其實你們都被騙了！《我不是潘金蓮》並不僅有圓形畫幅

雖然你們還有差不多20天才能看到馮小剛的這部《我不是潘金蓮》，不過，我卻早早就看到了影片，因為，我在多倫多。

大家好，我是殿下。感謝桃姐的幫忙，今年，我以媒體的身份亮相多倫多電影節。雖然這已經不是第一次參加多倫多電影節，但是，媒體身份可以見更多明星，甚至與他們對話，還是相當過癮的。之後幾天，我也以日記的方式記錄自己的多倫多之行，為大家帶來第一手的多倫多電影體驗。

按以往的慣例，在多倫多放映的華語片其實並沒有那麼受歡迎。但《我不是潘金蓮》卻稍微讓人有點意外。影片首映場的票早早就已經售罄。有幾個媒體朋友還差點沒買到票。還要專門等開幕當天起了大早，七點前就去售票處排隊才買到的。負責放映的Princess of wales 劇院近2000個位置座無虛席。

等待主創的現場觀眾

甚至連紅毯，也比往年熱鬧很多，距離開場還有2小時就已經擠了不少的人。范冰冰在已經進入媒體區照相以後，還抵不住觀眾熱情又拖著裙子重新回來簽名。

從這些細節，你們也能看出《我不是潘金蓮》的受歡迎程度，而之前TIFF的藝術主席在介紹馮小剛的時候，更是將其稱為中國的斯皮爾伯格，嗯，他們就是這麼說的。

兩個多小時的觀影體驗也非常輕鬆，馮導獨有的黑色幽默也讓滿場持續笑聲不斷。

從觀感上，這應該是近些年最與眾不同的一部馮小剛電影了，它不像《非誠勿擾》或是《私人訂製》那樣的都市喜劇，靠耍耍嘴皮子來都觀眾一笑。而是通過更形式感的，黑色幽默的方式來傳遞喜劇效果

就好像上面這張海報，也帶著強烈的諷刺感，到底是中間的李雪蓮是個笑話，還是周圍的這些位是個笑話呢？相信你們會有自己的判斷。

影片延續了劉震雲小說喜歡不停念叨的風格，一開場就以導演馮小剛的畫外音引入劇情。馮小剛好像一個說書人，去講一段關於李雪蓮不是潘金蓮的故事。如今的金馬影帝在聲音塑造上還是頗有心得，背景的畫外音一板一眼，還真有點說書人的樣子

藉以說書人的方式，給觀眾講一段當代的傳奇故事。這也是《我不是潘金蓮》的立意。

通過說書的方式，使得影片產生距離感，雖然這其中的人、這裡的事，那些劇情與角色，都是很生活、很熟悉的，甚至會讓你覺得似曾相識。只不過在這電影里，卻又總是有些距離感。你總是感覺在遠遠看著這個故事，有如荒誕的現實主義，好像戲說的故事。

更為大家關注的，當然是影片的圓形畫幅

這是在預告片當中就為大眾所熟知的，這也是一開始大家最關心的一環。在看之前，很多人都在顧慮，這種過度自我的圓形畫幅，觀眾接受起來是不是會有些不適應。不過從現場觀感來看，大家完全可以放心。

影片雖然採用了少見的圓形畫幅，但是看的時候並不會覺得太彆扭。為了配合圓形構圖，影片也有意少用特寫、近景以及運動幅度太大的鏡頭。更多的中景或遠景，仍然能保證鏡頭中的信息量，同時，圓形構圖即對應著傳統中國的圓形窗戶，對應傳統文化以及復古感，更重要的是

偷窺視角

這成為圓形構圖的另一個功能，就像上面的截圖，你可以稱之為圓窗或是鎖眼視角，它的意義都是偷窺。觀眾稱為一個偷窺的旁觀者，去觀察片中呈現的那個光怪陸離的荒誕世界，所謂鏡花水月。這也成為影片的一大妙處。

