第九課和聲外音與配置和弦

06-16

第九課 和聲外音與配置和弦

國內大學音樂科系的鋼琴教學，直到如今仍是「照本宣科」的把五線譜上的音符，逐個的搬到鍵盤上去，彈了一大堆的練習譜，一大堆的奏鳴曲。但對於樂曲的和聲、和弦的結構，卻全然不知，成了一個音樂上的貧窮者。若是你給他一個旋律，他就只能瞠然的呆坐在琴前不知所措。這實在是學「正統古典」鋼琴者的悲哀。

鍵盤和聲在歐美早就列入鋼琴專業的必修課程，但國內卻仍在起步階段，僅有某些師範院校，為著將來教學的需要，而學了些粗淺的「配音「課程而已。

鍵盤和聲是極為重要的課程，是將一首旋律，配置上適當的和弦，即興的在鍵盤上彈奏出來，宛如當年的莫扎特（Mozart）、肖邦（Chopin），像是隨興的在鋼琴上遊走，而得出美妙的音樂。

好，我們逐步的，從認識和弦，到即興的將和弦配置在旋律上，由大調的正三和弦開始，學著配置和弦。

一、和聲外音

配置和弦之前，先要認清，哪些音是和弦音，哪些音是非和弦音。和弦音一般均放在強拍（或次強拍）。而非和弦音，也就是和聲外音（或和弦外音）則常常放在弱拍。和聲外音有很多種：

1，經過音：夾在和弦音之間，是從一個和弦音到另一個和弦音之間，從其經過的音。

例：

do,mi,sol為和弦音

re,fa為經過音（和聲外音以「+」表示）

形成經過音的和弦音，前後不一定必須是同一個和弦，換成另一個和弦也可。經過音也不限定是一個音，兩個，或兩個以上也可。

例：

2，助音：在同一個和弦音的上方或下方的鄰音，上方的鄰音稱為上助音，下方的則稱為下助音。

為著旋律進行的流暢，下助音經常是半音進行。

3，換音：下行級進的和弦音，可用一個上行的級進音為和聲外音，反之也可。

4，（強）倚音：在一個和弦音的上方加上一個級進的鄰音；這是由於小節，因決定了使用的和弦而形成的。和聲外音通常用在弱拍，但倚音卻常用在強拍。

5，強經過音：經過音經常放在弱拍，但由於和弦的安排，而使經過音放在強拍。

註：原作者：韓德爾（Handel）所使用的和弦為完全複合終止式（IV－

－V7－I），但由於mi音短，將其直接當成是強經過音使用，也為極好。（學了副三和弦後當作是III 6解釋也可，容後介紹。）

6，上下輔音：

和聲外音尚有：掛留音、先來音……請容以後介紹。

二、配置和弦：

配置和弦有幾項法則：

（1）開頭一定是主和弦。所謂「開頭」乃是指第一個完全小節。（第四拍或第三拍開始的樂曲，先不必給予和弦。（也或有屬7和弦開始的））

（2）樂曲的結尾是主和弦，這個主和弦的旋律一般都是結尾在主音do上。（也或有結尾在3音mi，或5音sol上的。）

（3）結尾主和弦的前方，一般都是用原位的屬和弦或屬7和弦（根音在低音，Bass）（以後會介紹稱為教堂終止的變格終止，以下屬和弦代替屬（或屬7））。

（4）樂曲結尾的V（V7）——（接）I的前方若是主和弦，則常使用終止六四和弦。

（5）其餘的，在旋律當中所使用的和弦——旋律會顯示。因此分析一下旋律就知道所用的是什麼和弦了。因為旋律是由和弦構成的。

三個正三和弦的進行法則：

（1）I－IV－V（7）－I

（2）I－IV－I

（3）I－V（7）－I

這三種進行均是優美的、好的連接。

宋大叔依泛音的原理說過一個譬喻：主是我，下屬是父，屬（7）是兒子。

我（I）愛－祖（父）（IV）－祖愛－孫（V(7)）－孫愛父（I）。

主出發到下屬、到屬都好，但不可屬（V）接下屬（IV），V接IV如水之倒流，不佳，不可。

（好多青年的作曲者，在他們的作品中使用了V－IV，還美其言，為自己辯護，謂：V不可接IV是古時的規矩，現在不必遵守了，其實這觀念是錯的，舉個例子來：

第5小節是用G（7）還是F（IV）？你會發現F（IV）的效果不好；要用G（7）；那後邊的第6小節，從旋律看不該是F（IV）的和弦嗎？那就用V（7）接IV（F）嗎？不，不可，效果不佳，不可用V（7）－IV。那怎麼辦？第6小節改用V9，用V9（其實仍是V（7））就比V7－IV好。這是莫扎特的作品，用的乃是V7－V9，它遠遠的比V7－IV的效果好。

好，現在使用正三和弦為旋律配置和弦。

范作（1）你若不壓橄欖成渣：