【國畫】清初四僧?弘仁作品全集欣賞

弘仁（1610－1664）本姓江，名韜，字六奇，安徽歙縣人。明末清初的著名畫僧。出家後，法名弘仁，字無智，號漸江。他兼工詩書，愛寫梅竹，但一生主要以山水名重於時，屬「黃山派」，又是「新安畫派」的領袖。弘仁的個人思想與政局變遷關係密切，因而在詩畫中常有流露。出家為僧後，雲遊四方，十餘年中足跡遍大江南北。其藝術的可貴處在於：既尊傳統，又主創新，所謂師法自然，獨闢蹊徑，是他藝術思想的核心。曾有詩云：「敢言天地是吾師，萬壑千崖獨杖藜；夢想富春居士好，並無一段入藩籬。」說明他不甘囿於先入藩籬，勇於常變。此種藝術境界，除石濤外，在古人中也不算多。故後世有獨創性的藝術家對都倍為尊重。

峭壁竹梅 立軸 水墨紙本

款識：漸江學人。印鑒：弘仁、漸江僧

題跋：弘仁字漸江，休寧人。本姓江，名韜，字六奇。前明諸生，甲申後為僧，嘗居齊雲，工詩文，山水，師倪雲林。新安畫家多宗清閟法者，蓋漸師道先路也。沒後，友人於其葊種梅數百本，因稱為梅花古衲。余每愛其手跡，層崖陡壑、偉峻沉厚，非若世之疏竹枯株者比也。笠檐書。印鑒：汪、野。

峭壁凌清溪，高寒自終古。梅竹有貞性，咫尺精靈聚。同心托嵁巗，根株互相撫。所以君子交，不與塵凡伍。中江袁啟旭。鈐印：袁啟旭印、士旦

《峭壁竹梅》構圖簡致，古風流韻，禪宗奧旨，意境高遠。全幅左大半留白、右側畫峭壁，中僅以一枝老乾連接，經營布局極見功力。其代表性的藝術元素如峭壁、梅花、鉤竹等具全，充分展現了這位畫僧的藝術面貌。

山嵐松風 水墨紙本 峭壁孤松 立軸 設色紙本 1651年作

黃海松石圖 紙本淡設色1660年作

弘仁雖繼承宋元，但又有鮮明的自家面貌。可謂取宋人精謹而去其刻劃繁縟，融元人筆墨而強其結構風骨，形成了自己剛正、平實、清醇、蘊藉的藝術風格。此圖取黃山一景，突出山之陡峭，但構圖重心偏向左面，右面以兩峰頭與之呼應，石之凹凸處略施淡墨烘染，以加強其厚重感。虯松橫出石隙，突出山之險峻。畫家以渴筆焦墨勾皴層岩，以濃潤的細筆寫樹，風格冷峻勁峭。自識「黃海松石。為文翁先生寫，弘仁」。左下署「庚子」年款。按庚子為順治十七年，公元1660年，作者時年五十一歲。

江邊獨棹 立軸 水墨紙本 1637年作 款識：1.淡山如客樹如禪，意到無聲各杳然。落筆不知誰是畫，和身都入水精天，丁丑六月於水香庵，漸江。印鑒：弘仁之印 明末清初，在安徽徽州地區，形成了一個有鮮明時代特色和地域特色的山水畫流派—新安派，畫家多為明末遺民，主要繼承元代倪瓚畫風，弘仁即為此派領袖，他與同郡的查士標、汪之瑞、孫逸合稱「海陽四家」，與石濤、朱耷、石溪並稱「清初四僧」。 弘仁，擅長山水，初從宋人入手，後學元四家，尤受倪瓚影響，以瘦勁簡淡的筆墨，表現幽僻蕭疏的景緻，傳達冷逸秀峻的格調。同時他亦十分重視師法造化，經常遊歷黃山、雁盪、白岳等名山，作品多以黃山白岳為勝，尤以黃山著稱。此幅山水是弘仁學倪瓚的山水畫，從中既可看出弘仁對倪瓚的醉心，亦透露出獨特的追求，畫面與景色基本遵循倪瓚畫的程序，近景坡岸古樹，中景一片空白，是為水的世界，後為遠山。豁出寥廓天宇，境界荒涼空寂。所不同者，倪瓚畫中多不見人，而此中江上有一小舟，舟上尚有高士獨坐。誠如作者自題，人和自然完全交融成一體了。瘦硬的筆法，簡淡的墨色似倪瓚，然筆墨已顯剛健，頓挫轉折也較多，勾勒中並有皴擦，樹石勾皴多有渲染，這些都是弘仁的個人風貌。

岡陵圖卷 紙本墨筆 1639年作 弘仁、李永昌、汪度、劉上延、孫逸 上海博物館藏

1639年明崇禎十二年(己卯)3月，新安人李白四十壽辰，弘仁與李永昌、孫逸、汪度、劉上延五人聯畫《岡陵圖》卷為之祝壽。其《岡陵松屋》，自題「己卯春日為生白社兄壽，江韜」，鈐印「六奇」。從諸跋知此圖作於己卯年3月，作者皆新安人，故知此時已從杭郡遷回新安，而此前曾為杭郡諸生。

雁盪看山圖 手卷 水墨紙本 1640年作

秋亭觀瀑 立軸 水墨絹本 1644年作 （616萬元，2007年8月中貿聖佳） 款識：△甲申年暮春江韜寫。△壬辰嘉平月余與程守兄相唔於湖系，感慨萬千，遂題早年舊作贈予為念。漸江弘仁。鈐印：六奇（朱文）、漸江僧（白文）

題跋：漸江和尚初名韜，江其姓，字六奇，生明清之間，明亡披緇為僧。此圖猶在俗也，計年只三十五歲，以實筆勾皴，而有虛勁虛實相生，別有意趣，難矣。二零零二年一月觀於京華客次，東海徐邦達時年九十一歲識。鈐印：蠖叟（朱文）、李庵（朱文）、徐邦達印（白文）