另外，還有一件非常重要的事，就是，其實你們都被騙了！！！

一開始，我們都以為這是一部從頭到尾都是圓形構圖的電影。實際上，根本不是那麼回事，影片再構圖上的設計，遠比我們想像的還要複雜。其實，這部電影不光有圓形構圖，還有方形構圖，而且，圓形構圖與方形構圖還有兩次轉換。而到了結尾，還出現了正常的全畫幅。

也就是說，這部電影一共有三種畫幅。

雖然說，畫幅變化在這幾年一直是世界影壇的主流，無論是《布達佩斯大飯店》還是《山河故人》，以及《媽咪》《聶隱娘》等片，都使用過變化畫幅的把戲。但是，《我不是潘金蓮》中的圓方轉換，還是非常獨特。

更重要的還是，這種變化是服務於劇情的，圓形構圖是李雪蓮在鄉下的部分，都是圓形，江南。

什麼時候變成方形構圖呢？

進京！

片中李雪蓮兩次進京，畫幅兩次變成方形。為啥一進京就能變方，這裡面就有意思了。估計你們到時候也會有自己的體驗，我就不給你們過度束縛了。以及，影片再圓與方之間的轉換，也並不是很生硬的一下子變過來，仍然會通過形狀的過度。比如鏡頭搖過一扇圓形的窗戶，畫幅也順勢就變圓了。從這些細節，也看出創作者是用了心思的。

很喜歡這張劇照，它代表了整部影片的精神氣質，一種強烈的諷刺，形式感的諷刺。這是當下華語電影最難得的。而影片的喜劇元素基本都是這樣的，影片有點回到了《一地雞毛》時期的馮小剛，去關注普通老百姓的事，講那些微妙的中國式人際關係，以及所謂的官場文化。這裡雖然也有幽默與喜劇元素，卻總帶著點黑色幽默，帶著人生的無奈與苦澀。

所以，我們總會說，這是馮小剛這些年電影中，在形式上以及選材上，都走得最遠的一次。像他自己說的那樣，這次是想拍一部自己想拍的、值得拍的電影。

而相比當下那些千篇一律的喜劇片、愛情片，這部電影起碼是有強烈訴求的，是有心的。雖然在當下，仍然很難完全放開，但是，這樣的電影仍然值得尊重，我們也需要這樣的電影，更多這樣的電影。它可以讓這個電影市場更豐富，更多樣。

女主角選擇范冰冰多少讓人有些意外，因為她好像與想像中的李雪蓮相距甚遠。而在多倫多的首映紅毯上，我們更關注的好像也是她性感的禮服。

是這樣的冰冰

或是這樣的冰冰

以及這樣的冰冰

實際上，范冰冰在片中的表現還算不錯，也是圓形構圖以及中遠景讓角色少了些壓力。這裡面的范冰冰，相比之前的很多范冰冰角色，還是有很多變化的。

而范冰冰自己，同樣認為這是個很挑戰的角色。據她介紹，導演當初找她演這個角色時，她也很驚訝和意外。她自己很喜歡看劉震雲老師的書，也看過《我不是潘金蓮》的原著。已經知道大概故事線是怎樣，但還是很吃驚馮小剛會找自己，因為雖然自己以前也演過《蘋果》這樣描述底層人物的故事，但和李雪蓮是完完全全不同的感覺。

但對她來說這很興奮，也特別榮幸，可以演到李雪蓮這個角色。自己有很大的空間，很大的願望去實現它。去把這個角色詮釋地不一樣，讓大家看到一個特別不一樣的范冰冰。

友情提示，片中范冰冰有這麼一場戲

裸背了好長時間哦，也不知是不是本人。此外，這個截圖的色調也很有趣。

除了范冰冰，這片里的男演員非常多，更像是個群戲，他們都是李雪蓮告狀路上的各種過客，有同學、有仰慕者、有前夫、也有法官、法院院長、縣長、市長、省長等。這些李雪蓮身邊的男人，更是形形色色的符號化角色，對應著各自的階層與身份，頗有解讀意味。

