建構現代音樂節奏訓練的數理思維

摘要:音樂節奏的現代性為視唱練耳教學提出了新的課題,大量現代音樂作品的節奏創作思維遵循一定數理邏輯關係,從此關係入手展開教學,建構現代音樂節奏訓練的新思維是本文的寫作主旨與中心內容。 關鍵詞:現代音樂;節奏訓練;數理思維;節奏感;「中介聲部」 一、 數理邏輯在現代音樂中的突顯 節奏因素的巨變是現代音樂區別於調性時期音樂的一個顯著特徵, 在20世紀音樂作品中,節奏從節拍與小節線的束縛中解放出來,第一次以其個體、獨立的特徵,推動音樂線條向前發展,節奏的結構力作用得以施展,作曲家們推出全新的節奏構思或在根本上用節奏去主導音樂結構的全部,為音樂燃起了全新的魅力。20世紀作曲家通過對節奏細胞的應用使作品的總體由一種具有內在聯繫的數理因素構成,在音像上有很強的感染力。例如:變拍子的「節拍數遞增、遞減」。①斯特拉文斯基《誘拐的遊戲》中的定音鼓片段: 可見,以八分音符為基本單位,換置規律為三種形態:其一為奇數列:「3-5-5-3」,(1-4小節)其二為遞增、遞減數列:「3-4-5-6-5」,(4-8小節)其三為偶數列:「2-6-6-6-6-2-6-4-6」。(9-17小節) 序列主義的產生,尤其是1945年以後整體序列主義的產生,為音樂的發展提供了新的思維模式。受其影響,傳統拍子節奏走向解體,用序列的法則或數列的邏輯來處理和控制節奏變成了20世紀音樂中重要的節奏思維之一,節奏產生質變,節奏思維模式不斷更迭。在整體序列節奏中,節奏的構成及其組合常表現為從音高序列中產生節奏結構與用數來控制節奏結構兩個方面。這樣一來,節奏自然就具備了受數字約束的內在邏輯。 比如費伯納西序列,其構成規律是:序列中每一個數字都是它前兩個數之和,如:0、1、1、2、3、5、8、13、21…,將這一序列部分或全部地用於創造時值的集合,當序列增長時會逐漸接近黃金分割的比例數值,體現了一種結構上的審美意義。魯伊基·諾諾在《持續的音》中部分使用了費伯納西序列及其逆行,:1、2、3、5、8、13、21、13、8、5、3、2、1。 二、視唱練耳教學中的節奏訓練與數理思維 (一)節奏訓練以周期循環節拍感為中心的滯後 與節奏組合由節拍的強弱規律決定相比,20世紀音樂節奏從小節線的束縛中解放出來,擺脫重音的二、三拍組合的規律性重複,擺脫和弦變換有規律的落在強拍上的現象,從確立起一種規則的節奏型後換用不規則的節奏型,然後又不時地回到規則的節奏型來否定小節線,到完全遵從數理邏輯規劃節奏而徹底打破小節的概念。 審視當前國內的視唱練耳教學,節奏訓練是以周期性節拍感訓練為中心,以一個單位拍為最小訓練單位,在清晰地掌握節拍關係的前提下,由淺入深,掌握不同速度下各種音值的關係。這種模式的節奏訓練顯然與現代音樂節奏的特質是不相符的,可以說,僅僅圍繞周期性的節拍感開展的節奏訓練是不全面的,無法適應現代音樂對學生節奏能力的要求。 (二)從數理關係入手開展現代音樂節奏訓練 「內容發展到一定程度會導致新的功能的產生,新功能發揮到一定程度又會產生新的內容。因此,視唱練耳課的功能和內容是一個發展、開放的系統,是隨著音樂的發展、實踐的需要而變化的。」 ②面對現代音樂節奏的特點,如何開展行之有效的節奏訓練成為當前視唱練耳教學的一個重要課題。「節奏感是人對節奏感的心理效應,由聽覺引起的運動神經的節奏衝動,是一種本能的、無意識的官能衝動。」 ③現代節奏思維要求有別於以往周期性節拍感的新型節奏感的建立,下面我們藉助心理學理論來分析現代音樂節奏感的培養。 音樂心理學對聽覺的研究告訴我們,人通過聽覺能夠聚合印象並使之有序化,在連續的音響運動中,能夠主動地根據強弱變換聚合出有重音的節拍,如2、3拍子。現代音樂作品中,對強弱的組織呈現出多變的單位,不再是單純的2、3拍子的有序循環或交替,而體現為數理邏輯上的不斷變化,有的依賴於一定數理關係而變化,有的則無任何規律可循。 對視唱練耳課程發展產生巨大影響的行為主義心理學強調良好聽覺習慣的形成是培養聽覺能力的首選途徑,因此,在視唱練耳教學中要提供特定的刺激,以便引起學生特定的反應,使其形成特定的聽覺習慣,從而達到強化音樂聽覺能力的宗旨。音樂的節奏知覺主要是對樂音節奏運動以及樂音的整體結構以辨識。音強與音長是樂音力度律動關係中最主要的因素,現代音樂節奏的構成在音強與音長方面蘊含著大量的數理邏輯,從數理思維④的建構入手提供特定的數理思維構成的刺激能夠引起學生相應的反應,在逐步形成特定的聽覺習慣的基礎上達到建立現代音樂節奏感的目的。 