在清初四畫僧和新安四大家中，漸江（弘仁）皆居其首。弘仁本姓江，名韜，字六奇，後改名舫，字歐盟，削髮為僧後，法號弘仁，又稱漸江僧。與其它三大畫僧相比，弘仁的思想歷程更為獨特也更為純粹。他早年的思想屬於傳統儒家範疇，讀五經，習舉子業，幼嘗應制，又以巨孝發生，是標準的臣忠子孝的路數。明朝覆滅，清軍入關的歷史巨變，使他心寒意冷，萬念俱灰，於是，道家的出世心思開始萌露，其有詩曰：瓦缶雷鳴可唱酬，不如歸去任扁舟。又曰：忽念名山神欲往，孤舟系向子陵灘。儘管如此，內心仍然十分矛盾：此翁不戀浮名久，日坐茅亭看遠山。可見，他對故國之情並未了斷。據於儒，又依於老，甚至作好了隱居的打算，但終究逃於禪，做了和尚。忠君報國，入仕濟世的思想被挫敗了，弘仁依舊抱志守節。四僧中，真正稱得起禪家的，惟他一人。不婚不仕，寡慾清心，掛瓢曳杖，芒鞋羈旅，或長日靜坐空潭，或月下披雲孤嘯，如此「空山無人，水流花開」的境界，遠遠超拔了八大山人苦心經營道院和石濤自稱臣僧，三呼萬歲的形禪實俗之為，石溪雖然沒有卑瑣之事，但性格過於激烈，動輒爆發而難安於靜，不像弘仁，忠義埋入心底，從未遇風即動。畫如其人。弘仁的性格使他的繪畫純凈、高潔、疏曠、清雅、峻逸、寧靜、堅穩、深邃、幽僻，給人的突出感受，一是冷，二是靜。他喜畫梅，偶作人物，但主要是山水畫。他的畫存世不少，其構圖多是奇縱穩定，空曠幽深，幾乎所有的山石都是用大大小小近乎方形的幾何體組成，往往在兩三塊簡潔抽象的空白大石之間，夾雜若干碎石小樹，形成疏密有致，繁簡相宜的視覺郊果。有時于山崖側畔倒懸一二老松，飛瀑旁邊伸出一些虯枝，顯示了一種古絕之美。弘仁對傳統的尊崇相當虔誠，他從宋畫入手，上追晉唐，爾後致力於元四家，其中對倪、黃尤為注重，最終專意於倪雲林。「老乾有秋，平崗不斷，誦讀之餘，我思倪瓚。」這是他的心聲，也是他的踐行。故宮博物院收藏弘仁的《墨筆山水》諸圖，皆為枯澀淡墨之筆勾寫，偶以濃實筆觸強化卻又隨意散漫的畫風，頗似雲林，然而，其虛淡疏鬆的韻致和剛勁結實的感覺，又非倪所有。

此幅《秋亭觀瀑》是弘仁35歲在俗時的作品，以冷靜鑄其魂魄，堅硬強其骨腱的風格，正是弘仁的典型面貌。那奇正雄強，瘦峭峻拔的點劃中，似乎可以感受到搏動的情緒、壓抑的力量，其格調有別於宋元諸家，亦不同於當時的畫家。弘仁之所以被公論為不易習仿，不單由於冷峭靜寂得超乎常態，還在於畫家本人的性格難以相合。以石濤比之，僅就藝術功底論，石畫也不及弘畫深厚精微，石濤常常恃才信筆，橫掃一氣，弘仁則一筆不苟，不急不躁。中國傳統繪畫以雍穆寬宏、外柔內剛的靜美為高深，動美則被視為淺躁，而石溪、八大、石濤多屬動美，惟弘仁獨臻靜境，此中高下，庶幾可知。

格庵山水合錦卷手卷水墨紙本1651年作

1651年清順治八年(辛卯)，弘仁42歲，已在歙縣。與人合作的《格庵山水合錦圖》卷上題：「漸江學人為玉如先生。辛卯。」玉如即方式玉，字玉如，歙縣岩鎮人，能詩善畫。

枯槎短荻圖

此圖所繪為弘仁的詩友香士的書齋。簡陋的茅舍與陣設襯托出主人品格的高潔與孤傲，虛堂靜敞，門外二樹枯槎直指蒼穹，一灣清淺的溪流江集成潭，環繞在高低錯落的岩石間，水波不興，猶如主人不逐名利的平淡心境。石邊，水際短荻叢生，清潤可愛，為這幽寂的貧士生活增添了幾許生趣。前景池環石抱，池邊岩石用稜角分明的直線、橫線空勾，幾無皴染，池水用大片的留白來表達，不擦一筆，塘側，幾叢蘆花迎風而立，筆致柔婉。不遠處野屋一椽，亦用直線勾劃，線條規整、細勁，屋內空寂無人，兩株古槎高聳屋前，枝疏葉落，給人以純凈，空漠之感。遠處大片空白，不著一筆，似天、似水或水天一色，顯得空明、悠遠。整幅畫墨色枯淡，用筆簡疏，無大塊點染，無躍動的筆觸，一股潔凈、冷寂、清逸之氣從紙上溢出。

空山林靜圖 1656年作 幽壑鳴泉圖 立軸紙本

雨余柳色圖紙本墨筆1656年作 縱84.4厘米橫45.3厘米上海博物館藏

此圖化高遠為平遠、深遠。江渚遙岑，水波不興，山體堅凝，村舍掩映。山石結構嚴謹而用筆松靈，墨色滋潤，呈現出一派春柳又綠江南岸的清新氣息。自識「雨余復雨鵑聲急，能不於斯感暮春。花事既零吟莫倦，松風還可慰宵晨。為閑止社兄寫意於豐溪書舍，丙申三月漸江仁」。鈐「弘仁」朱文圓印。另鈐「潤州戴植字培之鑒藏書畫章」朱文印。丙申為順治十三年，公元一六五六年，作者時年四十七歲。