就好像大鵬演的法官王公道，這種略帶些誇張、搞笑的角色，倒是非常適合大鵬。

其他像趙立新、于和偉等演員也都非常有趣，會讓你有似曾相識的感覺。

雖然影片仍有不少還可以提升的空間，但在當下華語的電影市場，這絕對是很鮮見的一部電影（指題材而非形式）。就像上面說的，我們這個時代需要個各種題材、各種風格的電影。既需要青春片、奇幻片等等造夢的電影，也需要這種與時代，與現實有所照應和對話，深入肌理的作品。不是么？

最後，附上多倫多主創群訪實錄，看看這些主創又是怎麼聊這部電影的。

本次群訪由我組殿下代表貓眼電影，與新浪、騰訊、鳳凰、搜狐、淘寶頭條共同進行。

記者：這次馮導能給自己打多少分？

馮：還是得觀眾打分，自己打分有點兒不太好。這部電影昨天是第一次見觀眾，也不知道大家接受的怎麼樣。但確實沒想到大家能一直笑聲不斷。

記者：原著小說並不是一個喜劇題材，為什麼拍出來的電影會有這麼多笑點？

馮：其實小說是一個非常黑色幽默的故事，我在看小說的時候，經常會拍案叫絕。讓我意外的是，很多老外也在笑，我也不知道他們是被」傳染「了，還是真的看懂了。因為這個電影的台詞有時候很難翻譯，比如說大鵬的台詞「她覺得她自己是小白菜，冤得像竇娥「還有人說她（李雪蓮）是白娘子，你要是翻譯的話，老外全都不知道這些都是誰，你要把它翻譯成西方相應的角色。但是中國的東西還是中國的，我比較喜歡拍跟生活一起的東西，就像這個故事看似荒謬，但它確實是中國的土壤里生長出來的，只有中國才有這樣的故事。

記者：電影的畫面有圓有方，除了拍攝技術層面上的不同，您還有沒有什麼其他解讀？

馮：大家都有什麼解讀？

記者：有人說是發布會選在3月14號，3.14剛好是圓周率；有人說上映選在國慶上映，意喻「團圓」。

大鵬：圓周率最靠譜，（大笑..）

馮：都可以，這些都可以

記者：還有一種說法，說馮導開始變「圓滑」了，您有這種感覺嗎？

馮：有嗎？這個話肯定是徐帆聽到會高興，因為每次我出去接受採訪，她都叮囑我說話別帶刺。圓滑是好還是不好？

記者：中性

大鵬：（馮導）外圓內方，裡面還是方的

記者：其實冰冰應該更有發言權，冰冰覺得馮導在性格方面有什麼變化？能不能舉個例子？

范：我覺得導演不是變圓滑了，導演是比以前更柔和了。（馮：這個詞我喜歡）導演在拍《手機》的時候，因為那是我第一部電影，他就對我很好，但是很嚴厲，那個時候（我）年齡還小一點，容易緊張，所以導演就會挨個教我怎麼演戲。因為他本身自己就比較演技派，拍《手機》的時候，會有很多語氣動作以及情緒，其實是導演做，我去模仿；包括優哥坐在那，我（在劇中的角色）寫了一首歌叫《我把青春獻給你》，寫完歌，然後我就坐在那，我手就不知道該放哪了，（導演）就一屁股坐在那，手啪啪就放在優哥胸脯的襯衣上，（看完導演示範這個）我就特別衝動。導演總會給你開了一道門縫，然後他把你帶進去，然讓你在裡面再去發揮。現在再合作，雖然會緊張，但會發現導演總是一邊拍一邊笑，他會有很多情緒交雜在一起，但始終對我非常好。

記者：聽說導演在開始的時候就給你「約法幾章」，包括不能探班，素顏等等，為什麼冰冰就一口答應，沒有擔心過自己的形象？

馮：我沒說不讓探班，但確實沒來。（全場大笑）

范：我覺得演員在演戲的時候，都有一個共性，（沒有一部戲是清閑的。）而且是要分角色的，演每一個角色，你要知道自己的造型，知道這個人物的「味道」。像這部電影，我有的時候就覺得角色太美了，總是問導演，是不是可以再丑一點，導演就說「李雪蓮是個美女，她在書里她不是個醜八怪，只不過她身上有一個這樣的故事。「

