教你5分鐘看懂五線譜，給鋼琴初學者的自學記譜法

似乎許多想學琴的朋友都會問,學鋼琴是不是要學五線譜?在得到肯定的答覆之後,他們都會望而卻步,紛紛表示自己肯定學不會「蝌蟲文」，難道五線譜真的這麼難看懂嗎?

先來說說我自己的經歷吧。我在幼兒園的時候被很多老師認為智力有缺陷——無論怎樣都不會寫自己的名字,也無論如何都記不住1、2、3等阿拉伯數字。然而做爸媽的總是比較難接受自己兒子是個弱智,於是我爸作為一個音樂愛好者就嘗試教我五線譜,結果一學就會。

也許有人覺得我有音樂天賦,但我長大之後漸漸認為其實這件事情很正常。大家想想,五線譜五條線,從下往上就代表從低到高的音,是不是很形象?看到「蝌蚪」在下面就說明音比較低,在上面那就是音高一點,這不難理解。當然了,之後的經歷確實能說明我比較擅長形象思維一一我在上小學之前就認識了2000多個漢字,儘管都不會寫,卻能基本沒有障礙地閱讀一些名著,大概是冥冥之中註定了我會走上音樂道路。

正如我剛才所說,五線譜是個極為形象的記譜法,遠比用阿拉伯數字標記的「簡譜」來得好理解。試想一下,一個從未學過阿拉伯數字的幼兒,是比較容易學會數字記號,還是用上下來區分的五線譜呢?肯定是有圖像的五線。

那麼為什麼我們一定要學五線譜呢?先來說說五線譜的發展史在西方中世紀,人們就利用一些上下空間不一的符號來表示音的高低,這種標記被稱為紐姆符。到了12世紀為了記錄格里高利聖詠,漸漸地出現了用線和點來表示音高,並且由最初的一條線發展到四條線……16世紀的法國出現了完整系統的現代五線譜,並且逐漸在歐洲傳播,被廣泛使用1996年修訂版的《音樂理論》(A. Danhauser著)中提到:儘管五線譜作為現代記譜法被廣泛使用,但其實是十線譜(虛擬譜表)的一部分,我們在十一線譜中幾乎可以記錄從最低到最高的所有人聲。

儘管我沒有再在其他文獻或史料中看到類似的說法,但這無疑是十分有趣的。按照這個虛擬譜表的說法,下加一間(即緊貼著虛擬十一線譜最下方線的那個音)是大字組F(男低音),而上加間(即緊貼著虛擬十一線譜最上方線的那個音)則是小字二組g2(女高音),這也恰好符合一般人聲的特點,要發出比這更高或者更低的音就得經過專業訓練了。

我們在十線譜中取上方五條線構成高音譜表,取下方五條線構成低音譜表,取最當中五條線自然構成中音譜表,而第六條線(無論上下,都是最中間那條)則是大名鼎鼎的「中五線譜繼承了十一線譜完整的特點,它可以表達無限高與無限低的音(因為上下都可以無限加線),而且它比十一線譜更簡潔,顯然要數清楚十一條線是不太容易的。其直觀形象的特點之前已經提過,尤其在十二平均律的地位確定之後,五線譜的地位一直非常穩固,再也找不出比它更科學的記譜法了。

而大家認為很簡單的「簡譜」實則非常複雜,1、2、3、4、5、6、7這7個阿拉伯數字在每首曲子中所表示的音都不一樣,當你發現兩首歌曲中的「1」在鋼琴上是不同的鍵的時候,會不會崩潰?!不僅如此,簡譜的缺陷實在太多:幾乎只適應單線條,調性簡單的作品旦出現大量轉調之後,簡譜的表達就開始混亂。其次,簡譜幾乎只適應大小調體系,準確地說,只有大調,因為簡譜是基於1234567=do、re、mi、fa、so1、1a、si這一大原則的,當調式不按照這個順序排列的時候,我們就只能傻眼了。由此可見,「簡譜」並不簡便,至少對於鋼琴,是大大的不適應!

當然五線譜也並非完美無缺,它畢竟是十二平均律的產物,當這一律制不再佔據完全統治地位之時,五線譜也暴露出了一些問題。但不管怎麼說,對於我們們大部分愛樂者來說,五線譜仍然達到「靠譜」境界的最佳途徑,想要繞開它的同志們,請三思!