桃源尋縱 立軸 紙本 1657年作

陶庵圖 水墨紙本 此圖是漸江為汪堯德作，以描寫隱者的居室表現他的情趣，羅逸的題詩揭示了畫的命意。畫中以敞軒為中心，背倚層巒，前臨小溪，板橋流水，高柳五株，一片離塵清幽之景。羅逸詩「柳僅五株非著意」，點出畫中五柳暗將陶庵居士比作自號五柳居士的陶淵明，此圖意在讚頌陶庵居士高隱之心。

山居圖 設色紙本

松溪石壁圖 1656年作 天津市藝術博物館藏

弘仁明亡後出家為僧，以畫黃山著稱，為新安畫派奠基人。作品筆墨蒼勁整潔，設色淡雅，多干筆焦墨，營造出清寂冷逸的山川畫面，寓偉峻沉重於清淡簡遠之中，意趣高潔。畫面右上作者自題「浙江學人寄伯行居士「。整體畫面，格調高古清雅，有宋元之遺風濃重的殘留在畫面當中．加之漸江本身自有的人文修養及情懷．似整副山水有了非凡的境界，意境幽遠．布局穩中求勝，險象環生，意味深長．的確是畫論中所謂的：一副好畫不光有筆墨．重要的是觀畫者能體會到：＂可觀，可游，可居．＂

斷崖流水圖 立軸 水墨紙本 1656年作 湖山平遠圖 立軸 水墨紙本 1659年作

豐溪秋色圖 立軸 水墨紙本 此幅山水筆墨取法於倪、黃之間，而自具面目。山石尚簡，用乾筆淡墨勾勒，線條爽利，轉折處或圓轉露稜角，少皴擦而有山石方硬的形體，局精密，結構嚴謹，而無板滯之感，得風神懶散、氣韻荒寒奇致。

林樾尋梅圖 設色紙本 1658年作

題識：惠應寺林樾荒古，游屐罕通。元美居士淵穆愛靜，停裝偃息其中，許子逢堯與俱焉。良友異鄉昕夕相對，信足樂也。學人探梅南郊，移筇過訪集言兩日，頗洽清歡。隔畦普照，海化火逢老導。余至前又出近所作梅花詩歌詠其下，意興酣適。俄而，夕陽在山，天風拂拂竹影琳宮盪為金碧。生平游事於此軼暢。別歸塗此用贈元翁以志一時良遘。戊戌二月初旬，漸江學人弘仁。鈐印：弘仁、漸江僧 此圖寫南京聚寶門（今中華門）外梅崗的惠應寺景色，款署「戊戌二月初旬」，戊戌為順治十五年（1658），漸江年四十九歲。據《弘仁年表》記錄，這一年春天，弘仁在南京宿惠應寺。畫面構圖巧妙，山水環抱，大出古人畦徑。用筆簡約，林木蕭疏，屋宇清樾，人物傳神，為漸江中晚年的佳作。與此類似的作品如：五十一歲時畫的《黃山天都峰圖》及《黃海松石圖》、《陶庵圖》等可以看出，這時他的藝術風格已十分成熟，筆墨簡潔、清剛、純凈，主要用線條空勾，以大小几何體造形，極少皴擦，因而冰冷寧靜的氣氛特強。在藝術上已達到前無古人、後啟來者的高峰。 漸江的畫代表了真正的山林之士和遺民畫的最高水平，在當時享有很高的聲譽，幾乎沒有第二人能和他並比。周亮工《讀畫錄》：「收藏家以無漸江畫為「恨事」，江南人家則以有無漸江畫定雅俗」。漸江最突出的藝術特色是清逸剛淳。「閑靜簡遠」、「胸無纖塵」是古代畫家最嚮往的境界，也是古人認為最美最高的風格。弘仁畫最足當之。

竹石幽居圖 紙本水墨 1659年作 天津藝術博物館藏 《竹石幽居圖》畫斷崖腳下，孤室築於巨石之上，疏竹依傍，泉溪迴繞，青松與枯木皆挺拔而立，意境簡淡清逸，遠離塵埃。漸江山石畫法出自「折帶皴」但用筆更加靈活多變，略有生活氣息，表現出自家的風格。

溪山寂靜 水墨紙軸 1659年作

山水 鏡心 水墨紙本

南華高致圖 立軸

林泉圖 紙本設色1659年作 縱89.4厘米橫41.8厘米上海博物館藏

弘仁的藝術造詣固然與他師法古人和得心造化分不開，但他能獨得倪瓚和黃山骨質，導「黃山畫派」之先河，標新幟於藝苑，究其因，是其思想品格和人生操守的寫照。《林泉圖》意境十分清幽，恍如世外桃園。江中巨礁上虯枝恣肆飄逸，迎風微盪；佔據畫面中心的是以簡筆勾畫的山石，同樣用筆寥寥而意蘊躍然，是具有典型弘仁風格的山水佳作。

松壑清泉圖 紙本墨筆 廣東省博物館藏

款識：漸江學人弘仁為惟敏先生寫。鈐印：弘仁(朱) 漸江僧(白) 弘仁是「新安畫派」的奠基人。他和查士標、孫逸、汪立瑞等四人被稱為清初「新安四大家」，也稱「海陽四大家」。弘仁出身貧寒人家，性格孤僻，他是明末秀才，明亡後，他希望能抵抗清朝，於是離開安徽歙縣，去了福建，後來在武夷山出家為僧。

弘仁很推崇元朝畫家倪瓚的作品，因此他的作品也相當簡潔，筆墨蒼勁整潔，善用折帶皴和干筆渴墨。但相比倪瓚，他的畫沒有那麼荒涼，多一些清新的感覺。這幅《松壑清泉圖》用干筆淡墨勾勒，線條簡練，轉折處有稜角，岩石中的松樹疏朗清麗，大山斜立，山轉水流，畫面相當生動，富有自然意趣。