三、數理思維在節奏訓練中的建構 (一)從適應到建構,藉助「中介聲部」的節奏訓練 面對現代音樂節奏的特殊性,現代音樂節奏感的建立需要培養學生適應基於多變的數字單位形成的節奏形態,這便要求我們首先從簡單的數理關係構建的節奏入手開展各項豐富的節奏的練習,在此過程中不斷變換數理構成關係使之逐漸複雜化,從而使學生逐步適應現代音樂節奏的多變狀態。 如前所述,現代音樂的節奏訓練可從音強與音長兩種因素入手,面對節奏、節拍的多變性與不可預計性,分析其中按照一定數理關係建立起來的基本音長因素—中介時值—是進行節奏訓練的突破口。中介時值指音符之間所共有的基礎時值,在實際運用中,添加由中介時值組合而成並且同時反映音樂不規則重音變化的「中介聲部」進行訓練是開展現代音樂節奏訓練的有效手段。 「中介聲部」是一個由中介時值組成並體現節奏重音且貫穿始終的一個附加聲部,「中介聲部」中的重音,還原現代音樂節奏運動的效果,體現現代音樂節奏重音的內在數理邏輯,使學生在特定的節奏音響背景下形成特定的聽覺習慣,有利於培養學生建立現代音樂節奏感。同時,某些較複雜聲部的內容可轉化為由多個簡單聲部共同完成,便於在訓練過程中分散難點。 「中介聲部」的運用可通過多媒體手段完成。根據現代節奏訓練內容,藉助音樂製作軟體做出一個體現現代節奏時值與重音數理關係的「中介聲部」,其音響效果可準確地反映出所練習節奏譜的「中介值」和重音分布,在學生練習節奏過程中,作為背景音響輔助學生正確地打、讀節奏,並通過重音音響的強調建立起數理邏輯變化概念。 (二)將數理思維滲入到視唱練耳教學中與節奏相關的各個環節 對於20世紀音樂節奏這個特有的、個性化、多元化的體系,如何掌握這些以特殊技法形成的音樂作品是當前視唱練耳教學的首要難題。視唱練耳教學應注重音樂的整體性,我們認知、感受音樂的時空是整體的,時間的節奏同樣也是空間的結構。在對局部單元要素進行技術訓練的基礎上實現完型音樂的回歸才是視唱練耳正確的教學邏輯。下面我們來探討如何在從現代音樂單元要素到完型音樂的重構過程中滲入數理訓練思維。 1.旋律與視唱 旋律與視唱練習是節奏、音高、速度、力度等單元要素訓練的綜合,明確旋律中節奏形態的數理關係是開展訓練的前提。在教學中,教師首先要根據20世紀節奏複雜化的難易程度目的明確地選擇特定習題,分析節奏構成的數理邏輯,依據已知的數理關係開展變換單位時間的訓練,培養學生建構基於數理邏輯產生的現代音樂節奏感,在此基礎上加入音高訓練。聽和唱都是一個建構的過程,但聽是被動、單一、無反饋的弱建構,唱才能主動檢察聽記的音高和節奏是否準確,並在糾錯記對中再建構,唱還鍛煉了聽覺的反應,是有反饋的強建構。因此,在訓練的同時要注重多採用唱的方式。 2.和弦連接 和弦連接是培養學生和聲感的重要環節,常見的教學法是採用將時值相同的和弦按和聲發展關係前後依次連接的方式開展聽寫與練唱,而沒有注意到這一訓練環節距完整音樂本體僅一步之遙,只需加入節奏聲部便可重構音樂作品。現代音樂的構成同樣遵循此規律,所以,可在和弦連接的練習中從等長的和弦連接過渡到有內在數理關係的現代節奏的和弦連接;另一種訓練方法是將學生分成合唱小組,同時安排每個人負責奏響不同的節奏角色,合成一個整體,開展伴有現代節奏的合唱。在和弦連接中訓練節奏,將和聲感與節奏感相結合,豐富了記憶線索,有利於現代節奏感的建立。 如果說傳統音樂節奏中體現出一定的數理關係,那麼在某種意義上可以說現代音樂節奏是由一定數理關係決定的,現代音樂節奏突顯的數理邏輯結構為節奏訓練提供了新思維,無論從心理學角度還是課堂節奏訓練實踐的層面來看,建構數理思維都是開展現代音樂節奏訓練的有利途徑。當然,此種訓練思維存在一定局限性,現代音樂節奏的靈活多變性期待更為科學、實用的節奏訓練方法的出現。 注釋: ①變拍子的「節拍數遞增、遞減」:是以某個時值的音符為基本單位,節拍數進行增減的任意換置。 ②引自陳雅先《視唱練耳教學論》[M]上海音樂出版社2006.5 ③引自修海林、羅小平《音樂美學通論》[M]上海音樂出版社1999.4 ④數理思維:建立在數理邏輯關係上的節奏訓練思維。 參考文獻: [1] 陳雅先《視唱練耳教學論》[M]上海音樂出版社2006.5 [2] 修海林、羅小平《音樂美學通論》[M]上海音樂出版社1999.4 [3 楊立青 梅西安作曲技法初探 [M] 福建教育出版社出版 1989.1
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