歪評京劇音配像

音配像是項有功勞的事業，我承認。可是，功勞也就在「音配像」這種方式本身的層次上吧。就是說，終究是假的唄。

　　沒辦法讓我有看實況錄像的感覺。　　拿這個標準衡量，有哪些音配像真正可看呢？　　第一個檔次，首推景榮慶的。景老不僅是表演的大家，而且在配像的時候最善於把握原錄音的節骨眼，深中肯綮。看他的配像，完全如同感受實況，《穆柯寨》的焦贊，《孫安動本》的徐龍，《逍遙津》的曹操，都是那麼火爆，老辣，動人。也許您會說，他配演的都是自己的錄音，不錯，聽說他還婉辭過配演裘盛戎的《法門寺》和《審潘洪》（多麼的可惜！）亦可由此見其嚴謹。話說回來，其他自己配自己的不是沒有，也沒得到如此水乳交融的效果吧。　　其次要說高寶賢。他絕對是整個音配像工程里最亮麗的一道風景線。因為他本人的演唱水平，本來比他所配演的大師——譚富英先生，相差甚遠，但是由於追摹富英先生多年，功夫比旁人下的深，更重要的是，在配像這件事情上下的功夫深，所以他配演的譚富英，每個角色真是活靈活現，至為傳神。在所有音配像里，除了看景老的那幾個邊緣角色以外，真正看下來覺著過癮的，也就只有他了。　　第二個檔次，有好幾位代表人物。他們共同的特點是，本人都有比較深厚的表演功力，對所學流派創始人的藝術體會較深，自己有多年舞台經驗，而且，本身就是多年頭牌，有大角的氣派，同時在配像時候也很投入，盡量做到嚴絲合縫，所以整體效果流暢自然；但是終究由於藝術境界比所學的大師有差距，同時，正由於自己也是大腕，有自己的一套，有時就顯得演自己蓋過演先人了。代表人物有，張學津配的馬連良，小王桂卿配的周信芳，葉少蘭配的葉盛蘭，李萇春配的裘盛戎，李浩天配的李少春。　　另有幾位，大致可以歸入這個檔次，無非是看重他們的身份——或後代，或親傳，但是效果上，差強人意。梅葆玖配的梅蘭芳，蔡正仁配的俞振飛，李岩配的李宗義，等等。看著並不舒服。　　倒是也有幾位看著舒服的，比如孫岳配的譚富英，孫毓敏配的荀慧生，姚玉成配的姜妙香，就是可惜，看著只感覺是在看這幾位演員自己，而不是原大師在表演。　　第三個檔次，是一些二、三代傳人的配演，二代者多是大師晚年弟子（含親子），所學有限；三代者，基本未得親炙，甚至連大師演出都沒看過。但是這幾位卻能勤勤懇懇，嚴謹求實，整體上反映出了流派特點，也算是合格的配像效果了。裘少戎配的裘盛戎，張萍配的張君秋，辛寶達配的李和曾，都是年少二代的佼佼者；而三代中鄧沐瑋配的裘盛戎，張火丁配的程硯秋，張建國配的奚嘯伯，都算難能可貴了。　　第四個檔次，既不傳形，也不傳神。孟廣祿的裘盛戎，藍文雲的李多奎，張克的楊寶森，于魁智的李少春，董圓圓、李勝素的梅蘭芳，都屬此類。不能說他們不認真，但是終究功力太淺，既不能琢磨透所配演大師的藝術，又不能改改自己的慣習，怎麼看怎麼不自然。　　第五個檔次，形神都不對，而且不認真，擺自己的老譜，不是在配像，只是在演自己，很多時候連口型、動作節奏都對不上，效果極差。最典型的是譚元壽配演的譚富英、李少春，吳鈺璋配演的袁世海、裘盛戎、金少山。　　有些東西，乾脆是不能配像的，最好就不要配了。比如李萬春的玩意兒，那是任誰也配不出那份神采來的，偏要配，只是弄巧成拙；周信芳的東西本來也是不可還原的神品（梅蘭芳亦然），幸有小王桂卿傳神一二，不過也頗打折扣；譚鑫培、余叔岩更沒有可行性，也偏要配幾個「唱腔選」，徒增笑爾——那位裝譚鑫培的譚門後人，連他曾祖嘴裡的唱詞都不確知，還在那裡裝模作樣，唉……來自咚咚鏘〖中國京劇論壇〗