松石居圖 水墨紙本 1658年作 深山幽居圖 立軸

天都峰圖紙本設色1660年作 縱307.5厘米橫99.6厘米南京博物館藏

有人曾稱：「石濤得黃山之靈，梅清得黃山之影，漸江得黃山之質。」得黃山之質，也就是得黃山之骨，而這質骨，也正是漸江和尚不肯隨世俯仰，視腴媚如仇，惜名節於慎獨，寧為玉碎，不為瓦全，稟賦剛正，志操清亮這一人品的寫照和表徵。千古文章根肺腑，畫道亦然。此畫近景二古松虯曲扭結，中景陡峭直插雲天，筆法松秀，山石稜角方硬，行筆極清勁，筆筆清晰可見。山迎陽一面濃墨勾皴，不加罩染，稍後染以淡墨，托出了主峰的體積感。

幽澗疏林圖 立軸 1663年作 枯木竹石圖 立軸

枯木竹石圖軸 紙本水墨 1660年作 浙江省博物館藏

渴筆淡墨寫寒柯片石，幾叢小竹點綴其間，格調冷峭秀逸。題款耐人尋味，「古木鳴寒鳥，深山聞夜猿，唐句也」。這是作者借詩抒懷，以畫寄情，追求一種空遠寥廓的岑寂意境。自署「庚子臘月燈下重題于澄觀軒中，弘仁」。澄觀軒在安徽歙縣五明寺內。庚子為清順治十七年。

蓮花峰圖 水墨紙本 題識：余登蓮華絕頂，延矚移時，見東南雲□，俄頃油油焉。排空西向，勢若謝玄戰淝水，銳氣驍騰，有不能已者，乃急下及降白雲梯，回望群峰，皆瀰漫無狀矣。於是縱步獅子林，得草瓢而息，戶外狂霜肆一龕，歷歷如坐天風海濤中，不復知在千岩萬壑間也。維時群奇俱秘，寢食無端，探囊中得周生居士委卷，泚墨驅毫，片晷而竟，汪子叔向適以詩成，爰屬書之，藉是以概予兩人游中，一段佳事也。浙江學人弘仁識。鈐印：弘仁

隔江山色 手卷 水墨紙本 1661年作 題識：辛丑十一月度臘豐溪之仁義禪院，落落寡營，頗自□適，日曳杖橋頭，看對岸山色，意有所會，歸院研冰，始融率爾塗此，殊覺撩草。漸江弘仁。鈐印：弘仁、漸江僧

絕澗寒窠圖 紙本設色縱116.6厘米橫51.2厘米上海博物館藏

在四僧畫家中，弘仁最突出的藝術特色是清逸剛淳。觀弘仁的《絕澗寒窠圖》，會有「千鈞屈腕力，百尺鼓龍鬚」的氣魄和功力。但畫面中的千鈞之力又不是一泄無餘，而是徐徐使出，如盤弩曲鐵，控制得恰到好處，行於當行，止於當止，並做到不可增一，不可減一。山石樹木的行貌、體量和神髓就是靠這精鋼一般的線條結構出來的，顯得簡勁俊秀。

秋崖長松圖 立軸 水墨紙本 （224萬元，2010年5月中國嘉德） 題識：苟有梅方成野趣，不多松亦作江聲。為弘度尊宿擬秋崖句。漸江學人仁。 鈐印：弘仁、漸江僧

明清之際，文人畫家多崇尚倪雲林，然每每為其造境，及筆墨所囿，唯僧漸江在得其清逸之外，復以削利勁健之筆，險峻雄奇之境別開生面而成一代大家。此圖為汪洪度而作，畫山野一角，而松高石偉，坡陀幽深，雜以茂竹瘦梅，在偉岸奇削之中，有一種清剛之氣躍出畫面，山石略染淡墨，滋潤通透而不失渾厚，雖瘦損卻不失為佳作。受畫人「弘度」，即晚明安徽歙縣汪泓，字弘度，以字行。

策杖圖 水墨紙本 1660年作 仿倪山水圖紙本墨筆1658年

仿倪山水圖紙本墨筆1661年 故宮博物院藏 款識：辛丑九月，雄右屬為且先居士。弘仁。鈐印：漸江(白)

題跋：楓香吹遍荻花天，何事明湖不著船。欲拋漁竿乘月去，笛聲吹徹萬山煙。廣乘樵。

疏柯坡石圖 立軸 水墨紙本 1661年作

款識：辛丑蒲月，寫於西溪蕭寺，漸江學人。鈐印：漸江，漸江僧

題跋：靜士淵妙，孤奇朗拔。食謝腥膻，衣只袍葛。采雲體輕，涉險神豁。自挈畫囊，輕齎茶缽。當其意至，解衣皴抹。半石疏柯，著手都活。俯視宋英，兼師元達。俗客賄求，有蹙其頞。時以惠貧，天漿醒渴。作頌書顛，用防豪奪。辛丑，訪漸師於五明寺，出此志別，贊以記之。湯燕生。　 漸江的山水畫作品，師法於倪瓚的畫風，以折帶皴為主。他的山水畫筆墨精謹，格局簡約，畫面透氣明快，顯示了他對自然的高度認識和高度的概括，是高於生活的典型範本。其墨氣雖然單純，而不空虛，以線造景，這種格調體現了文人畫「性本愛丘山」的精神所在。瘦削處見腴潤，極細弱處見蒼勁，雖淡無淡，而饒有餘韻。他認為凡畫山水，「簡淡極難事，簡非不用筆，淡非不用墨，寫意境幽深，氣象萬千的胸中丘壑，最主要得山水性情」。漸江對於元四家的畫家力學苦練，尤其出於倪雲林的技法，逸筆淡淡，深厚而有氣韻，筆墨精練，一丘一壑確有千岩萬壑之感。從他的作品中可以體會到他對人生的感悟，脫離繁雜與超凡的境界是中國古代文人思想品格的表現。作品靜謐於寓深秀，繪人以品味無窮的審美感受。

