雖然不復當年盛況，但「超女」的情懷與初心依然在

由芒果TV重金打造，模式升級、玩法大改的選秀扛鼎之作《2016超級女聲》，歷時9個月的層層篩選與選拔，已於9月3日正式收官。這檔曾創造過收視奇蹟的「現象級」爆款節目在沉寂十載之後再度重啟，為了突顯對這檔「選秀扛鼎」的重視，整座湖南廣電大樓甚至都被燈光映照成了一片象徵著夢想的「超女紅」。

《2016超級女聲》收官，據數據顯示，本屆「超女」總報名人數高達61萬人次，總視頻播放量突破14億，百度搜索結果突破1300萬，#超級女聲#話題更是屢屢殺入微博熱門話題榜，表現都十分亮眼。趁著收官之際，冷眼君決定來好好分析下這檔節目，以及它的回歸之路。

《超級女聲》變「網綜」，遭遇兩面夾擊絕處逢生

因為拿不到選秀牌照的原因，《2016超級女聲》宣布全面轉戰互聯網。為此，「超女」總導演周山表示說：「當年『超女』在湖南衛視播出也就是12場。一般來說，一檔正常的選秀節目在衛視頻道上播出也就十來場，但是轉戰網路，我們的播出周期就有9個月，可以充分藉助互聯網的製作手段、互動手段，去製造更多新鮮的內容。」從這段話中，不難看出對於這屆「超女」，總導演周山的信心還是很足的。

讓周山有如此強大信心的，無非是05屆「超女」所製造出的史無前例的成功案例。那屆「超女」的火爆程度不說絕後，但絕對是空前的：根據央視索福瑞公布的2005年《超級女聲》節目收視數據，在北京、上海、長沙等 12 個城市「收視儀」調查中，超女平均收視率為 8.54%，決賽期間平均達到了 11% 的收視率。相當於每5個中國人當中就有1個在看「超女」，而它所創造的收視記錄至今未被打破。

放眼今年「超女」，因為無法登上電視熒屏，所以在關注度和影響力上，本屆「超女」沒能復刻當年的輝煌。但是在《蜜蜂少女隊》、《加油美少女》、《夏日甜心》這一眾選秀綜藝節目中，《超級女聲》依舊是最具影響力的。

由於受眾人群從電視觀眾轉移到網路用戶，超女這個封存了10年的品牌，它的核心受眾早已長大，造星模式也與以前大相徑庭，平台也越來越多，不論是秒拍、唱吧這樣的網路平台，還是《中國新歌聲》、《中國好歌曲》這樣的電視平台，對於這樣的形式，超女到底該如何應對？

「超女」霸氣回歸 國際化舞美絕地反擊

如果說隨著時代的進步，媒介環境也發生了較大的改變，觀眾對於偶像的消費習慣發生了巨大的變化，「偶像養成類」綜藝的大熱，使得市場紛紛效仿，一時間無數「偶像養成」綜藝如雨後春筍悄然崛起，浙江衛視聯合天娛傳媒、騰訊視頻共同出品的《燃燒吧！少年》，也有湖南衛視通過網台聯動打造的《夏日甜心》，以及浙江衛視的《蜜蜂少女隊》。前者是熱血十足的少年養成，後者則是甜美激萌的少女對抗。

面對養眼的俊男美女的猛烈攻勢下，本屆「超女」選手在顏值方面並不會輸：張曉鈺的率真帥氣迷倒一眾迷妹；王金金的御姐風範霸氣震懾全場；而除了在顏值上可以與競爭品牌相互抗衡外，「超女」比那些只會撒嬌賣萌的女孩出彩的一點則是：她們的才藝和颱風都堪稱"專業級"的，而不是空無一物的花瓶，這點著實讓人倍感欣慰，甚至可以說是一眾「偶像養成類節目」中的一股清流。

因為流水線式的「偶像養成類節目」的推出，使得作為「行業新人」的"超女"不得不給自己來一個全身大改造，於是節目模式將選手「歌唱實力」後移，提上來的卻是炒作和話題度：組CP、炒話題、博出位等等，真正的音樂素養卻被淡化了許多，不免有些可惜，好端端的「音樂類選秀節目」就這麼隨大流了。

