌中非指宮調。雙調中上下片字數、句式、平仄和用韻有一樣的，也有不一樣的。如《菩薩蠻》上下片句式與字數與用韻均不同。而《一剪梅》則上下片字數、句式、平仄及用韻都相同。

　　三疊、四疊是詞體格式的一種，就是分為三段或四段的詞。如分三段的《蘭陵王》等。

　　2.詞的句式

　　詞在韻腳處要押韻。寫詩要依「平水韻」，但詞的用韻較詩寬。詩韻用的《佩文詩韻》共106部，而詞韻用的《詞林正韻》才19部。其中「平，上，去」聲14部，入聲5部。在詞韻中，上聲去聲可以通押。我認為，今人填詞不僅上聲去聲可通押，除「入派平」外，其餘入聲字均可併到仄聲中用，因為在格律詩中，入聲都是可當仄聲用的。另外還有一點尚需注意的是，有的詞牌標明宜用「入聲」字的，如《滿江紅》《念奴嬌》《賀新郎》等都要盡量用「入聲」字去填。

　　五.關於用韻與換韻

　　填詞時用韻共三種，一種是用平韻，一種是用仄韻(含入聲)，再一種就是換韻。詞的押韻要求與格律詩的押韻要求有許多不同地方。詞押韻形式較多，詞押韻可平可仄，可句句押也可幾句一押，可以一韻到底，也可以中途換韻。總體來講有以下幾點：

　　A.可平可仄。押平聲的如《憶江南》《一剪梅》《江城子》等。押仄聲的《如夢令》《漁家傲》《卜運算元》等。

　　B.可疏可密。密的可句句押韻，如《憶王孫》《長相思》《一剪梅》等。小令一般押韻較密，風格鮮明。疏的可幾句一押，如《念奴嬌》《青玉案》《聲聲慢》等。用韻疏的一般為中長調，風格沉鬱。

　　C.可以一韻到底，也可中途換韻。一韻到底的如《一剪梅》《蝶戀花》《青玉案》等。在詞中，一韻到底的佔大多數，在詞中換韻形式主要有：

　　a.闋內換韻：如《釵頭鳳》在闋內一種仄韻換成另一仄韻，兩闋換法一致，整首詩共用兩個韻。

　　b.闋間換韻：如《清平聲》仄換平，一闋一韻，整首詩兩個韻，上闋為仄，下闕為平。

　　c.闋內闋間都換韻：既闋內換韻，兩闋各換各的，全首詩共四個韻。如《菩薩蠻》上闋仄換平，下闋另外的仄韻換成另外的平韻。《虞美人》也是這種形式。

　　d.平仄交錯：在闋內平，仄韻交錯使用，如《相見歡》《調笑令》《定風波》等。

　　e.平仄通押：如《西江月》《渡江雲》等。

　　D.詞有疊韻:在詞中,有的地方有使用疊韻、疊句或部分疊句的要求，如《調笑令》《如夢令》《釵頭鳳》《章台柳》等。還有的如《採桑子》《一剪梅》中的四言句可疊，可不疊。

　　E.有入聲韻：有的詞常單押入聲韻，如《憶秦娥》《滿江紅》《念奴嬌》《雨霖鈴》

　　換韻又稱換部，也叫「平仄轉換格」。在填這類詞牌時，一般先用仄韻，再用平韻。而且平聲韻必須與仄聲韻不同部才行。有的初學者在填這類詞牌時往往忽略這點。如這類詞牌有《清平樂》《調笑令》《菩薩蠻》《虞美人》等。

　　換韻後又回到原來韻部上，也叫「平仄錯葉格」。這種換韻方式為先用平聲韻，然後換到所用平聲部以外的仄韻部上，最後又回到原來的平聲韻上。這類詞寫起來難度稍大，但寫得好了，能收到獨特的效果。這類詞牌有《訴衷情》《定風波》《相見歡》等。

　　六.關於詞的寫作技巧

　　填詞與寫詩一樣，也和其它文學作品創作一個道理。都要意在筆先，情在筆先。那種「無病呻吟，故弄玄虛，生拼硬湊」出來的作品，給人看了，味同嚼蠟。不同的詞譜有不同的藝術風格及表現力，那麼，有了意境與靈感時，填詞首先要選擇哪類詞譜呢？要選擇符合自己表達內容的詞譜。這樣能使填出的詞得以完美表達，否則將很生硬，讓人看了不舒服。因此，填詞時在選擇詞譜上就顯得尤為重要了，具體方法有兩種：

　　<一>.根據詞體藝術風格及表現力選擇

　　過去選擇詞譜也叫「擇腔」，也就是用什麼曲調錶達什麼樣的情調及情感。《二泉映月》表達是憂愁、悲切；《喜洋洋》表達的是歡快、喜悅。詞的曲調失傳後，音樂沒了，但對詞體的影響仍存在。如《滿江紅》適合於描寫壯志，情感非常悲壯；《長相思》《憶江南》適於懷舊；《踏莎行》適於描寫雅情。反之，就起不到應有的效果。

　　另外，有些詞牌的藝術特色也可從詞的名稱上有所了解，有許多詞牌本身就反應了一些詞的特色。如《蝶戀花》《點絳唇》《鵲橋仙》適於描寫感情，《南鄉子》《破陣子》《漁家傲》適於描寫事業，假如用《破陣子》描寫婚姻，《長相思》描寫戰爭顯然是不合適的。

　　<二>.根據靈感節奏與結構選擇　　這是一種切實而實用的方法，易於操作。假如你的靈感是「莫等閑，白了少年頭，空悲切」這種結句結構，那麼其節奏既為「3，5，3」式。在詞譜查可填《滿江紅》，正好它的結句結構為「3，5，3」式。假如靈感為「流水落花春去也，天上人間」這種結句結構為「7，4」式，查詞譜正好為《浪淘沙》，那麼就可以依此譜填詞。

　　(本文由吳紹衛整理)