「開門見山」，畫卷構圖奇嶇穩定，山石取勢峻峭方硬，林木造型盤弩猶勁，構畫面應用中國畫的「三遠」畫理，視覺效果具有強烈的藝術張力，用墨清而不浮，淡而不虛；秀逸，崎嶇，幽淡，安閑之氣溢於畫面，出一派純凈，幽曠而又雋永的意境。

幽亭秀木圖 設色絹軸 1661年作山水 立軸 設色紙本 1652年作

幽亭秀木圖 紙本水墨 1661年作 故宮博物院藏 款識：辛丑結夏澄觀軒為作幽亭秀木圖，奉岳生大居士教。漸江學人弘仁。鈐印：弘仁、漸江。

「辛丑」為清順治十八年(1661年)，受贈者名羅袞期，字岳生，安徽歙縣呈坎人，是一位信奉佛教的儒生。圖上有羅袞期小跋：「啟悟師久慕漸江筆意，屬予代索，遂以寄予者轉贈之。」又有弘仁侄江注題詩「吾師漫寫倪迂意，古木孤亭水石幽。優缽曇花題品在，禪門珍秘抗王侯。為啟公題家師筆」。

作為明遺民畫家，弘仁他眷懷故國，作詩曰：「偶將筆墨落人間，綺麗樓台亂後刪。花草吳宮皆不問，獨余殘瀋寫鐘山。」鐘山是明太祖先元璋的陵墓所在地，此詩悲涼沉鬱，感懷至深，表達了弘仁不忘故國的堅貞氣節，正是這種情懷，使他的繪畫傾向於倪瓚的風格，倪畫中荒寒蕭瑟的意境引起了他心靈的共鳴。此圖是弘仁晚年居住在歙縣五明寺時所作。畫風為倪瓚的變格，作平遠布局，近處坡岸茅亭，亭前後有松杉雜木高聳，略去淺水遙岑，使前景成為獨立的主體，加強了山石結構的表現，產生較為平和的親切感。畫上坡石用筆為倪瓚獨特的折帶皴，若淡若疏，骨力內蘊。樹木的勾勒點染也出之以簡疏的筆法，中鋒下筆，復筆皴擦，看似簡淡，實含腴潤。正如楊翰《歸石軒畫談》評述的「於極瘦削處見腴潤，極細弱處見蒼勁，雖淡無可淡，而饒有餘韻。」弘仁仿倪，絕不是以追求倪瓚的畫法為目的，他廣泛吸收前人的成果，取其意，而不在筆墨跡象間，師法倪瓚、黃公望，同時以自然為師，抒己胸臆，從而形成了其山水畫的基本面貌。

清幽圖 手卷 水墨紙本 1661年作 （805萬元，2011年7月南京經典） 款識：辛丑八月漸江弘仁。為岳生居士作，漸江學人弘仁寫。鈐印 弘仁（朱） 漸江（朱白相間）何處有我（白） 引首：清幽圖。光緒十八年正月郎園葉德輝題。 鈐印 葉德輝（朱） 奐彬（朱） 拖尾：弘仁此山水卷筆法枯瘦簡潔，意境極為清幽，山石皴擦並用，剛柔相濟，奇峭之筆顯現其間，畫中景緻高低暈澹自然和諧，樹葉勾點橫斜曲直，序列謹嚴，頗具倪瓚筆法，其結構繁密，氣勢雄偉，又出於倪法之外。光緒六年仲秋師鄦江標敬識。鈐印：江標之印（白） 道人與滄州杳，放棹清溪水自流，我亦收編歸虛隱，碧山煙月五湖秋。觀弘仁《溪山清幽圖卷》，壬辰正月郎園葉德輝題。鈐印：葉德輝（朱白相間） 零落苕花春雨多，舊溪何處問漚波。披圖不畫懷賢意，誰為青山葺薜蘿。嵒空谷回野雲深，路繞溪橋岸遠林。何處幽人專一壑，數間茅屋對山陰。辛丑七月既望蔥石劉世珩。鈐印：劉世珩（白）鎦五（白）蔥石（朱）

羅袞期，字岳生，安徽歙縣呈坎人，是一位信奉佛教的儒生。本幅為弘仁贈送羅氏之物。畫風為倪瓚的變格，作平遠布局，近處坡岸茅亭，亭前後有松杉雜木高聳，略去淺水遙岑，使前景成為獨立的主體，加強了山石結構的表現，產生較為平和的親切感。畫上坡石用筆為倪瓚獨特的折帶皴，若淡若疏，骨力內蘊。樹木的勾勒點染也出之以簡疏的筆法，中鋒下筆，復筆皴擦，看似簡淡，實含腴潤。

故宮博物院藏有《幽亭秀木圖》畫軸，圖中弘仁題：「辛丑結夏澄觀軒為作幽亭秀木圖，奉岳生大居士教。漸江學人弘仁。」為同時期畫作，時弘仁仍居於歙縣五明寺，故宮所藏畫作為「辛丑結夏」所作，「結夏」為佛教用語，即佛教僧尼自農曆四月十五日起靜居寺院九十日，不出門行動，謂之「結夏」，又稱「結制」。而本幅《溪山清幽圖》卷，案題識為「辛丑八月」所作，兩作相差時間不過數月，從畫面筆墨風格及落款方式上看均無較大差異。