馮：這個片子，你看她（范冰冰）身邊圍著的全是男演員，分不同的階段，每個階段都有不同男演員跟她對戲，所以她就會很有激情去演。

中國電影很多年不肯拍人物，都在說事。以人物為主的，過去有很多，像《李向陽》，像《芙蓉鎮》。現在以人物為主的戲非常少，像張涵予的「穀子地」是一個，《老炮兒》里的「六爺」是一個。這是以人物為主的戲，所以如果劇本好，演員也好，大家都好的話，這個人物會留下來。但在《我不是潘金蓮》這個戲裡是一個群像的人物，他們是集體男主演。郭濤演《烈日灼心》就是三個男演員一起得的獎，後來我看了，他們三個人還真是難分伯仲。希望我們這回也能這樣。

記者：都說范冰冰是站在娛樂圈食物鏈頂端的女人，可您卻選擇讓她演一個農村婦女，是在她身上看到了怎樣的點呢？

馮：面兒上說也是想給觀眾一個驚喜。如果找一個大家認為適合演這個角色的女演員，大家會覺得表演是在想像之內的。但說冰冰演這個，所有人都心想她能演這個人物嗎，因為她太漂亮了。看來昨天觀眾還是接受了，所以也等於是給我一個驚喜，給觀眾一個驚喜，也給了冰冰一個驚喜。但往根兒上說，12年前拍《手機》的時候，她那時候是第一次拍電影，悟性就已經很高，馬上就會到你的頻道上來。所以我想這麼多年過去，冰冰腦袋上應該有了很多開關，到了徐克導演那兒扳哪個開關，到馮小剛、李玉那兒扳哪個開關，只要讓她到我們的開關上來，她都能演的非常好。

記者：想問大鵬，感覺馮導這次對你特別厚愛，從頭到尾貫穿一個男主角，馮導找你演戲是因為看重喜劇才華嗎？

大鵬：我還真沒問過導演。比較早就收到了邀請，15年6月就接到了劇本，導演說你去試試看裡面有個叫王公道的角色你能不能演。但從我的角度來講，有名沒名的角色我都可以演，男性女性，動物植物，都可以。馮導拍喜劇已經20年了，我覺得對我影響很深，所以能和他合作怎麼都行。也沒考慮戲多還是戲少，能來演就行，我毫不猶豫地就答應了。

馮：大鵬的幽默感是骨子裡帶著，他有些方式我很喜歡。就比如看周星馳演喜劇，他張牙舞爪的時候不多，都讓吳孟達去做，他顯得很無辜很冷靜。從一開始我就在想我得找個比較喜感的演員演王公道這個角色。他南方口音也學得挺好的。

記者：想問郭濤老師一個問題，剛才說了拍這個戲的時候很過癮，那昨天看首映的時候有一個場景，就是在你和冰冰吵架的戲裡，冰冰用熱水瓶砸你，請問當時有沒有提前溝通這場戲應該怎麼演？

郭：沒有，動作是設計好的，但是沒想到冰冰勁兒這麼大（笑）。演完以後，特別是激情戲的時候，發現冰冰一直都是那樣。可能是在戲裡那個感覺（到了）。

記者：拍了幾條？

郭：三四條，

馮：最後要的那條其實是完全沒有設計到的，其實有比那條摔得更好的。

記者：馮導您會去看電影嗎？

馮：我現在特別想看伊斯特伍德的《薩利機長》。我不太喜歡看魔幻啊，穿越，外太空那種。《星球大戰》我老分不清誰跟誰是一撥兒的，所以我還是愛看劇情片。加拿大的導演多蘭對我拍這個電影有很大啟發，我認為他是一個很優秀的導演。

現場記者：殿下

部分高清現場圖片來自@多倫多攝影師Eric

後方整理：桃

感謝貓眼電影的支持，提供這麼寶貴的機會給我們。