美麗的草原我的家

美術創作是人的精神活動，是人的精神產品（被物化的）。那麼，畫家的精神境界無疑決定了一件作品的高下優劣，而不是技術、手段、工具和材料。那些讓人刻骨銘心的畫作，無一不是以深刻的思想內涵、博愛的人文關懷而深深讓人們感動的。以歷史為例，徐青藤和鄭板橋僅以最簡單、最常用的書寫工具和材料（宣紙、毛筆、墨），畫出了在藝術成就上不亞於任何藝術大師的作品。米開朗基羅和弗美爾卻用最複雜的、秘不示人的技術手段，也畫出了如西斯庭教堂壁畫、《窗前少女》等畫壇巔峰之作。前者至簡，後者至繁，卻同樣青史留名，難分伯仲。　　畫家精神境界的根本，我認為就是對真、善、美的認知；就是對真、善、美的踐行；就是對真、善、美的追求；以真、善、美洗滌和陶冶自己。用真誠的我，直面真實的世界。在真實的現實生活中，抱定「與人為善」、「善愛天下」的道德標準，善待生靈，善待自然，「惟善以為寶」。畫家以赤子一樣的真我，以獨善其身、兼濟天下的念想，自然會發現大千世界的至美，也自然會在自己的作品中表現這種至美，以這樣的境界作畫，至美會在你作畫的一筆一畫中流淌，至美會在你畫作的一形一色、亦形亦色、形形色色中湧現。　　這種境界，讓藝術家意識到，表現真實的現實生活，張揚人類社會向善的道德良知，服民以道德，漸民以教化。展示人性之美、自然之美、生活之美是藝術家的歷史使命，是藝術家的社會責任，是藝術家的人生擔當。　　這種境界，讓藝術家的精神得以升華，他們以嚴謹、認真的態度對待生活，對待創作。他們有理想，有道德，有真善美的觀念，有是非、榮辱的觀念。他用自己的嘔心瀝血之作，呼喚著善良、崇高和愛，歌頌著勞動與和平，詮釋著理想、希望和信念，構築著社會和諧的家園，滋潤著民族文化的根本，守護著人類文明的凈土，嚮往著生命的健康和精神的陽光。浪漫主義讓他們藐視困難，永遠樂觀。英雄主義讓他們意志堅強，無堅不摧，無往不勝。現實主義是他們不變的主張和傳承，是他們迎風獵獵高舉始終的旗幟。他們以赤子之心（真心、善心），具有著強烈的現實關懷和理想訴求，執著表現並追求現實生活中本真之美、質樸之美、平淡之美、高尚之美、偉大之美。他們用自己的全部熱情感悟著這種美，　　同時也被這種美感動著，被這種美充實著。他們被浪漫包圍著，他們被理想牽引著，他們陶醉於其中，他們傾其一生，用志不分，百倍其功，用真、善去構架美，用美去解構真、善，從而完成一個又一個圓滿、周而復始的螺旋向上。　　這種境界，是螺旋向上，需要藝術家長期的生活積累，長期的藝術訓練，長期的道德養成。需要苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，千錘百鍊。需要象牙塔里篤志虛心，勤讀不息，潛心學習，也需要行萬里路，走進自然，走進生活，走進生命，走進人們曾經和現在的生存狀態，走進世界的文化，甚至走進宇宙的文化。　　學以為耕，文以為獲。堅實的功底，深厚的修養，敏銳的感悟，提升著我們對美的感受能力，對藝術的鑒賞能力及豐富的想像能力，獨到的創造能力。博觀而約取，厚積而薄發。有了這樣的耕耘，有了這樣的積澱，有了這樣的學養，也就有了正確的世界觀和創作的衝動。「無瑕人品清如玉，有骨文章淡若仙。」畫品從人品中來，學問在技巧中體現，思想的境界提升了我們藝術作品的境界，「陽春召我以煙景，大塊假我以文章」，高雅的、高尚的、氣象正大的藝術品也就由此中而誕生了。　　唯真唯善，然後才能唯美。只有現實主義的創作方法和創作態度才能同時兼備三者。現實主義的核心價值應該就是對自然、社會和人的真、善、美的肯定和敬重，對人類具備的趨真、趨善、趨美的品格的肯定和敬重，然後願意用自己的藝術實踐趨同真、善、美，用自己的作品對上面的兩個「肯定和敬重」再做一次「肯定和敬重」。真、善、美的循環，真、善、美的圓周運動，應是一個藝術家的創作心路。　　

　

【1】【2】

推薦閱讀：