曉江風便圖 卷 紙本設色 1661年作 縱28.5、橫43厘米安徽省博物館藏 此圖描繪新安至揚州水路沿途的冬日風光。前段寫練江沿岸霞山、將軍諸山曠遠荒寒的景象，後段寫新安江對岸曉霧迷濛，江舟乘風飛馳，點出[曉江風便]題意。結構簡練，墨色明潔，筆法堅凝無燥氣，營造出寂靜的氣氛。自識[辛丑十一月，伯炎居士將俶廣陵之裝，學人寫曉江風便圖因送，揆有數月之間，蹊桃初綻，瞻望旋旌。弘仁。鈐[弘仁]朱文、[漸江]白文印。另有吳不炎、程守、許楚、石濤跋各一紙。按辛丑為順治十八年，公元一六六一年，作者時年五十二歲。

山水 設色紙本 寒林圖 立軸

西岩松雪圖 紙本設色1661年作縱192.2厘米橫104.8厘米北京故宮博物院藏

從表面看，四位畫僧中，弘仁要算是一個出家後與塵世脫離得最徹底的，他涵養深厚，出家後，每日掛瓢拽杖，芒鞋羈旅，或長日靜坐空潭，或月夜孤嘯危岫，儼然一不食人間煙火的世外高人。《西岩松雪圖》畫大山兀立，山石如刀削般險峻而清朗，岩石上的偃松則冷竣靜寂，整幅作品，布局精密，結構嚴謹，而無板滯之感，得風神懶散、氣韻荒寒的奇致。山石尚簡，用干筆淡墨勾勒，線條爽利，轉折處或圓轉或露稜角，少皴擦而有山石方硬的形體。弘仁的山水畫最初學習宋人，後來師法倪瓚和董其昌，在這件作品中看到倪、董二家風格蹤跡的同時，更多的是看到作者的自家面貌。圖上題款為：「西岩松雪，辛丑春為象也居土圖，弘仁」。可見作品創作於順治十八年(1661年)，正是他藝術上的成熟時期。

山水冊紙本墨筆1662年作 廣東省博物館藏

始信峰圖 紙本設色1663年作縱124厘米橫84厘米廣州美術館藏 是圖作於漸江逝世前一年（1663年），描寫黃山始信峰景色，與《黃海松石圖》、《西岩松雪圖》、《蓮花峰圖》一樣，同為漸江晚年的代表作。右下部以簡潔的線條，勾出大片空白，略作皴點，作坡石狀，顯得純凈空靈，起到了奠定基礎的重要作用。接著，一塊巨岩從右下角直插畫面中部；岩下一溪，岩上一徑；溪徑旁數株古松，點綴其間。畫的左部，坡石之上，乃一片石林，參差嵯峨，如鑿如削；岩石縫中，奇松或點或片，隱現其中。右部巨岩之上為一平坡，坡上叢樹茅廬，廬內空無一人。茅廬之上，直插雲霄者，即為始信峰。峰上曲徑盤繞，峰下千仞壁立。左上部有漸江自書款，右部有王艮題識。　　該畫結構錯綜複雜，有別於漸江一般作品，與倪雲林的「散淡蕭疏」更有天壤之別。由於疏密有致、氣韻生動，故而並不迫塞，反使人感到絲絲入扣，引人入勝；恬淡靜穆，厚重而不失空靈。線條細潤圓勁，寓方於圓，轉折處蓄勢待發；濃淡乾濕，徐疾暢澀，隨形而異，隨意而施；真可謂「行於當行而不可不行，止於當止而不可不止」。奇松姿態清蒼，虯枝疏針；俯仰側偃，如飛如行。山道迂迴隱顯，小溪清澈有聲。設色淡雅，若有若無之間而清韻自在。整幅作品氣象冷峻，傲骨錚錚。

松壑溪泉圖 立軸 水墨綾本

深山讀書圖 立軸紙本 石樑仙居圖 水墨紙本

溪山讀書圖 立軸紙本

溪山春霽 立軸 設色紙本 （672萬元，2007年11月中國嘉德） 題識：溪山春霽。為治先居士寫於豐干書舍。漸江。鈐印：漸江

邊跋：漸師畫筆實黃多於倪。觀此《溪山春霽》，竟全師一峰道人《富春大嶺》也。今人但刻意以雲林求之，劍去遠矣。承顯道兄雅好明季諸逸民書畫，尤崇漸師，請歸供養，為題數語，即求印正。丙戌（1946年）夏日，大千弟張爰，沱水村居。鈐印：張爰之印、大千

題籤：漸江上人溪山春霽圖真跡。邦達署。鈐印：邦達審定

明清易代之時，為反清復明，漸江曾輾轉於福建群山之間，是個剛硬的漢子。終因復國無望投身空門，成了眾人仰慕的高僧。禮佛之外又潛心於畫，倔強的個性與黃山逋削的山骨相映發，淘洗出峭拔冷峻的筆墨。但岑寂之中，每每露出祥和淹潤的氣息，隱約可見他對世態人情的關注。《溪山春霽》寫的正是高寒過後，暖風乍起，山靈復甦的景象，簡約粹厲而和氣熏人。對江南景物的讚歎之中，溢出了他入世的菩薩心腸。就象畫中的一泓春水，悄無聲息地洗滌著一代代讀畫人的身心。畫上漸江說的「豐干」，指的是歙縣豐溪之濱，漸師晚年經常逗留的地方，那裡有很多敬仰關心著他的朋友，故他有詩說道：「幾年未遂山居策，瓶笠還如水上萍。獨是豐溪可瞻戀，呵冰貌影墨零星。」「治先」應是他豐溪朋友中的一個，他另有一幅《群木一峰圖》墨畫贈這位居士，原為李初黎所藏，今不知所至，和大千舊藏的這幅都是真跡，且風格亦近，亦倪（雲林）亦黃（大痴），非倪非黃，全是他自家本色，應為同一時期作品。

秋居圖 立軸 設色紙本

夏山清寂圖 立軸

長松羽士圖 紙本墨筆 貴州省博物館藏 《清釋弘仁長松羽士圖軸》是一件流傳至今不可多見的弘仁人物畫。因圖畫上方清初畫家查士標所題跋語中有「此圖作長松羽士」之句，故取畫名曰《長松羽士圖》。