《2016超級女聲》作為一檔綜藝節目，在「1+1+1」模式的促使下，在保證選手出鏡率的同時，還提升了她們的颱風和與粉絲O2O互動能力，再加上芒果TV斥重金打造的堪比國際化的炫酷舞美效果，使得整個節目，從質感和觀感上都大甩同類型節目幾條街。

至於收官之戰的總決賽，芒果TV特意找來與超女有著不解之緣的「舞美大神」——唐焱親自操刀，在談到本次超女總決賽舞台設計的理念時，唐焱稱要「為音樂插上夢想的翅膀」。

對於唐焱來說，「『超女』就像自己的孩子一樣。」從06年到16年，「超女」一直與唐焱有著一絲緣分的牽繫，在談到這次舞美設計與往屆的區別時，唐焱坦言「從造型元素和設計理念上來看，其實今年的超女舞台和2006年那屆的有一點相似。」這是唐焱對於「十年超女情懷」的一次自我回歸，也是結合新型技術下的一次大膽創新。

環境改變，《超女》堅持「選秀」舉步維艱

由於沒有「偶像劇」綜藝那麼顏值出眾的代表，也沒有「學院派」綜藝那麼高技能的選手，《2016超女》決定大打「情懷牌」。除了戰場由湖南衛視轉移到芒果TV外，《2016超級女聲》的合作唱片公司依舊是老東家「天娛唱片」，而贊助商依舊是11年前的蒙牛酸酸乳。

《2016 超級女聲》的總製片人周山曾向記者表示說：「『超女』已經不是一個單純的綜藝節目了，它更像是一個娛樂產品」。對於被過度開發的選秀市場，在當今格局下，要製作一檔選秀節目，其歌唱本質早已不是重點，你唱得怎麼樣不是最關鍵的，你能不能get到觀眾的喜好、可不可以炒出熱度才是節目組所真正關心的問題。

「唱片時代」早已過去，觀眾的胃口也漸漸被養大，與2005年守著一台電視機，為心愛的偶像默默貢獻話費所不同的是，現在的觀眾更願意看到選手之間一些戲劇化的衝突，或者說是直接在選手身上做文章。

至於這點，好在作為「選秀鼻祖」的超女並沒完全摒棄初衷，選手雖然話題不斷，但她們的人氣和影響力依然有目共睹，圈9登上西甲聯賽、王金金登上紐約時代廣場電視大屏、莫安琪現身NBA西部決賽賽場等等這些，除了粉絲所堆積起來的人氣驅使外，選手自身的實力也成為其能登上國際舞台的重要因素。

可是，面對如今新人輩出的娛樂圈，即使成功躋身國際舞台站在至高的起點，但如何放心立足也是「超女」本身需要思考的問題，有了「前輩們」璀璨星途作為前車之鑒，在本屆「超女」收官之後，這些選手們的未來規劃和發展都是有待好好商榷的事。

所以說，曾製造過「現象級」爆款的《超級女聲》，儘管使用的是金牌御用團隊和操作手法，或許也確實是因為大的媒介環境原因，本屆「超女」在知名度和關注度上確實不如從前。

但是在網路節目中，《超級女聲》的影響力依舊不容小覷，總決賽冠軍之夜直播1個半小時，同時在線觀看人數突破1000萬，選手人氣值突破8億。曾經一手將李宇春推向「偶像神壇」的盛況雖然難以再續，但「超女」的商業號召力，卻始終沒有隨著時間的推移而消失殆盡。儘管成為網綜，但它所製造的社會熱度、粉絲基礎仍能站在同類競品前列。

10年前「超女」所締造的輝煌或許放到當今媒介環境下已無法再現，但10年後「超女」不向大環境所妥協、讓步，堅持節目初心的做法也著實令人佩服。時至今日，「超女」早已晉陞為一份情懷，是一份共同承載的記憶。「超女」歷經風雨十載，變的是時代，不變的是情懷。