畫中一道士模樣的人物端坐於坡石上，面容清瘦，美髯飄然，似閉目養神，身後一株鱗干參天的古松，虯枝低昂，其旁伴生梅樹，挺拔向上，青竹數竿，亭亭而立。人物腳下的坡石，少皴而多擦染。作者在畫中，對於石塊的處理，頗似所見到的最具其典型面貌的山水畫中的山石，由大大小小的方形幾何體組成。作者往往於兩塊簡單抽象的空白大石(幾何體)當中畫一些碎石與小草。在筆墨的處理上，石塊用線空勾，沒有大片的墨，沒有粗倔躍動的線條，除了坡腳及夾石外，幾乎沒有繁複的皴筆和過多的點染。主要是用折帶皴及干筆渴墨，如此為之，畫面給人的感受，洗鍊而簡逸，而筆墨則讓人感覺蒼勁整潔。在弘仁的山水畫中，松樹是他比較喜歡錶現的題材，而這幅人物圖中松樹的表現手法，與他的山水畫，如《黃山天都峰》、《黃山松石》中的松樹畫法是一致的，無異是將他的山水畫中的這個組成分子，直接地移到人物畫里來。更進一步地說，這幅《長松羽士圖》，除了道士模樣的人物這一被描繪的主體外，其它陪襯之物，均是從弘仁那種典型風格的山水畫中移進來的。

畫中人物採取白描法，線條用鐵線描。畫人物對於作為山水畫家的弘仁來說，畢竟是偶爾為之，終非「強項」，在這幅畫中，或許是因為對人物造型不夠嫻熟，行筆時似乎有些拘謹，沒有那麼揮寫自如是自然而然的事，衣紋皺摺的用筆小心遲滯，使線條顯得「弱」而單調，比起作者所畫的松石，自然就沒有那麼得心應手，運筆自如。作者在畫中以松、竹、梅，這歲寒三友作為人物的陪襯，使畫中人更顯得肅穆，高潔，超凡脫俗，再點綴靈芝這樣的仙藥靈草，那畫中的人物就讓觀賞者產生了道法至深，似人亦仙的感覺，意境偉峻秀逸。如此地構思和創作這張畫，特別是畫中以梅作陪襯，比較符合弘仁的志趣。弘仁一生喜愛梅花，他在臨終前一段時間裡已回歸故里，居西郊披雲峰下的五明寺，後卒於此處，因生前愛梅，死後友人在其墓地植梅數百株，稱他為「梅花老衲」。他也善畫梅花，得梅花的疏枝淡蕊，冷艷幽香之致。

此圖無款，僅見畫幅右側有白文方印「漸江僧」，畫上方詩堂查士標的跋語云：「漸江上人畫名重一時，於丘壑竹樹無不盡善，獨人物不多見，此圖作長松羽士，神韻悠閑，筆致皎潔，深得李伯時遺意，往曾為余作《系舟圖》，一人危坐蓬底，意度瀟洒，正與此同。余野人也，固宜贈以野人面目。□□先生深於道者，乃無意而得此蓬瀛之客，豈天之所以贈金門曼倩，柱下老聃乎！辛未夏日查士標題。」跋前用朱文印「後乙卯人」，後鈐白文「士標私印」，朱文「查二瞻」。查士標生於一六一五年，卒於一六九八年，「辛未年」即一六九一年，時年七十七歲，此跋應題於這一年，距弘仁卒年，已有二十八年了。

山水冊 紙本水墨天津市藝術博物館藏

山水冊 紙本水墨天津市博物館藏

臨水雙松圖 紙本設色 縱25.2厘米橫25.3厘米 上海博物館藏

弘仁山水畫筆墨精謹，格局簡約，雖師法倪瓚，但又能「於極瘦削處見腴潤，極細處見蒼勁，雖淡無可淡，而饒有餘韻」。此幅《臨水雙松圖》中，弘仁極少用粗筆濃墨，也少點染皴擦，不讓作品中出現絲毫的粗獷霸悍，張揚外露的習氣，全以精細的松靈之筆徐徐寫出，於空靈中顯充實，靜謐於寓深秀，結構出一派純凈、幽曠而又俊逸的意境，給人以品位無窮的審美感受。

溪山深逸 手卷 水墨紙本 （560萬元，2010年11月中國嘉德）題識：漸江。鈐印：弘仁、一片冰心

後紙：漸江上人畫為吾鄉四家之一，而論者頗多微詞。然其畫法實出於文征仲細秀一宗。衡山暮年得追蹤松雪，氣韻靈和；上人則獨坐空山，仍其故步，然亦何憾於壽承、伯仁輩耶？質諸齡孫，當不謂吾為鄉人左袒也。乙卯（1939年）春初，通陳人徐衡書。鈐印：徐氏聖秋、徐衡

漸師於明為名諸生，以孝聞，與江天一氏同族。申酉後走閩海，謀光復不成，遁跡緇流。平生操行卓然不朽，就其畫論，深得唐宋之縝密而出以元人荒率，僅以停雲擬之，余猶嫌其未至。第真本世殊罕遇，所見皆其徒於師出世後仿作，以供世求者也。余夙有題師《曉江風便圖》，詩曰：劫後功名付畫禪，倪黃法乳一鐙傳。世人慾學皆凡骨，絕後空前五百年。錄質齡兄並語聖老，或疑余左袒鄉人，視渠更甚耶？舊遊。鈐印：舊遊、自成一家、藝乃父徐衡書

引首：溪山深逸。北徐衡為齡孫題漸江上人畫卷。 鈐印：徐衡、聖秋

漸江和尚畫筆師法雲林，又得徽州山水特別是黃山松壑雲泉的蒙養，加之性格剛硬，所以其畫並不為雲林所囿。磊磊落落，逋峭冷雋，筆底山川，或幽深邃密，或峻拔嵯峨，氣象高華而趣味淡宕，人品畫品皆為時稱道，是新安派中首屈一指的領軍人物。此卷從起首到峭壁孤松為漸江親筆，平淡悠遠岩壑奇秀，用筆瘦硬，皴染枯淡而墨韻清潤。松崗左方的沿江景物，疑為後人所補，用筆稍禿，結構較松，趣味略異。然漸師畫傳世不多，長卷尤少之又少，又經王南屏等名家收藏，更稱難得。

松梅圖卷 北京故宮博物院藏

仿倪雲林山水 手卷 紙本水墨 款識：七月十日寫圖並為長歌贈古民先生、瓚。印鑒：弘、仁 弘仁從宋代繪畫中得到重視觀察自然，重視法度規矩的傳統；同時吸取元人重視神韻逸趣的精神，使其用筆用墨清淡虛靈，蘊藉而富於變化，從而形成自己清勁、簡瘦、純凈、高潔、空曠的藝術風格。清人楊翰在《歸石軒談畫》中評弘仁的畫說：於極瘦削處見腴潤，極細弱處見蒼勁，雖淡無可淡，而饒有餘韻。可謂知言！這件手卷就是弘仁典型風格的體現，卷首有陳鴻壽題端「溪山淡宕」，畫面近景為幾樹枯槎立於水濱，中景為幾間村舍橫斜錯落，小橋流水，一座茅亭，遠景為一帶丘山綿亘開去，境界開闊，就像一支冷逸淡雅的田園詩。表現手段得倪雲林的簡淡，疏放秀逸，但是比倪畫更簡括生秀，用筆也更見剛直。小楷長款亦端嚴瘦硬，意在歐陽率更與柳誠懇之間，與畫面頗為協調。

山水 四條屏 水墨綾本

柯亭清江 鏡片 水墨紙本

秋山圖 立軸 絹本 1658年作

秋江幽居 設色紙本

丹林窠石圖 立軸紙本

柳岸春居圖紙本設色縱16.8厘米橫51厘米南京博物館藏

作為新安畫派的開路人，其畫山水，層崖陡壑，偉俊沉厚，皴法喜用折帶皴，轉折方硬，筆路清晰，干淡筆折帶皴，畫面簡凈峻峭。《柳岸春居圖》是弘仁的一幅扇面畫。畫面尺幅雖小，但極盡丘壑之深遠。扇面的右邊高崗上悠然矗立一亭子，邊上一叢清竹飄逸而俊雅。隨著山勢的逐漸降低，豁然於觀者眼前的是一曲鐵盤弩的虯松，其隨意清雅的風姿是畫中的點睛之筆。畫面右側則用淡泊之筆勾勒出一片山石，更突出了畫面的深遠和寬廣。

芝易東湖圖卷 紙本 29.7×419.1厘米 波士頓美術館藏

江山無盡圖捲紙本水墨 淡設色1661年作 縱28．5厘米橫292．8厘米 日本泉屋博古館藏

疏泉洗研圖捲紙本設色1663年作 上海博物館藏

此圖結構嚴密，筆法老練嫻熟，畫面清逸怡靜。以山居屋宇二幢為中心，樹木參差，修竹叢生，疏柳一株，迎風搖曳。圍牆內的正屋，是幽靜簡樸的書齋。圍牆外小屋內一垂須老人，倚窗眺望。屋宇周圍丘壑綿密，山頂松樹挺拔，茅亭半現，泉水自東向西湍流，潺潺有聲。屋外一冠書生，移步于山澗流泉，一童子捧硯緊隨，生動地表現了疏泉洗硯之情景，極富生活氣息。

山水圖捲紙本設色遼寧博物館藏

梅花圖 立軸 紙本 1657年作 （649.6萬元，2010年12月北京匡時） 款識：吹燈轉覺紙窗明，一樹空濛夜雪晴。嘗擬拋書閑半月，不妨閉戶坐三更。冬春之際復何事，耕鑿以先無此情。幸未成蹊生處遠，板橋凍滑礙人行。丁酉春，坐桃源草堂戲為修己居士寫意，並書徐巢友梅詩。漸江學人弘仁。鈐印：漸江。

此幅墨梅圖雖簡率，但見功力，有代表性。為清順治十四年（丁酉），即1657年春做，時年48歲。此畫給人以清新的感受。弘仁最愛畫松樹、梅花。他曾自號「梅花古衲」，並遺命友人於其墓側多種梅。弘仁一生鍾情松梅。其松，落筆凝重，氣勢磅礴；畫梅，枝如屈鐵，暗香流動。松與梅沖寒傲雪，高標獨立的精神正是弘仁人格的自我寫照。同時弘仁性格沉靜堅忍，當民族危難之時挺身而出，明亡後遁跡名山，詩畫寄興，眷懷故國，有許多題畫唱和詩坦露他這方面的思想。

梅花圖 墨筆紙本

弘仁(1610—1663)，俗姓江，名韜，字六奇，後改名舫，字鷗盟。新安(今安徽歙縣)人，明末諸生。明亡後清兵進逼徽州時，曾參加反清復明鬥爭，後於武夷山落髮為僧，法名弘仁，字無智，號漸江，又號梅花古衲。數年後重返故里，一心研習畫學。此畫僅繪梅花一枝，梅花幾朵，老枝虯曲，卻絲毫不影響其表現力。

高桐幽筱圖 紙本墨筆 安徽省博物館藏 此畫以文石、翠竹、秋桐為題，畫面樸素、簡潔，用筆持重穩定，充分體現了弘仁擅用側鋒、枯筆的特點。寥寥數筆，略略點染，便將山石之堅硬冷峭，翠竹之疏密清韻以及秋桐的清幽之態，表現得淋漓盡致，格調超凡脫俗。
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